Program
Transkrypt
Program
70 MIęDZYNARODOWY FESTIWAL CHOPINOWSKI 70th International Chopin Piano Festival Duszniki-Zdrój 7–15 sierpnia 2015 Pod honorowym patronatem Prezydenta Rzeczypospolitej Polskiej Dyr ektor Art ys tyczn y Piotr Paleczn y 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 1 2015-07-23 06:37:11 Festiwal zrealizowano przy pomocy finansowej MINISTERSTWA KULTURY I DZIEDZICTWA NARODOWEGO oraz budżetów: MIASTA DUSZNIKI-ZDRÓJ i POWIATU KŁODZKIEGO ORGANIZATOR Fundacja Międzynarodowych Festiwali Chopinowskich w Dusznikach-Zdroju – Członek Międzynarodowej Federacji Towarzystw Chopinowskich 57-340 Duszniki-Zdrój, Rynek 10, tel./fax 0048-74-8669 280 Dyrektor Organizacyjny Festiwalu ANDRZEJ MERKUR Współpraca AGENCJA FILHARMONIA S.C. – Warszawa Korekcja fortepianów KAZUMA SUZUKI, MICHAŁ BEDNARSKI, SEBASTIAN GRIMA – Yamaha JAROSŁAW BEDNARSKI – Steinway & Sons Redakcja programu KAZIMIERZ KOŚCIUKIEWICZ Projekt graficzny plakatu i okładki Artur Skowroński Noty biograficzne opracowano na podstawie materiałów nadesłanych przez artystów. Organizatorzy Festiwalu dziękują Firmom YAMAHA oraz Steinway & Sons za dostarczenie fortepianów 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 2 2015-07-23 06:37:11 Fakt, iż mogę przedstawić i zaproponować program Jubileuszowego 70. Festiwalu Chopinowskiego w Dusznikach-Zdroju jest dla mnie prawdziwie wzruszającym i wielkim wyróżnieniem. Z dumą wspominamy wspaniałą historię najstarszego na świecie festiwalu pianistycznego, jednocześnie patrząc z nadzieją w przyszłość tego wielkiego święta pianistyki. Jubileuszowe edycje Festiwalu zawsze łączą się z kolejnymi Międzynarodowymi Konkursami Chopinowskimi. Tylko osiem tygodni dzieli nas od rozpoczęcia następnego, XVII Konkursu Chopinowskiego w Warszawie. W związku z tym wielkim wydarzeniem tegoroczna edycja Festiwalu da nam możliwość ponownego spotkania z wieloma zwycięzcami i laureatami poprzednich Konkursów Chopinowskich. Poznamy również polskich uczestników zbliżającego się Konkursu, którym życzymy wielu sukcesów. Usłyszymy tym razem znacznie szerszy niż zwykle repertuar chopinowski wraz z koncertami, utworami kameralnymi i pieśniami. Jestem głęboko przekonany, iż program tegorocznego Festiwalu będzie godnym uczczeniem tego wyjątkowego Jubileuszu! Serdecznie dziękuję wszystkim naszym niezawodnym Sponsorom, dzięki którym możemy zrealizować większość festiwalowych planów artystycznych. W sposób szczególny dziękuję Ministerstwu Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz Drugiemu Programowi Polskiego Radia, których pomoc i wsparcie ma zasadnicze znaczenie dla rozwoju Festiwalu. Wszystkich Państwa serdecznie zapraszam do wysłuchania festiwalowych koncertów, które – mam nadzieję – spełnią Państwa oczekiwania i przyniosą mnóstwo niezapomnianych chwil! 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 3 Fot. Marek Grotowski Szanowni Państwo, 2015-07-23 06:37:11 To już siedemdziesiąt lat! Gdy w 1946 roku Ignacy Potocki, współzałożyciel Uzdrowisk Dolnośląskich, rzucił myśl organizowania w Dusznikach festiwali muzycznych imienia Fryderyka Chopina, nikt nie przypuszczał, że to coroczne święto trwać będzie siedemdziesiąt lat. Tymczasem nieprzerwanie trwa do dzisiaj, rozsławiając imię geniusza polskiego i jego muzykę, miejscowość uzdrowiskową, jednocześnie pomnażając dorobek światowej kultury muzycznej. Zaczęło się bardzo skromnie, jeszcze niejako w oparach zakończonej przed rokiem II wojny światowej. Dwudniowe święto chopinowskie zainaugurowano uroczystą akademią (25 sierpnia), podczas której odsłonięto tablicę upamiętniającą pobyt Fryderyka Chopina w kurorcie, a następnie z recitalem wystąpiła jedna z największych pianistek polskich, wspaniała chopinistka Zofia Rabcewiczowa (1870–1947). W przerwie jej koncertu Paulina Czernicka zapoznała słuchaczy z tekstami nieznanych listów Chopina do Delfiny Potockiej, które dwadzieścia lat później okazały się… apokryfami. Dnia następnego (26 sierpnia) w sali koncertowej Domu Zdrojowego słuchano gry Henryka Sztompki (1901–1964), również jednego z najwybitniejszych chopinistów. W Dusznikach spotkało się wówczas dwoje spadkobierców wielkich tradycji Ignacego Jana Paderewskiego (Sztompka) i Antoniego Rubinsteina (Rabcewiczowa). Grali wyłącznie kompozycje patrona I Festiwalu. Do historii wykonawstwa chopinowskiego przeszły interpretacje obojga pianistów m.in. Sonaty h-moll i wybranych etiud (Rabcewiczowa) oraz mazurków, preludiów i nokturnów (Sztompka). Świadkowie tych koncertów twierdzą, że wymienionych utworów lepiej wykonanych później już nie słyszeli… Początkowo program festiwali obejmował wyłącznie muzykę Chopina w wykonaniach artystów polskich. Z czasem repertuar zaczął być rozszerzany o dzieła kompozytorów polskich epoki Chopina. Stopniowo, w kolejnych latach, wzbogacano go o utwory twórców obcych, a krąg wykonawców poszerzano o laureatów Konkursów Chopinowskich w Warszawie i następnie uczestników. Takim sposobem dusznickie święto stawało się z czasem forum światowego wykonawstwa pianistycznego. Dla wielu, nawet głośnych artystów, pokazanie się w muzyce 4 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 4 2015-07-23 06:37:11 Chopina na dusznickiej estradzie jest ważnym punktem ich kariery muzycznej. Podczas siedmiu dekad dusznickiego święta koncertowali tu najwięksi mistrzowie fortepianu. Z nieżyjących oklaskiwano legendarnego Raula Koczalskiego, Witolda Małcużyńskiego, Stefana Askenazego, Władysława Kędrę, Pawła Lewieckiego, Stanisława Szpinalskiego, Zbigniewa Drzewieckiego, Jana Ekiera, Halinę Czerny-Stefańską, Reginę Smendziankę, Zbigniewa Szymonowicza, Barbarę Hesse-Bukowską, Jerzego Lefelda, Klarę Langer-Danecką, Tadeusza Żmudzińskiego, Miłosza Magina i in.; a z obcych np. Louisa Kentnera, Franciszka Raucha, Malcolma Fragera oraz Stanisława Neuhausa. W Dusznikach wielu debiutowało, rozpoczynając swoją międzynarodową karierę, jak Adam Harasiewicz, Piotr Paleczny, Janusz Olejniczak, Krystian Zimerman, Ewa Pobłocka czy Wojciech Świtała. Z sentymentem wspomina się do dziś znakomite recitale Paula Badury-Skody, Michaela Pontiego, Joaquina Achucarro, Philippe’a Entremonta, Dang Thai Sona, Fou Ts’onga, Eugena Indjica, Cypriena Katsarisa, Christiana Zachariasa, Kevina Kennera i in. Tutaj też święcił triumfy dyrektor artystyczny festiwalu Piotr Paleczny. Międzynarodowy Festiwal Chopinowski w Dusznikach jest dziś najstarszym festiwalem chopinowskim na świecie oraz najstarszym festiwalem pianistycznym. Początkowo skromne święto ku czci Chopina, po latach pięknego rozwoju stało się miejscem wyjątkowym. Bardzo często właśnie stąd promieniuje światowa sztuka pianistyczna, tutaj budowane są kanony estetyczne w muzyce i powstają trendy wykonawcze, a także rozpoczynają się artystyczne kariery. Od 1993 roku, czyli od 48. Festiwalu, pieczę artystyczną nad tym świętem muzycznym sprawuje prof. Piotr Paleczny, sam wywodzący się z pięknej chopinowskiej tradycji. Jak wiadomo, ulubionym uczniem Chopina był Karol Mikuli (1819– 1897). Do jego wybitnych wychowanków należał Aleksander Michałowski (1851–1938), a ten był profesorem Stefanii Alliny (1895–1988). Ona zaś uczyła Piotra Palecznego… Chopinowska tradycja na nazwisku Palecznego się nie kończy. Kontynuują ją teraz jego uczniowie, zdobywający międzynarodowe laury na konkursach i muzycznych przeglądach, oraz pomnaża kształtowany przezeń festiwal. W Dusznikach poznać możemy najwybitniejszych 5 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 5 2015-07-23 06:37:11 młodych pianistów świata, a jednocześnie obcować ze sztuką wykonawczą artystów sławnych, których nazwiska każdemu festiwalowi dodają blasku. Nierzadko właśnie tutaj melomani słyszą laureata jakiegoś międzynarodowego konkursu pianistycznego zakończonego zaledwie kilka dni wcześniej! Cechą charakterystyczną koncertów w Dusznikach jest ich wysoki poziom i urozmaicony program. Nadal trzon repertuarowy stanowi muzyka Chopina, ale obok niej pojawiają się dzieła innych kompozytorów, tworzących w różnych stylach i różnych okresach historycznych. Niektórych utworów wysłuchać można kilkakrotnie, ale to stwarza znakomitą okazję do porównań interpretacji, sposobu odczytania tego samego tekstu, ukazywania w muzyce pokładów wcześniej nieodkrytych… I choć w Dusznikach króluje muzyka fortepianowa, dyrektor Paleczny nie zaniedbuje kameralistyki Chopina. Słuchamy więc jego pieśni, utworów wiolonczelowych, tria fortepianowego i transkrypcji różnych autorów genialnych dzieł Polaka. Piękną tradycją, zainicjowaną przez Palecznego, są otwarte wykłady i prelekcje z dziedziny pianistyki chopinowskiej, dawane przez wybitnych chopinologów i badaczy wykonawstwa fortepianowego oraz mistrzowskie kursy interpretacji dla wybranej, uzdolnionej młodzieży muzycznej, prowadzone przez uznanych w świecie profesorów i sławnych pianistów. Na początku sierpnia każdego roku Duszniki stają się chopinowskim centrum, przyciągającym melomanów z różnych stron świata, młodych muzyków, krytyków muzycznych, krytyków sztuki i wszystkich tych, którzy w sercu mają Chopina. Wielojęzyczny gwar w Parku Zdrojowym wyraźnie wskazuje, gdzie teraz trwa chopinowskie święto i rozbrzmiewa jego ukochany instrument… Tegoroczny 70. Festiwal Chopinowski w Dusznikach odbywać się będzie w roku XVII Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina w Warszawie (2–23 października). Fakt ten podkreślają recitale laureatów konkursów minionych oraz polska ekipa tego szlachetnego turnieju, biorąca udział w kursie mistrzowskim prowadzonym przez profesorów Andrzeja Jasińskiego i Michaiła Woskriesieńskiego. Stanisław Dybowski 6 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 6 2015-07-23 06:37:11 KALENDARZ IMPREZ FESTIWALOWYCH Piątek, 7 VIII 19.00Złożenie kwiatów pod pomnikiem Fryderyka Chopina HALA NAMIOTOWA, PARK ZDROJOWY 20.00Koncert inauguracyjny KEVIN KENNER – fortepian PHILIPPE GIUSIANO – fortepian ORKIESTRA „AMADEUS” dyrygent – AGNIESZKA DUCZMAL F. Chopin Sobota, 8 VIII SALA KAMERALNA IM. JANA WEBERA 9.30 Kurs Mistrzowski Prof. MIKHAIL VOSKRESENSKY HOTEL FRYDERYK 11.00 Koncert promocyjny ZUZANNA PIETRZAK DWOREK CHOPINA 16.00Recital fortepianowy TAKASHI YAMAMOTO F. Chopin 20.00Recital fortepianowy YULIANNA AVDEEVA F. Chopin, S. Prokofiew Niedziela, 9 VIII SALA KAMERALNA IM. JANA WEBERA 9.30 Kurs Mistrzowski Prof. MIKHAIL VOSKRESENSKY 7 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 7 2015-07-23 06:37:11 HOTEL FRYDERYK 11.00 Koncert promocyjny REMIGIUSZ SKOCZYLAS DWOREK CHOPINA 16.00Recital fortepianowy LUKAS GENIUŠAS L. van Beethoven, B. Bartók, J. Brahms, F. Chopin 20.00Recital fortepianowy DANG THAI SON S. Prokofiew, R. Schumann, F. Chopin Poniedziałek, 10 VIII SALA KAMERALNA IM. JANA WEBERA 9.30 Kurs Mistrzowski Prof. MIKHAIL VOSKRESENSKY DWOREK CHOPINA 16.00Koncert kameralny KONSTANTY ANDRZEJ KULKA – skrzypce TOMASZ STRAHL – wiolonczela AGNIESZKA PRZEMYK-BRYŁA – fortepian F. Chopin 20.00Recital fortepianowy EWA POBŁOCKA F. Chopin Wtorek, 11 VIII SALA KAMERALNA IM. JANA WEBERA 9.30 Kurs Mistrzowski Prof. MIKHAIL VOSKRESENSKY Dworek Chopina 16.00Recital fortepianowy ANDRZEJ WIERCIŃSKI – laureat I Nagrody Konkursu w Budapeszcie ’2014 oraz I Nagrody Konkursu NIFC ’2015 8 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 8 2015-07-23 06:37:11 D. Scarlatti, R. Schumann, F. Chopin ERIC LU – laureat I Nagrody US National Chopin Piano Competition ’2015 F. Chopin SALA KAMERALNA IM. JANA WEBERA 19.00Recital charytatywny Uczestników Aktywnych XIV Kursu Mistrzowskiego DWOREK CHOPINA 22.00„NOKTURN” – koncert przy świecach z udziałem uczestników 70. Międzynarodowego Festiwalu Chopinowskiego Gospodarz wieczoru – ANNA SKULSKA Recytacje – MARCIN PRZYBYLSKI Środa, 12 VIII SALA KAMERALNA IM. JANA WEBERA 9.30 Kurs Mistrzowski Prof. ANDRZEJ JASIŃSKI DWOREK CHOPINA 16.00Recital fortepianowy EVGENI BOZHANOV F. Chopin, F. Liszt 20.00Recital fortepianowy ALEXANDER KOBRIN J. Haydn, F. Schubert, F. Chopin, A. Skriabin Czwartek, 13 VIII SALA KAMERALNA IM. JANA WEBERA 9.30 Kurs Mistrzowski Prof. ANDRZEJ JASIŃSKI DWOREK CHOPINA 16.00Recital fortepianowy MIROSLAV KULTYSHEV F. Chopin, M. Ravel 9 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 9 2015-07-23 06:37:11 20.00 Koncert kameralny GEVOVA & DIMITROV F. Chopin, A. Areński, E. Grieg, A. Borodin, F. Liszt Piątek, 14 VIII SALA KAMERALNA IM. JANA WEBERA 9.30 Kurs Mistrzowski Prof. ANDRZEJ JASIŃSKI DWOREK CHOPINA 16.00Recital fortepianowy INGOLF WUNDER F. Chopin, F. Liszt 20.00Recital fortepianowy KRZYSZTOF JABŁOŃSKI F. Chopin, F. Liszt Sobota, 15 VIII SALA KAMERALNA IM. JANA WEBERA 9.30 Kurs Mistrzowski Prof. ANDRZEJ JASIŃSKI DWOREK CHOPINA 16.00Recital wokalny OLGA PASIECZNIK – sopran NATALIA PASIECZNIK – fortepian F. Chopin, F. Chopin / P. Viardot 20.00Recital finałowy ALEXANDER Gavrylyuk W.A. Mozart, F. Schubert, F. Liszt, C. Saint-Saëns / F. Liszt / V. Horowitz, S. Prokofiew, F. Chopin Organizatorzy zastrzegają sobie prawo do zmian w programie. 10 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 10 2015-07-23 06:37:11 Imprezy towarzyszące Recitale fortepianowe w ogrodach „Villi Polanica”, Polanica-Zdrój, ul. Matuszewskiego 8, codziennie w dniach 7–15 sierpnia, godz. 20.00. Wystawa w Pijalni Wód Mineralnych w Dusznikach-Zdroju: „Tradycje Muzyczne Dusznik-Zdroju” FESTIWAL NA ANTENIE POLSKIEGO RADIA Transmisje na antenie Programu 2 Polskiego Radia 9 sierpnia, godz. 16.00 – Recital fortepianowy LUKAS GENIUŠAS (transmisja EBU) 9 sierpnia, godz. 20.00 – Recital fortepianowy DANG THAI SON (transmisja EBU) 10 sierpnia, godz. 20.00 – Recital fortepianowy EWA POBŁOCKA 13 sierpnia, godz. 20.00 – Koncert kameralny GENOVA & DIMITROV (transmisja EBU) 15 sierpnia, godz. 16.00 – Recital wokalny OLGA PASIECZNI & NATALIA PASIECZNIK (transmisja EBU) 11 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 11 2015-07-23 06:37:11 Fot. Marek Grotowski Pomnik Chopina w Dusznikach-Zdroju 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 12 2015-07-23 06:37:12 KONCERTY FESTIWALOWE – PROGRAMY i WYKONAWCY Organizatorzy uprzejmie proszą, aby podczas koncertów: nie używać aparatów fotograficznych, kamer wideo i magnetofonów oraz wyłączyć telefony komórkowe i urządzenia dźwiękowe w zegarkach elektronicznych. 13 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 13 2015-07-23 06:37:12 PIĄTEK, 7 SIERPNIA GODZ. 20.00 HALA NAMIOTOWA, PARK ZDROJOWY Koncert inauguracyjny KEVIN KENNER fortepian PHILIPPE GIUSIANO fortepian ORKIESTRA „AMADEUS” AGNIESZKA DUCZMAL Dyrygent Fryderyk Chopin – I Koncert fortepianowy e-moll op. 11 (1830) (1810–1849) Allegro maestoso Romance. Larghetto Rondo. Vivace PRZERWA Fryderyk Chopin – II Koncert fortepianowy f-moll op. 21 (1829) (1810–1849) Maestoso Larghetto Allegro vivace Sponsor koncertu: 14 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 14 2015-07-23 06:37:12 KEVIN KENNER Jako 17-latek otrzymał na X Międzynarodowym Konkursie im. F. Chopina w Warszawie (1980) 10 nagród i nagrodę specjalną jury „dla najbardziej obiecującego pianisty”. 10 lat później zdobył II miejsce (I nie przyznano) na XII Konkursie Chopinowskim, ponadto nagrodę publiczności i nagrodę za najlepsze wykonanie poloneza. W 1990 r. zajął III miejsce i otrzymał nagrodę specjalną za najlepszą interpretację muzyki rosyjskiej na Konkursie Czajkowskiego w Moskwie. Nagrodzony na konkursach: International Terence Judd Award (Londyn, 1990), Van Cliburn (Fort Worth, 1989) i G. Bachauer (Salt Lake City, 1988). Urodził się w 1963 r. w Kalifornii, USA. Jako dziecko uczył się u polskiego pianisty K. Brzuzy, a będąc nastolatkiem – w Polsce u prof. Stefańskiego. Następnie studiował w USA u Fleishera w Peabody Conservatory w Baltimore i w Hanowerze u Kaemmerlinga. Osiadł w Europie, mieszka w Londynie, gdzie uczy w Royal College of Music. Uczy też w Krakowie. Koncertował z wieloma orkiestrami w Europie, z japońską NHK Symphony, z orkiestrami amerykańskimi, w Meksyku, Kanadzie i Korei Płd. Występował z wybitnymi dyrygentami, jak sir Groves, Davis, Vonka, Skrowaczewski, Maksymiuk, Kord, Bělohlávek i Wit. Artysta gra z kwartetami Belcea, Tokyo, Endllion, Vogler i Panocha. Koncertuje także z zespołem Piazzoforte, wykonując specjalnie zaaranżowane utwory Piazzoli, Chopina i Bacha. Jest założycielem i szefem zespołu Ensemble XIX, wykonującego utwory Chopina na instrumentach historycznych. Nagrał płyty z muzyką Chopina, Schumanna, Ravela, Debussy’ego dla DUX, Avex i Glossa Music, a także na fortepianie Pleyela z 1848 r. utwory Chopina w serii nagraniowej NIFC. Otrzymał „Fryderyka” za najlepszą płytę roku z muzyką kameralną. Ostatnio występował z Brüggenem i Orkiestrą XVIII Wieku, z zespołem Ensemble XIX, zagrał recitale chopinowskie na fortepianie Grafa z 1826 r. w Cite de la musique w Paryżu, brał 15 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 15 2015-07-23 06:37:12 udział w koncertach z okazji 150. rocznicy urodzin I.J. Paderewskiego. Jest jurorem międzynarodowych konkursów pianistycznych w Azji, Europie i w USA. Kevin Kenner od nowego sezonu artystycznego prowadzić będzie klasę fortepianu we Frost School of Music – University w Miami, USA. 16 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 16 2015-07-23 06:37:12 PHILIPPE GIUSIANO Zdobywca II miejsca ex aequo z A. Sułtanowem (I nie przyznano) XIII Międzynarodowego Konkursu Chopinowskiego w Warszawie, jako 22-letni faworyt publiczności i prasy. To otworzyło mu drogę do występów w: Carnegie Hall w Nowym Jorku, Concertgebouw w Amsterdamie, Teatrze w Weronie, La Scali w Mediolanie, Théâtre des Champs-Élysées i Salle Gaveau w Paryżu, Suntory Hall w Tokio. W 2010 r. wykonał wszystkie dzieła Chopina we Francji, Hiszpanii, Polsce, na Bliskim Wschodzie, w Japonii i całej Skandynawii. Wziął udział w wielu festiwalach we Francji: la Roque d’Anthéron, gdzie jest regularnie zapraszany, la Chaise-Dieu, Aix-en-Provence, „Chopin chez George Sand” w La Châtre, Chopin Festival w Bagatelle, La Folle Journée, Berlioz Festival, a także w Ravello Festival we Włoszech, Ruhr Festival w Niemczech, „Chopin i Jego Europa” w Warszawie, „Chopin w barwach jesieni” w Antoninie i na festiwalu w Dusznikach. Koncertował w Niemczech, Japonii, Austrii, Polsce, Włoszech, Portugalii, Maroku, Danii, na Litwie, w Hiszpanii, Brazylii, Argentynie, Kanadzie i na Bliskim Wschodzie, z najwybitniejszymi orkiestrami i dyrygentami, jak: A. Wit, K. Penderecki, P. Entremont, K. Kord, Yutaka Sado, J. Kaspszyk, G. Nowak, J.-J. Kantorow. Jego nagrania, dokonane we Francji i Japonii, głównie muzyki F. Chopina i S. Rachmaninowa, zyskały uznanie krytyków i publiczności, a ostatnia płyta CD z 24 Etiudami i 24 Preludiami Chopina została wysoko oceniona na całym świecie. Giusiano urodził się w 1973 r. w Marsylli, gdzie w wieku 5 lat rozpoczął naukę gry na fortepianie. Studiował w Conservatoire de Région w Marsylli, a następnie w Conservatoire National Supérieur de Musique w Paryżu, które ukończył w wieku 16 lat. W 1993 r. otrzymał stypendium, które umożliwiło mu studia w Mozarteum w Salzburgu. W czasie studiów wygrał wiele nagród na krajowych i międzynarodowych konkursach młodych pianistów. Jest zapraszany do prowadzenia klas mistrzowskich w Polsce i Japonii. W 2012 otrzymał Medal Miasta Marsylia. 