pobierz plik pdf
Transkrypt
pobierz plik pdf
Podstawowe Informacje Data: 21-09-2016, 00.00 Miejsce: Impart, Wrocław Bilety: 10 zł, 8 zł grupowe, 1 zł opiekun Opis IV MIĘDZYNARODOWY FESTIWAL TEATRÓW DLA DZIECI DZIECINADA 21-25 WRZEŚNIA 2016 ROKU BF IMPART 2016 Wrocław ul.Mazowiecka 17 www.festiwalteatrowdladzieci.pl Odbywający się od 2013 roku we Wrocławiu festiwal to jedyne na taką skalę, skierowane do najmłodszych, wydarzenie teatralne w mieście, w którym mieszka ponad 90 tysięcy dzieci. To także wspaniała okazja dla młodych widzów do zetknięcia się z międzynarodowym teatrem na najwyższym, artystycznym poziomie. Podczas pięciu dni największego święta sztuki dla dzieci we Wrocławiu odbędą się spektakle lalkowe, ruchowe, muzyczne, teatru formy oraz improwizacji. W tym roku w Europejskiej Stolicy Kultury Wrocław 2016 gościć będą teatry z Kuby (Teatr El Mirón Cubano), Niemiec (3 Hasen Oben, Papiertheater), Holandii (Wervelwind Ensamble, DeStilte), Austrii (Karin Schäfer Figuren Theater), Słowacji (Haligarda) oraz Polski (Teatr Animacji z Poznania, Teatr Lalki i Aktora z Łomży, Teatr Atofri, Klinika Lalek). Spektakle na scenach Biura Festiwalowego IMPART 2016, w infopunkcie BARBARA oraz w plenerze. Teatralne wizyty w szpitalach i hospicjach. Targi Dobry Design dla dzieci. Warsztaty teatralne i scenograficzne zakończone wspólnym przygotowywaniem spektaklu plenerowego. Projekt dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Ceny biletów: Dla grup szkolnych – bilet dla uczniów 8 zł, opiekun – 1 zł Dla klientów indywidualnych bilety w cenie 10 zł pokazy plenerowe - wstęp wolny Sprzedaż biletów od środy 24.08.br., od godz. 12.00. http://www.impart.art.pl | [email protected] | +48 71 71 27 100 | 71 341 94 32 | ul. Mazowiecka 17, 50-412 Wrocław 21.09 środa godz. 11.30 i 19.30 Plac Solny we Wrocławiu Wielkie Otwarcie Festiwalu Teatr Klinika Lalek, Orkiestra Graal i Teatr Ocelot “Cyrk Bez Przemocy” Artyści Teatru Klinika Lalek, w odpowiedzi na najnowsze trendy Sztuki Cyrkowej - Cyrk bez Przemocy - prezentują niecodzienną formę lalkowego widowiska cyrkowego, w którym w rolach zwierząt występują lalki i duże "nadmarionety" (marionetki zwierząt w ich naturalnych wielkościach), a w rolach artystów cyrkowych aktorzy w planie żywym. Głównymi lalkowymi Bohaterami naszego cyrkowego widowiska są: przystojna, zakochana w treserze Żyrafa – śpiewaczka i tancerka, potężny Lew, który ryczeć potrafi i chce pożreć tresera oraz Słoń – wirtuoz gry na trombonie, który umie stać na trąbie i potrafi latać!!! Nawiązujemy do pięknej tradycji cyrkowej, wprowadzając jednak nową jakość: obok ciekawych technik sztuki lalkarskiej, zwracamy uwagę na poszanowanie dla istot żywych, piękno teatru lalek zamiast cierpienia zwierząt. Cyrk Nadmarionet, Cyrk bez Przemocy jest jedną z pierwszych tego typu inicjatyw na świecie! Tylko tutaj nadmarionety animowane przez aktorów-lalkarzy wystąpią na jednej scenie z artystami cyrku, by stworzyć piękne, kolorowe przedstawienie. To hołd dla sztuki teatralnej, lalkarskiej i cyrkowej, zaskakujące ich połączenie... Spektakl adresowany jest do widzów w każdym wieku. Widowisko rodzinne, które z pewnością zachwyci i Dzieci, i Rodziców, i Dziadków... godz. 10.30 i 12.30 Miron Cubano (Kuba) “URI-URA” dla widzów od 3 do16 lat czas trwania 45min BF IMPART URI-URA - przedstawienie familijne zarówno dla najmniejszych dzieciaków, jak i młodzieży. Będzie to sztuka cyrkowa z elementami klaunady, bez słów, łatwo zrozumiała dla wszystkich widzów. Miron Cubano - kubański teatr uliczny z ponad 20-letnim doświadczeniem. Zdobył prestiżowe nagrody na festiwalach i przeglądach teatru na Kubie i za granicą, między innymi Ramon Batalla Award http://www.impart.art.pl | [email protected] | +48 71 71 27 100 | 71 341 94 32 | ul. Mazowiecka 17, 50-412 Wrocław 2016 podczas Międzynarodowego Festiwalu Teatre al Carrer. Swoje spektakle prezentowali w Meksyku, Kolumbii, Wenezueli, Santo Domingo, Niemczech, Hiszpanii. Teatr kubański z Matanzas, słynący z porywania tłumów swoimi magicznymi przedstawieniami ulicznymi, będzie w tym roku gwiazdą naszego festiwalu. Słyną z pięknej scenografii i ciekawych interpretacji kubańskich baśni i bajek dla najmłodszych. Zaprezentują jeden ze swoich najnowszych spektakli. 