wyróŜniającą

Uchwała Nr 276/2011
Prezydium Państwowej Komisji Akredytacyjnej
z dnia 5 maja 2011 r.
w sprawie oceny jakości kształcenia na kierunku „instrumentalistyka” prowadzonym
na Wydziale Wokalno-Instrumentalnym Akademii Muzycznej
im. Karola Szymanowskiego w Katowicach na poziomie studiów
pierwszego i drugiego stopnia oraz jednolitych studiów magisterskich.
§1
Działając na podstawie art. 49 ust 1 pkt. 2 oraz art. 52 ust. 1 ustawy z dnia 27 lipca 2005 roku
Prawo o szkolnictwie wyŜszym (Dz. U. Nr 164 poz. 1365 z późn. zm.) w związku z § 18 ust.
4 Statutu Prezydium Państwowej Komisji Akredytacyjnej - po dokonaniu oceny jakości
kształcenia w większości jednostek organizacyjnych prowadzących kierunek
„instrumentalistyka”, kierując się sprawozdaniem Zespołu Kierunków Studiów
Artystycznych w sprawie jakości kształcenia na tym kierunku prowadzonym na Wydziale
Wokalno-Instrumentalnym Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach
na poziomie studiów pierwszego i drugiego stopnia oraz jednolitych studiów magisterskich wydaje ocenę:
wyróŜniającą
§2
WyróŜniającą ocenę jakości kształcenia na kierunku „instrumentalistyka” prowadzonym na
poziomie studiów pierwszego i drugiego stopnia oraz jednolitych studiów magisterskich
na Wydziale Wokalno-Instrumentalnym Akademii Muzycznej w Katowicach uzasadnia
spełnienie wymagań kadrowych, programowych i organizacyjnych w stopniu
przekraczającym obowiązujące wymagania do prowadzenia kształcenia na ocenianym
kierunku studiów.
Kierunek ten wyróŜnia się wysokim poziomem prowadzonej działalności dydaktycznej,
bardzo dobrymi efektami kształcenia, wdroŜonym systemem zapewnienia jakości kształcenia,
wyróŜniającą się bazą dydaktyczną, a takŜe stałym, bardzo wysokim poziomem prowadzonej
działalności artystycznej, współpracą międzynarodową, a przede wszystkim kadrą wybitnych
artystów-muzyków i pedagogów. Organizacja studiów zapewnia studentom właściwy rozwój
aktywności artystycznej.
Wydział Wokalno-Instrumentalny Akademii Muzycznej w Katowicach posiada uprawnienia
do nadawania stopni doktora i doktora habilitowanego sztuk muzycznych w dyscyplinach
„instrumentalistyka” oraz „wokalistyka”.
Na kierunku „instrumentalistyka” studenci kształcą się w 20 specjalnościach.
Jednostka wdroŜyła sformalizowany system zapewnienia jakości kształcenia zawierający
wszystkie jego podstawowe elementy. W 2004 r. po raz pierwszy na kierunku
„instrumentalistyka” przeprowadzono ankietę studentów. W ostatnich dwóch latach
wprowadzono ankietę obrazującą losy absolwentów, oraz ankietę dla studentów kończących
studia.
Na ocenianym kierunku, na którym kształcenie odbywa się w znacznej mierze
w relacji mistrz-uczeń, sformalizowany system zapewnienia jakości kształcenia jest jedynie
jednym z wielu elementów wpływającym na efekty kształcenia.
Kształcenie na kierunku „instrumentalistyka” jest w duŜym stopniu zindywidualizowane,
a jego efekty na bieŜąco weryfikowane. Z kaŜdym studentem indywidualnie ustalany jest
program nauczania uwzględniający jego aktualny stopień zaawansowania instrumentalnego,
perspektywiczny rozwój artystyczny, udział w obowiązkowych występach estradowych
i koncertach studenckich, czy planowany udział w konkursach instrumentalnych, w czasie
których studenci zobowiązani są do wykonania konkretnego - ustalonego przez organizatorów
- programu.