17 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 17 2015-07-23 06:37:12 ORKIESTRA KAMERALNA POLSKIEGO RADIA „AMADEUS” Została założona w Poznaniu w 1968 r. przez A. Duczmal. Początkowo działała pod patronatem „Jeunesses Musicales”, a później Poznańskiego Towarzystwa Muzycznego. Zdobycie przez Orkiestrę Srebrnego Medalu Herberta von Karajana w 1976 r. na Międzynarodowych Spotkaniach Młodych Orkiestr w Berlinie Zachodnim zaowocowało przekształceniem jej w 1977 r. w etatowy zespół Polskiego Radia i Telewizji, a następnie w Orkiestrę Kameralną Polskiego Radia „Amadeus” pod dyrekcją Agnieszki Duczmal. Pod Jej batutą Orkiestra nagrała dla Polskiego Radia ponad 10 000 min muzyki, obejmującej repertuar od baroku do współczesności, i wykonała setki koncertów transmitowanych przez PR. Zespół zarejestrował ponad 100 koncertów i programów dla TVP oraz 5 godz. muzyki dla Télévision Française 1. Dla japońskiej TV NHK Orkiestra nagrała godzinną audycję z muzyką polską. W dorobku artystycznym Zespołu jest wiele prawykonań, m.in. pierwsze światowe nagranie Wariacji Goldbergowskich J.S. Bacha w opracowaniu J. Kofflera na orkiestrę kameralną. Orkiestra współpracowała z zagranicznymi radiofoniami: niemieckimi NDR, WDR, SFB oraz BBC w Londynie, CBC w Montrealu i radiofonią meksykańską, dla których nagrywała głównie muzykę polską. W swoim dorobku Orkiestra ma 48 wydawnictw płytowych. Koncertuje w większości krajów europejskich oraz w USA, Kanadzie, Meksyku, Brazylii, Kuwejcie, Tajwanie 18 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 18 2015-07-23 06:37:12 i Japonii, współpracując ze światowej sławy solistami, jak: André, Argerich, Gallois, Isserlis, Karr, Kenner, Maisky, Menuhin, Oistrakh, Petri, Rabinovitch, Repin, Sokolov, Touvron, Szeryng oraz z czołowymi solistami polskimi. Wśród najsłynniejszych sal koncertowych, w których występowała Orkiestra, są: Concertgebouw w Amsterdamie, filharmonie w Berlinie, Kolonii, Monachium i Petersburgu, lipski Gewandhaus, wiedeński Musikvereinsaal, Pollack Hall w Montrealu, Queen Elizabeth Hall w Londynie, mediolański Teatro alla Scala i Tokyo Opera City Concert Hall. Orkiestra bierze udział w licznych europejskich festiwalach muzycznych. 19 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 19 2015-07-23 06:37:13 AGNIESZKA DUCZMAL Najsłynniejsza polska dyrygentka, w 1971 r. ukończyła PWSM w Poznaniu w klasie prof. W. Krzemieńskiego. W tym samym roku rozpoczęła pracę jako dyrygent asystent w Państwowej Filharmonii w Poznaniu, a następnie jako dyrygent w Operze Poznańskiej, w której przygotowała m.in. polską prapremierę opery B. Brittena Sen nocy letniej, premierę Rigoletta G. Verdiego oraz baletu Romeo i Julia S. Prokofiewa. Już w czasie studiów, w 1968 r., założyła orkiestrę kameralną, przekształconą w 1977 r. w Orkiestrę Kameralną Polskiego Radia i Telewizji, a następnie w Orkiestrę Kameralną Polskiego Radia „Amadeus”. Od początku istnienia Orkiestry Agnieszka Duczmal jest jej dyrektorem i dyrektorem artystycznym. Została laureatką I Ogólnopolskiego Konkursu Dyrygentów w Katowicach w 1970 r. W 1975 uzyskała wyróżnienie na IV Międzynarodowym Konkursie Dyrygentów Herberta von Karajana w Berlinie Zachodnim. Rok później wraz ze swą Orkiestrą zdobyła Srebrny Medal H. von Karajana na Międzynarodowych Spotkaniach Młodych Orkiestr w Berlinie Zachodnim. W 1982 r. otrzymała tytuł „La donna del mondo” („Kobieta Świata”) przyznany przez Międzynarodowe Centrum Kultury Saint Vincent w Rzymie pod patronatem UNESCO i prezydenta Włoch. Jako pierwsza kobieta dyrygent wystąpiła na scenie mediolańskiego Teatro alla Scala. Do 2013 r. wraz z Orkiestrą Kameralną Polskiego Radia „Amadeus” nagrała 47 płyt, a dla Polskiego Radia ponad 10 000 minut muzyki. Dla Telewizji Polskiej zarejestrowała ponad 100 koncertów i programów muzycznych, m.in. w cyklach „Stereo i w kolorze” oraz „Goście Agnieszki Duczmal”, 5 godzin muzyki dla Télévision Française 1, a dla japońskiej telewizji NHK godzinny program z muzyką polską. Dokonała również wielu nagrań dla radiofonii niemieckich, belgijskich, BBC w Londynie, CBC w Montrealu, radia i telewizji w Meksyku oraz w Japonii. W jej dorobku artystycznym znajduje 20 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 20 2015-07-23 06:37:13 się wiele prawykonań, m.in. pierwsze światowe nagranie Wariacji Goldbergowskich J.S. Bacha w transkrypcji J. Kofflera na orkiestrę kameralną. Dla swojej Orkiestry dokonała transkrypcji wielu arcydzieł muzycznych. Dyrygentka proponuje publiczności ciekawe projekty koncertowe, łącząc muzykę z baletem bądź malarstwem. Od wielu lat prowadzi również w stałych cyklach koncertowych działalność promującą młodych utalentowanych polskich muzyków. Odbywa ze swoją Orkiestrą wiele podróży artystycznych, występując ze światowej sławy solistami w prestiżowych salach koncertowych Europy, obu Ameryk, Afryki i Azji. Była członkiem jury w ogólnopolskich i międzynarodowych konkursach muzycznych, takich jak: Eurovision Young Musicians 2012, Międzynarodowy Konkurs Skrzypcowy im. J. Joachima czy Konkurs Kompozytorski im. T. Ochlewskiego w 2012 r. 21 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 21 2015-07-23 06:37:13 SOBOTA, 8 SIERPNIA GODZ. 16.00 DWOREK CHOPINA Recital fortepianowy TAKASHI YAMAMOTO Fryderyk Chopin (1810–1849) – Nokturn Fis-dur op. 9 nr 2 (1832) – Walc As-dur op. posth. 69 nr 1 (1829) – Rondo à la Mazur F-dur op. 5 (1826) – 4 Mazurki op. 17 (1833) nr 1 B-dur nr 2 e-moll nr 3 As-dur nr 4 a-moll – Ballada g-moll op. 23 (1833) PRZERWA Fryderyk Chopin (1810–1849) – Berceuse Des-dur op. 57 (1844) – Barkarola Fis-dur op. 60 (1845–1846) – Polonez-Fantazja As-dur op. 61 (1846) – Walc As-dur op. 42 (1840) 22 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 22 2015-07-23 06:37:13 TAKASHI YAMAMOTO Urodził się w 1983 r. w Nagano w Japonii. Naukę gry na fortepianie rozpoczął mając 5 lat. Będąc uczniem miejscowej szkoły muzycznej, zdobył Grand Prix XII Konkursu Pianistycznego Prefektury Nagano (1997) oraz III nagrodę na 52. Ogólnojapońskim Konkursie Muzycznym dla młodzieży (1998). W 2001 r., już jako uczeń prof. Yoshimi Tamaki w Toho Gakuen Music High School w Tokio, wygrał III nagrodę na 70. Japońskim Konkursie Muzycznym. W 2002 r. ukończył tokijską Toho Gakuen Music High School, uzyskując dyplom z wyróżnieniem. W październiku 2003 r. podjął studia w warszawskiej Akademii Muzycznej im. F. Chopina, w klasie prof. Piotra Palecznego. W maju 2004 r. odniósł duży sukces artystyczny, zdobywając III nagrodę na 56. Międzynarodowym Konkursie Muzycznym „Praska Wiosna” oraz „Nagrodę Specjalną im. V. Kamenikowej” dla najmłodszego finalisty Konkursu. W listopadzie 2004 zdobył V nagrodę na Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym im. I.J. Paderewskiego w Bydgoszczy. W maju 2005 r. został laureatem I nagrody IV Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Seilera w Kitzingen w Niemczech, gdzie zdobył również Nagrodę Specjalną za najlepsze wykonanie utworów F. Chopina. W październiku 2005 r. odniósł swój największy sukces artystyczny, zdobywając IV nagrodę na XV Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym im. F. Chopina w Warszawie. W Polsce pianista wystąpił już w Filharmonii Opolskiej, Szczecińskiej, Świętokrzyskiej, Bałtyckiej, Olsztyńskiej i Lubelskiej. 23 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 23 2015-07-23 06:37:13 SOBOTA, 8 SIERPNIA GODZ. 20.00 DWOREK CHOPINA Recital fortepianowy YULIANNA AVDEEVA Fryderyk Chopin – Nokturn cis-moll (Lento con gran (1810–1849) espressione) op. posth. (1830) – Nokturn Es-dur op. 55 nr 2 (1844) – Fantazja f-moll op. 49 (1841) – 4 Mazurki op. 17 (1833) – Polonez fis-moll op. 44 (1841) nr 1 B-dur nr 2 e-moll nr 3 As-dur nr 4 a-moll PRZERWA Sergiusz Prokofiew – VIII Sonata B-dur op. 84 (1939–1944) (1891–1953) 1. Andante dolce 2. Andante sognando 3. Vivace 24 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 24 2015-07-23 06:37:13 YULIANNA AVDEEVA Zwyciężczyni XVI Konkursu Chopinowskiego w Warszawie (2010). Ostatnio koncertowała z Finnish Radio Symphony, London Philharmonic i Pittsburgh Symphony, Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia, w Hiszpanii i Włoszech z Tchaikovsky Symphony Orchestra z V. Fedoseyevem, w USA z Warszawską Filharmonią z A. Witem. Jesienią 2014 r. odbyła trasę koncertową po Japonii, m.in. z orkiestrami NHK Symphony i Osaka Philharmonic, a następnie z Orchestre National du Capitole de Toulouse z T. Sokhievem. Występowała także z Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin z M. Janowskim, Royal Stockholm Philharmonic Orchestra z M. Honeckiem i Bournemouth Symphony Orchestra z K. Karabitsem. Wykonała koncerty fortepianowe F. Chopina na „Erardzie” podczas festiwalu „Chopin i Jego Europa” z Orkiestrami Wieku Oświecenia i XVIII Wieku pod batutą F. Brüggena. Z tą ostatnią dokonała ich nagrania dla Instytutu Fryderyka Chopina. Najnowszy nagrany recital (Harmonia Mundi, 2014) zawiera utwory F. Chopina, F. Schuberta i S. Prokofiewa. Była zapraszana m.in. na London’s International Piano Series, Rheingau Musik Festival, Schwetzinger Festspiele i na La Roque d’Anthéron Festival, Palau de la Música Catalana w Barcelonie, a także do Liederhalle w Stuttgarcie, Filharmonii w Essen, Salle Gaveau w Paryżu. Jako kameralistka współpracuje z członkami Berliner Philharmoniker i Academy of St. Martin in the Fields i skrzypaczką J. Fischer. Rozpoczęła naukę gry na fortepianie w wieku 5 lat u E. Ivanovej w moskiewskiej Specjalnej Szkole Muzycznej im. Gnesinych, następnie u V. Troppa i K. Scherbakova w Hochschule der Künste w Zurychu, a także na Międzynarodowej Akademii Lake Como. Szkoliła się m.in. u W.G. Naboré, D. Bashkirova i Fou Ts’onga. Zdobyła I miejsce na Konkursie „Arthur Rubinstein in memoriam” w Bydgoszczy (2002) oraz II miejsca w Genewie (2006) i im. I.J. Paderewskiego w Bydgoszczy (2007). 25 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 25 2015-07-23 06:37:13 NIEDZIELA, 9 SIERPNIA GODZ. 16.00 DWOREK CHOPINA Recital fortepianowy LUKAS GENIUŠAS Ludwig van Beethoven – V Sonata c-moll op. 10 nr 1 (1798) (1770–1827) 1. Allegro molto con brio 2. Adagio molto 3. Finale. Prestissimo Béla Bartók – 3 Burlesques op. 8c (1908–1910) (1881–1945) 1. Querelle 2. Un peu gris 3. Molto vivo – capriccioso Johannes Brahms – Sonata nr 1 C-dur op. 1 (1852–1853) (1833–1897) 1. Allegro 2. Andante 3. Scherzo. Allegro molto e con fuoco 4. Finale. Allegro con fuoco PRZERWA – Fantazja f-moll op. 49 (1841) Fryderyk Chopin (1810–1849) – 3 Mazurki op. 63 (1846) nr 1 H-dur nr 2 f-moll nr 3 cis-moll – 3 Walce „brillantes” op. 34 (1835–1838) nr 1 As-dur (1835) nr 2 a-moll (1838) nr 3 F-dur (1838) – Etiudy op. 25 (1829–1833) nr 1 As-dur nr 2 f-moll nr 3 F-dur nr 12 c-moll 26 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 26 2015-07-23 06:37:13 LUKAS GENIUŠAS Zdobywca II nagrody XVI Międzynarodowego Konkursu Chopinowskiego w Warszawie, a także od niedawna laureat srebrnego medalu na Międzynarodowym Konkursie im. P. Czajkowskiego w Moskwie (2015). Urodził się w 1990 r. w Moskwie w rodzinie muzyków od czterech pokoleń. Naukę gry na fortepianie rozpoczął w wieku 5 lat, rok później wstąpił do Szkoły Muzycznej im. F. Chopina w Moskwie. Obecnie jest studentem Moskiewskiego Konserwatorium im. P. Czajkowskiego w klasie prof. Very Gornostajewej. Mimo młodego wieku jest zdobywcą licznych nagród na: Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym Fryderyka Chopina dla Młodzieży 2004 w Moskwie (II nagroda), Młodzieżowym Konkursie Pianistycznym Giny Bachauer w Salt Lake City 2005 (II nagroda), Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym w Szkocji 2007 (II nagroda), VII Młodzieżowym Konkursie w Rosji 2008 (złoty medal), III Konkursie Pianistycznym w San Marino (II nagroda), Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym „Musica della Val Tidone” w Pianello 2009 (I nagroda), Międzynarodowym Konkursie Giny Bachauer w Salt Lake City 2010 (I nagroda). Występował m.in. z orkiestrami w Hamburgu i Duisburgu, BBC Scottish Symphony, Kremeratą Baltica, NOSPR-em, Filharmonią Narodową; współpracował z wybitnymi dyrygentami, jak: G. Kremer, A. Boreyko, S. Sondeckis, D. Sitkovetsky, A. Wit, R. Kofman, D. Liss i J. Domarkas. Koncertował na festiwalach w Dusznikach, Rheingau, Ruhr i Lockenhaus. 1 marca 2012 r. pianista zaprezentował po raz pierwszy w historii Filharmonii Narodowej w Warszawie trzy sonaty F. Chopina. Wydał już 4 płyty kompaktowe – ostatnio utwory Chopina solo i Koncert fortepianowy e-moll z Polską Filharmonią Kameralną pod dyrekcją W. Rajskiego dla wytwórni DUX. 27 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 27 2015-07-23 06:37:13 NIEDZIELA, 9 SIERPNIA GODZ. 20.00 DWOREK CHOPINA Recital fortepianowy DANG THAI SON Sergiusz Prokofiew – Visions fugatives (Wizje ulotne) (1891–1953) op. 22 (1915–1917) 1, 3, 4, 5, 6, 7, 10, 11, 14, 16, 17, 19 Robert Schumann – Die Davidsbündler (Davidsbündlertänze). (1810–1856)18 utworów charakterystycznych op. 6 (1837) Motto: Alter Spruch: In all’ und jeder Zeit Verknüpft sich Lust und Leid; Bleibt fromm in Lust und seyd Den Leid mit Muth bereit. 1. Lebhaft 2. Innig 3. Mit Humor (Etwas hahnbüchen) 4. Ungeduldig 5. Einfach 6. Sehr rasch (Sehr rasch und in sich hinein) 7. Nicht schnell (Mit äußerst starker Empfindung) 8. Frisch 9. Lebhaft 10. Balladenmäßig. Sehr rasch 11. Einfach 12. Mit Humor 13. Wild und lustig 14. Zart und singend 15. Frisch 16. Mit gutem Humor 17. Wie aus der Ferne 18. Nicht schnell (Ganz zum Überfluß meinte Eusebius noch Folgendes; dabei sprach aber viel Seligkeit aus seine Augen) 28 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 28 2015-07-23 06:37:13 PRZERWA Fryderyk Chopin – 2 Nokturny Es-dur op. 55 nr 2 (1844) (1810–1849) c-moll op. 48 nr 1 (1841) – II Scherzo b-moll op. 31 (1835–1837) – 3 Walce E-dur op. posth. (1829 lub 1830) F-dur op. 34 nr 3 (1838) As-dur op. 42 (1840) – Polonez As-dur op. 53 (1842–1843) 29 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 29 2015-07-23 06:37:13 DANG THAI SON Wybitny wietnamski pianista, zwycięzca X Międzynarodowego Konkursu im. F. Chopina w Warszawie (1980). Naukę gry na fortepianie rozpoczął u matki w Hanoi, a dalsze studia odbył w Moskiewskim Konserwatorium im. P. Czajkowskiego u V. Natansona i D. Bashkirova. Po zwycięstwie na X Konkursie rozpoczął światową karierę, grał m.in. w Lincoln Center w Nowym Jorku, Barbican Center w Londynie, Salle Pleyel w Paryżu, Herculessaal w Munich, Musikverein w Wiedniu, Concertgebouw w Amsterdamie, Opera House w Sydney i Suntory Hall w Tokio. Koncertował z takimi orkiestrami, jak: St. Petersburg Philharmonic, Orchestre Symphonique de Montreal, BBC Philharmonic, City of Birmingham Symphony Orchestra, Orchestre de Paris, Czech Philharmonic, Dresden Philharmonic, Staatskapelle Berlin, Baden-Baden Symphony Orchestra, Oslo Philharmonic, Warsaw National Philharmonic, Prague Symphony, NHK Symphony, New Japan Philharmonic, Helsinki Philharmonic, Sydney Symphony, Hungarian State Symphony, Moscow Philharmonic, Russian National Symphony, Virtuosi of Moscow, Sinfonia Varsovia, Vienna Chamber, Zurich Chamber, Royal Swedish Chamber Orchestras i Ensemble Orchestral de Paris. Występował z takimi dyrygentami, jak: sir N. Marriner, P. Zukerman, M. Jansons, P. Jarvi, I. Fisher, F. Brüggen, V. Spivakov, D. Kitaenko, J. Loughram, J. Bělohlávek, H. Iwaki, Ken-Ichiro Kobayashi, P. Kogan, J. Maksymiuk, S. Oramo, J. Nelson. Jako kameralista występował z Berlin Philharmonic Octet, Smetana String Quartet, B. Tuckwell, T. Tsutsumi, P. Zukerman, B. Belkin, J. Suk, A. Rudin, A. Gavrilov. Brał udział w New Year’s Day Concert (1995) z Yo Yo Ma, S. Ozawą, K. Battle i M. Rostropovichem. W 2005 r. był specjalnym gościem otwierającym XV Międzynarodowy Konkurs Chopinowski w Warszawie, gdzie zasiadł także jako juror. W 200. rocznicę urodzin F. Chopina wykonał Koncert fortepianowy 30 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 30 2015-07-23 06:37:13 f-moll z Orkiestrą XVIII Wieku pod dyrekcją F. Brüggena. Prowadzi klasy mistrzowskie na całym świecie. Od 2001 r. uczy gościnnie na Université de Montréal (Kanada). Jest jurorem na międzynarodowych konkursach: Chopinowskim w Polsce, Cleveland w USA, C. Haskil w Szwajcarii, A. Rubinsteina w Tel Awiwie, Hamamatsu w Japonii, S. Rachmaninowa w Rosji, Piano Masters of Monte Carlo, Sviatoslava Richtera w Moskwie, C. Bechsteina w Niemczech, Villa-Lobos w Brazylii, V. Viardo w Dallas i Jeunesses Musicales w Montrealu. W sezonie 2012–2013 odbył trasę po świecie z pięcioma koncertami L. van Beethovena. Nagrywa dla: Deutsche Grammophon, Melodya, Polskich Nagrań, CBS Sony, Analekta, Victor JVC, Instytutu F. Chopina. Płyta kompaktowa „Koncerty F. Chopina” wykonana na historycznych instrumentach została nagrodzona w 2013 r. Platynową płytą. Akademia Muzyczna w Bydgoszczy nadała artyście stopień doctora honoris causa. Ukazała się jego biografia pt. „A pianist loved by Chopin – The Dang Thai Son Story”, wydana przez Yamaha Music Media Corporation w 2003 r. 31 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 31 2015-07-23 06:37:13 PONIEDZIAŁEK, 10 SIERPNIA GODZ. 16.00 DWOREK CHOPINA Koncert kameralny KONSTANTY ANDRZEJ KULKA skrzypce TOMASZ STRAHL wiolonczela AGNIESZKA PRZEMYK-BRYŁA fortepian Fryderyk Chopin – Introdukcja i Polonez C-dur op. 3 (1810–1849) na fortepian i wiolonczelę (1829–1830) –Grand duo concertant op. 16a na tematy z opery „Robert Diabeł” C. Meyerbeera na fortepian i wiolonczelę (1832–1833) –Sonata g-moll op. 65 na fortepian i wiolonczelę (1846–1847) 1. Allegro moderato 2. Scherzo. Allegro con brio 3. Largo 4. Finale. Allegro PRZERWA Fryderyk Chopin –Trio g-moll op. 8 na fortepian, skrzypce (1810–1849) i wiolonczelę (1828–1829) Wykonanie wg Wydania Narodowego pod red. prof. Jana Ekiera. 32 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 32 2015-07-23 06:37:13 KONSTANTY ANDRZEJ KULKA Urodził się w Gdańsku w 1947 r., naukę gry na skrzypcach rozpoczął w wieku 8 lat u S. Hermana i kontynuował ją w PWSM w Gdańsku. Jako 17-latek otrzymał wyróżnienie na Międzynarodowym Konkursie im. N. Paganiniego w Genui, a drogę do światowej kariery dało mu I miejsce na Międzynarodowym Konkursie Radiowym ARD w Monachium (1964). Od 1966 r. koncertował w Europie, obu Amerykach, Japonii i Australii, wykonując ponad 1500 recitali. Jako solista był gościem m.in. w Berliner Philharmoniker, Chicago Symphony Orchestra, London Symphony Orchestra, English Chamber Orchestra, Concertgebouw Amsterdam, Minneapolis Symphony Orchestra, Leningradzkej Filharmonii. Uczestniczył w prestiżowych festiwalach muzycznych, m.in. w Lucernie, Bordeaux, Flandrii, Berlinie, Pradze, Barcelonie, Brighton, Warszawie. Szczególne miejsce w tournée artystycznych skrzypka zajmują występy z Orkiestrą Symfoniczną Filharmonii Narodowej, z którą w 1971 r. odbył najdłuższą podróż – po krajach Afryki, Azji i Australii. Od 1968 r. występował w duecie z J. Marchwińskim. Był członkiem Kwartetu fortepianowego Polskiego Radia i Telewizji (razem z S. Kamasą, R. Jabłońskim i J. Marchwińskim). Ma na koncie wiele nagrań dla Polskiego Radia i Telewizji Polskiej oraz wytwórni Polskie Nagrania. Nagrał koncerty m.in. A. Vivaldiego, W.A. Mozarta, F. Mendelssohna-Bartholdy’ego, A. Głazunowa, É. Lalo, B. Bartóka, S. Prokofiewa, L. van Beethovena, J. Brahmsa, M. Karłowicza, P. Hindemitha, K. Szymanowskiego. Zarejestrował też wiele sonat i utworów wirtuozowskich. Jego nagranie II Koncertu skrzypcowego K. Szymanowskiego dla EMI zostało w 1981 r. nagrodzone Grand Prix du Disque. Od 1994 r. jest profesorem AM w Warszawie. Otrzymał m.in. Nagrody Ministra Kultury i Sztuki, Ministra Spraw Zagranicznych, Krzyż Komandorski Orderu Odrodzenia Polski. 