22.09 czwartek godz. 10.00 i 12.00 Karin Schäfer Figuren Theater (Austria) Obrazki z wystawy / Pictures at an Exhibition (teatr wizualny / teatr lalek) Justyna Skoczek - pianistka dla widzów od 6 lat czas trwania: 50min BF Impart 2016, duża scena Wizualny koncert dla dzieci i całych rodzin z fantastyczną muzyką Modesta Musorgskiego oraz teatrem wizualnym Kariny Schäfer… muzyka jest grana na żywo przez pianistkę. W 1874 Modest Mussorgsky napisał sonatę fortepianową “Obrazki z wystawy”, dla której inspiracją była wystawa rysunków Viktora Hartmanna. Wiele melodii z suity jest teraz znanych na całym świecie, podczas gdy obrazy zaginęły i istnieją już tylko w muzyce. W spektaklu “Obrazki z wystawy” proces zostaje odwrócony - to z muzyki, z jej tonalnych kolorów i z historii, jakie opowiadają poszczególne utwory, Karin Schäfer tworzy obrazy na scenie. Obrazy nowe, zupełnie różniące się od tych oryginalnych, pobudzane na scenie do życia przez muzykę. O teatrze: Teatr wizualny - nie tekst tworzy dramaturgię, ale obraz, wizualna fascynacja, magiczna i optyczna przygoda i historie, które mogą być zrozumiane przez każdego, niezależnie od wieku, pochodzenia, wyznania... Teatr Figur Karin Schäfer występował już w ponad 35 krajach na 5 kontynentach. Jego artyści odwiedzili zarówno wielkie, międzynarodowe festiwale, jak i szanowane teatry oraz wygrywali liczne, prestiżowe nagrody. http://www.figurentheater.at/english/theatre.html http://www.impart.art.pl | [email protected] | +48 71 71 27 100 | 71 341 94 32 | ul. Mazowiecka 17, 50-412 Wrocław Prezentacja jest wspierana finansowo przez Austriackie Forum Kultury * godz. 9.30, 13.30, 17.30 Muziekvoorstelling.nl /Wervelwind Ensemble (Holandia) Twirl (teatr muzyczny / teatr ruchu) dla widzów od 1 do 4 lat Czas trwania: 45minut BF IMPART, scena kameralna Twirl to poruszajacy serca spektakl bez słów, w którym siła muzyki i narracja ruchowa odgrywają główną rolę. Sześciu muzyków wiruje i unosi dziecięcą publiczność w przytulnym kole. Elegancja walca granego na scenie oczarowuje widzów, delikatne melodie przenikają ich i cały czas ulegają transformacji. Twirl to przedstawienie o zdecydowanie pozytywnym charakterze, pełne niezwykłych dźwięków i oczarowującego ruchu scenicznego, to istna oda do wirowania. Spekatkl jest koprodukcją Wervelwind Ensemble i Festiwalu “2 Turven Hoog”. Reżyseria: Ide van Heiningen i Virág Deszö (MAPA: Moving Academy of Performing Arts) muzyka: Toek Numan. Występują: Wervelwind Ensemble w składzie: Marieke Franssen – piccolo/flet Douwe van der Meulen – obój Stefanie Liedtke – bassoon/recorder Anneke Wensink – rożek francuski Rudi van Hest – klarnet O teatrze: Wervelwind Ensemble od wielu lat tworzy muzyczno-teatralne spekatkle dla młodych ludzi: grają “świeżą” muzykę dla “świeżej” publiczności. Grupa chce stymulować dzieci i ich rodziców do odkrywania otaczającego ich świata dźwięków. Do wyruszenia we wspólną , muzyczną podróż, w której zarówno dzieci, jak i dorośli doświadczają estetycznie i emocjonalnie. http://www.muziekvoorstelling.nl/over-ons/wervelwind-ensemble/ https://www.youtube.com/watch?v=xuXjGijISCo http://www.impart.art.pl | [email protected] | +48 71 71 27 100 | 71 341 94 32 | ul. Mazowiecka 17, 50-412 Wrocław Prezentacje są wspierane finansowo przez Fonds voor de Podiumkunsten * DeStilte (Holandia) “1-2's” (teatr tańca / teatr ruchu) BARBARA, ul. Świdnicka 8c **Wstęp na spektakl i warsztaty jest bezpłatny. Obowiązują zapisy. Chętnych do udziału w warsztatach oraz poprzedzających je pokazach prosimy o kontakt pod adresem: [email protected] “1-2s” to spektakl przeznaczony dla dziecięcej widowni, którego strukturę stanowi kilka tanecznych duetów. Widownia obserwuje tancerzy z trzech stron, umiejscawiając się wokół czerwonej podłogi. Konfrontacja pomiędzy dwoma tancerzami rozgrywa się na oczach widza, a efekt pokazanych performansów zostaje wzmocniony dzięki następującym po nich warsztatom. W tym sezonie zostaną zaprezentowane w ramach “1-2s” choreografie, między innymi, takich twórców jak: Natalya Kasparova, Femke Somerwil/Gertien Bergstra oraz Jack Timmermans. Podczas jednego popołudnia