Koncert „25 lat później”, 8 czerwca 2014 r. 8 czerwca o
Transkrypt
Koncert „25 lat później”, 8 czerwca 2014 r. 8 czerwca o
Koncert „25 lat później”, 8 czerwca 2014 r. 8 czerwca o godzinie 17.00 i 20.00 w Teatrze Ateneum w Warszawie odbędzie się koncert „25 lat później”. Będzie to wyjątkowe wydarzenie artystyczne realizowane z okazji 25. rocznicy I wolnych wyborów oraz w ramach obchodów 10. rocznicy śmierci Jacka Kaczmarskiego. W koncercie udział wezmą znani wokaliści i artyści scen polskich, m.in. Jacek Bończyk, Arkadiusz Brykalski, Wojciech Brzeziński, Larry Okey Ugwu, Anna Sroka-Hryń, Mietek Szcześniak oraz Klementyna Umer. Tytuł koncertu nieprzypadkowo nawiązuje do piosenki Jacka Kaczmarskiego „2(5) lat później”. Punktem wyjścia dla scenariusza stały się trzy słowa : Wolność, Czas i Nadzieja. W trakcie koncertu będzie można usłyszeć utwory z repertuaru Jacka Kaczmarskiego, takie jak: „Kwestia odwagi”, „Ilu nas w ciszy”, „Nasza klasa”, piosenki „I tak warto żyć”, „Jutro możemy być szczęśliwi” z repertuaru zespołu Raz, Dwa, Trzy i wiele innych. Koncert poprowadzi Tomasz Bednarek. Reżyserem koncertu jest Jacek Bończyk, scenografem – Grzegorz Policiński. Kierownictwo muzyczne i aranżacje – Fabian Włodarek. Animacje – NEWMOTION Studios Wydarzenie realizowane w ramach Obchodów zostały objęte Patronatem Prezydenta RP Bronisława Komorowskiego "25-lecie Wolności". Ponadto w skład Komitetu Honorowego weszli: Bogdan Zdrojewski, Minister Kultury i Dziedzictwa Narodowego Mieczysław Struk, Marszałek Województwa Pomorskiego Krzysztof Dudek, Dyrektor Narodowego Centrum Kultury Jerzy Kapuściński, Dyrektor TVP2 Hanna Gronkiewicz- Waltz, Prezydent Miasta Stołecznego Warszawy Paweł Adamowicz, Prezydent Miasta Gdańska Tomasz Tamborski, Starosta Powiatu Kołobrzeskiego Organizatorami są: Fundacja Róbmy swoje dla kultury oraz Fundacja im. Jacka Kaczmarskiego. Partnerzy Obchodów: Teatr Ateneum, Europejskie Centrum Solidarności Patronat medialny nad wydarzeniami objęli: Gazeta Wyborcza, TVP2, TOK FM, TVP Gdańsk i Radio Gdańsk, GPWMedia. Projekt został dofinansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz Urzędu Miasta Stołecznego Warszawy. Będzie to kolejne wydarzenie artystyczne realizowane w ramach projektu „Kapitalna Warszawa”. Program zainicjowany przez Giełdę Papierów Wartościowych w Warszawie 17 sierpnia 2013 r koncertem zespołu „Les Tambours du Bronx” i Lecha Janerki ma przybliżać ideę przyjaznego rynku kapitałowego mieszkańcom i gościom stolicy. Propagować wiedzę o inwestowaniu poprzez ciekawe, interaktywne akcje edukacyjne: Szkołę Giełdową, symulator warszawskiego parkietu GPWtr@der, Kapitalną Grę (SIGG), Dzień Otwarty na GPW, warsztaty dla nauczycieli przedsiębiorczości. „Kapitalna Warszawa” to również ambitne wydarzenia kulturalne – koncerty, spotkania i wystawy. Do najważniejszych realizacji minionego roku zaliczyć należy – obok inauguracyjnego koncertu „Giełda dla Warszawy”, który zgromadził na dziedzińcu Centrum Bankowo-Finansowego ponad trzy tysiące osób – koncert „Czarno-białe ślady” poświęcony pamięci Grzegorza Ciechowskiego, oraz wystawę przedwojennych akcji, którą można oglądać w budynku Centrum Giełdowego przy ul. Książęcej 4. W tym roku odbył się już koncert Śpiewamy Młynarskiego, który był podsumowaniem pierwszej edycji Festiwalu Twórczości Wojciecha Młynarskiego. Więcej informacji na www.kapitalnawarszawa.pl. Mecenasami koncertu są: Giełda Papierów