sounds like poland, czyli polska muzyka świata

Transkrypt

sounds like poland, czyli polska muzyka świata
Informacja prasowa, 11 sierpnia 2014 r.
SOUNDS LIKE POLAND, CZYLI POLSKA MUZYKA ŚWIATA
Festiwal Skrzyżowanie Kultur i Culture.pl 25 września zapraszają na
SOUNDS LIKE POLAND, czyli serię koncertów polskich zespołów folkowych oraz
międzynarodową debatę o muzyce świata. Wydarzenie, które z sukcesem zadebiutowało w
ubiegłym roku, dzięki współpracy z Culture.pl, powoli staje się znakiem rozpoznawczym
festiwalu!
Skrzyżowanie Kultur jest wizytówką Polski za granicą. Poprzez SOUNDS LIKE POLAND promujemy
młodych artystów polskich prezentując ich sztukę szerokiemu gronu specjalistów, dziennikarzy i
managerów przybywających do Warszawy na nasze zaproszenie – mówi dyrektor artystyczna
festiwalu Maria Pomianowska.
W ubiegłym roku podczas SOUNDS LIKE POLAND międzynarodowi eksperci dyskutowali o
najważniejszych tendencjach i zmianach w world music. Tym razem spróbują odpowiedzieć na
pytanie, co zrobić, by uczynić muzykę etniczną częścią kultury popularnej. Będą się także
zastanawiać, jak radzi sobie folk w świecie tradycyjnych i nowych mediów. W debatach weźmie
udział 16 profesjonalistów z 10 krajów: Czech, Wielkiej Brytanii, Francji, Danii, Niemiec, Węgier,
Belgii, Malezji, Holandii oraz Norwegii, ktorzy przyjadą na zaproszenie Festiwalu Skrzyżowanie
Kultur i Culture.pl. Będą wśród nich szefowie i współtwórcy najważniejszych europejskich festiwali
muzycznych, dziennikarze, menedżerowie oraz promotorzy world music.
Podobnie jak w ubiegłym roku zaplanowano dwa panele. Nowością będą przeznaczone dla
menedżerów, wydawców i artystów speed meeting, czyli krótkie konsultacje z międzynarodowymi
ekspertami, a także warsztaty „Jak zaistnieć na rynkach zagranicznych”. Poprowadzi je Gerald
Seligman, od 30 lat pracujący w przemyśle muzycznym, zarówno przy popularnych jak i
niezależnych wydarzeniach i festiwalach. Jest dyrektorem programu National Recording
Preservation Foundation Biblioteki Kongresu Stanów Zjednoczonych, do listopada 2009 roku był
głównym dyrektorem targów WOMEX. Organizatorem wizyty studyjnej Geralda Seligmana, w
ramach której odbędzie się warsztat, jest Instytut Adama Mickiewicza organizujący projekty
kulturalne pod flagową marką – Culture.pl.
Zgłoszenia chętnych do udziału w panelach, warsztatach oraz speed meeting przyjmowane są pod
adresem: [email protected] (formularz zgłoszeniowy dostęny jest na stronie
www.festival.warszawa.pl w zakładce Sounds Like Poland). Ilość miejsc ograniczona. Wszystkie
spotkania eksperckie odbędą się w Muzeum Historii Żydów Polskich, przy ul. Anielewicza 6.
Informacji udziela: Dorota Kukieła, Go Culture. e-mail: [email protected]
tel.: +48 22 415 73 62; kom.: +48 661 291 661
www.estrada.com.pl
www.festival.warszawa.pl
Wzorem ubiegłego roku podczas SOUNDS LIKE POLAND posłuchać można będzie najciekawszych
polskich zespołów folkowych. Na festiwalowej scenie przed PKiN wystąpią: polsko-ukraiński
kwartet Dagadana, zespół Mosaik łączący polską muzykę dawną i tradycyjną z orientalnymi
brzmieniami. Zagra rodzinna Kapela Maliszów, której specjalnością są melodie z Karpat oraz grupa
Chłopcy Kontra Basia nominowana w tym roku do Fryderyka w kategorii Odkrycie Roku. Będzie
okazja posłuchać zespołu Sutari, który gra na instrumentach tradycyjnych, ale także na
przedmiotach codziennego użytku jak tarka kuchenna, mikser czy klucze. Wystąpi Hańba! –
mieszanka punka i kapeli podwórkowej, a także Studium Instrumentów Etnicznych, którego
koncerty przypominają szamańskie misteria.