zostaną zaprezentowane trzy duety, z których każdy zakończy się warsztatem przeznaczonym dla młodych widzów. o teatrze: Grupa De Stilte skupia się wyłącznie na tworzeniu przedstawień dla dzieci. Od 1994 teatr zaprezentował ponad 3 500 występów, które obejrzało 450 000 widzów. Dyrektorem Artystycznym grupy jest Jack Timmermans, który tak przedstawia grupę: Marzenia jako silnik rzeczywistości są kolebką narodzin sztuki. Tym, w co wierzymy i tym, co wyrażamy. Wprowadzanie dzieci do świata zmysłów, to nasza specjalność. To właśnie robimy na całym świecie. De Stillte to profesjonalni tancerze współcześni, którzy prezentują wielowarstwowe pokazy, opowiadając niejednoznaczne, niewerbalne historie. http://www.destilte.nl/en/performances/performances/1-2s/ * Także w ten czwartek planowana jest akcja Czerwonych Nosków... Czerwone Noski Klown w Szpitalu to założona w 2012 r. fundacja zajmująca http://www.impart.art.pl | [email protected] | +48 71 71 27 100 | 71 341 94 32 | ul. Mazowiecka 17, 50-412 Wrocław się profesjonalną terapią śmiechem. Klowni z Czerwonymi Noskami regularnie odwiedzają dzieci przebywające w szpitalach we Wrocławiu, Warszawie, Krakowie i Poznaniu. Przez trzy lata działalności udało im się doprowadzić do głośnego śmiechu ponad 11 tysięcy małych pacjentów. Pełen radości dziecięcy śmiech jest na całym świecie symbolem nadziei. Gdy śmiech niknie, to często znak, że dzieje się coś niedobrego. Trauma emocjonalna i stres mogą być rezultatem poważnej choroby, długotrwałego pobytu w szpitalu, a także bolesnej terapii medycznej – na taki stres musi znaleźć się lekarstwo! Wyposażeni w mnóstwo humoru, dowcipy i triki profesjonalni aktorzy-klowni z Czerwonymi Noskami podejmują się trudnego zadania walki ze strachem i przygnębieniem. Ci mistrzowie improwizacji i spontanicznej zabawy prowadzą nową, inną terapię – terapię śmiechem. Odwiedzając każdego małego pacjenta przy jego łóżku, niosą chorym i cierpiącym dzieciom radość i śmiech - nieodzowne oręże w walce z chorobą. Podczas festiwalu DZIECINADA Czerwone Noski w czwartek odwiedzą Wojewódzki Szpital Specjalistyczny im. J.Gromkowskiego we Wrocławiu Pawilon Pediatryczny im. Janusza Korczaka. 23.09 piątek godz. 10.30, 18.00 DeStilte (Holandia) Mieszkańcy Kartonowej Krainy / The Cardboard Residers (teatr tańca / teatr ruchu) dla widzów od 6 lat czas trwania: 55min BF IMPART, duża scena Występują: Alex Havadi-Nagy, Donna Scholten, Lobke Jeurissen and Tim Volleman W kartonowej oprawie, widz wciągany zostaje w ewolucyjną historię łączącą codzienność i fantazję. Ciemna jaskinia w górach powoli ujawnia swoje sekrety. W miarę, jak odkrywamy jej skarby, rzeczy zaczynają wymykać się spod kontroli… To, co zaczęło się jako ostrożne odkrywanie, przeistacza się w dzikie plądrowanie. Sofa, szafa i atmoseryczne światło czynią życie znacznie prostszym. Jaskinia i góra zostają fachowo zdemontowane i znikają… Powstaje nowy świat. http://www.destilte.nl/en/performances/performances/the-cardboard-residents/ O teatrze: Grupa De Stilte skupia się wyłącznie na tworzeniu przedstawień dla dzieci. Od 1994 http://www.impart.art.pl | [email protected] | +48 71 71 27 100 | 71 341 94 32 | ul. Mazowiecka 17, 50-412 Wrocław teatr zaprezentował ponad 3 500 występów, które obejrzało 450 000 widzów. Dyrektorem Artystycznym grupy jest Jack Timmermans, który tak przedstawia grupę: Marzenia jako silnik rzeczywistości są kolebką narodzin sztuki. Tym, w co wierzymy i tym, co wyrażamy. Wprowadzenie dzieci do świata zmysłów, to nasza specjalność. To właśnie robimy na całym świecie. De Stillte to profesjonalni tancerze współcześni, którzy prezentują wielowarstwowe pokazy, opowiadając niejednoznaczne, niewerbalne historie. * godz. 9.00 i 17.00 Teatr Atofri (Poznań) Pan Satie dla najnajów od 1 do 6 lat czas trwania: ok. 30 minut plus zabawa BF IMPART, scena kameralna Kim Jest Pan Satie? Dźwiękiem. Rytmem. Pan Satie jest Muzyką. W papierowej scenografii powstają obrazy inspirowane utworami Erika Satie. Zabawy z dziecięcej wyobraźni łączą się z brzmieniem preparowanego pianina. Scenariusz, reżyseria, opracowanie muzyczne: Beata Bąblińska, Monika Kabacińska Współpraca artystyczna: Bogdan Żyłkowski Scenografia i