Wartościowych, ATENDE, PGNiG, Pandolfa. Sponsorzy: UFUFU, oraz Pracownia cukiernicza R Górnicki D Suchenek. www.róbmyswoje.org https://www.facebook.com/kaczmarski2014 BIOGRAMY ARTYSTÓW Jacek Bończyk Polski aktor, autor tekstów piosenek, scenarzysta i reżyser spektakli muzycznych. Wokalista i gitarzysta formacji rockowej Bończyk/Krzywański. Uczestnik festiwali i zdobywca wielu nagród, z których najważniejsze to: Grand Prix na XXI Przeglądzie Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu oraz Grand Prix na XVI Ogólnopolskim Festiwalu Piosenki Francuskiej w Lubinie. Ma na swoim koncie kilka recitali: „Piosenki kilku Francuzów“ (2000), „Tango Kameleon“ (2002), „Recital na piano i bass“ (2009), „Mój Staszewski“ (2012) oraz „Resume“ (2013). Pisze teksty dla różnych wykonawców m.in. dla Katarzyny Groniec i Michała Bajora. Nagrał kilka płyt m.in. „Następny“ (2001), „Tango Kameleon“ (2003), „Depresjoniści“ (2005), „Raj“ (2008), „Ideologia snu“, „Dzieci Hioba“ (2010), „Mój Staszewski“ (2012). Od kilku lat spełnia się także w roli scenarzysty i reżysera koncertów i spektakli teatralnych: m.in. „Terapia Jonasza“ w Teatrze Rozrywki w Chorzowie, „Obywatel“ w Teatrze im. Horzycy w Toruniu, „Kot w butach“, „Walc na trawie“, „ Nie dorosłem“ – w stołecznym Teatrze Syrena , „Singielka“ w Teatrze Polskim w Bielsku-Białej czy „Zorro“ w Teatrze Muzycznym w Łodzi. Jest twórcą cenionych spektakli poetyckich: m.in. „Wersety panteisty“, „O aniołach innym razem“, „1944 – Miasto - 2012“, „Total Niemen czyli o czym trąbodzwonisz“. Od 2013 roku dyrektor artystyczny Festiwalu Twórczości Wojciecha Młynarskiego. Grzegorz Policiński Doświadczony scenograf i autor wielu znaczących projektów teatralnych, operowych, telewizyjnych w Polsce i Europie. Zrealizował ponad 60 widowisk telewizyjnych oraz setki koncertów i premier teatralnych. m.in. "Kombinat - ostatni koncert Republiki", "Sen nocy letniej", "Bal w operze", „Jezus Christ Superstar", "Zorro", "Obywatel", Proces", "Amadeusz". Mieczysław Szcześniak Polski piosenkarz i kompozytor. Zadebiutował w zespole muzycznym Ikary już jako sześciolatek, potem w zespole Funk Factory, z którym w 1984 roku zarejestrował swe pierwsze nagrania dla Polskiego Radia w Szczecinie. Występ w konkursie "Śpiewać każdy może" i Ogólnopolskim Młodzieżowym Przeglądzie Piosenki we Wrocławiu dał mu przepustkę do udziału w konkursie piosenki w Opolu, gdzie w 1985 r. za wykonanie piosenki "Przyszli o zmroku" otrzymał główną nagrodę im Anny Jantar. Studiował od 1987 na Wydziale Jazzu i Muzyki Rozrywkowej Akademii Muzycznej w Katowicach. W 1999 roku nagrał z Edytą Górniak utwór "Dumka na dwa serca" do filmu Ogniem i mieczem. W 1999 z piosenką „Przytul mnie mocno” reprezentował Polskę na 44. Konkursie Piosenki Eurowizji w Jerozolimie, w którym zajął 18. miejsce. Jest jednym z założycieli zespołu New Life'm, grającego muzykę rozrywkową z przesłaniem chrześcijańskim. 14 czerwca 2006 ukazał się jego teledysk, nagrany wspólnie z Mezo / Tabb, do piosenki "Wstawaj". W 2006 roku wydał swoją kolejną płytę pt. „Zwykły cud”. W 2007 roku wziął udział w XLIV Krajowym Konkursie Polskiej Piosenki w Opolu. Wielokrotnie współpracował z zespołem TGD jako solista. W 2010 roku wziął udział w koncercie związanego z nagraniem najnowszej płyty zespołu: "Liczy się każdy dzień" (2011). Śpiewał czołówki w wersji polskiej wielu disneyowskich seriali: Kacze opowieści (stara wersja), Dzielny Agent Kaczor, Chip i Dale Brygada RR. Jest