Prezentacja wideo polskich artystów:
https://www.youtube.com/watch?v=nUO9-9-6VjI&feature=youtu.be
Koncerty odbędą się od godz. 19 do 22.30; są otwarte i bezpłatne dla publiczności.
Organizatorem wydarzenia jest Stołeczna Estrada, we współpracy z Culture.pl. Partnerem
konferencji jest Muzeum Historii Żydów Polskich.
SOUNDS LIKE POLAND – PROGRAM
25 WRZEŚNIA (CZWARTEK) Muzeum Historii Żydów Polskich
godz. 11.00
Jak uczynić muzykę etniczną częścią kultury popularnej?
Panel prowadzi Malcolm Haynes (Glastonbury, Wielka Brytania)
godz. 12.30
Muzyka świata w tradycyjnych i nowych mediach.
Panel prowadzi Lopa Kothari (BBC3, Wielka Brytania)
godz. 15.00
Spotkania speed meeting
25 WRZEŚNIA (CZWARTEK) Namiot festiwalowy przed PKiN
godz. 19 – 22.30
Koncerty zespołów:
Dagadana
Mosaik
Kapela Maliszów
Chłopcy Kontra Basia
Sutari
Hańba!
Studium Instrumentów Etnicznych
Informacji udziela: Dorota Kukieła, Go Culture. e-mail: [email protected]
tel.: +48 22 415 73 62; kom.: +48 661 291 661
www.estrada.com.pl
www.festival.warszawa.pl
26 WRZEŚNIA (PIĄTEK) Muzeum Historii Żydów Polskich
godz. 11.00
Jak zaistnieć na rynkach zagranicznych?
Warsztaty prowadzi Gerald Seligman
SOUNDS LIKE POLAND – ARTYŚCI POLSCY
Chłopcy Kontra Basia
Minimalistyczny skład, który za punkt wyjścia
obiera sobie polską twórczość tradycyjną.
Autorskie teksty wokalistki zespołu, Barbary
Derlak, powstają w oparciu o archiwalne
nagrania oraz zapiski etnografów, tak aby
oddawały stylistykę baśni, gawędy czy
przyśpiewki. Ich pierwsza płyta „Oj tak!” miała
premierę 18 października 2013 r. Za debiutancki
album zespół otrzymał nominację do Fryderyka w kategorii Odkrycie roku. W marcu 2012 r. utwór
„Jerzy” zwyciężył w szóstej edycji Battle of the Bands – konkursu organizowanego przez World
Music Network, a na Festiwalu Skrzyżowanie Kultur zespół odbierze nagrodę za najlepszą płytę od
Wirtualnych Gęśli, www.gesle.folk.pl.
Oficjalna strona zespołu: www.facebook.com/chlopcykontrabasia
Dagadana
Polsko-ukraiński kwartet łączący różne style
muzyczne. Swobodnie wplata w kompozycje
muzykę źródeł z obu krajów oraz jazz i
elektronikę. Ma na swoim koncie EPK-ę
„Wygadana” oraz albumy: „Maleńka” (Fryderyk
2011 w kategorii Album Roku Folk / Muzyka
Świata); „Dlaczego nie” (nominacja do
Fryderyka 2012 w kategorii Album Roku Folk /
Muzyka Świata); „List do Ciebie” (2014) w
całości poświęcony poezji Janusza Różewicza.
Informacji udziela: Dorota Kukieła, Go Culture. e-mail: [email protected]
tel.: +48 22 415 73 62; kom.: +48 661 291 661
www.estrada.com.pl
www.festival.warszawa.pl
Muzycy pracują nad nowym materiałem, który częściowo powstawał w Pekinie razem z mongolsko
- chińskim zespołem North Lab Mongolian Experimental Music.