33 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 33 2015-07-23 06:37:14 TOMASZ STRAHL W 1989 r. ukończył AM w Warszawie w klasie wiolonczeli prof. K. Michalika, a następnie Hochschule für Musik und Darstellende Kunst w Wiedniu u T. Kühne oraz kameralistykę u K. Jakowicza, z którym występuje od lat. Laureat konkursów ogólnopolskich (Poznań, Warszawa) i międzynarodowych, m.in. I nagrody na V Międzynarodowym Konkursie Muzycznym im. N. Zabalety w San Sebastian (1991). Otrzymał także nagrodę-stypendium Polsko-Japońskiej Fundacji JESC (1994). Współpracował z takimi dyrygentami, jak: M.J. Błaszczyk, A. Boreyko, Ł. Borowicz, T. Bugaj, K. Bumann, M. Caldi, H. Czyż, Ph. Entremont, P. Fiugajski, J.M. Florêncio, C. Grabowski, B. Jarmołowicz, M. Klauza, J. Kosek, J. Krenz, J. Maksymiuk, W. Michniewski, M. Nałęcz-Niesiołowski, K. Penderecki, M. Pijarowski, P. Przytocki, W. Rodek, J. Rogala, Z. Rychert, J. Salwarowski, T. Strugała, J. Swoboda, T. Wojciechowski, M. Wolińska, S.A. Wróblewski, R. Zimak, M. Żółtowski. Od wielu lat prowadzi ożywioną działalność koncertową, występując z takimi orkiestrami, jak: Polska Orkiestra Kameralna, Polska Orkiestra Radiowa oraz NOSPR, Sinfonietta Cracovia, Sinfonia Varsovia, Concerto Avenna, Filharmonia Sofijska, Orquestra Sinfônica Municipal São Paulo oraz z niemal wszystkimi orkiestrami filharmonicznymi w Polsce, z Orkiestrą Filharmonii Narodowej na czele. Współpracuje zarówno z wybitnymi solistami, jak i kameralistami, m.in. z Kwartetem Wilanów, Prima Vista, Kwartetem Śląskim. Występował m.in. w Berlinie, Linzu, Londynie, Tel Awiwie, Tokio, Barcelonie, Sankt Petersburgu, Genewie, Rzymie, Wiedniu. Wraz z K. Jabłońskim tworzy Chopin Duo. Dokonał prawykonania II Koncertu wiolonczelowego P. Mossa z NOSPR-em (2005), z którą zarejestrował odnaleziony Koncert Z. Stojowskiego (2006). W 2007 r. wraz z K. Jabłońskim i K.A. Kulką zarejestrował komplet dzieł kameralnych F. Chopina dla BeArTon. Dokonał wielu nagrań archiwalnych 34 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 34 2015-07-23 06:37:14 dla Polskiego Radia i Telewizji Polskiej, a także dla CBC Radio w Kanadzie. Nagrywał dla Pony Canyon, CD Acord, Pavane Records, Gema Stereo, Polmusic, Acte Prealable i Sony Classics. Był trzykrotnie nominowany do nagrody „Fryderyk”, a w 2003 został jej laureatem. Jest profesorem UM w Warszawie. Prowadzi klasy mistrzowskie w Polsce, Holandii, Finlandii, w Niemczech, Japonii i Ameryce Południowej. Został odznaczony Złotym Krzyżem Zasługi, Nagrodą Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Srebrnym Medalem Zasłużony Kulturze Gloria Artis oraz Krzyżem Kawalerskim Orderu Odrodzenia Polski. W 2010 r. był członkiem Rady Akademii Fonograficznej „Fryderyk”. Artysta gra na instrumencie L. Widhalma, wykonanym w Norymbergii w 1778 r. Od 2012 r. bierze udział w promocji Wydania Narodowego dzieł kameralnych F. Chopina. 35 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 35 2015-07-23 06:37:14 AGNIESZKA PRZEMYK-BRYŁA Doktor sztuki muzycznej, adiunkt Katedry Fortepianu UM w Warszawie, przez 12 lat kształciła się pod kierunkiem J. Kurpiowskiej, absolwentki prof. J. Ekiera. Następnie ukończyła z wyróżnieniem AM w Warszawie (2004) w klasie fortepianu prof. A. Palety-Bugaj i w klasie kameralistyki prof. K. Borucińskiej. Od 2005 r. współpracuje z klasą fortepianu prof. A. Palety-Bugaj, a od 2007 także z klasą wiolonczeli prof. T. Strahla. Jest laureatką ogólnopolskich i międzynarodowych konkursów pianistycznych, m.in. I nagrody na Ogólnopolskim Konkursie Pianistycznym im. F. Chopina w Warszawie (2000), laureatką Estrady Młodych 35. Festiwalu Pianistyki Polskiej w Słupsku (2001), finalistką Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. S. Rachmaninowa w Morcone (2003), laureatką II nagrody na III Concorso Pianistico Internazionale A. Baldi w Bolonii (2013). Jest dwukrotną stypendystką Ministra Kultury i Sztuki, a także Międzynarodowego Klubu ZONTA, Fundacji Kultury, Fundacji R. Smendzianki, Burmistrza Miasta Hamamatsu. Uczestniczyła w licznych kursach mistrzowskich (w tym w prestiżowej IX International Piano Academy w Hamamatsu, 2004), które prowadzili: Jasiński, Mizera, Yablonskaya, Rouvier, Perticaroli, Nakamura, Kaemmerling, Vardi, Merlet, Nasiedkin, Moguilevsky, Gornostaeva, Lee Kum-Sing, Demidenko. Koncertuje jako solistka i kameralistka w Polsce, występowała w Austrii, Chinach, Czechach, Finlandii, Japonii, Niemczech, USA, Szwajcarii, Szwecji i we Włoszech. Gościła na wielu festiwalach muzycznych. Prowadzi kursy mistrzowskie dla pianistów w Polsce, we Włoszech, w USA i Chinach. Zasiada w jury konkursów pianistycznych w Polsce i za granicą. Dokonała nagrań dla II Programu Polskiego Radia i dla Radia Gdańsk, występowała w Polskim Radiu BIS, 36 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 36 2015-07-23 06:37:14 a ostatnio udzieliła obszernego wywiadu dla amerykańskiego National Public Radio. Współpracuje z Wydaniem Narodowym Dzieł Fryderyka Chopina, należy do Syberyjskiego Towarzystwa Chopinowskiego w Tomsku (Rosja). 37 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 37 2015-07-23 06:37:14 PONIEDZIAŁEK, 10 SIERPNIA GODZ. 20.00 DWOREK CHOPINA Recital fortepianowy EWA POBŁOCKA Fryderyk Chopin (1810–1849) – Etiuda cis-moll op. 25 nr 7 (1835–1837) – Preludium cis-moll op. 45 (1841) – 4 Mazurki op. 41 (1838–1839) – Nokturn Es-dur op. 55 nr 2 (1842–1844) – 3 Mazurki op. 59 (1845) – 4 Mazurki op. 24 (1833–1836) nr 1 g-moll nr 2 C-dur nr 3 As-dur nr 4 b-moll nr 1 e-moll nr 2 H-dur nr 3 As-dur nr 4 cis-moll nr 1 a-moll nr 2 As-dur nr 3 fis-moll PRZERWA 38 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 38 2015-07-23 06:37:14 Fryderyk Chopin (1810–1849) – Impromptu As-dur op. 29 (1837) – Ballada As-dur op. 47 (1841) – 7 Walców As-dur op. posth. (1830) f-moll op. posth. 70 nr 2 (1842) a-moll op. posth. (1847) h-moll op. posth. 69 nr 2 (1829) Des-dur op. 64 nr 1 (1847) cis-moll op. 64 nr 2 (1847) F-dur op. 34 nr 3 (1838) 39 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 39 2015-07-23 06:37:14 EWA POBŁOCKA Jest córką śpiewaczki Z. Janukowicz-Pobłockiej. Studiowała w gdańskiej PWSM w klasie Z. Śliwińskiego i J. Sulikowskiego oraz w Hamburgu w klasie C. Hansena. Korzystała z konsultacji artystycznych J. Sukiennickiej, R. Kerera, T. Nikołajewej i M. Argerich. Laureatka międzynarodowych konkursów pianistycznych w Vercelli (1977), Bordeaux (1979) i Warszawie (1980). Koncertowała w większości krajów Europy, w obu Amerykach, Chinach, Indonezji, Wietnamie, RPA, Singapurze, Korei, Japonii i Australii. Występowała m.in. z London Symphony Orchestra, English Chamber Orchestra, Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino, Bayerischer Rundfunkorchester, Tonkünstler-Orchester Niederösterreich, New Japan Philharmonic, Polską Orkiestrą Kameralną, Sinfonią Varsovią, Orkiestrą Filharmonii Narodowej oraz NOSPR. Ma na koncie występy m.in. z Kwartetem Śląskim, kwartetem Filharmoników Berlińskich, pianistą Dang Thai Sonem oraz śpiewaczkami – J. Rappé, O. Pasiecznik i E. Podleś. Obecnie wraz z córkami, E. Leszczyńską (sopran) i M. Leszczyńską (wiolonczela), tworzy Multitrio. Dokonała prawykonań i premierowych nagrań utworów m.in. A. Panufnika, W. Lutosławskiego, P. Szymańskiego i P. Mykietyna (koncerty ostatnich dwóch twórców zostały jej zadedykowane). W swoim dorobku ma niemal 50 płyt, zarejestrowanych m.in. dla Polskich Nagrań „Muza”, Deutsche Grammophon, Pony Canyon, Victor JVC, Conifer Records, CD Accord, BeArTon. Prowadzi klasę fortepianu w AM w Bydgoszczy i na UM w Warszawie. Prowadziła kursy mistrzowskie w Kanadzie, Wietnamie, Japonii, Mongolii, Chinach, Irlandii, Norwegii i Korei. Jest stałym gościnnym profesorem na Uniwersytecie Sztuk Pięknych i Muzyki Geidai w Tokio i Nagoi. Zasiada w jury krajowych i zagranicznych konkursów pianistycznych. Otrzymała doroczną nagrodę Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego RP (2004). W tym samym roku została uhonorowana Krzyżem Kawalerskim Orderu Odrodzenia Polski. 40 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 40 2015-07-23 06:37:14 Foto Marek Grotowski Koncert trwa 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 41 2015-07-23 06:37:14 WTOREK, 11 SIERPNIA GODZ. 16.00 DWOREK CHOPINA Recital fortepianowy ANDRZEJ WIERCIŃSKI I Nagroda Budapeszt ’2014 I Nagroda NIFC ’2015 Domenico Scarlatti – 4 Sonaty (1685–1757) B-dur K 545 g-moll K 450 d-moll K 1 C-dur K 159 Robert Schumann – Karnawał op. 9 (1833–1835) (1810–1856) Carnaval, Scènes mignonnes sur quatre Notes 1. Preambule 2. Pierrot 3. Harlequin 4. Valse noble 5. Eusebius 6. Florestan 7. Coquette 8. Réplique 9. Papillons 10. A. S. C. H. – S. C. H. A. (Lettres dansantes) 11. Chiarina 12. Chopin 13. Estrella 14. Reconnaissance 15. Pantalon et Colombine 16. Valse allemande – Paganini 17. Aveu 18. Promenade 19. Pause 20. Marche des „Davidsbündler” 42 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 42 2015-07-23 06:37:14 Fryderyk Chopin (1810–1849) – Scherzo cis-moll op. 39 nr 3 (1839) – Sonata h-moll op. 58 nr 3 (1844) – Ballada F-dur op. 38 nr 2 (1839) PRZERWA ERIC LU I Nagroda US National Chopin Piano Competition ’2015 Fryderyk Chopin – 24 Preludia op. 28 (1834–1839) (1810–1849) nr 1. C-dur nr 2. a-moll nr 3. G-dur nr 4. e-moll nr 5. D-dur nr 6. h-moll nr 7. A-dur nr 8. Fis-moll nr 9. E-dur nr 10. cis-moll nr 11. H-dur nr 12. gis-moll nr 13. Fis-dur nr 14. es-moll nr 15. Des-dur nr 16. b-moll nr 17. As-dur nr 18. f-moll nr 19. Es-dur nr 20. c-moll nr 21. B-dur nr 22. g-moll nr 23. F-dur nr 24. d-moll 43 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 43 2015-07-23 06:37:14 Andrzej Wierciński Urodził się w 1995 r. Naukę gry na fortepianie rozpoczął w wieku 6 lat w Państwowej Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej I i II st. nr 3 im. Grażyny Bacewicz w Warszawie w klasie fortepianu Ramiro Sanjinesa. Edukację muzyczną kontynuował w Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej II st. im. Zenona Brzewskiego w Warszawie pod kierunkiem prof. Anny Jastrzębskiej-Quinn. Obecnie jest studentem I roku Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach w klasie fortepianu prof. Wojciecha Świtały. Swoje umiejętności doskonalił biorąc udział w kursach mistrzowskich prowadzonych przez wybitnych pedagogów, takich jak: Ewa Pobłocka, Janusz Olejniczak, Dimitri Alexeev, Katarzyna Popowa-Zydroń, Andrzej Jasiński, Waldemar Wojtal czy Tamas Ungar. W 2012 r. uczestniczył w kursie pianistycznym Morningside Music Bridge w Calgary, gdzie brał udział w lekcjach mistrzowskich, które prowadzili: André Laplante, Lee Kum-Sing i Krzysztof Jabłoński. Brał udział w wielu krajowych i międzynarodowych konkursach pianistycznych, zdobywając wiele nagród, w tym I nagrodę na Ogólnopolskim Konkursie Pianistycznym im. Fryderyka Chopina (Warszawa, 2015); I nagrodę, złoty medal oraz specjalne zaproszenie na festiwal pianistyczny w Kolonii oraz koncerty w prestiżowych salach świata na X Międzynarodowym Konkursie Chopin Golden Rong (Słowenia, 2014); III nagrodę oraz specjalne zaproszenie na koncerty w Polsce na III Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym „Halina Czerny-Stefańska in memoriam” (Poznań, 2014); I nagrodę oraz specjalne zaproszenie na koncert do Hiszpanii (Majorka) i specjalne zaproszenie na koncert do Polski (Duszniki-Zdrój) na VI Międzynarodowym Konkursie Chopinowskim (Budapeszt, 2014). Ponadto jest finalistą oraz zdobywcą specjalnej Nagrody dla najlepszego pianisty z Polski na X Międzynarodo- 44 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 44 2015-07-23 06:37:15 wym Chopinowskim Konkursie Pianistycznym w Darmstadt (Niemcy, 2013). Zwycięstwo w tegorocznym Ogólnopolskim Konkursie Pianistycznym im. Fryderyka Chopina przyczyniło się do automatycznego wejścia Andrzeja Wiercińskiego do pierwszego etapu XVII Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina w październiku 2015 r., z pominięciem eliminacji kwietniowych. Andrzej Wierciński koncertował wielokrotnie w Muzeum Fryderyka Chopina w Warszawie oraz w Domu Urodzenia Fryderyka Chopina w Żelazowej Woli, a także w innych prestiżowych miejscach w Polsce i za granicą, m.in. w Rosji, we Włoszech, na Słowenii, w Londynie, Japonii, Indonezji, Francji, Niemczech, Kanadzie oraz na Węgrzech. Jest laureatem Stypendium Artystycznego im. F. Wybrańczyka Fundacji Sinfonia Varsovia oraz stypendium Krystiana Zimermana. 45 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 45 2015-07-23 06:37:15 ERIC LU Zwycięzca tegorocznego 9. Konkursu Chopinowskiego w Miami, a także zdobywca I nagrody na: 9. Międzynarodowym Konkursie dla Młodych Pianistów w Moskwie (2014) i Międzynarodowym Kursie dla Młodych Pianistów w Minnesocie (2013) oraz 12. na Międzynarodowym Konkursie w Ettlingen (2010). Otrzymał specjalną nagrodę publiczności na Junior Academy w Eppan we Włoszech (2011). Koncertował m.in. w Salle Cortot w Paryżu, Asamsaal Castle, Stadthalle w Ettlingen, Raiffeisen Forum Lanserhaus, bostońskiej Jordan Hall, filadelfijskiej Field Concert Hall, Ted Mann Concert Hall w Minneapolis, Alys Stephens Performing Arts Center w Birmingham oraz we Włoszech i w Chinach. W planach ma wiele występów, m.in. w Weill Recital Hall w Carnegie Hall w Nowym Jorku. Współpracuje z takimi orkiestrami, jak: Minnesota Orchestra, Chopin Foundation Orchestra, State Youth Orchestra of Armenia, Wellesley Symphony, Longwood Symphony i Boston Civic Symphony. Urodził się w 1997 r., naukę gry na fortepianie rozpoczął w wieku 6 lat u D. Shi, kontynuował ją w New England Conservatory Preparatory School u A. Korsantia i A.R. Rivera. Od 2013 r. jest studentem Curtis Institute of Music w Filadelfii w klasie J. Bissa i R. McDonalda. Współpracuje także z Dang Thai Sonem. 46 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 46 2015-07-23 06:37:15 Foto MaCIEJ MERKUR Wnętrze fortepianu 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 47 2015-07-23 06:37:15 WTOREK, 11 SIERPNIA 19.00 SALA KAMERALNA IM. JANA WEBERA Recital charytatywny Uczestników Aktywnych XIV Kursu Mistrzowskiego ŁUKASZ KRUPIŃSKI KRZYSZTOF KSIĄŻEK ŁUKASZ MIKOŁAJCZYK EDWIN SZWAJKOWSKI MICHAŁ SZYMANOWSKI Program podany zostanie podczas koncertu. 48 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 48 2015-07-23 06:37:15 Łukasz Krupiński Urodził się w 1992 r. w Warszawie. Naukę gry na fortepianie rozpoczął w wieku 5 lat. Jest absolwentem OSM II st. im. Zenona Brzewskiego w Warszawie w klasie fortepianu dr Joanny Ławrynowicz. Obecnie jest na I roku studiów na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie u prof. Alicji Palety-Bugaj oraz dr. Konrada Skolarskiego. Jest laureatem wielu prestiżowych nagród na ogólnopolskich i międzynarodowych konkursach pianistycznych, m.in. I nagrody oraz nagrody specjalnej na Międzynarodowym Konkursie Muzyki Słowiańskiej w Mińsku na Białorusi (2011), III nagrody na 44. Ogólnopolskim Konkursie Pianistycznym im. Fryderyka Chopina w Warszawie (2012), Grand Prix oraz dwóch nagród specjalnych na II Syberyjskim Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym im. F. Chopina w Tomsku (2013), I nagrody na Konkursie o Stypendium Yamaha Music Foundation of Europe Scholarschip (2014), II nagrody na 46. Ogólnopolskim Konkursie Pianistycznym im. Fryderyka Chopina w Warszawie (2015) oraz I nagrody na 15. Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym Chopin-Gesellschaft Hannover (2015). Dwukrotny laureat Fundacji Pro Polonia (2013, 2014) oraz Nagrody Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego za wybitne osiągnięcia w twórczości (2013, 2014) oraz Stypendysta Fundacji Krystiana Zimermana (2015). Koncertował w Polsce, na Białorusi, Litwie, w Belgii, Francji, Norwegii, Niemczech, Hiszpanii, Wielkiej Brytanii, Rosji, Chinach i Australii. 49 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 49 2015-07-23 06:37:15 Krzysztof Książek Urodził się w 1992 r. w Krakowie. Naukę gry na fortepianie rozpoczął w wieku 9 lat w klasie mgr Grażyny Hesko-Kołodzińskiej, ukończył PSM I st. im. S. Wiechowicza w Krakowie. Od 2005 kształci się pod okiem prof. Stefana Wojtasa, najpierw jako uczeń POSM II st. im. F. Chopina w Krakowie, a obecnie jako student Akademii Muzycznej im. F. Nowowiejskiego w Bydgoszczy. Laureat najwyższych nagród na konkursach ogólnopolskich i międzynarodowych. Na X Konkursie Pianistycznym im. Ludwika Stefańskiego i Haliny Czerny-Stefańskiej zdobył I miejsce, Grand Prix, nagrodę specjalną za najlepsze wykonanie utworów Chopina oraz nagrodę japońskiej grupy sponsorów Kigoukai w formie koncertów w Japonii (Płock 2008); The International Chopin Piano Competition – I miejsce, Grand Prix, nagroda specjalna (Lwów, Ukraina 2010); 6° Concorso Internazionale Pianistico „Citta di Avezzano” – I nagroda (Avezzano, Włochy 2011); The II American Paderewski Piano Competition – II nagroda, nagroda specjalna za najlepsze wykonanie utworu Paderewskiego (Los Angeles, USA 2013); IX Międzynarodowy Konkurs im. I.J. Paderewskiego – nagroda specjalna dla najlepszego Polaka, który awansował do półfinału lub finału konkursu (Bydgoszcz 2013); Ogólnopolski Konkurs Pianistyczny im. Fryderyka Chopina – I nagroda oraz nagroda specjalna (Warszawa 2013); Ogólnopolski Konkurs Pianistyczny im. Fryderyka Chopina w Warszawie – II nagroda (Warszawa 2015). Występował na 67. i 69. Międzynarodowym Festiwalu Chopinowskim w Dusznikach-Zdroju, XVIII Międzynarodowym Festiwalu Młodych Laureatów Konkursów Muzycznych „Silesia” w Katowicach oraz na II Festiwalu Premia Filharmonii Łódzkiej im. Artura Rubinsteina. Koncertował w Japonii, Wielkiej Brytanii, Niemczech, Francji, Włoszech, RPA, USA, Polsce, na Słowacji i na Węgrzech. Jest stypendystą Ministerstwa Nauki i Szkolnictwa Wyższego, Ministerstwa Kultury 50 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 50 2015-07-23 06:37:15 i Dziedzictwa Narodowego oraz Fundacji Pro Musica Bona, programu stypendialnego „Młoda Polska”. W latach 2005–2011 był objęty programem Krajowego Funduszu na rzecz Dzieci. W marcu 2014 r. otrzymał Stypendium Krystiana Zimermana. W kręgu jego zainteresowań znajduje się również kameralistyka, której uczy się pod kierunkiem prof. Kai Danczowskiej, mgr Justyny Danczowskiej i dr. hab. Sławomira Cierpika. 51 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 51 2015-07-23 06:37:15 ŁUKASZ MIKOŁAJCZYK Urodził się w 1993 r. w Siemianowicach Śl. Ukończył z wyróżnieniem Państwową Ogólnokształcącą Szkołę Muzyczną II st. im. K. Szymanowskiego w Katowicach w klasie fortepianu dr Anny Góreckiej. Obecnie studiuje w Akademii Muzycznej im. K. Szymanowskiego w Katowicach w klasie fortepianu prof. Zbigniewa Raubo. Jest laureatem ogólnopolskich i międzynarodowych konkursów pianistycznych. Otrzymał I nagrodę ex aequo oraz Nagrodę Specjalną prof. Elżbiety Stefańskiej za najlepsze wykonanie utworu Jana Sebastiana Bacha na X Konkursie Pianistycznym im. Ludwika Stefańskiego i Haliny Czerny-Stefańskiej w Płocku (2008); zdobył II miejsce na XVI Ogólnopolskim Konkursie Pianistycznym w Koninie (2010); III nagrodę na Międzynarodowym Podkarpackim Konkursie Chopinowskim w Rzeszowie (2010); III nagrodę na Ogólnopolskim Konkursie Pianistycznym im. Fryderyka Chopina w Warszawie (2013); V nagrodę na X Międzynarodowym Konkursie Młodych Pianistów „Arthur Rubinstein in memoriam” w Bydgoszczy (2014); zwyciężył XI Ogólnopolski Festiwal Pianistyczny „Chopinowskie Interpretacje Młodych”, Konin-Żychlin (2014), a ostatnio otrzymał III nagrodę na Ogólnopolskim Konkursie Pianistycznym im. Fryderyka Chopina w Warszawie (2015). Za swoje osiągnięcia był wielokrotnie nagradzany stypendiami: Prezydenta Miasta Katowice, Marszałka Województwa Śląskiego, Prezesa Rady Ministrów. W 2013 r. został stypendystą Fundacji Piotra Klera. W 2014 r. otrzymał stypendium Krystiana Zimermana dla wyróżniających się młodych pianistów. 