kostiumy: Elżbieta Cios Muzyka: Erik Satie Występują: Beata Bąblińska, Monika Kabacińska Nagrody: ¬ Super Bebe dla najlepszego spektaklu dla najmłodszych na 100, 1.000, 1.000.000 Stories International Theatre Festival for Children w Bukareszcie ¬ GRAND PRIX "Złocisty" oraz "Słonecznika" za realizację spektaklu dla Beaty Bąblińskiej, Elżbiety Cios, Moniki Kabacińskiej, Elizy Gmerek, Bogdana Żyłkowskiego na XV Międzynarodowym Festiwalu Teatrów dla Dzieci i Młodzieży Korczak 2011 w Warszawie. https://www.youtube.com/watch? O teatrze: Teatr Atofri powstał z chęci tworzenia z myślą o najmłodszych dzieciach. Szukając najodpowiedniejszego sposobu komunikowania się z maluchami uznałyśmy, że muzyka, ruch i plastyka pozwolą nam dotrzeć do dzieci w sposób delikatny, nie narzucający się, wolny od schematów. Żywa muzyka, grana na różnych instrumentach to podstawowe źródło naszej http://www.impart.art.pl | [email protected] | +48 71 71 27 100 | 71 341 94 32 | ul. Mazowiecka 17, 50-412 Wrocław inspiracji. Dbając o dziecięcą wyobraźnię, pozwalamy sobie na dużo abstrakcji. Bawimy się rekwizytami, nie bacząc na ich dosłowne znaczenie. Latawiec zamienia się w grzebień koguta, a statek w kapelusz. Słowa nie budują historii, lecz uzupełniają poszczególne sceny. Spotkanie z teatrem to pełna wrażeń podróż z muzyką, często śpiewaną, to historie opowiedziane ruchem, to zatrzymanie wzroku na formie i kolorze. A wszystko z radości i dla radości waszej i naszej. http://teatratofri.pl/ * 24.09 sobota godz. 12.00 i 16.00 Teatr Lalki i Aktora w Łomży “Magiczny Sklep” (teatralna baśń, sztuka iluzji, teatr formy) dla widzów od 7. roku życia czas trwania: 55 min BF IMPART, duża scena Któż z nas nie marzył o tym, aby chociaż przez chwilę znaleźć się w tajemniczej krainie, pełnej magii i niezwykłych iluzji? Któż z nas nie pragnął, aby najgłębiej skrywane marzenia zmaterializowały się, jak za dotknięciem czarodziejskiej różdżki? To właśnie tu, w „Magicznym Sklepie”, można wszystkiego doświadczyć. Oto ojciec i syn stoją przed witryną sklepową. Syn chce wejść do środka, ojciec ma jakieś obawy - w końcu jednak przełamuje się. Właścicielem sklepu okazuje się prawdziwy magik, który czaruje zabawki i ... klientów. Ojciec kupuje kilka zabawek synowi. Ekscentryczny i tajemniczy sprzedawca wtedy rozpoczyna swoją grę. To wszystko, o czym tylko pomyśli chłopiec, natychmiast się spełnia, a każdy przedmiot czy wyśniona zabawka staje się jego własnością lub jest na wyciągnięcie ręki. Sprzedawca pomaga uwierzyć chłopcu, że dzięki magicznym przedmiotom on sam posiądzie wyjątkową moc - magiczny miecz, wielka tarcza, czapka niewidka uczynią go odważnym i silnym. Ale piękne chwile trwają krótko i jak mydlane bańki znikają… Spektakl ten to poetycka opowieść, która przenosi nas w świat iluzji, fantazji i wyobraźni. Jest jednocześnie podróżą dorosłego człowieka Clowna Aktora w świat retrospekcji, dzieciństwa, sentymentalnych przedmiotów, marzeń sennych. Spektakl łączy w sobie teatralną baśń, sztukę iluzji, teatr formy. Scenariusz i reżyseria: Jarosław Antoniuk Scenografia: Pavel Hubička Muzyka: Robert Kanaan Wideo: Wojciech Świątkiewicz Konsultacje iluzjonistyczne: Jakub Walkowiak http://www.impart.art.pl | [email protected] | +48 71 71 27 100 | 71 341 94 32 | ul. Mazowiecka 17, 50-412 Wrocław O teatrze: Teatr Lalki i Aktora w Łomży jest miejską instytucją kultury, która od 1987 roku prężnie funkcjonuje na mapie kulturalnej miasta, regionu i kraju. Najważniejszą widownią Teatru są dzieci i młodzież. Z myślą o nich dokonywany jest dobór repertuaru: klasyka baśniowa i sztuki współczesne. Dzięki dobrej literaturze i ciekawych przedstawieniach realizowanych przez współpracujących ze sceną twórców, Teatr rozwija wyobraźnię, samodzielne myślenie, kształtuje gust estetyczny, przygotowuje młodego człowieka otwartego na współczesny świat, rozumiejącego jego dynamikę, problemy, uczestniczącego w pełni w kulturze europejskiej. Teatr Lalki i Aktora w Łomży cieszy się dużym zainteresowaniem i frekwencją widzów. Teatr gra rocznie około 300 spektakli, które ogląda ponad 25 tysięcy widzów. Nagrody indywidualne i zbiorowe zdobywane na prestiżowych festiwalach oraz atesty są najdobitniejszym