Przyjęty system kształcenia, polegający przede wszystkim na prowadzeniu zajęć
indywidualnie, czy teŜ w małych grupach sprawia, Ŝe kaŜdy student jest rozliczany
z opanowanego materiału na poszczególnych zajęciach. Natomiast zaliczenia i egzaminy
z gry na instrumencie odbywają się przed komisją, w skład której wchodzą wszyscy
członkowie danej katedry, co sprzyja zobiektywizowaniu oceny jakości kształcenia.
NaleŜy podkreślić, Ŝe Wydział Wokalno-Instrumentalny był pierwszą jednostką, która
w szkolnictwie artystycznym wprowadziła system punktowy ECTS oraz rozszerzony
punktowy system oceniania (1-25).
Istotną przesłanką uzasadniającą wydanie wyróŜniającej oceny jakości kształcenia dla
kierunku „instrumentalistyka” prowadzonego na Wydziale Wokalno-Instrumentalnym
Akademii Muzycznej w Katowicach są efekty kształcenia. Ich wysoką ocenę uzasadniają
nie tylko bardzo dobre wyniki egzaminów dyplomowych obejmujących pisemną pracę
dyplomową oraz wykonanie dwóch recitali, ale przede wszystkim liczne nagrody otrzymane
przez studentów w krajowych i międzynarodowych konkursach muzycznych, w których ich
wiedzę i umiejętności artystyczne oceniane są przez niezaleŜne jury międzynarodowe. Zatem
poziom polskiego szkolnictwa muzycznego jest oceniany na szerszym tle szkolnictwa
europejskiego, amerykańskiego czy azjatyckiego, co jest doskonałym bodźcem
mobilizującym zarówno pedagogów jak i studentów.
W latach 2006-2009 studenci kierunku „instrumentalistyka” uzyskali łącznie 106 nagród
i wyróŜnień w krajowych i zagranicznych konkursach, które odbyły się m.in. w Szwajcarii
(Reinach, Gstad), Tajlandii, Portugalii (Lizbona), Niemczech ( Monachium, Muenster,
Weikersheim), Norwegii (Oslo), Francji (ParyŜ), Anglii (Londyn), Rumunii (Bukareszt),
Włoszech (Fano Adriano, Fermo, Ragusa, Bojano), Macedonii, Bułgarii (Warna, Płowdiw),
Czechach (Mariańskie Łaźnie, Ustii, Opawa), Słowacji (Poprad).
Za szczególne osiągnięcia artystyczne, a takŜe wyróŜniające wyniki w procesie kształcenia
19 studentów kierunku „instrumentalistyka” prowadzonego na Wydziale WokalnoInstrumentalnym Akademii Muzycznej w Katowicach otrzymało w latach 2008 - 2010
stypendia Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
Tak wysoki poziom kształcenia ułatwia absolwentom kierunku znalezienie zatrudnienia
w charakterze solistów, solistów-kameralistów, czy muzyków orkiestrowych m.in. w tak
renomowanych orkiestrach jak Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia,
orkiestrach Filharmonii Narodowej w Warszawie, Filharmonii Śląskiej w Katowicach,
w orkiestrach zagranicznych, a takŜe w charakterze nauczycieli w szkolnictwie muzycznym
wszystkich szczebli.
Z procesem dydaktycznym ściśle związana jest bardzo szeroka i wielokierunkowa
działalność koncertowa studentów. Ma ona miejsce nie tylko na terenie Uczelni, ale równieŜ
w kraju i zagranicą. Studenci mają moŜliwość uczestniczenia w wykładach, seminariach,
kursach mistrzowskich, projektach prowadzonych przez róŜnych dyrygentów, a takŜe
róŜnorodnych imprezach organizowanych przez poszczególne katedry, co w sposób
kreatywny wzbogaca ich wiedzę teoretyczną i praktyczną o walory poznawcze
i pedagogiczne przedmiotu.