laureatem wielu nagród, m.in. Bursztynowego Słowika na Festiwalu w Sopocie i trzykrotnym laureatem Fryderyków. Wojciech Brzeziński Polski aktor teatralny, dubbingowy, filmowy i telewizyjny. Wojciech Brzeziński jest absolwentem Akademii Sztuk Wizualnych w Poznaniu. Debiut teatralny miał miejsce 29 października 1994 roku w sztuce Jacka Kaczmarskiego i Jerzego Satanowskiego pt. Kuglarze i wisielcy w reżyserii Krzysztofa Zaleskiego w Teatrze Nowym w Poznaniu, z którym był związany do 1997. Następnie w latach 1997-1998 grał na deskach Centrum Kultury Teatr w Grudziądzu. Potem grał w Teatrze im. Aleksandra Fredry w Gnieźnie, w latach 1999-2008 był aktorem Teatru Współczesnego w Szczecinie, a od 2008 roku w Teatrze Ateneum w Warszawie. W 2013 roku został nagrodzony „Złotą Maską za tytułową rolę w sztuce „Kaligula Alberta Camusa w reżyserii Anny Augustynowicz. Wojciech Brzeziński ma również za sobą osiągnięcia w karierze muzycznej. W 2001 roku wraz ze swoim bratem, Aleksandrem – kompozytorem, nagrał płytę Od wschodu do wschodu. W 2004 roku podczas XXV Przeglądu Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu wykonał piosenkę pod tytułem ”River Phoenix” – poświęconą tragicznie zmarłemu aktorowi i muzykowi. Za tę piosenkę na tym festiwalu otrzymał Nagrodę Rady ArtystycznoProgramowej. W 2008 roku wydał płytę pt. Kto ty jesteś? Czyli adresaci. Tomasz Bednarek Polski aktor i prezenter radiowy. W 1992 ukończył studia w Państwowej Wyższej Szkole Teatralnej we Wrocławiu. Debiutował w Teatrze im. Gombrowicza w Gdyni, potem w Teatrze Współczesnym w Szczecinie. Był aktorem m.in. w Teatrze na Woli, Teatrze Żydowskim, Teatrze Ochoty, Teatrze Bajka, Teatrze Kamienica, Teatrze Stanisławowskim, Hebbel Theater w Berlinie, Teatrze Capitol oraz w licznych teatrach impresaryjnych. Od 1997 r. występuje w serialu „Klan”. Na swoim koncie ma też inne role telewizyjne, m.in. w serialach: „Dom”, „Radio Romans”, „Sława i chwała”, jak i filmowe: „Łowcy skór”, „Spona”, „Serce gór”, „Beethoven”, „Stalin – Behind closed door”. Od maja 2013 można było go usłyszeć w popołudniowym programie społeczno-kulturalnym „Stolica Kultury” w Radiu VOX FM, a od grudnia 2013 prowadzi „Projekt Kultura” w Radiu Plus. Lawrence Okey Ugwu Poeta, pedagog, muzyk, aktor, prezenter telewizyjny, animator kultury. W 1975 r. zdał maturę w Nsukka High School w Nigerii. W 1978 r. uzyskał dyplom pedagoga w St.Cyprain's Teachers Training Collage w Nsukka. W 1982 przybył do Polski, a w 1988 ukończył studia na Wydziale Prawa i Administracji Uniwersytetu Gdańskiego. W roku 2011 uzyskał europejski dyplom Konsultanta Kultury. Larry Okey Ugwu przeszedł wszystkie szczeble pełnowymiarowego artysty. Jest laureatem wielu konkursów. Zagrał w licznych serialach, filmach i przedstawieniach teatralnych. Występował m. in. na deskach Teatru Wybrzeże, Teatru Muzycznego w Gdyni czy Teatru Capitol we Wrocławiu. Na uwagę zasługują jego niezapomniane kreacje w musicalach „Hair” czy „Sen Nocy Letniej”. Współpracował z takimi muzykami, jak Zbigniew Namysłowski, Leszek Możdżer, Tymon Tymański, Smolik, Przemysław Dyakowski, czy z zespołem Leszcze. Brał udział w nagraniu płyt Smolika pt.: „Smolik”- utwór „Alili”, Leszczy w utworze „Irena moja miłość”, Możdżera pt.: ”Rewizor”, Kury „Polovirus” - „Nie mam jaj”, Dyakowskiego „Melisa”, Tomka Łosowskiego i wielu innych. W 2005 roku wydał płytę „Lustereczko” ze swoim zespołem Ikenga Drummers. Obecnie Larry jest Dyrektorem