dowodem wysokiego poziomu artystycznego łomżyńskiej sceny. http://www.teatrlomza.hi.pl/index.php?wiad=498 * godz. 10.30 i 17.30 3 Hasen Oben (Niemcy) Schritt fur Schritt / Krok za krokiem (teatr ruchu / teatr formy / dla najmłodszych) dla widzów od 2 lat czas trwania ok 45min BF IMPART, scena kameralna Poetycki spektakl o ruchu i rozwoju. Przedstawienie pełne poezji, ale zupełnie bez słów. Każdy rozwój zaczyna się od pierwszego kroku. Kiedy coś zostanie wprawione w ruch, może rosnąć, rozwijać się i kwitnąć. “Krok za krokiem” opowiada o pięknie potencjalnych niespodzianek i żywiołowości, które istnieje w każdym ruchu. Co jest potrzebne do przejścia z bezruchu w ruch? Oddech, dźwięk, pomysł, mogą dać początek ruchowi, który z kolei rozpoczyna kolejny i kolejny ruch, aż w końcu zaczyna się bieg. Kwiaty potrzebują ziemi, słońca i deszczu, by rosnąć. Człowiek potrzebuje wolności; wolności do poruszania się, próbowania i uczenia. Spektakl pokazuje tę prawdę życiową w zabawnym i poetyckim stylu. Co właściwie zdarzy się, kiedy nauczę się kręcić stopami po podłodze?Aktorzy odkrywają relacje pomiędzy ludźmi a ziemią, zapoznają swoje stopy z ziemią przytulając, dotykając- czasem mocno, czasami dalikatnie, aż zaczną grać w jednej http://www.impart.art.pl | [email protected] | +48 71 71 27 100 | 71 341 94 32 | ul. Mazowiecka 17, 50-412 Wrocław drużynie… A co się wydarzy, gdy aktorzy odbiją się od ziemi, by popłynąć? Mieć dobrą przyczepność do ziemi, być ukorzenionym, nie jest sprzeczne z wolnością, a jest jej początkiem. Tylko ci, którzy stoją pewnie na ziemi, mogą jej użyć, by się odbijać do skoku! Spektakl nie tylko ilustruje ruch, a raczej w figlarny sposób eksploruje znaczenie bezruchu i ruchu, ciążenia i oswobodzenia Silvia Pahl i Klaus Wilmanns pobudzają ciekawość i poprzez eksperymentowanie tworzą doświadczenia, dodając skrzydeł wyobraźni zarówno dzieci jak i dorosłych. Proste kroki zamieniają w zabawę, tańce i drobne historie, tak żywe i magiczne, że aż świat dookoła zaczyna biec, zdzierając podeszwy. “Krok za krokiem”to pytanie o wolność myśli i wyobraźni. www.3hasenoben.de Prezentacje w ramach Obchodów 25 lat Dobrego Sąsiedztwa Polski i Niemiec, wspierane finansowo przez Konsulat Generalny Niemiec we Wrocławiu * godz.16.30 Teatr Improwizacji Nikt Nic Nie Wie spektakl i warsztaty BF IMPART “Nikt Nic Nie Wie” to spektakl improwizowany dla dzieci, grany od 2014 roku. Improwizacja teatralna polega na graniu scen bez scenariusza, bez kostiumów i scenografii. Dzieci oglądają więc cykl scen, w których mogą brać udział, nadawać im bieg, grać wspólnie z improwizatorami w gry, proponować własne pomysły na sceny. Improwizowany spektakl jest doskonałym narzędziem poszerzającym granice wyobraźni - i dziecka, i rodziców. I do tego jest komediowy! Warsztaty improwizacji nie są typowymi warsztatami teatralnymi - nie oceniamy dzieci pod względem ich umiejętności scenicznych, czy dykcji. Każde dziecko może improwizować i naszym zadaniem jest wykształcenie w uczestnikach otwartości, pewności siebie, ale także uważnego słuchania drugiego człowieka. Dzieci w czasie zajęć biorą udział w zabawach i ćwiczeniach, które pomagają w nauce słuchania, spontanicznym reagowaniu, używaniu wyobraźni i we właściwy sposób swoich emocji oraz angażowaniu się. Wspólnie z nimi tworzymy świat, w którym każdy pomysł jest dobry i kierujemy naszą energię w stronę współpracy. NIKT NIC NIE WIE tworzą warszawscy improwizatorzy: Aleksandra Markowska, http://www.impart.art.pl | [email protected] | +48 71 71 27 100 | 71 341 94 32 | ul. Mazowiecka 17, 50-412 Wrocław Joanna Pawluśkiewicz, Marta Iwaszkiewicz, Agnieszka Matan, Piotr Gasik, Jan Wasilewski. Na stałe współpracują z wydawnictwami, szkołami i edukacyjnymi projektami. Są związani ze Szkołą Impro oraz Klubem Komediowym, w którym prowadzą cykl Klub Komediowy dla dzieci. Zostali nominowani do Warszawskiej Nagrody Edukacji Kulturalnej 2015 roku oraz najlepszej inicjatywy dla dzieci w Warszawie Słoneczniki 2015. Więcej informacji: http://www.facebook.com/komedi http://www.youtube.com/watch?v http://www.polskieradio.pl/18/ Spektakl przygotowany przez uczestników warsztatów “Konferencja dzieci”. Projekt