2
Spośród 80 nauczycieli akademickich zatrudnionych na wizytowanym kierunku w pełnym
wymiarze czasu pracy, 26 nauczycieli posiada tytuł profesora sztuk muzycznych lub stopień
doktora habilitowanego (kwalifikacje II stopnia) i równieŜ 26 nauczycieli akademickich
stopień doktora sztuk muzycznych (kwalifikacje I stopnia).
Jednym z profesorów Wydziału jest prof. Andrzej Jasiński, który został wyróŜniony przez
dwie polskie uczelnie zaszczytnym tytułem doctora honoris causa. Od szeregu lat
przewodniczy pracom jury jednego z najbardziej prestiŜowych konkursów pianistycznych na
świecie, jakim jest Międzynarodowy Konkurs Pianistyczny im. Fryderyka Chopina
w Warszawie.
Inni pedagodzy kierunku są członkami krajowych i międzynarodowych stowarzyszeń
muzycznych jak np. Towarzystwa Chopinowskiego w Tokio,Towarzystwa Muzycznego
w Bolonii i Wiedniu, czy Komitetu Honorowego Konserwacji Organów Kościoła Sorbony
w ParyŜu.
Wysoki poziom kształcenia jest efektem zatrudniania na kierunku „instrumentalistyka”
wybitnych artystów - pedagogów, koncertujących na prestiŜowych estradach całego świata,
posiadających nie tylko szeroką wiedzę muzyczną i umiejętności instrumentalne, ale równieŜ
wszechstronne doświadczenie estradowe, mające niebagatelny wpływ na karierę artystyczną
absolwenta. Jest to równieŜ efekt bardzo duŜych wymagań stawianych kandydatom do
zatrudnienia na kierunku „instrumentalistyka”.
Od momentu powstania tej najstarszej na Śląsku Uczelni, „instrumentalistyka” zawsze
naleŜała do najsilniejszych i reprezentatywnych kierunków. Nazwiska Krystiana
Zimermanna, czy Krzysztofa Jabłońskiego, wychowanków prof. Andrzeja Jasińskiego są
znane na całym świecie. O światowym czy europejskim uznaniu kadry prowadzącej zajęcia
na wizytowanym kierunku świadczy jej udział w pracach jury międzynarodowych konkursów
instrumentalnych, w tym:
Międzynarodowego Azjatyckiego Konkursu Chopinowskiego, Tokio (Japonia);
XV Międzynarodowego Konkursu im. F. Chopina, Warszawa; Międzynarodowego
Konkursu Pianistycznego im. P. Czajkowskiego, Moskwa (Rosja); Międzynarodowego
Konkursu Pianistycznego, Monterrey (Meksyk); Międzynarodowego Konkursu w ramach
YPB International Festiwal Tokio (Japonia); Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego
„The Ultimate Pianist”, Manila (Filipiny); Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego
Xiamen (Chiny); Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im.F.Schuberta, Dortmund
(Niemcy); Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. M.Long i J. Thibaud w ParyŜu;
VIII Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego Rabat (Maroko); Międzynarodowego
Konkursu Pianistycznego AXA Dublin (Irlandia); Eliminacjach do Międzynarodowego
Konkursu Pianistycznego im. F. Busoniego Bolzano (Włochy); Międzynarodowego
Konkursu Pianistycznego im. R.Schumanna Zwickau (Niemcy); Międzynarodowego
Konkursu Pianistycznego im. B.Smetany Pilzno (Czechy); Międzynarodowego Konkursu
Pianistycznego im. B.Martinu, Praga (Czechy); XIV Międzynarodowego Konkursu Duetów
Fortepianowych im.F.Schuberta, Desenik (Czechy); Międzynarodowego Konkursu