Oficjalna strona zespołu: http://dagadana.pl/
Hańba!
Męski kwartet, który tak opisuje swoją muzykę:
Wyobraźmy sobie, że punk rock nie powstaje na
wyspach brytyjskich w latach siedemdziesiątych,
lecz w międzywojennej Polsce, jako wyraz buntu
przeciwko autorytarnym rządom sanacji.
Uzbrojeni
w
instrumentarium
kapeli
podwórkowej, m.in. banjo, akordeon, tubę i
grzebień, grają energiczny, prosty punk,
inspirowany z jednej strony polskim folklorem, a
z drugiej dokonaniami współczesnymi. Są
laureatem nagrody im. Czesława Niemena 17. Festiwalu Folkowego Nowa Tradycja za szczególną
ekspresję i odwagę sceniczną. Hańba! wydała dotychczas trzy płyty krótko grające, najnowsza
nosi tytuł „Prosto w serce”.
Oficjalna strona zespołu: http://www.karoryfer.com/hanba
Kapela Maliszów
Rodzinna kapela założona i prowadzona przez
multiinstrumentalistę Jana Malisza. Inspiruje się
tradycyjną muzyką ludów zamieszkujących
Karpaty , a w szczególności tradycyjnymi tańcami
i przyśpiewkami z okolic powiatu gorlickiego.
Muzyka ta grana jest tradycyjnie, czyli na
skrzypcach, basach i bębnie z pewną dozą
wolności, radości i improwizacji.
Kapela jest laureatem m.in. II miejsca na
Festiwalu Nowa Tradycja oraz Złotych Gęśli dla
Kacpra Malisza w 2014 r., I miejsca oraz nagrody
publiczności - Stara Tradycja przy Festiwalu Wszystkie Mazurki Świata, I miejsca na Festiwalu
Śpiewaków i Kapel w Kazimierzu w 2013 r. Ich debiutancki album „Lot nad Karpatami“ to
mieszanka zapomnianych dźwięków i improwizowanych melodii.
Oficjalna strona zespołu: https://www.facebook.com/pages/Kapela-Maliszów
Informacji udziela: Dorota Kukieła, Go Culture. e-mail: [email protected]
tel.: +48 22 415 73 62; kom.: +48 661 291 661
www.estrada.com.pl
www.festival.warszawa.pl
Mosaik
Zespół gra muzykę świata na instrumentach
historycznych i etnicznych. Łączą polską muzykę
dawną i tradycyjną z orientem. Ma już na koncie
trzy krążki. Pod koniec roku 2013 ukazał się
najnowszy album „Całe szczęście”. Utwory
Mosaik znalazły się też na kompilacjach
brytyjskiej wytwórni World Music Network,
prezentującej najciekawsze zjawiska i odkrycia
muzyki świata, oraz na albumach promujących
najlepszych polskich muzyków folkowych na międzynarodowych targach muzycznych WOMEX. To
laureaci konkursów, takich jak Festiwal Folkowy Polskiego Radia Nowa Tradycja i Mikołajki
Folkowe.
Oficjalna strona zespołu: http://www.mosaik.pl/
Studium Instrumentów Etnicznych
Grupa, której cechą jest, jak sami mówią, nad–
kreatywność, niczym nieskrępowana potrzeba
tworzenia. „Tu nie ma miejsca na strach” – ich
pierwsza płyta, ma przewrotny tytuł. Artyści
otaczają się bowiem aurą tajemnicy, a ich
koncerty to szamańskie misteria, które
zasiewają w publiczności niepokój. Jak
podkreśla lider zespołu, trans wpisany jest w
tradycje ludowe Gór Świętokrzyskich i to
właśnie na nim skoncentrowana jest twórczość
Studium Instrumentów Etnicznych. Zespół jest
zwycięzcą Skoda Auto Muzyka. Jury w składzie:
Fisz, Mela Koteluk, Piotr Metz, Katarzyna Nosowska, Andrzej Smolik i Wojciech Waglewski,
zdecydowało się przyznać im nagrodę główną w postaci nagrania wspólnej płyty oraz udziału w
koncercie w Studiu Agnieszki Osieckiej w Programie
3 Polskiego Radia.
Oficjalna strona zespołu: www.sie-band.pl
Informacji udziela: Dorota Kukieła, Go Culture. e-mail: [email protected]
tel.: +48 22 415 73 62; kom.: +48 661 291 661
www.estrada.com.pl
www.festival.warszawa.pl
Sutari
Mówią o sobie awangarda kuchenna na trzy
kobiece głosy i instrumenty codzienne.