Nadbałtyckiego Centrum Kultury w Gdańsku, ale także założycielem Pomorskiego Stowarzyszenia Integracji Kultur i Sztuki „Jeden Świat” w Sopocie. Arkadiusz Brykalski Absolwent Studium Wokalno-Aktorskiego w Gdyni i Uniwersytetu Gdańskiego na wydziale Filologii Polskiej. W przeszłości aktor Teatru Muzycznego w Gdyni, Teatru Wybrzeże w Gdańsku, gościnnie Teatru Capitol we Wrocławiu. W latach 2008-2013 związany z Narodowym Starym Teatrem w Krakowie, gdzie brał, lub bierze udział w spektaklach m.in „Ifigenia-nowa tragedia” reż. M. Zadara, „Pijacy” reż. B. Wysocka, „Pan Tadeusz” reż. M. Grabowski, „Anatomia Tytusa” reż. W. Klemm czy „Być albo nie być "reż. M. Peschel. Występuje w wielu inscenizacjach teatralnych w reżyserii Jerzego Satanowskiego m.in w spektaklu „Tuwim dla dorosłych” oraz „Całujcie mnie wszyscy w odbiornik” na Novej scenie Teatru Roma w Warszawie. Finalista i laureat Przeglądów Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu, oraz „Pamiętajmy o Osieckiej” w Sopocie. Od 2013 roku współpracuje i współtworzy Centralę. Ostatnie produkcje to spektakl „Wszyscy byli odwróceni” M. Hłasko w reż. M. Zadary i z muz. J. Duszyńskiego, w kooprodukcji z Muzeum Żydów Polskich w Warszawie i Teatru Nowego w Łodzi oraz „10 politycznych piosenek” w reż. M. Zadary w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie. Anna Sroka-Hryń Absolwentka Wydziału Aktorskiego Akademii Teatralnej w Warszawie (2000). Współzałożycielka Studia Teatralnego Koło. Zagrała m.in. w spektaklach Igora Gorzkowskiego: "Rosyjski Dramat". "Strona zakwitających dziewcząt", "Miłość do trzech pomarańczy", "Absolutnie off show", "Taksówka", "Starucha" wg tekstów Daniła Charmsa( Teatr Ochoty). Za kreację aktorską w spektaklu "Taksówka" otrzymała w 2006 roku nagrodę im. Jana Świderskiego Sekcji Teatrów Dramatycznych Związku Artystów Scen Polskich w XII Ogólnopolskim Konkursie na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej. Laureatka Nagrody Artystycznej "Złota Maska" Marszałka Województwa Śląskiego Janusza Moszyńskiego w kategorii rola wokalno-aktorska za rolę w spektaklu "Rent" Jonathana Larsona w reżyserii Ingmara Villqista (2006). Pierwsze kroki stawiała na deskach Teatru im. Wandy Siemaszkowej w Rzeszowie wcielając się w rolę Edith Piaf. Była związana przez wiele lat z Teatrem Rozrywki w Chorzowie, gdzie zagrała m.in. Anitę w musicalu "West Side Story" w reż. Laco Adamika, Maureen Johson w musicalu "Rent", Billie Holiday w spektaklu "Lady Day at Emerson's Bar and Grill". Koncertuje z własnymi recitalami, m.in. z recitalem piosenek Edith Piaf, Ewy Demarczyk, Billie Holiday z towarzyszeniem wybitego kompozytora i pianisty Włodzimierza Nahornego. Laureatka VI edycji konkursu "Pamiętajmy o Osieckiej", finalistka PPA we Wrocławiu (2003). Współpracuje z Grupą Montownia, Teatrami Polonia ( "Kobieta z widokiem na taras"),, Roma("Tuwim dla dorosłych"), Ochoty("Starucha", ''Fale''), Mazowieckim Teatrem Muzycznym (''Edith i Marlen''). Jest laureatką Teatralnej Nagrody Muzycznej im. J. Kiepury dla Najlepszej Śpiewaczki za rolę Edith Piaf w spektaklu ''Edith i Marlen''(2013). W swoim dorobku ma kilkadziesiąt ról dubbingowych, serialowych i filmowych. Klementyna Umer Polska aktorka teatralna i wokalistka. Absolwentka Liceum Muzycznego im. Karola Szymanowskiego w Warszawie w klasie skrzypiec oraz Zespołu Państwowych Szkół Muzycznych nr 1 w Warszawie w klasie piosenki. Ukończyła również edukację na Wydziale Polonistyki