Pianistycznego im. Hummla Bratysława (Słowacja); Międzynarodowych Konkursów na
Harfę Madryt (Hiszpania), ParyŜ (Francja); przesłuchaniach dla harfistów na festiwal
Schleswig – Holstein; Nowy York, Monachium, Szanghaj, ParyŜ; Międzynarodowego
Konkursu Harfowego Fundacji Franza Josefa Reinla. Wiedeń (Austria); Międzynarodowego
Konkursu Wiolonczelowego Linzen (Szwajcaria); Międzynarodowego Konkursu
Organowego, Brno (Słowacja); Międzynarodowego Konkursu Młodych Organistów, Opawa
(Czechy); Międzynarodowych Konkursów Akordeonowych Reinach (Szwajcaria), Wilno
(Litwa); Dunajska Streda (Słowacja), a takŜe na Łotwie; Międzynarodowych Festiwalów
Gitarowych, Culiacan (Meksyk); Kutnej Horze (Czechy); Guitar Foundation of America
3
w San Francisco; MłodzieŜowego Konkursu Muzyki Kameralnej z Gitarą, Salzburg
(Austria); Konkursu Muzyki Współczesnej Freiburgu (Niemcy);
O uznanej pozycji kadry pedagogicznej w kulturze międzynarodowej, świadczą równieŜ
propozycje wygłaszania wykładów, a w szczególności prowadzenia specjalistycznych kursów
mistrzowskich. Poza sformalizowaną formą działalności naukowo-artystycznej wynikającą
z podpisanych umów, pedagodzy kierunku byli zapraszani przez zagraniczne uczelnie oraz
organizacje artystyczne do prowadzenia wykładów w: Centralnym Konserwatorium
Muzycznym w Pekinie, (Chiny); Konserwatorium Badajoz (Hiszpania); Fachhochschule
Senftenberg (Niemcy); Hochschule főr Music Bazylea (Szwajcaria); Kagoshima (Japonia);
Uniwersytecie Louisville (USA); Musikhochschule Graz, (Austria); University of San
Antonio, Texas, (USA); Guildhall School of Music &
Drama, Londyn, (Anglia);
Kościelnym Konserwatorium Muzycznym w Bratysławie (Słowacja), Konserwatorium
w Wilnie (Litwa). Natomiast kursy mistrzowskie prowadzili w Centralnym Konserwatorium
Muzycznym w Pekinie, (Chiny); Letniej Akademii „Mozarteum” Salzburg, (Austria);
Tokio College, Salon Yamaha, Nowy York; Konserwatorium w Mor (Węgry), Hochschule
főr Music w Bazylei (Szwajcaria); Alabang Country Club; Manila (Filipiny), Escuela
Superior de Musica y Danza, Monterrey (Meksyk); Konserwatorium w Saragossie
(Hiszpania); Międzynarodowym Centrum Kursów Pianistycznych, Barcelona (Hiszpania);
Hochschule für Musik, Freiburg, (Niemcy); Hochschule für Musik Hanower (Niemcy),
Royal Academy of Music, Dublin, (Irlandia); Letniej Akademii w Soul (Szwajcaria).
Ponadto kursy mistrzowskie prowadzono w Wielkiej Brytanii, Brazylii, Francji, Holandii,
Kanadzie, oraz 13 uniwersytatach amerykańskich: Teksas Uniwersity College Point;
Phoenix State University, University of Arizona, Arkansas State University, Norfolk State
University, Peck School of the Arts Milwaukee, University of Puerto Rico, University of
Texas, Dallas, Madonna University Detroit, Florida State University, Wichita State
University, Youngstown State University, University San Antonio, Texas.
Natomiast w ramach programu Erasmus Uczelnia współpracuje z 33 ośrodkami
zagranicznymi m.in. z Holandii, Niemiec Austrii, Danii, Irlandii i Francji, Hiszpanii
i Finlandii. Inne umowy oraz porozumienia obejmują m.in. współpracę z School of Music
University of Louisville (USA).