Korzystają
nie
tylko
z
tradycyjnych
instrumentów, ale także z przedmiotów
codziennego użytku, jak np. tarka kuchenna,
mikser czy klucze. O swojej twórczości
mówią: Muzyka, którą gramy, powstaje w
oparciu o ludowe pieśni polskie, litewskie, a także
własne kompozycje. Zainspirowało nas brzmienie
i charakter litewskich pieśni „Sutartines” – śpiewanych tylko przez kobiety w idealnym
współbrzmieniu, bo sutari oznacza właśnie współbrzmieć. Zdobywczynie II nagrody i nagrody
publiczności - Burzy Braw na XV Festiwalu Folkowym Polskiego Radia Nowa Tradycja w 2012.
Zostały uznane przez polskich dziennikarzy specjalizujących się w muzyce świata i folk
za Najciekawszy Nowy Zespół Roku 2012 podczas plebiscytu portalu etno.serpent.pl.
Zwyciężczynie 10. edycji Battle Of The Bands organizowanej przez World Music Network. We
wrześniu 2014 ukaże się ich debiutancki album.
Oficjalna strona zespołu: www.sutari.pl
SOUNDS LIKE POLAND – GOŚCIE ZAGRANICZNI
Hilde Bjørkum (Norwegia) – współtwórca i menedżer artystyczny jednego z największych festiwali
muzyki tradycyjnej w Skandynawii - Førde Traditional and World Music Festival. Przez lata
pracowała dla wielu instytucji kultury w tym dla norweskiego Ministerstwa Kultury. Zasiada w
zarządzie norweskiej Akademii Muzycznej i organizacji Norway Festivals.
Petr Doruzka (Czechy) – dziennikarz muzyczny współpracujący z Czeskim Radiem, profesor katedry
World Music Cultures, na uniwersytecie Karola w Pradze, założyciel czeskiej wytwórni Bonton,
autor wielu publikacji muzycznych i członek jury prestiżowych festiwali muzyki świata.
Malcolm Haynes (Wielka Brytania) – twórca i organizator Wioski Tanecznej Dance Village (od tego
roku Silver Hayes) na festiwalu Glastonbury, z którym związany jest od 1990 roku. Prócz tego, DJ,
menedżer i promotor muzyczny.
Peter Hvalkof (Dania) – członek rady programowej i wieloletni współpracownik festiwalu Roskilde,
a także dyrektor artystyczny Global CPH, kopenhaskiej instytucji zajmującej się muzyką świata;
Informacji udziela: Dorota Kukieła, Go Culture. e-mail: [email protected]
tel.: +48 22 415 73 62; kom.: +48 661 291 661
www.estrada.com.pl
www.festival.warszawa.pl
zaangażowany w wiele projektów muzycznych między innymi w czasie duńskiej rezydencji WOMEX
w latach 2009-11.
Lopa Kothari (Wielka Brytania) – dziennikarka radiowa BBC 3, prowadząca program World on 3,
cotygodniowej audycji poświęconej muzyce świata; regularnie prowadzi scenę Radio3stage na
Festiwalu Womad w Charlton, a także zdaje relacje radiowe i telewizyjne z Glastonbury i Darbar
Festival; autorka Beginners Guide to Nascente dla magazynu Songlines.
András Lelkes (Węgry) - producent muzyczny i prezenter radiowy; współtwórca Hangvető jednego
z największych dystrybutorów muzyki etno, folk jazz i muzyki świata na Węgrzech, organizator
pierwszego wschodnioeuropejskiego spotkania WOMEX 15 w Budapeszcie, a także muzyk folkowy,
nagrodzony wraz ze swoim zespołem Turkos w konkursie Nowa Tradycja, Polskiego Radia.