52 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 52 2015-07-23 06:37:15 EDWIN SZWAJKOWSKI Urodził się w 1994 r. w Wilnie. Obecnie jest studentem Uniwersytetu Muzycznego im. Fryderyka Chopina w Warszawie, gdzie kształci się pod kierunkiem prof. Edwarda Wolanina oraz mgr. Radosława Sobczaka. Jest laureatem wielu krajowych i międzynarodowych konkursów. Jego najważniejsze osiągnięcia to: I nagroda na Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym w Wilnie (2010), wyróżnienie na Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym im. F. Chopina w Szafarni (2011), III nagroda oraz dwie nagrody specjalne: nagroda francuskiego Ministerstwa Kultury oraz nagroda publiczności na Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym im. F. Chopina w Narvie, Estonia (2012), nagroda w Ogólnopolskich Przesłuchaniach Centrum Edukacji Artystycznej w Warszawie (2013), I nagroda oraz nagroda specjalna na Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym im. M. Moszkowskiego w Kielcach (2013), tytuł laureata na Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym w Sankt Petersburgu (2013), I nagroda w Chopinowskim Turnieju Pianistycznym im. Ludwika i Haliny Stefańskich w Krakowie (2013). Brał udział w licznych kursach mistrzowskich, gdzie kształcił swoje umiejętności pod kierunkiem wybitnych profesorów: M. Morettiego, A. Jasińskiego, E. Pobłockiej, K. Popowej-Zydroń, M. Lewina, B. Petrushansky’ego, L. Margariusa, R. Yassa, W. Nossiny, N. Serioginy. Prowadzi czynną działalność koncertową w Polsce i za granicą. Jako solista koncertował z orkiestrą Filharmonii Tallińskiej, Filharmonii w Narvie, Filharmonii Świętokrzyskiej, Filharmonii im. W. Lutosławskiego w Łomży, K. Namysłowskiego w Zamościu i Warszawską Orkiestrą Smyczkową im. Zenona Brzewskiego. Występował w wielu prestiżowych salach, takich jak: Filharmonia Narodowa w Warszawie, Filharmonia Świętokrzyska, Filharmonia 53 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 53 2015-07-23 06:37:15 w Kownie, Filharmonia w Tallinie, Filharmonia Narodowa w Wilnie, Zamek Królewski w Warszawie, Filharmonia w Sankt Petersburgu. Wystąpił na jednym z koncertów z cyklu „Młode Talenty” organizowanym przez Narodowy Instytut Fryderyka Chopina. Brał udział także w International Summer Music Festiwal “Vivace Vilnus”, w XIX Międzynarodowym Festiwalu Muzycznym im. Krystyny Jamroz w Busku-Zdroju oraz 69. Międzynarodowym Festiwalu Pianistycznym Fryderyka Chopina w Dusznikach-Zdroju. Nagrywał dla litewskiego radia LRT. W 2013 r. został nagrodzony przez prezydenta litewskiego za sukcesy artystyczne i działalność koncertową. Był także stypendystą Krajowego Funduszu na rzecz Dzieci. 54 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 54 2015-07-23 06:37:15 Michał Karol Szymanowski Jeden z najbardziej obiecujących polskich pianistów młodego pokolenia. Urodził się w 1988 r. w Bydgoszczy w rodzinie z tradycjami muzycznymi. Ukończył z wyróżnieniem Akademię Muzyczną im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy w klasie fortepianu Katarzyny Popowej-Zydroń oraz dyrygenturę symfoniczno-operową w klasie Zygmunta Rycherta. Obecnie kontynuuje studia pianistyczne w ramach studiów doktoranckich oraz pełni funkcję asystenta Jarosława Drzewieckiego na macierzystej uczelni. Doskonali swoje umiejętności także w berlińskiej Hochschule für Musik Hanns Eisler, w klasie fortepianu Eldara Nebolsina. Znalazł się w gronie laureatów 16 ogólnopolskich i 7 międzynarodowych konkursów pianistycznych, w tym Asia-Pacific International Fryderyk Chopin Piano Competition w Daegu w Korei (2015), Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Ignacego Jana Paderewskiego w Bydgoszczy (2010), Międzynarodowego Konkursu Pamięci Vladimira Horowitza w Kijowie (2007), Międzynarodowego Konkursu „Artur Rubinstein in memoriam” w Bydgoszczy (2007) czy Ogólnopolskiego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina w Warszawie (2008, 2015). W 2011 r. zwyciężył w konkursie o stypendium Yamaha Music Foundation of Europe. Michał Szymanowski występował w Polsce, Europie (m.in. w Niemczech, Włoszech, Hiszpanii, Francji, Belgii, Szwajcarii) oraz za oceanem (w USA, Japonii, Brazylii, Argentynie czy Wenezueli). Koncertował w Pałacu Narodów ONZ w Genewie, w Auli Pawła VI w Watykanie (koncert dla Benedykta XVI), w Belwederze dla prezydenta Komorowskiego oraz w wielu filharmoniach na całym świecie. Gościł na festiwalach w Polsce i za granicą, w tym na Oficina de Música w Kurytybie, Chopiniana w Buenos Aires, Festival Europeo de Solistas w Caracas, Festival Pianistico w Rzymie, Long Lake Festival w Lugano i Festiwalu 55 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 55 2015-07-23 06:37:16 „Chopin i Jego Europa”, podczas którego wystąpił w Filharmonii Narodowej w Warszawie na jednym koncercie z Marthą Argerich. Współpracował ze znakomitymi dyrygentami, takimi jak: Alfredo Rugeles, Medardo Caisabanda, Jacek Kaspszyk, Antoni Wit czy Marek Pijarowski, grając z towarzyszeniem m.in. Teresa Carreño Youth Orchestra of Venezuela, Orkiestry Symfonicznej Teatru Narodowego w Brasilii, Orkiestry Filharmonii Narodowej w Warszawie, Orkiestry Filharmonii Krakowskiej, Orkiestry Symfonicznej Filharmonii Wrocławskiej, Polskiej Orkiestry Radiowej oraz Polskiej Orkiestry Sinfonia Iuventus. Oprócz repertuaru solowego Michał Szymanowski często wykonuje również muzykę kameralną, koncertując z Kwartetem Śląskim, Erzhanem Kulibaevem, Benedictem Kloecknerem, Anną Marią Staśkiewicz, Marią Machowską i innymi artystami. W 2011 r. ukazał się debiutancki album artysty – Michał Szymanowski Piano Recital (CD Accord) – z utworami Fryderyka Chopina, Ignacego Jana Paderewskiego i Karola Szymanowskiego. Został wysoko oceniony przez krytykę; w jednej z recenzji napisano: „Niepospolity talent, po którym można wiele oczekiwać”. 56 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 56 2015-07-23 06:37:16 Fot. Marek Grotowski Recital fortepianowy w Dworku Chopina 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 57 2015-07-23 06:37:16 WTOREK, 11 SIERPNIA GODZ. 22.00 DWOREK CHOPINA „NOKTURN” Koncert przy świecach z udziałem uczestników 70. Międzynarodowego Festiwalu Chopinowskiego Gospodarz wieczoru – ANNA SKULSKA Recytacje – MARCIN PRZYBYLSKI Szczegółowy program zostanie podany podczas koncertu. 58 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 58 2015-07-23 06:37:16 ANNA SKULSKA Ukończyła Instytut Muzykologii Uniwersytetu Warszawskiego. Pierwszą pracę podjęła w Redakcji Muzycznej Programu dla Zagranicy, a od 20 lat związana jest z Radiową Dwójką. W swoich audycjach „Radio kontakt”, „Sezon na Dwójkę”, „Rozmowy po zmroku” czy „Notatnik Dwójki” wielokrotnie gościła i gości najwybitniejszych polskich muzyków. Byli to zarówno wykonawcy (m.in. W. Rowicki, J. Krenz, A. Wit, J. Maksymiuk, S. Skrowaczewski, J. Ekier, P. Paleczny, E. Pobłocka, J. Olejniczak, K. Jakowicz, K.A. Kulka, a także O. Pasiecznik, E. Podleś, W. Ochman), jak i kompozytorzy (H.M. Górecki, K. Penderecki czy W. Kilar). Prowadziła „Poranki muzyczne”, cykle dokumentujące działalność artystów, m.in. prof. T. Wrońskiego, H. Czyża czy W. Szpilmana. Uczestniczyła w debatach związanych z działalnością muzycznych instytucji, także Polskiego Radia. Przygotowuje relacje z festiwali, konkursów, konferencji, relacjonowała podróże artystyczne Polskiej Orkiestry Radiowej po krajach Europy Zachodniej. Przez 25 lat prowadziła „Koncerty chopinowskie”, przedstawiając nagrania artystów z całego świata. Prowadziła transmisje z Konkursów Chopinowskich w Warszawie, jak również recitali z Międzynarodowych Festiwali Chopinowskich w Dusznikach-Zdroju czy Międzynarodowych Konkursów Dyrygenckich im. G. Fitelberga w Katowicach. Jej artykuły i wywiady drukowane są w „Ruchu Muzycznym”, „Twojej Muzie”, „Muzyka w Mieście” czy „Chopin in the World”. Jest Członkiem Rady Fundacji Międzynarodowych Festiwali Chopinowskich w Dusznikach-Zdroju i wspiera organizatorów Festiwalu swoją wiedzą i doświadczeniem. 59 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 59 2015-07-23 06:37:16 MARCIN PRZYBYLSKI Urodził się w 1975 r. w Warszawie. Aktor i reżyser, absolwent Akademii Teatralnej w Warszawie (1998). Aktor teatrów: Współczesnego w Warszawie (1998–2003) oraz Narodowego (od 2003 roku). Wykładowca Akademii Teatralnej, dr hab. sztuki i wieloletni asystent prof. M. Komorowskiej na Wydziale Aktorskim AT. W teatrach: Współczesnym – współpracował m.in. z: G. Pampiglione („Łgarz” – 1998), E. Axerem („Wielkanoc” – 2001), A. Glińską („Barbarzyńcy” Gorkiego – 2000, „Stracone zachody miłości” Szekspira – 2003) i Narodowym – J. Englertem („Szkoła Żon” Moliera – 2000), O. Spišakiem („Merlin” Słobodzianka – 2003), J. Jarockim („Błądzenie” wg Gombrowicza – 2004), J. Lassallem („Tartuffe” Moliera – 2006); w ostatnich latach w Teatrze Narodowym brał udział w spektaklach m.in. P. Cieplaka („Opowiadania dla dzieci” – 2007), A. Grzegorzewskiej („Ifigenia” – 2008), M. Kleczewskiej („Marat – Sade” – 2009) oraz G. Kani („W mrocznym domu” – 2012). Współpracował z warszawskimi scenami: Teatrem na Woli (2005, 2012), Teatrem Syrena (2007), Teatrem Komedia (2008), Teatrem Dramatycznym (2012). W niezależnym Studio Teatralnym KOŁO brał udział w kilku przedstawieniach, m.in. w „Spacerowiczu” (2007) w reż. I. Gorzkowskiego. Dwukrotnie był stypendystą Ministra Kultury, laureatem Nagrody im. T. Łomnickiego (2000) oraz Grand Prix, Nagrody E. Demarczyk, a także innych nagród XXII Przeglądu Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu (2001). Na Festiwalu „Dwa Teatry” w Sopocie w roku 2007 otrzymał nagrodę za pierwszoplanową rolę męską w słuchowisku radiowym „Hiena cmentarna”. Jest autorem muzyki do spektakli „W małym dworku” Witkacego (Akademia Teatralna – 1997) i „Od do przez” na podstawie tekstu M. Białoszewskiego (AT – 1998). Był uczestnikiem kilkunastu spektakli i widowisk TV, m.in.: „Prześwit” w reż. M. Zmarz-Koczanowicz (1999), „Pod dachami Paryża” (2002), 60 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 60 2015-07-23 06:37:16 „A wszystko to ty” – z piosenkami Marka Grechuty (2002), „Smutne miasteczko” w reż. A. Strzeleckiego (2002), „Świętoszek” Moliera w reż. A. Seweryna (2002) w Teatrze TV, „... z poważaniem L. Cohen” w reż. A. Domalika (2008), „Pastorałka” Laco Adamika (2006); filmy i seriale TV z jego udziałem to m.in.: „Spona” Waldemara Szarka (1996), „Syzyfowe prace” Pawła Komorowskiego (1998), „Egzekutor” Filipa Zylbera (1998), „Trzeci oficer” (2008) w reż. M. Dejczera i „Czas honoru” w reż. Michała Rosy (2009). Ostatnio współpracował z serialem „Przepis na życie” w reż. Michała Rogalskiego (2012). Jest autorem scenariusza i wykonawcą muzodramu „Bellatrix” (premiera w Teatrze Muzycznym ROMA – 2001), który następnie został zarejestrowany przez Polskie Radio na płycie (2002). W 2006 r. powstał jego drugi muzodram pt. „Vernix” (rejestr. płytowa Polskiego Radia – 2008), a w 2008 debiutował jako reżyser – na Scenie w Baraku Teatru Współczesnego w Warszawie powstał spektakl „Moulin Noir”, którego scenariusz oparł na twórczości N. Cave’a, T. Waitsa i M. Jacquesa. Z Teatrem Współczesnym współpracował ponownie, reżyserując spektakl „Gran Operita” (2011). 61 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 61 2015-07-23 06:37:16 ŚRODA, 12 SIERPNIA GODZ. 16.00 DWOREK CHOPINA Recital fortepianowy EVGENI BOZHANOV Fryderyk Chopin (1810–1849) – Barkarola Fis-dur op. 60 (1845–1846) – II Sonata b-moll op. 35 (1837–1839) Grave – Doppio movimento Scherzo Marche funèbre. Lento Finale. Presto PRZERWA Ferenc Liszt – Soirées de Vienne nr 6. (1811–1886) Allegro con strepito (1853) Transkrypcja według: Franz Schubert 12 Valses nobles D. 969 (1827) i Valses sentimentales D.779 (1825) – Les Jeux d’eaux a la Villa d’Este (1877) Ze zbioru Années de Pèlerinage, Troisieme année – nr 4 –Dante-Sonata. Fantasia quasi sonata „Après une lecture du Dante” (1837/1849). Ze zbioru Années de pèlerinage. Deuxième année. Italie – nr 7 62 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 62 2015-07-23 06:37:16 EVGENI BOZHANOV Zdobywca IV nagrody XVI Międzynarodowego Konkursu Chopinowskiego w Warszawie (2010), II nagrody w Międzynarodowym Konkursie Królowej Elżbiety w Belgii (2010), finalista Konkursu V. Cliburna (Fort Worth, Texas, USA), gdzie otrzymał nagrodę w kategorii „muzyka kameralna” za interpretację Kwintetu smyczkowego f-moll C. Francka, wykonanego ze słynnym Takacs Quartett (2009), II nagrody (pierwszej nagrody nie przyznano) na Międzynarodowym Pianistycznym Konkursie im. Ś. Richtera w Moskwie (2008), I nagrody na Konkursie A. Cassagrande w Temi we Włoszech (2008), I nagrody na Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym im. C. Bechsteina w Essen w Niemczech (2006), I nagrody na Międzynarodowym Konkursie Jeunesses Musicales w Bukareszcie w Rumunii (2000) oraz I nagrody na Międzynarodowym Konkursie Chopinowskim w Warnie w Bułgarii (1999). Urodził się w 1984 r. w Rousse w Bułgarii, gdzie rozpoczął występy z orkiestrą w wieku lat 12. Był uczniem B. Blocha w Folkwang-Hochschule für Musik w Essen (Niemcy), następnie studiował u G.F. Schencka w R. Schumann Musikhochschule w Düsseldorfie. Brał udział w Ravinia Festival w Chicago, na Międzynarodowym Festiwalu „Chopin i Jego Europa” (2010 i 2011), a także na festiwalu Muzyki Kameralnej w Trieście. Koncertował m.in. w Musikverein w Wiedniu, Suntory Hall w Tokio, Royal Festival Hall w Londynie, berlińskiej Filharmonii czy Tonhalle w Düsseldorfie. A. Watts nazwał go „wspaniałym pianistą o niezwykłych umiejętnościach technicznych i wybitnej muzycznej ekspresji. ...z niespotykaną precyzją tworzy hipnotyzującą muzykę”. „The Dallas Morning News” napisał: „jest w stanie oddać więcej niuansów melodii w jednym takcie, niż większość pianistów przez całe życie, a przy tym przychodzi mu to tak naturalnie”. 63 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 63 2015-07-23 06:37:16 ŚRODA, 12 SIERPNIA GODZ. 20.00 DWOREK CHOPINA Recital fortepianowy ALEXANDER KOBRIN Joseph Haydn – Sonata C-dur Hob. XVI:50 (1794–1795) 1. Allegro (1732–1809) 2. Adagio 3. Allegro molto Franz Schubert – Sonata a-moll D 537 (1817) 1. Allegro, ma non troppo (1797–1828) 2. Allegretto quasi andante 3. Allegro vivace PRZERWA Fryderyk Chopin – Barkarola Fis-dur op. 60 (1845–1846) (1810–1849) Aleksander Skriabin – Sonata quasi una fantasia gis-moll (1872–1915) op. posth. (1883) – V Sonata op. 53 (1907) – Vers la Flamme op. 72 (1914) 64 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 64 2015-07-23 06:37:16 ALEXANDER KOBRIN Zdobywca nagród na najbardziej prestiżowych międzynarodowych konkursach, m.in. w Glasgow w Szkocji (1998), im. F. Busoniego we Włoszech (1999), im. V. Cliburna (2005), a także III miejsca na XIV Konkursie Chopinowskim w Warszawie (2000), II miejsca (I nie przyznano) w Hamamatsu w Japonii. Występował m.in. z: Orchestre de la Suisse Romande, Virtuosi of Salzburg Chamber Orchestra, Rio de Janeiro Symphonic Orchestra, English Chamber Orchestra, Tokyo Symphony, New York Philharmonic, Russian National Orchestra, Orchestra Verdi, Moscow Philharmonic, Royal Liverpool Philharmonic, Berliner Symphony, Swedish Radio Symphony, Birmingham Symphony, Warszawską Filharmonią i the BBC Symphony Orchestra, oraz z takimi dyrygentami, jak: M. Pletnev, M. Jurovsky, M. Elder, V. Sinaisky, J. Conlon, C.P. Flor, A. Lazarev, V. Petrenko i Y. Bashmet. Koncertował w: Louvre Auditorium i Salle Cortot w Paryżu, Albert Hall i Wigmore Hall w Londynie, Munich Herkulessaal i Berliner Filharmonia Hall w Niemczech, Kennedy Centre, Avery Fisher Hall w USA, Great Hall Conservatoire w Moskwie, Sheung Wan Civic Centre w Hongkongu. Brał udział w wielu festiwalach, m.in.: Bass Hall dla Cliburn Series, La Roque d’Anthéron, Ravinia Festival, Beethoven Easter Festival, Busoni Festival, Klavier-Festival Ruhr, Festival Musique dans le Grésivaudan. Nagrywa dla Harmonia Mundi, Quartz, King Records i Centaur Labels. Jest jurorem międzynarodowych konkursów oraz prowadzi kursy mistrzowskie na całym świecie. Urodził się w 1980 r. Jest absolwentem Specjalnej Szkoły Muzycznej Gesinych w Moskwie w klasie T. Zelikman oraz Konserwatorium im. P. Czajkowskiego w Moskwie w klasie L. Naumova. W 2009 r. przeniósł się do USA, gdzie obecnie uczy w Schwob School of Music na Columbus State University i w Steinhardt School w New York University. 65 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 65 2015-07-23 06:37:16 CZWARTEK, 13 SIERPNIA GODZ. 16.00 DWOREK CHOPINA Recital fortepianowy MIROSLAV KULTYSHEV Fryderyk Chopin – 4 Ballady nr 1. g-moll op. 23 (1833) (1810–1849) nr 2. F-dur op. 38 (1839) nr 3. As-dur op. 47 (1841) nr 4. f-moll op. 52 (1842–1843) PRZERWA Maurice Ravel – Valses nobles et sentimentales (1911) (1875–1937) – Gaspard de la Nuit (1908) Ondine: Lent Le gibet: Très lent Scarbo: Modéré 66 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 66 2015-07-23 06:37:17 MIROSLAV KULTYSHEV Zdobył Srebrny Medal (złotego nie przyznano) na 13. Międzynarodowym Konkursie im. P. Czajkowskiego (2007), po którym miał swój debiut na Festiwalu Chopinowskim w Dusznikach, oraz wyróżnienie na XVI Konkursie Chopinowskim w Warszawie (2010). Urodził się w 1985 r. w Leningradzie. Ukończył Specjalistyczną Szkołę przy Państwowym Konserwatorium w St. Petersburgu w klasie Z.M. Zukera (2004), a obecnie jest studentem tego konserwatorium u prof. A.M. Sandlera. Jego kariera rozpoczęła się już w wieku 6 lat, grał wówczas w Wielkiej Sali Filharmonii w St. Petersburgu Koncert fortepianowy d-moll W.A. Mozarta z Y. Temirnakovem. Zdobył wiele nagród na Międzynarodowych Konkursach w Rosji, m.in. Fundacji Heyden (1993), „A Step Towards Mastery” (1995), „Traditions and the Present” (Grand Prix, 1995), Konkursie im. H. Neuhausa (1998), Festiwalu Wirtuozów 2000 (1999) oraz Złoty medal na Delphi Games w Kijowie (2005). Od 2006 r. jest stypendystą i aktywnym uczestnikiem programu House od Music w St. Petersburgu. Otrzymał wiele nagród i stypendia, jak: „Hope of Russia” (1999, Grand Prix w 2000), Międzynarodowej fundacji im. Y. Bashmeta (1999), Towarzystwa Filharmonicznego w St. Petersburgu (1995–2004), „Triumph” (2001), a także został odznaczony „Orderem Gryfa” (2005). Koncertował na wielu festiwalach, m.in.: Kissinger Sommer (Niemcy, 2002–2006), Y. Bashmet Festiwal na Elbie we Włoszech (1997, 2003), Mecklenburg Festspiele Vorpommern w Niemczech (2006), Stars of the White Nights (2007), Septembre Musical w Szwajcarii (2007) oraz International Conservatoires Week (2007), a także w wielu sławnych miejscach, jak: Musikverein w Wiedniu, Mozarteum w Salzburgu, Lincoln Centre w Nowym Jorku i Suntory Hall w Tokio. Współpracował z wieloma dyrygentami, m.in. z V. Gergievem, V. Ashkenazym, Y. Bashmetem i N. Alexeyevem. 67 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 67 2015-07-23 06:37:17 CZWARTEK, 13 SIERPNIA GODZ. 20.00 DWOREK CHOPINA Recital fortepianowy GEVOVA & DIMITROV Fryderk Chopin – Rondo C-dur op. posth. 73 (1828) (1810–1849) na dwa fortepiany Anton Areński – Suita nr 3 op. 33. Wariacje na dwa (1861–1906) fortepiany (1894) 1. Thème 2. Dialogue 3. Valse 4. Marche triomphale 5. Menuet 6. Gavotte 7. Scherzo 8. Marche funèbre 9. Nocturne 10. Polonaise PRZERWA – I Suita „Peer Gynt” op. 46 (1878) Edvard Grieg (1843–1907) Na fortepian na 4 ręce 1. Poranek / Morning Mood 2. Śmierć Azy / The Death of Åse 3. Taniec Anitry / Anitra’s Dance 4. W grocie Króla Gór / In the Hall of the Mountain King Aleksandr Borodin – Tańce połowieckie / Polovtsian Dances (1833–1887) z opery „Kniaź Igor” (1869–1870) Opracował na dwa fortepiany Victor Babin 68 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 68 2015-07-23 06:37:17 Ferenc Liszt – Reminiscences de Norma de Bellini (1811–1886) (1845–1874) Aranżacja na dwa fortepiany 69 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 69 2015-07-23 06:37:17 AGLIKA GENOVA & LIUBEN DIMITROV Bułgarski duet fortepianowy uznany przez prasę i publiczność na całym świecie za jeden z najlepszych zespołów. Stworzyli go Aglika Genova (ur. 1971) i Liuben Dimitrov (ur. 1969) w Hanowerze w 1995 r. Zespół rozpoczął karierę, wygrywając jedne z najważniejszych międzynarodowych konkursów, m.in.: ARD w Monachium (1996), im. M. Dranoffa w Miami, w Tokio (1996), im. Belliniego we Włoszech (1995). Od tego czasu duet występował w najważniejszych salach Europy, Ameryki Północnej i Południowej, Azji i Afryki. Brał udział w Festiwalach: Szlezwik-Holsztyn, Rheingau, Ludwigsburg, Schwetzingen, Gstaad, MDR Music Summer, La Roque d’Anthéron, Piano i Ravello oraz w Lower Saxony, Hamptons i Dusznikach. W 2002 r. zespół zagrał na otwarciu Zimowych Igrzysk w Salt Lake City, a także na EXPO 2000 w Hanowerze. Pianiści współracowali z wieloma orkiestrami, jak: NDR Hannover, SWR Kaiserslautern, Bulgarian National i Bucharest National Radio Stations, Stuttgart Philharmonic, New World i Savannah Symphonies, NDR Hamburg Radio Choir, Sofia Philharmonic, Beijing Symphony, Moscow Symphony Orchestra, Ukrainian National Philharmonic, Cape Town i Durban Philharmonics, Musica Viva Moscow, Minsk Orches- 70 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 70 2015-07-23 06:37:17 tra i Polską Orkiestrą Kameralną, pod batutą takich dyrygentów, jak: E. Oue, A. Rasilainen, A. Francis, T. Kamioka, L. Svarovsky, R. Gritton i A. Rudin. Artyści nagrali 8 płyt CD, a wśród nich światowe premiery. Są jurorami na konkursach ARD w Monachium i Almaty w Kazachstanie, prowadzą także mistrzowskie kursy na całym świecie. Jesienią 2008 zostali adiunktami w hanowerskiej Akademii Muzyki i Teatru, prowadząc specjalną klasę dla duetów fortepianowych. Urodzeni w Bułgarii, mają greckie pochodzenie. Rozpoczęli naukę w wieku 5 lat, studiowali fortepian w Sofii, a od 1993 r. u V. Kraineva w Hanowerze. W 2005 r. otrzymali obywatelstwo niemieckie. 