Szczególne waŜnym elementem wymiany naukowo-dydaktycznej są warsztaty
i mistrzowskie kursy prowadzone dla studentów poszczególnych katedr przez zaproszonych
wybitnych zagranicznych pedagogów. W ostatnich latach zajęcia ze studentami kierunku
„instrumentalistyka” prowadzili m.in.: Prof. Andras Adorjan - flet (Niemcy), Prof. XiaoMing Han - waltornia (Niemcy), Prof. Oto Vrkovnik - saksofon (Austria), Prof. Diethelm
Jonas - obój (Niemcy), Prof. Klaus Storck – wiolonczela (Niemcy), Prof. Adalbert Skocic wiolonczela (Austria), Prof. Lee Kum Sing z Vancouver Academy of Music - fortepian
(Kanada), Prof. Adam Wodnicki z University of North Texas, College of Music w Denton fortepian, Prof. Anhony Spiri z Hochschule für Musik w Kolonii - kameralistyka, Prof. Marta
Klimasara-Spitchka, Prof. Jurgen Spitchka - perkusja (Niemcy), Prof. Stefan de Leval
Jezierski - waltornia, solista Filharmonii Berlińskiej, Prof. Joseph Banowetz z Unversity of
North Texas w Denver - fortepian, (USA), Arnaud Leroy ( Conservatoire National Superieur
de Musique) - klarnet, Prof. Aline Zylbrajch - klawesyn (Francja), prof. Volodymtr Runchak
- akordeon (Ukraina), prof. Jurgen Loechter, - akordeon (Niemcy) i wielu innych.
W latach 2006-2009 w ramach programu Erasmus do uczelni zagranicznych wyjechało
27 studentów oraz 9 pedagogów kierunku, natomiast z rewizytą przyjechało do uczelni
4
katowickiej 4 studentów oraz 8 pedagogów. Pedagodzy ocenianego kierunku prowadzili
wykłady w Austrii, Grecji, Hiszpanii, Niemczech i Wielkiej Brytanii.
Szczególnie interesująca jest współpraca ze School of Music University of Louisville (USA),
w ramach której studenci obu Uczelni przygotowują wspólne koncerty symfoniczne
i spektakle wokalno-instrumentalne.
Akademia Muzyczna współpracuje ze wszystkimi znaczącymi instytucjami muzycznymi
i kulturalnymi w regionie (m.in. Narodową Orkiestrą Symfoniczną Polskiego Radia,
Filharmonią Śląską, Operą Śląską, Instytucją Promocji i Upowszechniania Muzyki „Silesia”),
przyczyniając się do utrwalania swojej wysokiej pozycji na mapie muzycznej Śląska oraz
w skali ogólnopolskiej i międzynarodowej. Na płaszczyźnie pedagogicznej Uczelnia stale
współpracuje z Centrum Edukacji Artystycznej regionu śląskiego, w ramach której
pedagodzy poszczególnych katedr konsultują klasy instrumentalne PSM I i II stopnia,
organizują warsztaty dla nauczycieli tych szkół oraz kandydatów na studia, uczestniczą
w przesłuchaniach i konkursach regionalnych.
Kierunek „instrumentalistyka” bardzo silnie wpisuje się w działalność Uczelni na rzecz
środowiska, a takŜe szeroko pojętej kultury polskiej i międzynarodowej.
Kierunek łączy swoją podstawową działalność edukacyjną z bogatą ofertą artystyczną
organizując koncerty symfoniczne, kameralne, recitale, a takŜe sesje naukowe.