Uniwersytetu Warszawskiego. W 2006 zdała eksternistyczny egzamin aktorski ZASP, zyskując tytuł aktorki dramatycznej. Zdobywczyni Grand Prix na X Międzynarodowym Przeglądzie Piosenki w Jarocinie, Grand Prix w konkursie „Pamiętajmy o Osieckiej” w Warszawie oraz nagrody specjalnej attache kulturalnego Ambasady Francuskiej na Ogólnopolskim Festiwalu Piosenki Francuskiej CHANSONS A WROCŁAW. Prowadziła programy w radiu ESKA oraz Gold FM. Obecnie współpracuje ze studiami dubbingowymi MasterFilm, Star International Polska, Studio Sonica oraz SDI Media Polska. Jest również lektorką filmów. ORGANIZATORZY Fundacja im. Jacka Kaczmarskiego Alicja Delgas prezes fundacji, dyrektor programowy wydarzeń Spadkobierczyni Jacka Kaczmarskiego, która zgodnie z wolą poety dysponuje upoważnieniem do opieki nad dorobkiem artystycznym, dokumentuje i inicjuje działania, służące rozpowszechnianiu go oraz pielęgnowaniu pamięci o zmarłym w 2004 roku artyście (np. poprzez publikacje wierszy czy wydania płytowe). Mając na uwadze propagowanie jego twórczości, założyła Fundację im. Jacka Kaczmarskiego z siedzibą w Gdańsku, której Radę tworzą: Anna Dorota Goliszewska, Marcin Kunicki i Wojciech Stronias. Do zadań Fundacji należą: organizacja festiwali i imprez kulturalnych, mających na celu popularyzację dorobku artystycznego Jacka Kaczmarskiego (m. in. dziesięć edycji Festiwalu Piosenki Poetyckiej im. Jacka Kaczmarskiego „Nadzieja” w Kołobrzegu); wydawanie płyt (np. „Świadectwo”); prowadzenie strony internetowej (www.fundacja-kaczmarski.org); przyznawanie nagród i wyróżnień za propagowanie twórczości Jacka Kaczmarskiego wśród młodzieży oraz współpraca ze środowiskami kultury w kraju i ośrodkami polonijnymi za granicą. Fundacja Róbmy swoje dla kultury Fundacja powstała po Festiwalu Twórczości Wojciecha Młynarskiego. Jacek Bończyk przewodniczący rady nadzorczej Fundacji Róbmy swoje dla kultury jest pomysłodawcą Festiwalu i jego dyrektorem artystycznym. Wraz z Agnieszką Labenz, obecnie Prezes Fundacji oraz Fundacją MCKA Zatoka Sztuki doprowadzili w 2013 roku do powstania pierwszego w Polsce Festiwalu poświęconego w całości jednemu z najważniejszych żyjących twórców piosenki w Polsce. I edycja Festiwalu cieszyła się dużym zainteresowaniem i zebrała pochlebne recenzje, zarówno ze strony publiczności jak i profesjonalistów z branży kulturalnej. Koncerty obejrzało ok 2000 widzów, dużym zainteresowaniem cieszyły się również wydarzenia towarzyszące, czytanie felietonów przez Mirosława Bakę i Jacka Bończyka, a także spotkania z Mistrzem i projekcje filmów. Po zakończeniu realizacji Festiwalu Jacek Bończyk założył Fundację Róbmy swoje dla kultury, dla której logo zaprojektował Wojciech Młynarski. Fundacja jest podmiotem z zakresu kultury i jej głównymi celami statutowym są: Popieranie i promowanie twórczości autorów i kompozytorów piosenek oraz innych form estradowych i teatralnych w tym na wszelkich polach eksploatacji; Promowanie młodego pokolenia twórców (wykonawców, reżyserów, aktorów, muzyków, plastyków, choreografów i innych) oraz pomocy w rozwijaniu ich talentów. Fundacja w grudniu 2013 zorganizowała koncert „Czarno-białe ślady” w byłym budynku cenzury na ul. Mysiej 3 w Warszawie. Koncert był upamiętnieniem twórczości Grzegorza Ciechowskiego w rocznicę jego śmierci. W styczniu 2014 w Teatrze Ateneum zrealizowała koncert „Śpiewamy Młynarskiego”, który był podsumowaniem I edycji Festiwalu Twórczości Wojciecha Młynarskiego.