71 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 71 2015-07-23 06:37:17 PIĄTEK, 14 SIERPNIA GODZ. 16.00 DWOREK CHOPINA Recital fortepianowy INGOLF WUNDER Fryderyk Chopin (1810–1849) – Nokturn Es-dur op. 55 nr 2 (1842–1844) – Nokturn H-dur op. 62 nr 1 (1846) – Polonez As-dur op. 53 (1842–1843) – Allegro de concert op. 46 (1834–1841) PRZERWA Ferenc Liszt – Walc Mefisto nr 1 (1811–1886) – Sonetto 104 del Petrarca (po 1864) Ze zbioru Années de pèlerinage. Deuxième année. Italie – nr 5 –Hexaméron, Morceau de concert. Wielkie wariacje brawurowe na temat „Marsza purytanów” z opery V. Belliniego „Purytanie”. Kompozycja kolektywna 1. Introduction: Extremement lent (F. Liszt) 2. Tema: Allegro marziale (opracował F. Liszt) 3. Variation I: Ben marcato (S. Thalberg) 4. Variation II: Moderato (F. Liszt) 5. Variation III: di bravura (J. P. Pixis) – Ritornello (F. Liszt) 6. Variation IV: Legato e grazioso (H. Herz) 7. Variation V: Vivo e brillante (C. Czerny) – Fuocoso molto energico; Lento quasi recitativo (F. Liszt) 8. Variation VI: Largo (F. Chopin) – (coda) (F. Liszt) 9. Finale: Molto vivace quasi prestissimo (F. Liszt) 72 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 72 2015-07-23 06:37:17 INGOLF WUNDER Zdobywca II nagrody na XVI Międzynarodowym Konkursie im. F. Chopina w Warszawie (2010), dodatkowo nagrody publiczności i nagród specjalnych za najlepsze wykonanie koncertu i poloneza-fantazji. Urodził się w 1985 r. w Klagenfuhrt w Austrii. Naukę muzyki rozpoczął w wieku 4 lat, początkowo na skrzypcach, a dopiero w wieku 14 lat na fortepianie. Ukończył Konserwatorium w Klagenfurcie i Linzu, następnie Universität für Musik und darstellende Kunst w Wiedniu, pozostając w ciągłym kontakcie ze swoim nauczycielem i mentorem A. Harasiewiczem (zwycięzcą w Konkursie Chopinowskim w 1955 r.). W wieku 14 lat zadebiutował w Sali Schuberta w wiedeńskim Konzerthaus, a już 2 lata później w Paryżu w Théâtre des Champs-Élysées z Orchestre Philharmonique de Radio France i E. Krivine’em, wykonując III Koncert Prokofiewa. Koncertował z Orkiestrą „Amadeus” i z Orchestre National de Montpellier pod batutą J. Semkowa, a później także w Filharmonii w Petersburgu, Filharmonii Narodowej w Warszawie, wiedeńskiej Musikverein i Konzerthaus, Tonhalle w Zurychu, berlińskiej Konzerthaus, Laieszhalle w Hamburgu, głównych salach we Włoszech, Skandynawii i Japonii. Jest laureatem wielu konkursów, m.in. Steinwaya w Hamburgu (I nagroda), „Prima la musica” w austriackim Feldkirch, „Concours Musical de France” w Asti, 36. Konkursu Lisztowskiego w Budapeszcie (Nagroda Miasta Budapeszt). Nagrywa płyty dla Deutsche Grammophon, wśród których ukazały się m.in. z utworami F. Chopina oraz z koncertami fortepianowymi F. Chopina i P. Czajkowskiego z udziałem Filharmonii Petersburskiej pod dyrekcją V. Ashkenazy’ego. W grudniu 2012 r. artysta zadebiutował również jako dyrygent, prowadząc Orkiestrę Akademii Muzycznej w Krakowie na nadzwyczajnym koncercie w Filharmonii Krakowskiej. 73 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 73 2015-07-23 06:37:17 PIĄTEK, 14 SIERPNIA GODZ. 20.00 DWOREK CHOPINA Recital fortepianowy KRZYSZTOF JABŁOŃSKI Fryderyk Chopin (1810–1849) – Nokturn f-moll op. 55 nr 1 (1843) – Sonata b-moll op. 35 (1839) – Polonez fis-moll op. 44 (1840–1841) PRZERWA Ferenc Liszt – Liebestraum (No. 3) (1811–1856) – Funérailles (Harmonies poétiques et religieuses) – Vallée D’Obermann (Années de pèlerinage) – Mephisto Waltz 74 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 74 2015-07-23 06:37:17 KRZYSZTOF JABŁOŃSKI Laureat III nagrody XI Międzynarodowego Konkursu im. F. Chopina w Warszawie (1985) oraz nagród w międzynarodowych konkursach: w Mediolanie (1980), Palm Beach (1988), Monzy (1988), Dublinie (1988), Nowym Jorku (1989), Calgary (1992) oraz Złotego Medalu w Konkursie im. A. Rubinsteina w Tel Awiwie (1989). Występował m.in. z 18th Century Orchestra, Berner Symphonie-Orchester, RadioSinfonieorchester Stuttgart des SWR, Düsseldorfer Symphoniker, Hamburger Symphoniker, Jenaer Philharmonie, Festival Orchestra of the Grand Teton Music Festival, Helsinki Philharmonic, Lahti Symphony Orchestra, Tokyo Philharmonic Orchestra, Kirishima Festival Orchestra, Orkiestra Filharmonii Narodowej w Warszawie, NOSPR, pod batutami takich mistrzów, jak: V. Gergiev, A. Boreyko, K. Penderecki, J. Semkow, J. Maksymiuk, F. Brüggen, W. Rowicki, A. Wit, J. Krenz. Współpracował z wieloma artystami i zespołami, takimi jak: T. Tsutsumi, A. Noras, K.A. Kulka, T. Strahl, Teng Li, T. Kawakubo, J. Zhao, R. Díaz, D. Gaede, Deseret String Quartet, Israel Chamber Orchestra String Quartet, Shanghai Quartet i Kwintetem Warszawskim. Był zapraszany do wykonania m.in. „Prometeusza” A. Skriabina z Düsseldorfer Symphoniker, baletu „Fortepianissimo” do choreografii L. Massine’a w Teatrze Wielkim w Warszawie, fortepianowej, oryg. wersji C. Debussy’ego „Peleasa i Melizandy” oraz Wiener Opernball. Ma w dorobku 16 płyt wydanych za granicą i w Polsce. Nagrał m.in. komplety Etiud, Preludiów, Impromptus, a także Wariacje i Krakowiaka na fortepian z orkiestrą oraz komplet dzieł kameralnych F. Chopina. Urodził się w 1965 r.; uczył się w klasie J. Butor w OSM I i II st. we Wrocławiu oraz na AM u prof. A. Jasińskiego w Katowicach. Prowadzi kursy mistrzowskie oraz jest jurorem międzynarodowych konkursów pianistycznych. Profesor UMFC w Warszawie. Założyciel Chopin Duo. 75 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 75 2015-07-23 06:37:17 SOBOTA, 15 SIERPNIA 16.00 DWOREK CHOPINA Recital wokalny OLGA PASIECZNIK sopran NATALIA PASIECZNIK fortepian Fryderyk Chopin – Pieśni Życzenie op. posth. 74 nr 1 (1810–1849) Wiosna op. posth. 74 nr 2 Smutna rzeka op. posth. nr 3 Gdzie lubi op. posth. 74 nr 5 Precz z moich oczu op. posth. 74 nr 6 Poseł op. posth. 74 nr 7 Śliczny chłopiec op. posth. 74 nr 8 Melodia op. posth. 74 nr 9 Dwojaki koniec op. posth. 74 nr 11 Moja pieszczotka op. posth. 74 nr 12 Nie ma czego trzeba op. posth. 74 nr 13 Pierścień op. posth. 74 nr 14 Czary op. posth. 74 nr 18 Piosnka litewska op. posth. 74 nr 16 PRZERWA Fryderyk Chopin – Mazurki (1810–1849)/ W transkrypcji na głos z fortepianem, PaulineViardot- teksty L. Pomeya -García Seize ans (1864), (Mazurek As-dur op. 50 nr 2) (1821–1910) L’oiselet (1864), (Mazurek a-moll op. 68 nr 2) Aime-moi (1864), (Mazurek D-dur op. 33 nr 3) Plainte d’amour (1864), (Mazurek fis-moll op. 6 nr 1) Berceuse (1864), (Mazurek C-dur op. 33 nr 2) La jeune fille (1888), (Mazurek C-dur op. 24 nr 2) Coquette (1864), (Mazurek B-dur op. 7 nr 1) 76 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 76 2015-07-23 06:37:17 OLGA PASIECZNIK Urodziła się na Ukrainie. Studiowała fortepian i pedagogikę muzyczną w rodzinnym Równem. Studia wokalne odbyła w Kijowskim Konserwatorium. W czasie studiów podyplomowych w Warszawskiej Akademii Muzycznej im. F. Chopina w 1992 r. zadebiutowała na scenie Warszawskiej Opery Kameralnej, a cztery lata później na scenie Théâtre des Champs-Élysées w Paryżu jako Pamina. Od tego czasu zaczęła się jej prawdziwa kariera międzynarodowa. Ma na swoim koncie ponad 40 partii, m.in. w operach Monteverdiego, Glucka, Händla, Mozarta, Webera, Rossiniego, Verdiego, Pucciniego, Bizeta, Debussy’ego, Czajkowskiego oraz kompozytorów współczesnych. Role te przyniosły jej wielkie uznanie krytyki i publiczności. Występuje także w repertuarze kameralnym oraz w recitalach z siostrą pianistką Natalią Pasiecznik, ponadto w licznych koncertach oratoryjnych i symfonicznych w niemal wszystkich krajach Europy, w Stanach Zjednoczonych, Kanadzie, Japonii i Australii. Odnosiła sukcesy, śpiewając w słynnych salach koncertowych i na wielu prestiżowych scenach operowych, takich jak: Opéra Bastille, Théâtre des Champs-Élysées, Théâtre du Châtelet, Salle Pleyel (Paryż), Concertgebouw (Amsterdam), Palais des Beaux-Arts, Théâtre Royal de la Monnaie (Bruksela), Konzerthaus (Berlin), Auditorio Nacional de Música, Teatro Real (Madrid), Bayerische Staatsoper (Monachium), Wiener Koncerthaus, Theater an der Wien (Wieden), Lincoln Center (Nowy York), Suntory Hall (Tokio), Opera Flamandzka (Antwerpia), Opera Holenderska (Amsterdam), Grand Théâtre de Genève, Opery Narodowe w Warszawie i Helsinkach. Wielokrotnie współpracowała z Orkiestrą Symfoniczną Filharmonii Narodowej, Sinfonią Varsovią, Narodową Orkiestrą Symfoniczną Polskiego Radia, Narodową Orkiestrą Symfoniczną Belgii, Luksemburga, Filharmonii Monachijskiej, Boston Symphony Orchestra, Narodową Filharmoniczną Orkiestrą Rosji, Teatro del Maggio 77 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 77 2015-07-23 06:37:17 Musicale Fiorentino (Florencja), Orquesta Nacional de España i RTVE (Hiszpania), Das Neue Orchester (Kolonia), Concerto Köln, The English Concert, European Union Baroque Orchestra, Academy of Ancient Music, Wiener Symphoniker, Orchestre Philharmonique de Radio France, Orchestre National de France, Les Musiciens du Louvre Grenoble, La Grande Écurie et La Chambre du Roy, Orchestre Colonne (Francja), Akademie für Alte Musik Berlin, Freiburger Barockorchester, Orkiestrą XVIII Wieku, z zespołem Concerto Vocale, Collegium Vocale Gent i in., pod batutą takich mistrzów, jak: H. Bicket, I. Bolton, F. Brüggen, J. Casadesus, M. Creed, P. McCreesh, C. Dutoit, R. Jacobs, R. Goodman, H. Holliger, P. Herreweghe, K. Kord, J. Maksymiuk, J. Malgoire, A. de Marchi, M. Minkowski, J. Nelson, P. Neumann, K. Ono, S. Oramo, A. Parrott, K. Penderecki, T. Pinnock, M. Soustrot, A. Spering, C. Spering, M. Viotti, A. Wit, M. Zanetti. Artystka jest laureatką międzynarodowych konkursów wokalnych w s’Hertogenbosch – Holandia (1994, II nagroda), im. Mirjam Helin w Helsinkach (1999, II nagroda) oraz im. Królowej Elżbiety w Brukseli (2000, III nagroda, nagroda specjalna w dziedzinie muzyki oratoryjnej oraz nagroda publiczności). Została wyróżniona także w Polsce – Paszportem tygodnika „Polityka” (1997), nagrodami polskiego przemysłu fonograficznego „Fryderyk” za najlepsze nagrania solowe w 1997 i 2004 r. (Pieśni kurpiowskie Szymanowskiego i Chantefleurs et Chantefables Lutosławskiego), nagrodą „Orfeusz” festiwalu „Warszawska Jesień” (1999), Złotym Krzyżem Zasługi (2001) oraz Nagrodą im. A. Hiolskiego (2004) za najlepszą kobiecą rolę operową (Melizanda w operze Debussy’ego Peleas i Melizanda, Teatr Wielki – Opera Narodowa). W 2005 i 2010 r. została nominowana przez międzynarodowy magazyn operowy Opernwelt do tytułu „Najlepsza śpiewaczka sezonu artystycznego” za rolę Almireny (Rinaldo Händla) i Roxany (Król Roger Szymanowskiego). W 2006 r. artystka otrzymała także nagrodę monachijskiego festiwalu Opernfestspiele, w 2007 – nagrodę im. Cypriana Kamila Norwida, w 2011 – doroczną Nagrodę Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, a w 2012 została odznaczona Krzyżem Oficerskim Orderu Zasługi Rzeczypospolitej Polskiej. W swoim dorobku fonograficznym ma ponad 50 CD i DVD, które nagrała m.in. dla firm Dabringhaus und Grimm, Harmonia Mundi, Naxos i Opus 111. 78 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 78 2015-07-23 06:37:17 NATALIA PASIECZNIK Ceniona pianistka koncertowa i kameralistka. Urodziła się w Równem na Ukrainie. Naukę gry na fortepianie rozpoczęła w wieku 3 lat. W latach 1985– 1989 uczyła się w szkole dla szczególnie uzdolnionych dzieci we Lwowie. Muzyczną edukację kontynuowała w Lwowskim Konserwatorium w latach 1989–1994, skończyła także studia podyplomowe w Akademii Muzycznej im. F. Chopina w Warszawie. Obecnie mieszka w Szwecji, gdzie w 1999 r. ukończyła podyplomowe studia w Królewskiej Akademii Muzycznej w Sztokholmie u S. Scheja. Uczestniczyła w wielu konkursach i festiwalach w Europie i Stanach Zjednoczonych, została nagrodzona kilkoma prestiżowymi stypendiami. Zdobyła II nagrodę na V Skandynawskim Konkursie Pianistycznym w Nyborgu (Dania) oraz V nagrodę na Konkursie Pianistycznym w Cincinnati (USA). W roku 2000 uhonorowano ją prestiżową szwedzką nagrodą „Andres Walls Stiftelse”. Występowała jako solistka w różnych krajach Europy i w Stanach Zjednoczonych, grając m.in. z Orkiestrą Symfoniczną Radia Szwedzkiego pod dyrekcją E. Swietłanowa w Berwald Hall w Sztokholmie, w Musikhalle w Hamburgu z orkiestrą Mozarteum, nagrywała też muzykę fortepianową dla szwedzkiego radia P2, RBC 3 i szwedzkiej telewizji TV4. Natalia Pasiecznik jest cenioną kameralistką. Niejednokrotnie występowała w tej roli w Belgii, Hiszpanii, Polsce, krajach skandynawskich, m.in. towarzysząc siostrze, śpiewaczce Oldze Pasiecznik. Nagrały wspólnie dwie płyty – z muzyką ukraińską dla renomowanej francuskiej wytwórni OPUS 111, a także pieśni Mendelssohna i Dvořáka. 79 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 79 2015-07-23 06:37:18 SOBOTA, 15 SIERPNIA GODZ. 20.00 DWOREK CHOPINA Recital finałowy ALEXANDER GAVRYLYUK Wolfgang Amadeus – Sonata C-dur KV 330 (1781–1783) Mozart (1756–1791) 1. Allegro moderato; 2. Andante cantabile; 3. Allegretto Franz Schubert – Sonata A-dur op. 120, D 664 (1819–1825) (1797–1828) 1. Allegro moderato; 2. Andante; 3. Allegro Ferenc Liszt –Consolation nr 3 Des-dur. Lento placido (1811–1886) (1844–1849) Camille Saint-Saëns – Danse macabre (Taniec szkieletów) (1874) (1835–1921)/ W transkrypcji F. Liszta i opracowaniu /Ferenc Liszt V. Horowitza (1811–1886)/ /Vladimir Horowitz (1904–1989) PRZERWA – VI Sonata A-dur op. 82 (1939–1940) Sergiusz Prokofiew (1891–1953)1. Allegro moderato; 2. Allegretto; 3. Tempo di valzer lentissimo; 4. Vivace Fryderyk Chopin (1810–1849) – Etiuda cis-moll op. 25 nr 7 (1835–1837) – Nokturn Des-dur op. 27 nr 2 (1835) Sponsor koncertu: 80 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 80 2015-07-23 06:37:18 ALEXANDER GAVRYLYUK Naukę gry na fortepianie rozpoczął w wieku 7 lat, a mając 9 dał pierwszy koncert. W 1999 na 3. Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym im. Horowitza zdobył I nagrodę i Złoty Medal, a w 2000 r. po otrzymaniu I nagrody na Konkursie w Hamamatsu w Japonii okrzyknięty został „najlepszym 16-letnim pianistą końca wieku”. Odtąd rokrocznie koncertuje w tym kraju w salach Suntory Hall i Tokyo Opera City Hall. Tam wydał pierwsze dwie płyty. W 2003 r. otrzymał honorowy tytuł artysty Steinwaya. W roku 2005 na Międzynarodowym Mistrzowskim Konkursie Pianistycznym im. A. Rubinsteina w Tel Awiwie zdobył I nagrodę i Złoty Medal, a także nagrodę za najlepsze wykonanie koncertu klasycznego. W tym samym roku płyta DVD z jego występu na festiwalu Discoveries w Miami uzyskała najwyższe noty w prasie międzynarodowej. Dwa lata później wystąpił tam ponownie i nagrał kolejną płytę DVD. W 2009 r. nagrał z V. Ashkenazym i Sydney Symphony Orchestra wszystkie koncerty fortepianowe Prokofiewa, w 2010 w Krakowie na Wawelu – koncerty fortepianowe Chopina, a w 2011 – dla Piano Classics Label utwory Rachmaninowa, Skriabina i Prokofiewa. Pianista koncertował z czołowymi orkiestrami, jak Concertgebouw, Filharmonie – Nowojorska, Los Angeles, Narodowa Rosyjska, Moskiewska, Izraelska, Rotterdamska, Brukselska, Holenderska, Seulska, Warszawska Narodowa, NHK, Royal Scottish, Melbourne Symphony, Vancouver Symphony, Chautauqua Symphony, Orkiestra Szwajcarii Romańskiej, z takimi dyrygentami, jak: Blomstedt, Caetani, Ettinger, Fedoseyev, Gorenstein, Gruppman, Lazarev, Lang-Lessing, Levi, Raiskin, Sanderling, Segerstam, Simonov, Soudant, Spivakov, Talmi, Tovey. Występował na festiwalach w Lugano, Ruhr, Colmar, Miami i Bravo Vail Valley Music Festival w Colorado. 81 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 81 2015-07-23 06:37:18 KURSY MISTRZOWSKIE SALA KAMERALNA IM. JANA WEBERA 8–11 SIERPNIA 9.30–13.30 Prof. MIKHAIL VOSKRESENSKY SALA KAMERALNA IM. JANA WEBERA 12–15 SIERPNIA 9.30–13.30 Prof. ANDRZEJ JASIŃSKI Pianiści – czynni uczestnicy kursu mistrzowskiego: ANDRZEJ WIERCIŃSKI ŁUKASZ KRUPIŃSKI KRZYSZTOF KSIĄŻEK ŁUKASZ MIKOŁAJCZYK EDWIN SZWAJKOWSKI MICHAŁ SZYMANOWSKI 82 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 82 2015-07-23 06:37:18 MIKHAIL VOSKRESENSKY Należy do wybitnych pianistów, spadkobierców wielkiej romantycznej tradycji. Ukończył moskiewskie Konserwatorium, gdzie studiował fortepian u I. Klyachko, B. Zemlianskiego, Y. Milsteina, L. Oborina i organy u L. Roizmana. Jest zwycięzcą międzynarodowych konkursów: w Rio de Janeiro, R. Schumanna w Berlinie, G. Enescu w Bukareszcie i Van Cliburna w Fort Worth. W 1957 r. pianista brał udział na festiwalu Praska Wiosna, gdzie wykonał premierę II Koncertu fortepianowego D. Szostakowicza w obecności samego kompozytora. W 1966 r. został uhonorowany tytułem Merited Artist of Russia, a w 1989 People’s Artist of Russia. Ma ogromny dorobek artystyczny. Koncertował z ponad 150 dyrygentami Europy, Japonii, Korei, Chin, Australii, USA, Meksyku, Kuby, Kenii, Zimbabwe i Peru. Współpracował z Borodin Quartet, Shostakovich Quartet, Tokyo Quartet, ze znakomitymi skrzypkami (M. Yashvili, R. Nodel, P. Berman) oraz wiolonczelistami (E. Altman i A. Kniazev). Ma ogromny repertuar: wszystkie sonaty Beethovena i dzieła Chopina, 64 koncerty na fortepian z orkiestrą grane z J. Pritchardem, F. Konwitschnym, K. Mazurem, S. Skrowaczewskim, E. Svetlanovem, Ch. Dutoit, L. Nikolaewem, V. Ashkenazym itd. Nagrał ponad 50 płyt CD, wśród nich zarejestrował m.in. wszystkie 27 koncertów Mozarta oraz wszystkie sonaty i etiudy Skriabina. Jest wybitnym profesorem moskiewskiego Konserwatorium. Jego uczniowie zdobyli 126 nagród, w tym 55 złotych medali na międzynarodowych konkursach pianistycznych. W latach 2001–2004 uczył w Toho Gauken University w Tokio. Był jurorem wielu międzynarodowych konkursów, m.in.: w Sydney, Londynie, Leeds, Genewie, Hamamatsu, Tel Awiwie, Los Angeles, był także jurorem XIII i XIV Konkursu Czajkowskiego i przewodniczącym jury Konkursu Skriabina w Moskwie. Jest także prezesem Towarzystwa Chopinowskiego w Moskwie. 83 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 83 2015-07-23 06:37:18 ANDRZEJ JASIŃSKI Urodził się w 1936 r. w Częstochowie, gdzie ukończył Średnią Szkołę Muzyczną w klasie S. Borkowskiej. Studiował w PWSM w Katowicach w klasie W. Markiewiczówny (dyplom z wyróżnieniem, 1959). W 1960 r. zdobył Grand Prix w Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym im. Marii Canals w Barcelonie. W latach 1960– 1961 uzupełniał studia w Paryżu u M. Tagliaferro. W 1961 r. wystąpił z Orkiestrą RAI w Turynie pod dyrekcją C. Zecchiego. Oprócz występów w Polsce, kilkakrotnie odbył podróże koncertowe po krajach byłego ZSRR, występował na festiwalach muzycznych w Czechosłowacji, grał w Niemczech, Urugwaju, Brazylii i Japonii. Z WOSPRiT w Katowicach i Orkiestrą Polskiego Radia w Warszawie dokonał kilku nagrań archiwalnych. Wielokrotnie współpracował z J. Stomplem, wykonując koncerty na dwa fortepiany Bacha i Mozarta, z kwintetem dętym NOSPR-u. Sześciokrotnie występował na Festiwalu Pianistyki Polskiej w Słupsku. W styczniu 2006 r. koncertował w Tokio. W 1962 r. rozpoczął w PWSM w Katowicach pracę pedagogiczną. W latach 1973–1996 i 2003–2005 pełnił funkcję kierownika Katedry Fortepianu. W latach 1979–1982 dodatkowo prowadził klasę fortepianu w uczelni muzycznej w Stuttgarcie. Wykształcił liczne grono koncertujących pianistów i pedagogów. Jego wychowankami są m.in.: K. Zimerman, J. Domańska, J. Sterczyński, K. Jabłoński, M. Lisak, Z. Raubo, R. Łuszczewski i B. Bilińska. Brał udział w pracach jury międzynarodowych konkursów, m.in. im. Królowej Elżbiety Belgijskiej w Brukseli, P. Czajkowskiego w Moskwie, V. Cliburna w Fort Worth, F. Busoniego w Bolzano. W 1975 r. zadebiutował jako juror Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina w Warszawie, a podczas ostatnich trzech jego edycji (2000, 2005 i 2010) przewodniczył pracom Jury. Prowadzi kursy pianistyczne w Polsce i za granicą. 