Do najwaŜniejszych imprez cyklicznych naleŜą m.in.: koncerty Akademickiej Orkiestry
Symfonicznej, Akademickiej Orkiestry Dętej, Akademickiej Orkiestry Barokowej, „Poranki
muzyczne w Akademii”, Festiwal Muzyki Instrumentalnej, Festiwal Muzyki Kameralnej,
„Wtorki muzyczne w Akademii”, „Monograficzne koncerty kameralne”, Ogólnopolski
Konkurs Instrumentów Dętych Blaszanych. Na podkreślenie zasługuje równieŜ fakt
inspirowania lub współorganizacji wielu imprez artystycznych odbywających się na terenie
Śląska lub w murach Uczelni m.in.: Festiwalu „Wieczory z muzyką Karola
Szymanowskiego” (Koło Towarzystwa im. K. Szymanowskiego działające przy AM
w Katowicach), Międzynarodowego Festiwalu „Śląska Jesień Gitarowa” w Tychach,
Międzynarodowego Festiwalu „Mikołowskie Dni Muzyki”, Konkursu Fletowego
im. M. Katarzyńskiego w Sosnowcu, Międzynarodowego Konkursu im. M. Spisaka
w Dąbrowie Górniczej. WyróŜniający się dyplomanci co roku biorą udział w koncertach
symfonicznych Filharmonii Śląskiej, wielokrotnie uczestniczyli równieŜ w koncertach
dyplomantów z Narodową Orkiestrą Symfoniczną Polskiego Radia w Katowicach.
Na szczególną uwagę zasługują imprezy, które są pewnego rodzaju ewenementem w skali
kraju, czy nawet Europy:
- Międzynarodowy Festiwal Orkiestr Studenckich
Od roku 2008 Uczelnia organizuje cyklicznie - co dwa lata - Międzynarodowy Festiwal
Orkiestr Akademickich, który jest ewenementem w skali europejskiej. Festiwal jest waŜnym
wydarzeniem w Ŝyciu koncertowym Katowic, a takŜe jednym z najwaŜniejszych wydarzeń
koncertowych Akademii. Festiwal w znakomity sposób zacieśnia więzy z uczelniami
zagranicznymi, a studentom daje moŜliwość konfrontacji poziomu uczelnianej orkiestry
symfonicznej, z orkiestrami reprezentującymi inne ośrodki akademickie, zarówno krajowe jak
i zagraniczne. W dwóch kolejnych edycjach festiwalu wystąpiły akademickie orkiestry
z Litwy, Ukrainy, Austrii, Niemiec, a takŜe z Akademii Muzycznej we Wrocławiu.
5
- Międzynarodowy Konkurs na wiolonczelę solo
Międzynarodowy konkurs na wiolonczelę solo jest jedyną tego typu imprezą w Europie.
I edycja Konkursu, którego pomysłodawcą jest prof. Paweł Głombik, odbyła się w 2004 roku.
i jest kontynuowany w cyklu dwuletnim. O duŜym zainteresowaniu konkursem świadczy fakt,
iŜ jego uczestnicy wywodzą się nie tylko z uczelni europejskich ale równieŜ amerykańskich
i azjatyckich, w tym z: Niemiec, Austrii, Węgier, Rosji, Ukrainy, Finlandii, Islandii, Danii,
Chin, Japonii, USA, Brazylii, Hiszpanii, Francji i Belgii.
Uczestników ocenia jury, w skład którego wchodzą profesorowie europejskich uczelni.
- Student Art Festiwal
Student Art Festiwal został zorganizowany z inicjatywy grupy studentów Wydziału WokalnoInstrumentalnego Akademii Muzycznej w Katowicach, przy współpracy studentów Akademii
Sztuk Pięknych oraz Wydziału Radia i Telewizji Uniwersytetu Śląskiego. ZałoŜeniem
ideowym tej jedynej tego typu imprezy w Polsce, była integracja sztuk, realizowana poprzez
wspólne przedsięwzięcia muzyczno-plastyczne czy muzyczno-filmowe.