badawczy. BARBARA 10.00-12.00 - próba generalna 14:15 – premiera * 25.09 niedziela godz. 12.00 i 16.00 Teatr Animacji w Poznaniu “Lustrzana Chmura” od 6 do12 roku życia czas trwania: 1 godzina Ludzi i zwierzęta łączy jedna wspólna cecha - wszyscy mamy dwoje rodziców. Kiedy dwie wstążki splatają się tworząc kokardkę, dają początek trzeciej. Tak zaczyna się każde życie - nasza własna opowieść. Zanim przyjdziemy na świat, otrzymujemy od rodziców różne dary: niektórzy - kolor oczu lub uśmiech, inni niezłomny charakter i ciekawość świata. Bohater Lustrzanej Chmury otrzymał od matki i ojca perłę, która czyni jego życie zupełnie niezwykłym. Trudno, by było inaczej - w końcu nie każdy jest owocem miłości człowieka i Bóstwa Lasu... Perła - dar miłości. Perła - nasza własna historia. Perła - dar, którym można się podzielić. Zapraszamy do obejrzenia estetycznie wysmakowanej, poetyckiej opowieści dziejącej się w świecie japońskich legend i baśni. http://www.impart.art.pl | [email protected] | +48 71 71 27 100 | 71 341 94 32 | ul. Mazowiecka 17, 50-412 Wrocław * 10.30, 14.30, 17.30 Papiertheater (Niemcy) “HÖHLEN GESCHICHTE” / “Historia Dziury” dla widzów od 6. roku życia czas trwania 40min BF IMPART, scena kameralna Koncept: Johannes Volkmann Reżyseria: Felix Freude (9lat) & Barbara Mayr (10lat) Spektakl, którego idea pochodzi od Platona (Das Höhlengleichnis), opowiada historię naszego postrzegania świata, światła i cienia. Jaka jest prawda naszych cieni? Na wielkiej, papierowej ścianie, Johannes Volkmann gra ze światłami i cieniami, by w końcu przebić się przez ścianę. Co jest po drugiej stronie?... “Historia Dziury” została stworzona wspólnie z dwójką dzieci - dzięki temu spektakl jest zabawny i głęboki, filozoficzny zarazem. O teatrze: Papierowy Teatr z Norymbergii działa od 20 lat pracując i eksperymentując z... papierem. Ze swoimi wyjątkowymi spektaklami zjeździł już cały świat. www.dasPapiertheater.de Prezentacje w ramach Obchodów 25 lat Dobrego Sąsiedztwa Polski i Niemiec, wspierane finansowo przez Konsulat Generalny Niemiec we Wrocławiu * godz.16.30 Teatr Improwizacji Nikt Nic Nie Wie Barbara, ul. Świdnicka 8c “Nikt Nic Nie Wie” to spektakl improwizowany dla dzieci, grany od 2014 roku. Improwizacja teatralna polega na graniu scen bez scenariusza, bez kostiumów i scenografii. Dzieci oglądają więc cykl scen, w których mogą brać udział, nadawać im bieg, grać wspólnie z improwizatorami w gry, proponować własne pomysły na sceny. Improwizowany spektakl jest doskonałym narzędziem poszerzającym granice wyobraźni - i dziecka, i rodziców. I do tego jest komediowy! http://www.impart.art.pl | [email protected] | +48 71 71 27 100 | 71 341 94 32 | ul. Mazowiecka 17, 50-412 Wrocław Warsztaty improwizacji nie są typowymi warsztatami teatralnymi - nie oceniamy dzieci pod względem ich umiejętności scenicznych, czy dykcji. Każde dziecko może improwizować i naszym zadaniem jest wykształcenie w uczestnikach otwartości, pewności siebie, ale także uważnego słuchania drugiego człowieka. Dzieci w czasie zajęć biorą udział w zabawach i ćwiczeniach, które pomagają w nauce słuchania, spontanicznym reagowaniu, używaniu wyobraźni i we właściwy sposób swoich emocji oraz angażowaniu się. Wspólnie z nimi tworzymy świat, w którym każdy pomysł jest dobry i kierujemy naszą energię w stronę współpracy. NIKT NIC NIE WIE tworzą warszawscy improwizatorzy: Aleksandra Markowska, Joanna Pawluśkiewicz, Marta Iwaszkiewicz, Agnieszka Matan, Piotr Gasik, Jan Wasilewski. Na stałe współpracują z wydawnictwami, szkołami i edukacyjnymi projektami. Są związani ze Szkołą Impro oraz Klubem Komediowym, w którym prowadzą cykl Klub Komediowy dla dzieci. Zostali nominowani do Warszawskiej Nagrody Edukacji Kulturalnej 2015 roku oraz najlepszej inicjatywy dla dzieci w Warszawie Słoneczniki 2015. Więcej informacji: http://www.facebook.com/komedi http://www.youtube.com/watch?v http://www.polskieradio.pl/18/ *** W ramach Festiwalu także: * Targi „Dobry Design Dla Dzieci” (edycja mini) W piątek 23 września, o godz 17:00 zapraszamy na wernisaż. Więcej informacji niebawem na profilu facebookowym festiwalu. Targi Dobry Design odbędą się w niedzielę, 25 września w godzinach 11:00-18:00 