84 70_MFCh_w-POLSKA_2015.indd 84 2015-07-23 06:37:18 70th INTERNATIONAL CHOPIN PIANO FESTIVAL Duszniki-Zdrój 7–15 August 2015 Under the honorary patronage of the President of the Republic of Poland Artistic Director Piotr Paleczn y 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 85 2015-07-23 06:34:53 The Festival has been organised with the financial assistance of: THE MINISTRY OF CULTURE AND NATIONAL HERITAGE as well as the budgets of: THE TOWN OF DUSZNIKI-ZDRÓJ and THE KŁODZKO DISTRICT ORGANISER Foundation of the International Chopin Piano Festival in Duszniki-Zdrój – Member of the International Federation of Chopin Societies 57-340 Duszniki-Zdrój, Rynek 10, tel./fax 0048-74-8669 280 Organisational Director of the Festival ANDRZEJ MERKUR Cooperation AGENCJA FILHARMONIA S.C. – Warsaw Piano adjustment KAZUMA SUZUKI, MICHAŁ BEDNARSKI, SEBASTIAN GRIMA – Yamaha JAROSŁAW BEDNARSKI – Steinway & Sons Programme editor KAZIMIERZ KOŚCIUKIEWICZ Translated into English by DARIUSZ GERETA Poster and cover design ARTUR SKOWROŃSKI The biographical notes were prepared on the basis of material supplied by the artists. The organisers of the festival wish to thank the following companies YAMAHA and STEINWAY & SONS for the pianos provided 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 86 2015-07-23 06:34:53 The fact that I have the opportunity to present and propose to you the programme of the 70th jubilee International Chopin Piano Festival in Duszniki-Zdrój is for me a truly moving and great privilege. It is with pride that we remember the magnificent history of the world’s oldest piano festival, at the same time looking with hope to the future of this great celebration of piano performance. The jubilee festivals always coincide with the International Chopin Piano Competitions. Indeed, we are separated by only 8 weeks from the next, 17th International Chopin Piano Competition in Warsaw. In view of this great event this year’s Festival will provide us with the possibility of hearing many winners and laureates of previous Chopin Piano Competitions again. We will also get to know the Polish participants of the upcoming Competition, whom we wish many successes. This time we will hear a much broader than usual Chopin repertoire, including the composer’s concertos, chamber pieces and songs. I am deeply convinced that the programme of this year’s Festival will duly honour this unique Jubilee! I wish to express my sincere gratitude to all of our unfailing Sponsors, thanks to whom we are able to implement the majority of our artistic Festival plans. My special thanks go to the Ministry of Culture and National Heritage and Polish Radio 2, whose assistance and support is crucial to the development of our Festival. You are cordially invited to attend the Festival concerts, which – I hope – will meet your expectations and bring you plenty of unforgettable moments! 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 87 Phot. Marek Grotowski Ladies and Gentlemen, 2015-07-23 06:34:53 it’s been seventy years! When, in 1946, Ignacy Potocki, a co-founder of the Lower Silesian Health Resorts, proposed that a music festival named after Frédéric Chopin be held in Duszniki-Zdrój, nobody thought that that annual event would continue for the next seventy years. It has, indeed, continued without interruptions until today, rendering famous the name of the Polish genius and his music, as well as the health resort, at the same time enlarging the output of the global musical culture. It all started very modestly, amid still strong memories of World War II that had ended only a year before. The two-day Chopin celebration was inaugurated with a solemn ceremony (25 August), during which a plaque commemorating Frédéric Chopin’s stay at the resort was unveiled, followed by a recital by one of the greatest Polish female piano players, a magnificent Chopin expert, Zofia Rabcewiczowa (1870– 1947). In the interval during her concert Paulina Czernicka familiarised the present with the content of unknown letters sent by Chopin to Delfina Potocka, which twenty years later turned out to be … apocrypha. On the next day (26 August), at the concert hall of the Spa House, the audience listened to a performance by Henryk Sztompka (1901–1964), also one of the foremost Chopin experts. At the time Duszniki-Zdrój witnessed an encounter between two heirs of the great traditions of Ignacy Jan Paderewski (Sztompka) and Antoni Rubinstein (Rabcewiczowa). They performed exclusively compositions by the patron of the 1st festival. Interpretations of both pianists, including those, among other works, Sonata in H minor and selected études (Rabcewiczowa), as well as mazurkas, preludes and nocturnes (Sztompka), are now part of Chopin performance history. Those present at the concerts claim that they have never heard those works performed better… Initially, the festival programme included only Chopin’s music performed by Polish artists. With time, however, the repertoire began to be extended with works by other Polish composers of Chopin’s period. Gradually, in subsequent years, pieces by foreign artists were added and the performers began to include laureates, and then participants, of the International Chopin Piano Competition in Warsaw. Thus, the event was becoming a forum of the world piano performance. For many art- 88 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 88 2015-07-23 06:34:54 ists, even those renowned, performing Chopin’s music on the Duszniki-Zdrój stage is an important point in their musical career. During its seven decades the event has witnessed concerts by the greatest piano masters. The already dead ones include legendary Raul Koczalski, Witold Małcużyński, Stefan Askenazy, Władysław Kędra, Paweł Lewiecki, Stanisław Szpinalski, Zbigniew Drzewiecki, Jan Ekier, Halina Czerny-Stefańska, Regina Smendzianka, Zbigniew Szymonowicz, Barbara Hesse-Bukowska, Jerzy Lefeld, Klara Langer-Danecka, Tadeusz Żmudziński, Miłosz Magin and others, while the foreign ones – e.g. Louis Kentner, František Rauch, Malcolm Frager and Stanislav Neuhaus. Many have made their debut in Duszniki-Zdrój, where they embarked on their international careers, including Adam Harasiewicz, Piotr Paleczny, Janusz Olejniczak, Krystian Zimerman, Ewa Pobłocka or Wojciech Świtała. It is with great sentiment that we remember, until today, the magnificent recitals by Paul Badura-Skoda, Michael Ponti, Joaquin Achucarro, Philippe Entremont, Dang Thai Son, Fou Ts’ong, Eugen Indjic, Cyprien Katsaris, Christian Zacharias and Kevin Kenner, among others. It was also here that the Festival’s artistic director, Piotr Paleczny, had his great successes. Today the International Chopin Piano Festival in Duszniki-Zdrój is the world’s oldest Chopin festival and oldest piano festival. The originally modest event dedicated to Chopin has, after years of beautiful development, become a unique occasion. It is very often the centre of the world piano art, a place where aesthetical canons in music are built, performance trends are created and artistic careers are launched. Since 1993, i.e. the 48th Festival, the artistic supervision over the event is exercised by Professor Piotr Paleczny, who himself comes from a beautiful Chopin tradition. As is well known, Chopin’s favourite student was Karol Mikuli (1819–1897), whose outstanding pupils included Aleksander Michałowski (1851–1938). Aleksander Michałowski was, in turn, a professor of Stefania Allina (1895–1988), who taught Piotr Paleczny… The Chopin tradition does not end with Paleczny, though. It is now continued by his students, who win prizes at international competitions and music reviews, and is further developed by the festival that it shapes. In Duszniki-Zdrój we have the opportunity to meet the most brilliant young pianists from around the world and, at the same time, 89 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 89 2015-07-23 06:34:54 experience the art of famous performers, whose names give prominence to every festival. It is often here that music lovers are able to listen to a laureate of an international piano competition that was concluded only a few days earlier! The characteristic feature of Duszniki-Zdrój concerts is their high level and varied programme. Although Chopin’s music remains the core of the repertoire, it is supplemented with works by other composers, creating in various styles and various periods of history. Some pieces may be heard several times, which provides an excellent opportunity to compare their interpretations, ways in which the same text has been read, demonstrations of hitherto undiscovered layers in music… Even though piano music is still the main feature in Duszniki-Zdrój, Chopin’s chamber pieces are not neglected by Piotr Paleczny. Therefore, we are able to listen to his songs, cello works, a piano trio and transcriptions by various authors of the composer’s brilliant works. A beautiful tradition, initiated by Paleczny, are open lectures and talks on Chopin’s piano art, delivered by outstanding Chopin experts and piano performance researchers, as well as master interpretation classes for selected, talented young musicians, conducted by world-renowned professors and famous pianists. At the beginning of August every year Duszniki-Zdrój becomes the Chopin centre, attracting music lovers from around the world, young musicians, music critics, art critics and all those who care about Chopin. The multilingual noise in Spa Park clearly indicates where Chopin is being celebrated and where his beloved instrument is being played… This year’s 70th Chopin Festival in Duszniki-Zdrój will coincide with the 17th International Chopin Piano Competition in Warsaw (2–23 October), which is emphasised by the presence of recitals by laureates of previous competitions and the Polish team of this noble tournament, which will be taking part in the master class conducted by Professors Andrzej Jasiński and Mikhail Voskresensky. Stanisław Dybowski 90 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 90 2015-07-23 06:34:54 CALENDAR OF FESTIVAL EVENTS Friday, 7 August 19:00Laying flowers at the Frédéric Chopin monument FESTIVAL TENT, SPA PARK 20:00Inauguration concert KEVIN KENNER – piano PHILIPPE GIUSIANO – piano “AMADEUS” ORCHESTRA Conductor – AGNIESZKA DUCZMAL F. Chopin Saturday, 8 August JAN WEBER CHAMBER MUSIC HALL 9:30 Master Class Professor MIKHAIL VOSKRESENSKY HOTEL FRYDERYK 11:00Promotional concert ZUZANNA PIETRZAK CHOPIN’S MANOR 16:00Piano recital TAKASHI YAMAMOTO F. Chopin 20:00 Piano recital YULIANNA AVDEEVA F. Chopin, S. Prokofiev Sunday, 9 August JAN WEBER CHAMBER MUSIC HALL 9:30 Master Class Professor MIKHAIL VOSKRESENSKY 91 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 91 2015-07-23 06:34:54 HOTEL FRYDERYK 11:00Promotional concert REMIGIUSZ SKOCZYLAS CHOPIN’S MANOR 16:00Piano recital LUKAS GENIUŠAS L. van Beethoven, B. Bartók, J. Brahms, F. Chopin 20:00Piano recital DANG THAI SON S. Prokofiev, R. Schumann, F. Chopin Monday, 10 August JAN WEBER CHAMBER MUSIC HALL 9:30 Master Class Professor MIKHAIL VOSKRESENSKY CHOPIN’S MANOR 16:00Chamber music concert KONSTANTY ANDRZEJ KULKA – violin TOMASZ STRAHL – cello AGNIESZKA PRZEMYK-BRYŁA – piano F. Chopin 20:00Piano recital EWA POBŁOCKA F. Chopin Tuesday, 11 August JAN WEBER CHAMBER MUSIC HALL 9:30 Master Class Professor MIKHAIL VOSKRESENSKY CHOPIN’S MANOR 16:00Piano recital ANDRZEJ WIERCIŃSKI – 1st prize in the Budapest Competition 2014 and 1st prize in the Chopin Institute Competition 2015 92 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 92 2015-07-23 06:34:54 D. Scarlatti, R. Schumann, F. Chopin ERIC LU – 1st prize in the US National Chopin Piano Competition 2015 F. Chopin JAN WEBER CHAMBER MUSIC HALL 19:00Charity recital Active Participants of the 14th Master Class CHOPIN’S MANOR 22:00 “NOCTURNE” – candlelit concert with performances by participants of the 70th International Chopin Piano Festival Evening host – ANNA SKULSKA Recitations – MARCIN PRZYBYLSKI Wednesday, 12 August JAN WEBER CHAMBER MUSIC HALL 9:30 Master Class Professor ANDRZEJ JASIŃSKI CHOPIN’S MANOR 16:00Piano recital EVGENI BOZHANOV F. Chopin, F. Liszt 20:00Piano recital ALEXANDER KOBRIN J. Haydn, F. Schubert, F. Chopin, A. Scriabin Thursday, 13 August JAN WEBER CHAMBER MUSIC HALL 9:30 Master Class Professor ANDRZEJ JASIŃSKI CHOPIN’S MANOR 16:00Piano recital MIROSLAV KULTYSHEV F. Chopin, M. Ravel 93 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 93 2015-07-23 06:34:54 20:00Chamber music concert GEVOVA & DIMITROV F. Chopin, A. Arensky, E. Grieg, A. Borodin, F. Liszt Friday, 14 August JAN WEBER CHAMBER MUSIC HALL 9:30 Master Class Professor ANDRZEJ JASIŃSKI CHOPIN’S MANOR 16:00Piano recital INGOLF WUNDER F. Chopin, F. Liszt 20:00Piano recital KRZYSZTOF JABŁOŃSKI F. Chopin, F. Liszt Saturday, 15 August JAN WEBER CHAMBER MUSIC HALL 9:30 Master Class Professor ANDRZEJ JASIŃSKI CHOPIN’S MANOR 16:00Vocal recital OLGA PASIECZNIK – soprano NATALIA PASIECZNIK – piano F. Chopin, F. Chopin / P. Viardot 20:00Final recital ALEXANDER GAVRYLYUK W. A. Mozart, F. Schubert, F. Liszt, C. Saint-Saëns / F. Liszt / V. Horowitz, S. Prokofiev, F. Chopin The organisers reserve the right to alter the programme. 94 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 94 2015-07-23 06:34:54 ACCOMPANYING EVENTS Piano recitals in the gardens of “Villa Polanica” in Polanica-Zdrój, ul. Matuszewskiego 8, every day, from 7 to 15 August, at 20:00. An exhibition at the Mineral Water Pump Room in Duszniki-Zdrój titled: “The Musical Traditions of Duszniki-Zdrój” FESTIVAL BROADCASTING ON POLISH RADIO Broadcasting on Polish Radio 2 9 August, 16:00 – Piano recital LUKAS GENIUŠAS (EBU broadcast) 9 August, 20:00 – Piano recital DANG THAI SON (EBU broadcast) 10 August, 20:00 – Piano recital EWA POBŁOCKA 13 August, 20:00 – Chamber music concert GENOVA & DIMITROV (EBU broadcast) 15 August, 16:00 – Vocal recital OLGA PASIECZNIK & NATALIA PASIECZNIK (EBU broadcast) 95 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 95 2015-07-23 06:34:54 Phot. Marek Grotowski Frédéric Chopin monument in Duszniki-Zdrój 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 96 2015-07-23 06:34:55 FESTIVAL CONCERTS – PROGRAMME and ARTISTS The organisers kindly ask the audiences to remember the following rules during the concerts: DO NOT USE cameras, video cameras or audio recorders and TURN OFF your mobile phones and sound devices in electronic watches. 97 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 97 2015-07-23 06:34:55 FRIDAY, 7 AUGUST 20:00 FESTIVAL TENT, SPA PARK Inauguration concert KEVIN KENNER piano PHILIPPE GIUSIANO piano “AMADEUS” ORCHESTRA AGNIESZKA DUCZMAL Conductor Frédéric Chopin – Piano concerto No. 1 in E minor (1810–1849) Op. 11 (1830) Allegro maestoso Romance. Larghetto Rondo. Vivace Interval Frédéric Chopin – Piano concerto No. 2 in F minor Op. 21 (1810–1849) (1829) Maestoso Larghetto Allegro vivace Concert sponsor: 98 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 98 2015-07-23 06:34:55 KEVIN KENNER At the age of 17 the American pianist received at the 10th International Chopin Piano Competition in Warsaw (1980) 10 awards and the special jury award “for the most promising pianist”. 10 years later he returned to Warsaw, where he was placed 2nd (no 1st prize was awarded) at the 12th Chopin Piano Competition, receiving also the audience award and the award for the best performance of a polonaise. In 1990 he was placed 3rd and received the special award for the best interpretation of Russian music at the Tchaikovsky Competition in Moscow. He was also awarded at, among other events, the International Terence Judd Award (London, 1990), Van Cliburn (Fort Worth, 1989) and Gina Bachauer (Salt Lake City, 1988) competitions. Born in 1963 in Southern California, USA. As a child, he trained with Polish pianist K. Brzuza, and in his teenage years – with Professor L. Stefański in Poland. After that he came back to the USA and studied with L. Fleisher at Peabody Conservatory in Baltimore, as well as with K. Kaemmerling in Hanover. He has settled in Europe, now living in London, where he is a teacher at the Royal College of Music and in Krakow. He has given concerts with many orchestras, such as, e.g., the Halle Orchestra, BBC Symphony Orchestra, Berlin Philharmonic, National Philharmonic, Czech Philharmonic, Brussels’ Radio and Television Symphony Orchestra, Japan’s NHK Symphony, and with such American orchestras as, e.g., San Francisco, San Diego, Salt Lake City, Kansas City, New Jersey, Rochester, Baltimore or St. Paul. He has also performed with such outstanding conductors as, among others, Sir Ch. Groves, A. Davis, H. Vonk, S. Skrowaczewski, J. Maksymiuk, K. Kord, J. Bělohlávek and A. Wit. The artist appears with, among other ensembles, the Belcea, Tokyo, Endllion, Vogler and Panocha quartets. He also gives concerts with the Piazzoforte ensemble, performing specially arranged pieces by Piazzola, Chopin and Bach. He is the founder and chief of Ensemble 99 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 99 2015-07-23 06:34:55 XIX, which performs Chopin’s pieces on historical instruments. He has recorded albums with music by Chopin, Schumann, Ravel and Debussy for the DUX, Avex and Glossa Music labels and, also, Chopin’ pieces on a 1848 Pleyel piano, which appeared in a recording series released by the Chopin Institute in Warsaw. He has received a “Fryderyk” award for the best chamber music album of the year. In recent seasons he has performed with F. Brüggen and the Orchestra of the Eighteenth Century and Ensemble XIX, given Chopin recitals on a 1826 Graf piano at the Cite de la musique in Paris, participated in concerts commemorating the 150th anniversary of the birth of I.J. Paderewski and given concerts in Japan, USA, Mexico, Canada, South Korea, Germany, France, the United Kingdom and Poland. The artist is invited to be a juror at international piano competitions in Asia, Europe and the USA. In the new artistic season he will conduct a master class in the Frost School of Music – University in Miami, The United States. 100 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 100 2015-07-23 06:34:55 PHILIPPE GIUSIANO Winner of the 2nd place, together with A. Sultanov (no 1st place was awarded), at the 13th International Chopin Piano Competition in Warsaw, as a 22-yearold audience and press favourite. This paved him the way for appearances at: New York’s Carnegie Hall, Amsterdam’s Concertgebouw, the Verona Theatre, Milan’s La Scala, Paris’s Théâtre des Champs-Elysées and Salle Gaveau, Tokyo’s Suntory Hall. In 2010 he performed all the pieces by Chopin, in France, Spain, Poland, the Middle East, Japan and all of Scandinavia. He has participated in many festivals in France: la Roque d’Anthéron, where he is regularly invited, la Chaise-Dieu, Aix-en-Provence, “Chopin chez G. Sand” in La Châtre, the Chopin Festival in Bagatelle, La Folle Journée, the Berlioz Festival and Ravello Festival in Italy, the Ruhr Festival in Germany, “Chopin and His Europe” in Warsaw, “Chopin in autumn colours” in Antonin and the Duszniki-Zdrój festival. He has given concerts in Germany, Japan, Austria, Poland, Italy, Portugal, Morocco, Denmark, Lithuania, Spain, Brazil, Argentina, Canada, the Middle East, with the most orchestras and conductors, e.g, Penderecki, Wit, Entremont, Kord, Sado, Kaspszyk, Nowak, Kantorow. His records made in France and Japan, dedicated mainly to music by Chopin and Rachmaninov, have been praised by critics and the public. His last CD with 24 Études and 24 Preludes by Chopin has received high ratings all over the world. Giusiano was born in 1973 in Marseille, where he began his piano lessons at the age of 5. He has studied at the Conservatoire de Région in Marseille and, subsequently, at the Conservatoire National Supérieur de Musique in Paris, which he completed at the age of 16. In 1993 he received a scholarship that allowed him to be enrolled in the Mozarteum in Salzburg. During his studies he won many awards at international competitions for young pianists. He is invited to conduct master classes in Poland and Japan. In 2012 he was awarded the Medal of the City of Marseille. 