W ramach prezentacji festiwalowych odbywały się koncerty, pokazy filmowe oraz wspólne
przedstawienia obejmujące wykonanie utworów, łącznie z elektroniczną wizualizacją
prezentowaną w trakcie wykonania. Przeprowadzono takŜe warsztaty plakatów jako wspólne
przedsięwzięcia Akademii Muzycznej i Akademii Sztuk Pięknych. Prezentacje festiwalowe
odbywały się w sali koncertowej Akademii Muzycznej, Centrum Sztuki Filmowej, w Studio
Rondo. Patronatu imprezie uŜyczyła idea „Katowice - Europejska Stolica Kultury 2016”.
- Ogólnopolski Konkurs Kameralny utworów na 4 ręce
Jedyna tego typu impreza organizowana przez Akademię, w której uczestniczą uczniowie
szkół muzycznych I i II stopnia. Oceny prezentacji uczniów dokonuje jury, w skład którego
wchodzą profesorowie Uczelni katowickiej oraz innych uczelni. Sądząc po stale rosnącej
liczbie uczestników i wzrastającym poziomie prezentowanego programu, konkurs naleŜy
ocenić bardzo pozytywnie.
We wszystkich imprezach odbywających się bezpłatnie w nowej sali koncertowej Uczelni,
(średnio dwa koncerty w tygodniu) licznie uczestniczą mieszkańcy regionu.
Unikatową w skali Europy placówką naukowo-dydaktyczną jest Muzeum Organów,
powołane decyzją Senatu 4 kwietnia 2002 roku. Organizacyjnie Muzeum naleŜy do struktury
Katedry Organów i Klawesynu.
Projekt powołania muzeum organów zrodził się przed ponad dwudziestu laty. JuŜ wówczas,
inicjator przedsięwzięcia, obecnie Kierownik Katedry Organów i Klawesynu, prof. Julian
Gembalski, zaczął gromadzić elementy organów, odnajdywane podczas prac badawczych
prowadzonych na terenie Górnego Śląska. Część zbiorów, uzupełnioną bogatą kolekcją
dokumentów archiwalnych i ikonografii, prezentowano w Akademii Muzycznej na dwóch
wystawach podczas konferencji naukowych „Organy na Śląsku” w 1983 i 1994 roku.
Celem Muzeum Organów Śląskich (bo taką oficjalną nazwę przyjęła placówka) jest
gromadzenie, zabezpieczanie i ochrona obiektów związanych z organami i ich historią,
a takŜe ich opracowywanie naukowe i udostępnianie publiczne w postaci stałej ekspozycji
muzealnej. Obok funkcji wystawienniczych wiele obiektów posiada przede wszystkim walor
naukowy, słuŜący badaniom nad problemami konstrukcyjnymi, dawną technologią,
problemami konserwatorskimi i szeroko pojętą historią organów śląskich. W tym celu
Katedra Organów i Klawesynu organizuje własne zaplecze badawcze i technologiczne,
obejmujące warsztat i pracownię konserwatorską, a takŜe pracownię naukową i archiwum.
6
Współpracuje z Katedrą Mechatroniki Politechniki Śląskiej w Gliwicach, organizując
wspólne seminaria nt. przenikania techniki i sztuki.
Od momentu załoŜenia muzeum zwiedziło ok. 10.000 osób, w tym grupy zagraniczne
m. in. z Niemiec, Egiptu, Francji, Węgier, Ukrainy.
Działalność naukowa i artystyczna związana z kierunkiem studiów „instrumentalistyka”
prowadzona jest i koordynowana w ramach prac ośmiu katedr funkcjonujących na Wydziale.
Efektem tych prac jest, obok bogatej działalności koncertowej, organizacja konferencji, sesji
i seminariów, a takŜe publikacje. Pracownicy Wydziału realizują prace badawcze w ramach
działalności statutowej oraz badań własnych. Tematyka prac obejmuje takie zagadnienia jak:
badania dotyczące twórczego wykorzystania moŜliwości wykonawczych instrumentów przez
kompozytorów róŜnych epok, szeroko pojęta problematyka interpretacji dzieła muzycznego
i zagadnień wykonawczych, problematyka nauczania gry na wszystkich instrumentach,
badania z zakresu historii i budowy organów.