Benjamin MiNiMuM (Francja) – redaktor naczelny francuskiego magazynu Mondomix,
poświęconego muzyce i kulturom świata; kompozytor muzyki elektronicznej, wieloletni
organizator koncertów i dziennikarz radiowy.
Christian Mousset (Francja) - od 1976 r. twórca i dyrektor jednego z pierwszych europejskich
festiwali poświęconych muzyce świata - Festival Musiques Métisses d'Angoulême; współtwórca
Europejskiego Forum Festiwali Muzyki Świata (EFWMF) i menedżer programowy Targów
Afrykańskich Sztuk Wizualnych MASA; producent muzyczny bardzo wielu afrykańskich artystów i
założyciel wytwórni fonograficznej Marabi.
Bryn Ormrod (Wielka Brytania) – producent artystyczny Barbican Centre w Londynie, organizacji
zajmującej się mecenatem projektów z pogranicza różnych dziedzin sztuki; producent wielu
międzynarodowych festiwali, aktualnie zasiada w radzie programowej największego
holenderskiego festiwalu Holland Festival; swoją karierę muzyczną zaczynał w organizacji Mean
Fiddler, zajmującej się tworzeniem programów dla festiwali takich jak Glastonbury, Reading,
Phoenix and Fleadh.
Natasha Padabed (Rosja/Holandia) – założycielka agencji muzycznej More Zvukov Agency w
Holandii; zaangażowana w projekty współpracy artystycznej pomiędzy Rosją i Holandią i
odpowiedzialna za program artystyczny festiwali organizowanych przez Kuryokhin Center w Sankt
Petersburgu. W tym roku zasiądzie w jury WOMEX, jako jeden z siedmiu Samurajów.
Peter van Rompaey (Belgia) - Twórca, koordynator i członek rady programowej Muziekpublique,
renomowanego centrum world music w Brukseli. Współpracuje z kilkoma festiwalami w Belgii, jak
również z salami koncertowymi w Niemczech i Holandii.
Christine Semba (Niemcy) - konsultant do spraw wymian międzynarodowych i zarządzania kulturą,
kurator muzyczny, ekspert European Culture Programme i UNESCO Creative Cities; związana z
Informacji udziela: Dorota Kukieła, Go Culture. e-mail: [email protected]
tel.: +48 22 415 73 62; kom.: +48 661 291 661
www.estrada.com.pl
www.festival.warszawa.pl
WOMEX od 2000r., aktualnie dyrektor działu Konsultacji i Projektów Specjalnych ma pod swoją
opieką projekty artystyczne na całym świecie.
Fruzsina Szép (Węgry) - dyrektor programowa i artystyczna Sziget Festival w Budapeszcie. Ma 15letnie doświadczenie jako menedżer kultury. Pracowała przy wielu międzynarodowych projektach,
była dyrektorem Węgierskiego Instytutu Kulturalnego w Brukseli.
Benoit Thiebergien (Francja) – muzyk i kompozytor, założyciel i dyrektor programowy wielu
francuskich festiwali i centrów kultury. Aktualnie szefuje Grenoble International Nomadic Music
Center oraz festiwalowi Detours of Babel, dedykowanemu muzyce współczesnej, jazzowi i world
music; zaangażowany w tworzenie projektów muzycznych i festiwalowych na całym świecie.
Balázs Weyer (Węgry) - etno-muzykolog, prezenter radiowy Węgierskiego Radia, jeden z szefów
komitetu organizacyjnego WOMEX 2015 i jeden z siedmiu Samurajów tegorocznych targów
WOMEX. Członek jury World Music Charts Europe (Europejskiej Listy Przebojów World Music).
Jun-Lin Yeoh (Malezja) – pianistka, performerka i akademicki wykładowca; od 2001 roku szefowała
wielu festiwalom jazzowym a także Rainforest World Music Festival.