101 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 101 2015-07-23 06:34:55 “AMADEUS” POLISH RADIO CHAMBER ORCHESTRA Founded in Poznań in 1968 by A. Duczmal, it initially operated under the patronage of “Jeunesses Musicales” and, later, the Poznań Music Society. The Herbert von Karajan Silver Medal won by the Orchestra in 1976 at the International Encounters of Young Orchestras in West Berlin resulted in its transformation, in 1977, into a full-time ensemble of Polish Radio and Television and, subsequently, into the “Amadeus” Polish Radio Chamber Orchestra under the direction of Agnieszka Duczmal. Up to now the Orchestra under her baton has recorded for Polish Radio more than 10 000 minutes of music, covering a repertoire ranging from Baroque to the contemporary period, and performed hundreds of concerts broadcast by Polish Radio. The ensemble has recorded over 100 concerts and programmes for Polish Television and 5 hours of music for Télévision Française 1. For Japan’s TV channel NHK the Orchestra has recorded a one-hour programme featuring Polish music. The ensemble’s artistic output includes many world premieres, including, among other things, the first world recording of Goldberg Variations by J.S. Bach, transcribed for a chamber orchestra by J. Koffler. The Orchestra has collaborated with such foreign radio and television channels as, e.g., German NDR, WDR and SFB and BBC in London, CBC in Montreal and Mexican Radio, for which it has recorded, most of all, Polish music. The Orchestra’s output includes 48 album recordings. It 102 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 102 2015-07-23 06:34:55 is engaged in concert activities in the majority of European countries as well as in the USA, Canada, Mexico, Brazil, Kuwait, Taiwan and Japan, frequently collaborating with world-famous soloists, such as M. André, M. Argerich, P. Gallois, S. Isserlis, G. Karr, K. Kenner, M. Maisky, J. Menuhin, I. Oistrakh, M. Petri, A. Rabinovitch, V. Repin, G. Sokolov, G. Touvron, H. Szeryng and all leading Polish soloists. The most famous concert halls in which it has performed include the Concertgebouw in Amsterdam, philharmonics in Berlin, Cologne, Munich and St. Petersburg, Gewandhaus in Leipzig, Musikvereinsaal in Vienna, Pollack Hall in Montreal, Queen Elizabeth Hall in London, Teatro alla Scala in Milan and Tokyo Opera City Concert Hall. The Orchestra regularly participates in numerous European music festivals. 103 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 103 2015-07-23 06:34:55 AGNIESZKA DUCZMAL The most famous Polish female conductor graduated in 1971 from the State College of Music in Poznań in the class of Professor W. Krzemieński. In the same year she began to work as an assistant conductor at the State Philharmonic in Poznań and, after that, as a conductor at the Poznań Opera, in which she prepared, among other things, the Polish premiere of the opera A Midsummer Night’s Dream by B. Britten, the premiere of Rigoletto by G. Verdi and the ballet Romeo and Juliet by S. Prokofiev. As early as during her studies, in 1968, she founded a chamber orchestra, transformed in 1977 into the Polish Radio and Television Chamber Orchestra and, subsequently, into the “Amadeus” Polish Radio Chamber Orchestra. Since the beginning of the Orchestra Agnieszka Duczmal has been its Manager and Artistic Director. She won the 1st All-Polish Competition for Conductors in Katowice in 1970. In 1975 she received an honorary mention at the 4th Herbert von Karajan International Conducting Competition in West Berlin. A year later, together with her Orchestra, she won the H. von Karajan Silver Medal at the International Encounters of Young Orchestras in West Berlin. In 1982 she was awarded the title of “La donna del mondo” (Woman of the World) by the Saint Vincent International Cultural Centre in Rome under the patronage of UNESCO and the President of Italy. She was the first female conductor to appear on the stage of Milan’s Teatro alla Scala. Until 2013, together with the “Amadeus” Polish Radio Chamber Orchestra, she recorded 47 albums and more than 10 000 minutes of music for Polish Radio. For Polish Television she has recorded over 100 concerts and music programmes, including as part of such series as “Stereo and in Colour” and “Agnieszka Duczmal’s Guests”, 5 hours of music for Télévision Française 1 and a one-hour programme with Polish music for the Japanese television channel NHK. She has also made numerous recordings for German and Belgian radio channels, BBC in 104 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 104 2015-07-23 06:34:55 London, CBC in Montreal, radio and television channels in Mexico and in Japan. Her artistic output includes many world premieres, including the world’s first recording of Goldberg Variations by J.S. Bach, transcribed for a chamber orchestra by J. Koffler. For her own Orchestra she has made transcriptions of many musical masterpieces. The conductor offers to the public interesting concert projects that combine music with ballet or painting. For many years she has also been engaged, as part of regular concert series, in the promotion of young talented Polish musicians. She goes on many tours with her Orchestra, performing with world-famous soloists at prestigious concert halls in Europe, both Americas, Africa and Asia. She has been a juror at national and international music competitions, such as the Eurovision Young Musicians 2012, J. Joachim International Violin Competition or T. Ochlewski Composition Competition in 2012. 105 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 105 2015-07-23 06:34:55 SATURDAY, 8 AUGUST 16:00 Chopin’s Manor Piano recital TAKASHI YAMAMOTO Frédéric Chopin – Nocturne in F-sharp major (1810–1849) Op. 9 No. 2 (1832) – Rondo à la Mazur in F major Op. 5 (1826) – Waltz in A-flat major Op. posth. 69 No. 1 (1829) – 4 Mazurkas Op. 17 (1833) – Ballade in G minor Op. 23 (1833) No. 1 in B-flat major No. 2 in E minor No. 3 in A-flat major No. 4 in A minor Interval Frédéric Chopin – Berceuse in D-flat major Op. 57 (1844) – Waltz in A-flat major Op. 42 (1840) – Barcarole in F-sharp major Op. 60 (1845–1846) – Polonaise-fantaisie in A-flat major Op. 61 (1846) 106 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 106 2015-07-23 06:34:55 TAKASHI YAMAMOTO Born in 1983 in Nagano, Japan, he began piano lessons at the age of five. While being a pupil of the local music school, he won the Grand Prix at the 12th Nagano Prefecture Piano Competition (1997) and 3rd prize at the 52nd All-Japanese Music Competition for the youth (1998). In 2001, while being a student of Professor Yoshimi Tamaki at the Toho Gakuen Music High School in Tokyo, he won 3rd prize at the 70th Japanese Music Competition. In 2002 he graduated from Tokyo’s Toho Gakuen Music High School, receiving a diploma with distinction. In October 2003 he took up studies at Warsaw’s F. Chopin University of Music, in the class of Professor Piotr Paleczny. In May 2004 he achieved a great artistic success, winning 3rd prize at the 56th “Prague Spring” International Music Competition and the “V. Kameníková Special Award” for the Competition’s youngest finalist. In November 2004 he won 5th prize at the I.J. Paderewski International Piano Competition in Bydgoszcz. In May 2005 he won 1st prize at the 4th Seiler International Piano Competition in Kitzingen, Germany, where he also received the Special Award for the best performance of pieces by F. Chopin. In October 2005 he achieved his greatest artistic success to date, winning 4th prize at the 15th International Chopin Piano Competition in Warsaw. In Poland the pianist has already performed at the Opole, Szczecin, Kielce, Baltic, Olsztyn and Lublin Philharmonics. 107 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 107 2015-07-23 06:34:55 SATURDAY, 8 AUGUST 20:00 Chopin’s Manor Piano recital YULIANNA AVDEEVA Frédéric Chopin – Nocturne in C-sharp minor (1810–1849) (Lento con gran espressione) Op. posth. (1830) – Nocturne in E-flat major Op. 55 No. 2 (1844) – Fantaisie in F minor Op. 49 (1841) – 4 Mazurkas Op. 17 (1833) – Polonaise in F-sharp minor Op. 44 (1841) No. 1 in B-flat major No. 2 in E minor No. 3 in A-flat major No. 4 in A minor Interval Sergei Prokofiev – VIII Sonata in B-flat major (1891–1953) Op. 84 (1939–1944) 1. Andante dolce 2. Andante sognando 3. Vivace 108 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 108 2015-07-23 06:34:56 YULIANNA AVDEEVA Winner of the 16th Chopin Piano Competition in Warsaw (2010). She has recently given concerts with the Finnish Radio Symphony, London Philharmonic, Pittsburgh Symphony, Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia, in Spain and Italy with the Tchaikovsky Symphony Orchestra with Fedoseyev, and in the USA with the Warsaw Philharmonic with Wit. In 2014 she made a concert tour across Japan with, e.g., the NHK Symphony, Osaka Philharmonic and the Orchestre National du Capitole de Toulouse with Sokhiev. She has also given concerts with the Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin with Janowski, Royal Stockholm Philharmonic Orchestra with Honeck, Bournemouth Symphony Orchestra with Karabits. She has performed piano concertos by Chopin on an “Erard” during the “Chopin and His Europe” festival with the Orchestra of the Age of Enlightenment and the Orchestra of the Eighteenth Century under the baton of Brüggen. With the latter she has made a recording of those for the Chopin Institute. Her most recently recorded recital (Harmonia Mundi, 2014) contains pieces by Chopin, Schubert, Prokofiev. She has been invited to, e.g., the London’s International Piano Series, Rheingau Musik Festival, Schwetzinger Festspiele, La Roque d’Anthéron Festival, Palau de la Música Catalana in Barcelona, and the Liederhalle in Stuttgart, Essen Philharmonic and Salle Gaveau in Paris. As a chamber musician she collaborates with members of the Berliner Philharmoniker and Academy of St. Martin in the Fields and with violinist Fischer. She began piano lessons at the age of 5 with Ivanova at Moscow’s Gnessin Special Music School and, after that, she studied with Tropp and Scherbakov at the Hochschule der Künste in Zurich, as well as at the Lake Como International Piano Academy. She has trained with Naboré, Bashkirov and Fou Ts’ong. She has won 1st prize at the “A. Rubinstein in memoriam” competition in Bydgoszcz (2002) and 2nd places in Geneva (2006) and at the Paderewski Competition in Bydgoszcz (2007). 109 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 109 2015-07-23 06:34:56 SUNDAY, 9 AUGUST 16:00 CHOPIN’S MANOR Piano recital LUKAS GENIUŠAS Ludwig van Beethoven – Sonata No. 5 in C minor Op. 10 No. 1 (1798) 1. Allegro molto con brio (1770–1827) 2. Adagio molto 3. Finale. Prestissimo Béla Bartók – 3 Burlesques Op. 8c (1908–1910) 1. Querelle (1881–1945) Johannes Brahms (1833–1897) 2. Un peu gris 3. Molto vivo – capriccioso – Sonata No. 1 in C major Op. 1 (1852–1853) 1. Allegro 2. Andante 3. Scherzo. Allegro molto e con fuoco 4. Finale. Allegro con fuoco INTERVAL – Fantaisie in F minor Op. 49 (1841) Frédéric Chopin – 3 Mazurkas Op. 63 (1846) (1810–1849) No. 1 in H major No. 2 in F minor No. 3 in C-sharp minor – 3 Waltzes “brillantes” Op. 34 (1835–1838) No. 1 in A-flat major (1835) No. 2 in A minor (1838) No. 3 in F major (1838) – Études Op. 25 (1829–1833) No. 1 in A-flat major No. 2 in F minor No. 3 in F major No. 12 in C minor 110 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 110 2015-07-23 06:34:56 LUKAS GENIUŠAS Winner of the 2nd prize at the 16th International Chopin Piano Competition in Warsaw and, since recently, silver medal winner at the P. Tchaikovsky International Competition in Moscow (2015). Born in 1990 in Moscow into a family of fourth-generation musicians. He began his piano lessons at the age of 5 and, one year later, was enrolled in the F. Chopin Music School in Moscow. He is currently a student of Moscow’s Tchaikovsky Conservatory in the class of Professor V. Gornostaeva. Despite his young age, he is the winner of numerous awards at: Frédéric Chopin International Piano Competition for the Youth 2004 in Moscow (2nd prize), Gina Bachauer Young Artist International Piano Competition in Salt Lake City 2005 (2nd prize), International Piano Competition in Scotland 2007 (2nd prize), 7th Young Artist Competition in Russia 2008 (gold medal), 3rd Piano Competition in San Marino (2nd prize), “Musica della Val Tidone” International Piano Competition in Pianello 2009 (1st prize), Gina Bachauer International Piano Competition in Salt Lake City 2010 (1st prize). He has performed with such orchestras as, e.g., Hamburg and Duisburg, BBC Scottish Symphony, Kremerata Baltica, Polish Radio National Symphony Orchestra (NOSPR) or National Philharmonic, and collaborated with outstanding conductors, such as G. Kremer, A. Boreyko, S. Sondeckis, D. Sitkovetsky, A. Wit, R. Kofman, D. Liss and J. Domarkas. He has given concerts at the Duszniki-Zdrój, Rheingau, Ruhr and Lockenhaus festivals. On 1 March 2012 the pianist presented for the first time in the history of the National Philharmonic in Warsaw three sonatas by F. Chopin. He has already released 4 CDs – most recently with works by Chopin solo and Piano Concerto in E minor with the Polish Chamber Philharmonic under the baton of W. Rajski for the DUX label. 111 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 111 2015-07-23 06:34:56 SUNDAY, 9 AUGUST 20:00 CHOPIN’S MANOR Piano recital DANG THAI SON Sergei Prokofiev – Visions fugatives (Fugitive Visions) (1891–1953) Op. 22 (1915–1917) 1, 3, 4, 5, 6, 7, 10, 11, 14, 16, 17, 19 Robert Schumann – Die Davidsbündler (Davidsbündlertänze). (1810–1856) 18 character pieces Op. 6 (1837) Motto: Alter Spruch: In all’ und jeder Zeit Verknüpft sich Lust und Leid; Bleibt fromm in Lust und seyd Den Leid mit Muth bereit. 1. Lebhaft 2. Innig 3. Mit Humor (Etwas hahnbüchen) 4. Ungeduldig 5. Einfach 6. Sehr rasch (Sehr rasch und in sich hinein) 7. Nicht schnell (Mit äußerst starker Empfindung) 8. Frisch 9. Lebhaft 10. Balladenmäßig. Sehr rasch 11. Einfach 12. Mit Humor 13. Wild und lustig 14. Zart und singend 15. Frisch 16. Mit gutem Humor 17. Wie aus der Ferne 18. Nicht schnell (Ganz zum Überfluß meinte Eusebius noch Folgendes; dabei sprach aber viel Seligkeit aus seine Augen) 112 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 112 2015-07-23 06:34:56 INTERVAL Frédéric Chopin (1810–1849) – 2 Nocturnes in E-flat major Op. 55 No. 2 (1844) in C minor Op. 48 No. 1 (1841) – Scherzo No. 2 in B minor Op. 31 (1835–1837) – 3 Waltzes in E major Op. posth. (1829 or 1830) in F major Op. 34 No. 3 (1838) in A-flat major Op. 42 (1840) – Polonaise in A-flat major Op. 53 (1842–1843) 113 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 113 2015-07-23 06:34:56 DANG THAI SON An outstanding Vietnamese pianist, winner of the 10th International Chopin Piano Competition in Warsaw (1980). He began piano lessons with her mother in Hanoi and continued his studies in that field at Moscow’s P. Tchaikovsky Conservatory with V. Natanson and D. Bashkirov. After winning the 10th Chopin Competition, he embarked on a world career, performing at, among other venues, New York’s Lincoln Center, London’s Barbican Center, Paris’s Salle Pleyel, Munich’s Herculessaal, Vienna’s Musikverein, Amsterdam’s Concertgebouw, Sydney’s Opera House and Tokyo’s Suntory Hall. He has given concerts with such orchestras as the St. Petersburg Philharmonic, Orchestre Symphonique de Montreal, BBC Philharmonic, City of Birmingham Symphony Orchestra, Orchestre de Paris, Czech Philharmonic, Dresden Philharmonic, Staatskapelle Berlin, Baden-Baden Symphony Orchestra, Oslo Philharmonic, Warsaw National Philharmonic, Prague Symphony, NHK Symphony, New Japan Philharmonic, Helsinki Philharmonic, Sydney Symphony, Hungarian State Symphony, Moscow Philharmonic, Russian National Symphony, Virtuosi of Moscow, Sinfonia Varsovia, Vienna Chamber, Zurich Chamber, Royal Swedish Chamber Orchestras and Ensemble Orchestral de Paris. He has performed with such conductors as Sir N. Marriner, P. Zukerman, M. Jansons, P. Jarvi, I. Fisher, F. Brüggen, V. Spivakov, D. Kitaenko, J. Loughram, J. Bělohlávek, H. Iwaki, Ken-Ichiro Kobayashi, P. Kogan, J. Maksymiuk, S. Oramo and J. Nelson. As a chamber musician, he has appeared with the Berlin Philharmonic Octet, Smetana String Quartet, B. Tuckwell, T. Tsutsumi, P. Zukerman, B. Belkin, J. Suk, A. Rudin and A. Gavrilov. He has participated in the New Year’s Day Concert (1995) with Yo Yo Ma, S. Ozawa, K. Battle and M. Rostropovich. In 2005 he was the special guest opening the 15th International Chopin Piano Competition in Warsaw, where he also acted as a juror. On the 200th anniversary of the birth of F. Cho114 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 114 2015-07-23 06:34:56 pin he performed Piano Concerto in F minor with the Orchestra of the Eighteenth Century conducted by F. Brüggen. He conducts master classes all over the world. Since 2001 he has been a visiting teacher at Université de Montréal (Canada). He is a juror at international competitions, such as the Chopin Piano Competition in Poland, Cleveland in the USA, C. Haskil in Switzerland, A. Rubinstein in Tel Aviv, Hamamatsu in Japan, S. Rachmaninov in Russia, Piano Masters of Monte Carlo, Sviatoslav Richter in Moscow, C. Bechstein in Germany, Villa-Lobos in Brazil, V. Viardo in Dallas and Jeunesses Musicales in Montreal. In the season 2012–2013 he toured the world with five concertos by L. van Beethoven. He makes recordings for the Deutsche Grammophon, Melodya, Polskie Nagrania, CBS Sony, Analekta, Victor JVC and F. Chopin Institute labels. His CD titled “Concertos by F. Chopin”, performed on historical instruments, was awarded a Platinum record certification in 2013. The Academy of Music in Bydgoszcz has awarded the artist the degree of doctor honoris causa. His biography, titled “A pianist loved by Chopin – The Dang Thai Son Story”, was published by Yamaha Music Media Corporation in 2003. 115 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 115 2015-07-23 06:34:56 MONDAY, 10 AUGUST 16:00 CHOPIN’S MANOR Chamber music concert KONSTANTY ANDRZEJ KULKA violin TOMASZ STRAHL cello AGNIESZKA PRZEMYK-BRYŁA piano Frédéric Chopin – Introduction and Polonaise in C major, (1810–1849) Op. 3, for piano and cello (1829–1830) –Grand duo concertant, Op. 16a, on themes from the opera “Robert le diable” by C. Meyerbeer for piano and cello (1832–1833) –Sonata in G minor, Op. 65, for piano and cello (1846–1847) 1. Allegro moderato 2. Scherzo. Allegro con brio 3. Largo 4. Finale. Allegro INTERVAL Frédéric Chopin –Trio in G minor, Op. 8, for piano, violin (1810–1849) and cello (1828–1829) Performed in accordance with the National Edition, edited by Professor Jan Ekier. 