W latach 2007- 2009 na Wydziale Wokalno-Instrumentalnym zorganizowano 9 sesji
i seminariów naukowych oraz 76 kursów mistrzowskich, warsztatów instrumentalnych
i wykładów otwartych z udziałem wybitnych pedagogów z kraju i z zagranicy.
W ostatnich trzech latach ukazało się 5 publikacji ksiąŜkowych, 16 artykułów
i opracowań wykonawczych utworów na róŜne instrumenty, a takŜe ponad 140 nagrań CD,
radiowych i telewizyjnych.
Pedagodzy i studenci Wydziału Wokalno-Instrumentalnego korzystają z całego kompleksu
budynków Akademii Muzycznej w Katowicach. W wyniku dobudowania nowoczesnego
obiektu dydaktycznego, w którym obok sali koncertowej na 480 miejsc znajdują się:
biblioteka, laboratorium dźwięku, sala do zajęć terapeutycznych, pracownia komputerowa,
pracownie specjalistyczne, sala do rytmiki. Uczelnia katowicka posiada aktualnie najlepszą
bazę dydaktyczną wśród uczelni muzycznych w kraju.
Istotnym elementem, wywierającym wpływ na kształtowanie procesu dydaktycznego jest
dostęp do bogatych zbiorów biblioteki uczelnianej. Biblioteka Główna Akademii Muzycznej
w Katowicach posiada największe zbiory spośród wszystkich bibliotek Akademii
Muzycznych w kraju. Gromadzone są m.in: druki muzyczne, czasopisma, dokumenty
dźwiękowe, rękopisy muzyczne i literackie związane z muzyką, mikrofilmy, a w obszernych
zasobach powołanego do Ŝycia w 1968 roku Archiwum Śląskiej Kultury Muzycznej, jedynej
tego rodzaju placówki w Polsce - instytucji o dalekosięŜnym znaczeniu dokumentacyjnobadawczym, znajdują się dokumenty Ŝycia muzycznego jak: afisze z XIX wieku, plakaty,
ulotki i programy. Szczególną wartość przedstawia pierwodruk młodzieńczego Poloneza
g-moll Fryderyka Chopina, wydanego w Warszawie w 1817 roku, z własnoręczną dedykacją
Fryderyka Chopina.
Od 1970 roku Biblioteka jest członkiem Międzynarodowej Federacji Bibliotek Muzycznych
IAML (International Association of Music Libraries ). Obok działalności podstawowej
prowadzi szereg interesujących akcji upowszechnieniowych, w tym konferencje z zakresu
śląskiej kultury muzycznej.
W roku 2009 zakupiony został dostęp do niezwykle cennej i pojemnej bazy muzyki on-line
Naxos Music Library, zawierającej ok. 500.000 ścieŜek dźwiękowych.
7
§3
Następna ocena jakości kształcenia na kierunku „instrumentalistyka” w wymienionej w § 1
jednostce powinna nastąpić w roku akademickim 2018/2019.
§4
1. Uczelnia niezadowolona z uchwały moŜe złoŜyć wniosek o ponowne rozpatrzenie sprawy.
2. Wniosek o którym mowa w ust. 1 naleŜy kierować do Państwowej Komisji Akredytacyjnej
w terminie trzydziestu dni od dnia doręczenia uchwały.
§5
Uchwałę Prezydium Państwowej Komisji Akredytacyjnej otrzymują:
1) Minister Nauki i Szkolnictwa WyŜszego;
2) Minister Kultury i Dziedzictwa Narodowego;
3) Rektor Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach.
§6
Uchwała wchodzi w Ŝycie z dniem podpisania.
PRZEWODNICZĄCY
PAŃSTWOWEJ KOMISJI AKREDYTACYJNEJ
Marek Rocki
8