w Barbarze, przy ul. Świdnickiej 8c DOBRY DESIGN to platforma najciekawszych marek młodego designu. Targi, bazar, wspólne spotkanie w atmosferze przyjemnego relaksu. Kolejną edycję targów dedykujemy twórcom, którzy kreują z myślą o najmłodszych odbiorcach. Zatem na stoiskach zagoszczą zabawki, ubranka i wszelkie akcesoria dla najmłodszych. Szczegółowe informacje o wystawcach znajdziecie na profilu DOBRY DESIGN na facebooku. Jak zwykle w ramach targów mamy dla naszych gości niespodzianki. Tym razem będą to dwa spotkania. Pierwsze z nich odbędzie się o godz 11:00. Odwiedzi nas http://www.impart.art.pl | [email protected] | +48 71 71 27 100 | 71 341 94 32 | ul. Mazowiecka 17, 50-412 Wrocław doradca chustowy Dominika Sokulska. Zatem jeśli już motasz, albo chcesz zacząć serdecznie zapraszamy na godz 11:00 na spotkanie chustowe przy kawie. Natomiast o godzinie 13:00 odbędzie się spotkanie z Promotorką Karmienia Piersią Justyną Walczak. * warsztaty, * teatralne wizyty w szpitalach, hospicjach, ośrodkach szkolnowychowawczych, *rozmowy i wykłady Warsztaty teatralne “Bawimy się w teatr” IMPART wrzesień 2016 W tym roku w ramach IV Międzynarodowego festiwalu Teatrów Dla Dzieci DZIECINADA - chcemy zaprosić naszych stałych bywalców do wejścia na scenę za sprawą warsztatów teatralnych prowadzonych przez aktorów teatralnych i scenografów. Wynikiem zajęć będzie przygotowanie spektaklu, który swoją premierę będzie miał podczas festiwalu 21-25 września. Podczas warsztatów dzieci odkryją tajemnice gry aktorskiej, zabawią się w przygotowanie własnej scenografii razem z prowadzącymi, a przede wszystkim będą mogły puścić wodze swojej wyobraźni podczas przygotowania przedstawienia. Zajęcia odbywać się będą we wrześniu 2016 w Imparcie przy ul. Mazowieckiej we Wrocławiu. Udział w warsztatach jest bezpłatny. Warsztaty teatralne “Konferencja dzieci”. Projekt badawczy BARBARA 22.09.2016 – 16:00-20.00 - warszat 23.09.2016 – 10.00-18.00 - warsztat 24.09.2016 – 10.00-12.00 - próba generalna / 14:15 – spektakl powarsztatowy Zapraszamy dzieci od 9 roku życia oraz młodzież do udziału w warsztatach teatralnych oraz pokazie powarsztatowym. Inspirując się książką Ericha Kästnera "Konferencja Zwierząt", chcemy oddać dzieciom głos, żeby opisały nam świat w którym chcą żyć. Każde dziecko stworzy własną książkę pytań dotyczących http://www.impart.art.pl | [email protected] | +48 71 71 27 100 | 71 341 94 32 | ul. Mazowiecka 17, 50-412 Wrocław przyszłości. Książki te staną się podstawą do powstania spektaklu teatralnego. Podczas 3-dniowego warsztatu dzieci i młodzież wraz z zespołem Das PapierTheater oraz zaproszoną do tego projektu polską artystką: Aleksandrą Osowicz, rozwiną pytania zawarte w książce w gry słowne, teksty posenek oraz tańce . Zapisy: [email protected], 501 620 443. Udział w warsztatach jest bezpłatny. Warsztaty w ramach Obchodów 25 lat Dobrego Sąsiedztwa Polski i Niemiec wspierane finansowo przez Konsulat Generalny Niemiec we Wrocławiu. * Galeria IMPART 23.09.2016 Wystawa prac Maxa Ernsta pt. “Rysunki 2015” (wystawę można oglądać do końca września) Wystawa 10-letniego Maxa Ernsta, uczestnika warsztatów grafiki warsztatowej pracowni prowadzonej przez Martę Lech we wrocławskim ODT Światowid. Max Ernst – uczeń Szkoły Podstawowej nr 91 we Wrocławiu. Ma 10 lat. Urodził się Dublinie i tam spędził pierwsze 7 lat swojego życia. Z racji, że od zawsze obcował równolegle z językiem polskim i angielskim rysowanie stało się dla niego dodatkową formą komunikowania się, jak i sposobem na wyrażanie własnej ekspresji. Max twierdzi, że uwielbia rysować, bo może narysować wszystko! Na zajęcia grafiki warsztatowej do pracowni Marty Lech uczęszcza od roku. Poza zainteresowaniami plastycznymi Maks pasjonuje się mitologią i legendami, często też wraca do swoich ulubionych książek m.in. „Mio, mój Mio" oraz „Bracia Lwie Serce" Astrid Lindgren. O wystawie: W swoich pracach plastycznych Max Ernst od zawsze preferuje posługiwanie się kreską, nie pociąga go kolor, ale wszelkie techniki czarno-białe. Grafiki, które pokazujemy na wystawie to wielowątkowe, czasem zabawne kompozycje, które Maks zapełnia najróżniejszymi baśniowymi postaciami – są tu rycerze, smoki, monstra, jak