Gerald Seligman (USA) - Dyrektor programu National Recording Preservation Foundation
Biblioteki Kongresu Stanów Zjednoczonych. Jest również prezydentem Caravan Arts Consultancy,
jego własnej firmy, której działalność opiera się na prowadzeniu konsultacji i współpracy z
wydarzeniami muzycznymi, firmami prywatnymi, organizacjami rządowymi i pozarządowymi na
całym świecie. Do Listopada 2009, Gerald był głównym dyrektorem WOMEX, Targów Expo Muzyki
Świata, w Berlinie. Był również założycielem i pierwszym przewodniczącym Freemuse,
kopenhaskiej organizacji broniącej praw człowieka i wolności ekspresji muzycznej. Założył i
prowadził EMI Hemisphere i był szefem międzynarodowego działu Marketingu Strategicznego
firmy, zajmującego się archiwizacją, katalogowaniem gatunków muzycznych. Dział miał pod opieką
43 kraje i ostatecznie stał się jednym z głównych źródeł przychodów EMI. Seligman wyprodukował
i skompilował w sumie ponad 100 wydawnictw muzycznych, z czego jedno zdobyło nominację
Grammy.
***
Festiwal Skrzyżowanie Kultur 24-28 września 2014 r.
Festiwal Skrzyżowanie Kultur odbywa się od 2005 r. Łącznie wystąpiło na nim 177 artystów z 60
krajów i 6 kontynentów. Jest największą w Polsce prezentacją muzyki świata i wielokulturowości.
Program wydarzenia przygotowuje Rada Programowa: Maria Pomianowska (dyrektor artystyczna),
Maciej Szajkowski, Marta Dobosz. Organizatorem festiwalu jest Stołeczna Estrada.
Informacji udziela: Dorota Kukieła, Go Culture. e-mail: [email protected]
tel.: +48 22 415 73 62; kom.: +48 661 291 661
www.estrada.com.pl
www.festival.warszawa.pl
Culture.pl to codziennie aktualizowany serwis informujący o najciekawszych wydarzeniach
związanych z polską kulturą na całym świecie. To największe i najbardziej wszechstronne źródło
wiedzy o polskiej kulturze – oprócz informacji o wydarzeniach organizowanych w Polsce i za
granicą znaleźć tu można liczne sylwetki artystów, recenzje, eseje, opisy i informacje o instytucjach
kultury. Od ponad dekady portal culture.pl prowadzony jest przez Instytut Adama Mickiewicza –
narodową instytucję kultury, której zadaniem jest budowanie marki Polska w wymiarze kultury
oraz udział w międzynarodowej wymianie kulturalnej.
Realizując swoją misję, Instytut Adama Mickiewicza odgrywa istotną rolę w prezentacji polskiej
kultury na całym świecie w wiodących galeriach, teatrach, klubach i festiwalach we współpracy z
najważniejszymi partnerami: w Brukseli (Bozar, La Monnaie), Edynburgu (Edinburgh International
Festival), Londynie (Southbank Centre, Barbican Centre, National Theatre, Whitechapel Gallery,
London Design Festival), Berlinie (Martin Gropius Bau), Madrycie (Teatro Real), Moskwie (Muzeum
Sztuk Pięknych im. Puszkina, Festiwal Złota Maska), Nowym Jorku (Brooklyn Academy of Music,
Lincoln Center) i w wielu innych miastach. Instytut zorganizował już ponad 4 tysiące wydarzeń, m.
in.: Rok Polski w Izraelu, POLSKA! YEAR w Wielkiej Brytanii oraz Zagraniczny Program Kulturalny
Prezydencji Polskiej w UE. Ponadto Instytut uruchomił szereg interesujących, nadal
funkcjonujących projektów, jak na przykład program promocji polskiego designu, East European
Performing Arts Platform, I, CULTURE Orchestra, Polska Music, Projekt Asia.
Więcej informacji o projektach i polskiej kulturze na stronie: www.culture.pl i w naszym
newsletterze.
Informacji udziela: Dorota Kukieła, Go Culture. e-mail: [email protected]
tel.: +48 22 415 73 62; kom.: +48 661 291 661
www.estrada.com.pl
www.festival.warszawa.pl

Podobne dokumenty