i roboty przeżywające moc niezwykłych przygód. * SPEKTAKLE PLENEROWE Park Strachociński, ul. Strachocińska 120 25.09.16 Godz. 14:00 Divadlo Haliganda ( Słowacja) http://www.impart.art.pl | [email protected] | +48 71 71 27 100 | 71 341 94 32 | ul. Mazowiecka 17, 50-412 Wrocław “Automat Pełen Bajek”, “Teatrum Mysticum” Automat Pełen Bajek Na wzór bankomatów, automatów z kawą czy z mlekiem powstała idea automatu, z którego można wybrać sobie bajkę. W ofercie mamy 10 bajek. Każda z nich to 10-15 minutowe dowcipne przedstawienie teatralne. Jest ono absolutnie interaktywne – na wzór jarmarcznych spektakli ulicznych. Widzowie stają się nie tylko postaciami, ale też rekwizytami, scenografią i orkiestrą teatralną. Z tego powodu każde przedstawienie jest wyjątkowe i niepowtarzalne. Kolejność bajek jest wyznaczana przez dzieci z publiczności. Automat Pełen Bajek należy do najpopularniejszych projektów teatru – występowaliśmy z nim na różnych festiwalach w całej Słowacji. Teatrum Mysticum Kabaretowe przedstawienie muzyczno-teatralne, które prezentuje dzieciom historię teatru od czasów starożytnych do końca średniowiecza. Spektakl jest pełen przebieranek, masek i szamańskich tańców. Jest to szalona zabawa z historią i próba błyskawicznego kursu teatru dla dzieci. Tak jak jest to zwyczajem w teatrze Haliganda, inscenizacja jest absolutnie interaktywna, biorą w niej udział dzieci, które występują, stają się przedmiotami, scenografami, muzykami, gladiatorami czy szamanami. Muzyka w przedstawieniu nie jest tylko po to, by tworzyć nastrój. Dzieci poznają tradycyjne instrumenty, które dziś nie są już popularne, a część z nich można zobaczyć tylko w muzeum – np. średniowieczną lirę korbową, antyczną lirę, bęben szczelinowy, brzęczki czy grające łuki. Miron Cubano (Kuba) Spektakl przygotowany przez uczestników warsztatów “Bawimy się w teatr” PINA POLAR (Wielka Brytania) “Into the Wild” Spektakl Piny Polar W stronę niebezpieczeństwa" jest pełnym zaskakujących zwrotów akcji pokazem sztuki cyrkowej, jak i klauniarskiej. Pina chce szokować i być najniebezpieczniejszą i najsilniejszą kobietą. Jej próby osiągnięcia tego celu doprowadzą zarówno dorosłych, jak i dzieci do śmiechu i pozwolą otworzyć drzwi fantazji, by to, co niemożliwe stało się możliwe. WIZYTY W HOSPICJACH, SZPITALACH, OŚRODKACH SZKOLNO-WYCHOWAWCZYCH: Czerwone Noski – klaun w szpitalu http://www.impart.art.pl | [email protected] | +48 71 71 27 100 | 71 341 94 32 | ul. Mazowiecka 17, 50-412 Wrocław Wojewódzki Szpital Specjalistyczny im. J.Gromkowskiego we Wrocławiu Pawilon Pediatryczny im. Janusza Korczaka 22.09.16 Czerwone Noski Klown w Szpitalu to założona w 2012 r. fundacja zajmująca się profesjonalną terapią śmiechem. Klowni z Czerwonymi Noskami regularnie odwiedzają dzieci przebywające w szpitalach we Wrocławiu, Warszawie, Krakowie i Poznaniu. Przez trzy lata działalności udało im się doprowadzić do głośnego śmiechu ponad 11 tysięcy małych pacjentów. Pełen radości dziecięcy śmiech jest na całym świecie symbolem nadziei. Gdy śmiech niknie to często znak, że dzieje się coś niedobrego. Trauma emocjonalna i stres mogą być rezultatem poważnej choroby, długotrwałego pobytu w szpitalu, a także bolesnej terapii medycznej – na taki stres musi znaleźć się lekarstwo! Wyposażeni w mnóstwo humoru, dowcipy i triki profesjonalni aktorzy-klowni z Czerwonymi Noskami podejmują się trudnego zadania walki ze strachem i przygnębieniem. Ci mistrzowie improwizacji i spontanicznej zabawy prowadzą nową, inną terapię – terapię śmiechem. Odwiedzając każdego małego pacjenta przy jego łóżku, niosą chorym i cierpiącym dzieciom radość i śmiech - nieodzowne oręże w walce z chorobą. www.czerwonenoski.pl Ceny biletów: IMPART, BARBARA 10 zł, 8 zł – grupowe ( 1 zł – opiekun) Kasa IMPART, Mazowiecka 17 Rezerwacja: 71 341 94 32 (12:00-18:00); 71 712 71 00 (08:00-16:00) [email protected] www.impart.art.pl, www.eventim.pl Punkty sprzedaży: Media Markt, Empik, Saturn *Organizator zastrzega sobie prawo do zmian w programie. www.festiwalteatrowdladzieci.pl http://www.impart.art.pl | [email protected] | +48 71 71 27 100 | 71 341 94 32 | ul. Mazowiecka 17, 50-412 Wrocław Powered by TCPDF (www.tcpdf.org)