116 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 116 2015-07-23 06:34:56 KONSTANTY ANDRZEJ KULKA Born in 1947, he began violin lessons at the age of 8 with S. Herman and continued his education at the State College of Music in Gdansk. When he was 17 years old, he received an honorary mention at the N. Paganini International Competition in Genoa, while the 1st place at the ARD International Radio Competition in Munich (1964) was for him a gateway into a global career. Since 1966 he has given concerts in Europe, both Americas, Japan and Australia, performing more than 1500 recitals. As a soloist, he has been a guest at, e.g., the Berliner Philharmoniker, Chicago Symphony Orchestra, London Symphony Orchestra, English Chamber Orchestra, Concertgebouw in Amsterdam, Minneapolis Symphony Orchestra, Leningrad Philharmonic. He has participated in many music festivals, including, e.g., those in Lucerne, Bordeaux, Flanders, Berlin, Prague, Barcelona, Brighton, Warsaw. Of particular importance in the violinist’s artistic tours are his performances with the National Philharmonic Symphony Orchestra, with which, in 1971, he made the longest tour: across Africa, Asia and Australia. From 1968 he appeared in a duo with J. Marchwiński. He was a member of the Polish Radio and TV Piano Quartet (together with S. Kamasa, R. Jabłoński, J. Marchwiński). He has made numerous recordings for Polish Radio and Polish TV and for the Polskie Nagrania label. He has recorded concertos by, among others, A. Vivaldi, W.A. Mozart, F. Mendelssohn-Bartholdy, A. Glazunov, É. Lalo, B. Bartók, S. Prokofiev, L. van Beethoven, J. Brahms, M. Karłowicz, P. Hindemith, K. Szymanowski. He has also recorded many sonatas and virtuoso pieces. His recording of Violin Concerto No. 2 by K. Szymanowski for EMI was awarded the Grand Prix du Disque in 1981. Since 1994 he has been a professor at the University of Music in Warsaw. He has received, among other distinctions, the Awards of the Minister of Art and Culture and the Minister of Foreign Affairs and the Commander’s Cross of the Order of Polonia Restituta. 117 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 117 2015-07-23 06:34:56 TOMASZ STRAHL In 1989 he graduated from the University of Music in Warsaw in the cello class of Professor K. Michalik and, after that, from the Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Vienna under T. Kühne, and in the field of chamber music under K. Jakowicz, with whom has performed for years. Winner of national (Poznań, Warsaw) and international competitions, including the 1st prize at the 5th N. Zabaleta International Music Competition in San Sebastian (1991). He has also received an award-fellowship from the Polish-Japanese JESC Foundation (1994). He has collaborated with such conductors as M.J. Błaszczyk, A. Boreyko, Ł. Borowicz, T. Bugaj, K. Bumann, M. Caldi, H. Czyż, Ph. Entremont, P. Fiugajski, J.M. Florêncio, C. Grabowski, B. Jarmołowicz, M. Klauza, J. Kosek, J. Krenz, J. Maksymiuk, W. Michniewski, M. Nałęcz-Niesiołowski, K. Penderecki, M. Pijarowski, P. Przytocki, W. Rodek, J. Rogala, Z. Rychert, J. Salwarowski, T. Strugała, J. Swoboda, T. Wojciechowski, M. Wolińska, S.A. Wróblewski, R. Zimak and M. Żółtowski. For many years he has been engaged in intense concert activity, performing with such orchestras as the Polish Chamber Orchestra, Polish Radio Orchestra and National Polish Radio Symphony Orchestra (NOSPR), Sinfonietta Cracovia, Sinfonia Varsovia, Concerto Avenna, Sofia Philharmonic, Orquestra Sinfônica Municipal São Paulo and with almost all philharmonic orchestras in Poland, the most notable being the National Philharmonic Orchestra. He collaborates with outstanding soloists as well as chamber musicians, including, among other ensembles, the Wilanów Quartet, Prima Vista or Silesian Quartet. He has performed in, among other locations, Berlin, Linz, London, Tel Aviv, Tokyo, Barcelona, St. Petersburg, Geneva, Rome and Vienna. Together with K. Jabłoński he forms the Chopin Duo. He has made the first performance of Cello Concerto No. 2 by P. Moss with the NOSPR orchestra (2005), with which it has recorded a found Concerto by Z. Stojowski (2006). In 118 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 118 2015-07-23 06:34:56 2007, together with K. Jabłoński and K.A. Kulka, he recorded complete chamber music works by F. Chopin for BeArTon. He has made many recordings for Polish Radio and Polish Television as well as for CBC Radio in Canada. He has recorded for Pony Canyon, CD Acord, Pavane Records, Gema Stereo, Polmusic, Acte Prealable and Sony Classics. He has been a three-time “Fryderyk” award nominee and won one in 2003. He is a professor at the University of Music in Warsaw. He conducts master classes in Poland, the Netherlands, Finland, Germany, Japan and South America. He has received the Golden Cross of Merit, the Award of the Minister of Culture and National Heritage, the Silver Gloria Artis Medal and the Knight’s Cross of the Order of Polonia Restituta. In 2010 he was a member of the Council of the “Fryderyk” Record Industry Academy. The artist plays a L. Widhalm instrument, made in Nurnberg in 1778. Since 2012 he has participated in the promotion of the National Edition of chamber pieces by F. Chopin. 119 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 119 2015-07-23 06:34:56 AGNIESZKA PRZEMYK-BRYŁA A doctor of musical arts and an assistant professor at the Chair of Piano of the University of Music in Warsaw. For 12 years she trained under J. Kurpiowska, a graduate in a class of Professor Ekier. After that she graduated with distinction from the University of Music in Warsaw (2004) in the piano class of Professor A. Paleta-Bugaj and in the chamber music class of Professor K. Borucińska. Since 2005 she has collaborated with the piano class of Professor A. Paleta-Bugaj, and since 2007 – also with the cello class of Professor T. Strahl. A laureate of national and international piano competitions, including the 1st prize winner at the F. Chopin All-Polish Piano Competition in Warsaw (2000), a laureate of the Young Musicians Stage of the 35th Festival of Polish Piano Art in Słupsk (2001), a finalist of the S. Rachmaninov International Piano Competition in Morcone (2003), 2nd prize winner at the 3rd Concorso Pianistico Internazionale A. Baldi in Bologna (2013). She is a two-time recipient of a fellowship from the Minister of Art and Culture, as well as from the ZONTA International club, the Culture Foundation, the R. Smendzianka Foundation and the Mayor of the City of Hamamatsu. She has participated in numerous master classes (including the prestigious 9th International Piano Academy in Hamamatsu, 2004), which were conducted by: Jasiński, Mizera, Yablonskaya, Rouvier, Perticaroli, Nakamura, Kaemmerling, Vardi, Merlet, Nasiedkin, Moguilevsky, Gornostaeva, Lee Kum-Sing and Demidenko. She gives concerts as a soloist and chamber musician in Poland and has performed in Austria, China, the Czech Republic, Finland, Japan, Germany, the USA, Switzerland, Sweden and Italy. She has been a guest at many music festivals. She conducts master classes for pianists in Poland, Italy, the USA and China and is a juror at piano competitions in Poland and abroad. She 120 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 120 2015-07-23 06:34:56 has made recordings for Polish Radio 2 and for Radio Gdansk, has performed at Polish Radio BIS and has, recently, given a broad interview for the US National Public Radio. She collaborates with the National Edition of the Works by Frédéric Chopin and is a member of the Siberian Chopin Society in Tomsk (Russia). 121 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 121 2015-07-23 06:34:56 MONDAY, 10 AUGUST 20:00 CHOPIN’S MANOR Piano recital EWA POBŁOCKA Frédéric Chopin – Étude in C-sharp minor (1810–1849) Op. 25 No. 7 (1835–1837) – 4 Mazurkas Op. 24 (1833–1836) – Prelude in C- sharp minor Op. 45 (1841) – 4 Mazurkas Op. 41 (1838–1839) No. 1 in G minor No. 2 in C major No. 3 in A-flat major No. 4 in B-flat minor No. 1 in E minor No. 2 in B major No. 3 in A-flat major No. 4 in C-sharp minor – Nocturne in E- flat major Op. 55 No. 2 (1842–1844) – 3 Mazurkas Op. 59 (1845) No. 1 in A minor No. 2 in A-flat major No. 3 in F-sharp minor INTERVAL 122 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 122 2015-07-23 06:34:57 Frédéric Chopin (1810–1849) – Impromptu in A-flat major Op. 29 (1837) – 7 Waltzes – Ballade in A-flat major Op. 47 (1841) in A- flat major Op. posth. (1830) in F minor Op. posth. 70 No. 2 (1842) in A minor Op. posth. (1847) in B minor Op. posth. 69 No. 2 (1829) in D-flat major Op. 64 No. 1 (1847) in C-sharp minor Op. 64 No. 2 (1847) in F-sharp major Op. 34 No. 3 (1838) 123 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 123 2015-07-23 06:34:57 EWA POBŁOCKA Daughter of the soprano Z. Janukowicz-Pobłocka. She studied at the State Music School in Gdansk with Śliwiński and Sulikowski, and in Hamburg with Hansen; her other artistic mentors: Sukiennicka, Kerer, Nikolayeva, Argerich. Prize-winner at international piano competitions in Vercelli (1977), Bordeaux (1979), Warsaw (1980). She has given concerts in most European countries, both Americas, China, Indonesia, Vietnam, South Africa, Singapore, Korea, Japan, Australia. She has performed with, e.g., the London Symphony Orchestra, English Chamber Orchestra, Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino, Bayerischer Rundfunkorchester, Tonkünstler-Orchester Niederösterreich, New Japan Philharmonic, Polish Chamber Orchestra, Sinfonia Varsovia, National Philharmonic Orchestra, National Polish Radio Symphony Orchestra. In addition, she has appeared with ensembles and artists like the Silesian Quartet, Philharmonia Quartett Berlin, the pianist Dang Thai Son, the singers: Rappé, Pasiecznik, Podleś. Currently, Pobłocka is part of the Multitrio ensemble along with her daughters E. Leszczyńska (soprano) and M. Leszczyńska (cello). She was the soloist in the first performances and first recordings of works by, e.g., Panufnik, Lutosławski, Szymański, Mykietyn (the last two composers dedicated their concerts to her). The artist has nearly 50 recordings under her belt for labels: Polskie Nagrania Muza, Deutsche Grammophon, Pony Canyon, Victor JVC, Conifer Records, CD Accord, BeArTon. She conducts piano classes at the Academy of Music in Bydgoszcz and at the University of Music in Warsaw; and has given master classes in Canada, Vietnam, Japan, Mongolia, China, Ireland, Norway, Korea. Regular visiting professor at the University of the Arts in Tokyo and Nagoya. Member of the jury at international piano competitions. Recipient of the annual Award of the Minister of Culture and National Heritage of the Republic of Poland (2004). Decorated with the Knight’s Cross of the Order of Polonia Restituta (2004). 124 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 124 2015-07-23 06:34:57 Phot. Marek Grotowski The concert is going on 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 125 2015-07-23 06:34:57 TUESDAY, 11 AUGUST 16:00 CHOPIN’S MANOR Piano recital ANDRZEJ WIERCIŃSKI 1st Prize, Budapest 2014 1 Prize, Chopin Institute, Warsaw 2015 st Domenico Scarlatti – 4 Sonatas (1685–1757) in B major K 545 in G minor K 450 in D minor K 1 in C major K 159 Robert Schumann – Carnaval Op. 9 (1833–1835) (1810–1856) Carnaval, Scènes mignonnes sur quatre Notes 1. Preambule 2. Pierrot 3. Harlequin 4. Valse noble 5. Eusebius 6. Florestan 7. Coquette 8. Réplique 9. Papillons 10. A. S. C. H. – S. C. H. A. (Lettres dansantes) 11. Chiarina 12. Chopin 13. Estrella 14. Reconnaissance 15. Pantalon et Colombine 16. Valse allemande – Paganini 17. Aveu 18. Promenade 19. Pause 20. Marche des „Davidsbündler” 126 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 126 2015-07-23 06:34:57 Frédéric Chopin – Scherzo in C-sharp minor (1810–1849) Op. 39 No. 3 (1839) – Ballade in F major Op. 38 No. 2 (1839) – Sonata in H minor Op. 58 No. 3 (1844) INTERVAL ERIC LU 1st Prize, US National Chopin Piano Competition 2015 Frédéric Chopin – 24 Preludes Op. 28 (1834–1839) No. 1. in C major (1810–1849) No. 2. in A minor No. 3. in G major No. 4. in E minor No. 5. in D major No. 6. in H minor No. 7. in A major No. 8. in F-sharp minor No. 9. in E major No. 10. in C-sharp minor No. 11. in H major No. 12. in G-sharp minor No. 13. in F-sharp major No. 14. in E-flat minor No. 15. in D-flat major No. 16. in B minor No. 17. in A-flat major No. 18. in F minor No. 19. in E-flat major No. 20. in C minor No. 21. in B major No. 22. in G minor No. 23. in F major No. 24. in D minor 127 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 127 2015-07-23 06:34:57 Andrzej Wierciński Born in 1995. He began piano lessons at the age of 6 at Grażyna Bacewicz 1st and 2nd Degree State Comprehensive Music School No. 3 in Warsaw in the piano class of Ramiro Sanjines. He continued his musical education at Zenon Brzewski 2nd Degree Comprehensive Music School in Warsaw under Professor Anna Jastrzębska-Quinn. He is currently a 1styear student at the Karol Szymanowski Academy of Music in Katowice in the piano class of Professor Wojciech Świtała. He has perfected his skills by taking part in master classes conducted by such outstanding teachers as Ewa Pobłocka, Janusz Olejniczak, Dimitri Alexeev, Katarzyna Popowa-Zydroń, Andrzej Jasiński, Waldemar Wojtal or Tamas Ungar. In 2012 he participated in the Morningside Music Bridge piano course in Calgary, where he participated in master classes conducted by André Laplante, Lee KumSing and Krzysztof Jabłoński. He has participated in many national and international piano competitions, winning numerous awards, including the 1st prize at the Frédéric Chopin All-Polish Piano Competition (Warsaw, 2015), 1st prize, gold medal and special invitation to a piano festival in Cologne and concerts at prestigious world venues at the 10th Chopin Golden Ring International Competition (Slovenia, 2014), 3rd prize and special invitation to concerts in Poland at the 3rd “Halina Czerny-Stefańska in memoriam” International Piano Competition (Poznań, 2014), 1st prize and special invitation to a concert in Spain (Mallorca) and special invitation to a concert in Poland (Duszniki-Zdrój) at the 6th International Chopin Competition (Budapest, 2014). He is also a finalist and the winner of the special award for the best pianist from Poland at the 10th International Chopin Piano Competition in Darmstadt (Germany, 2013). The victory at this year’s Frédéric Chopin All-Polish Piano Competition has qualified him automatically for the first round of the 17th 128 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 128 2015-07-23 06:34:57 International Chopin Piano Competition in October 2015, without the necessity to go through the April qualifications. Andrzej Wierciński has, on many occasions, given concerts at the Frédéric Chopin Museum in Warsaw and the Birth Home of Frédéric Chopin in Żelazowa Wola, as well as at other prestigious venues in Poland and abroad, including in Russia, Italy, Slovenia, London, Japan, Indonesia, France, Germany, Canada or Hungary. He is a recipient of an F. Wybrańczyk Artistic Fellowship from the Sinfonia Varsovia Foundation and a Krystian Zimerman fellowship. 129 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 129 2015-07-23 06:34:57 ERIC LU Winner of this year’s 9th Chopin Competition in Miami and of the 1st prizes at: 9th International Competition for Young Pianists in Moscow (2014), International e-Piano Junior Competition in Minnesota (2013) and 12th International Competition in Ettlingen (2010). He has received the special audience award at the Junior Academy in Eppan, Italy (2011). He has given concerts at, among other venues, Paris’s Salle Cortot, Asamsaal Castle, Ettlingen’s Stadthalle, the Raiffeisen Forum Lanserhaus, Boston’s Jordan Hall, Philadelphia’s Field Concert Hall, Ted Mann Concert Hall in Minneapolis and Alys Stephens Performing Arts Center in Birmingham, as well as in Italy and in China. His plans include many appearances, including at, among other locations, New York Carnegie Hall’s Weill Recital Hall. He collaborates with such orchestras as the Minnesota Orchestra, Chopin Foundation Orchestra, State Youth Orchestra of Armenia, Wellesley Symphony, Longwood Symphony and Boston Civic Symphony. Born in 1997, he began piano lessons at the age of 6 with D. Shi, which he continued at the New England Conservatory Preparatory School with A. Korsantia and A.R. Rivera. Since 2013 he has been a student at the Curtis Institute of Music in Philadelphia in the class of J. Biss and R. McDonald. He also collaborates with Dang Thai Son. 130 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 130 2015-07-23 06:34:57 Phot. MaCIEJ MERKUR Inside a grand piano 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 131 2015-07-23 06:34:58 TUESDAY, 11 AUGUST 19:00 JAN WEBER CHAMBER MUSIC HALL Charity recital Active Participants of the 14th Master Class ŁUKASZ KRUPIŃSKI KRZYSZTOF KSIĄŻEK ŁUKASZ MIKOŁAJCZYK EDWIN SZWAJKOWSKI MICHAŁ SZYMANOWSKI The programme will be provided during the concert. 132 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 132 2015-07-23 06:34:58 Łukasz Krupiński Born in 1992 in Warsaw, he began piano lessons at the age of 5. He has graduated from Zenon Brzewski 2nd Degree Comprehensive Music School in Warsaw in the piano class of Dr Joanna Ławrynowicz. He is currently a 1st-year student at the F. Chopin University of Music in Warsaw with Professor Alicja Paleta-Bugaj and Dr Konrad Skolarski. Winner of many prestigious awards at national and international piano competitions, such as, e.g., 1st prize and special award at the International Slavic Music Competition in Minsk, Belarus (2011), 3rd prize at the 44th All-Polish Chopin Piano Competition in Warsaw (2012), Grand Prix and two special awards at the 2nd F. Chopin Siberian International Piano Competition in Tomsk (2013), 1st prize at the Yamaha Music Foundation of Europe Scholarship competition (2014), 2nd prize at the 46th All-Polish Chopin Piano Competition in Warsaw (2015) and 1st prize at the 15th Chopin-Gesellschaft Hannover International Piano Competition (2015). Two-time laureate of the Pro Polonia Foundation (2013, 2014) and of the Award of the Minister of Culture and National Heritage for outstanding artistic accomplishments (2013, 2014) and a recipient of a fellowship from the Krystian Zimerman Foundation (2015). He has given concerts in Poland, Belarus, Lithuania, Belgium, France, Norway, Germany, Spain, the United Kingdom, Russia, China and Australia. 133 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 133 2015-07-23 06:34:58 Krzysztof Książek Born in 1992 in Krakow. He began piano lessons at the age of 9 in the class of Grażyna Hesko-Kołodzińska and has graduated from S. Wiechowicz 1st Degree State Music School in Krakow. Since 2005 he has trained under the supervision of Professor Stefan Wojtas, first as a student of F. Chopin 2nd Degree State Comprehensive Music School in Krakow and, currently, as a student of the F. Nowowiejski Academy of Music in Bydgoszcz. Winner of top prizes at national and international competitions. At the 10th Ludwik Stefański and Halina Czerny-Stefańska Piano Competition he won 1st place, Grand Prix, the special award for the best performance of pieces by Chopin and the award of the Kigoukai Japanese sponsor group in the form of concerts in Japan (Płock 2008); at the International Chopin Piano Competition – 1st place, Grand Prix and a special award (Lviv, Ukraine 2010); at 6° Concorso Internazionale Pianistico “Citta di Avezzano” – 1st prize (Avezzano, Italy 2011); at the 2nd American Paderewski Piano Competition – 2nd prize and the special award for the best performance of a piece by Paderewski (Los Angeles, USA 2013); at the 9th I.J. Paderewski International Competition – the special award for the best Pole who has qualified for the semi-final or final of the competition (Bydgoszcz 2013); at the Frédéric Chopin All-Polish Piano Competition – 1st prize and a special award (Warsaw 2013) and at the Frédéric Chopin All-Polish Piano Competition in Warsaw – 2nd prize (Warsaw 2015). He has appeared at the 67th and 69th International Chopin Piano Festival in Duszniki-Zdrój, the 18th “Silesia” International Festival of Young Laureates of Music Competitions in Katowice and the 2nd Artur Rubinstein Lodz Philharmonic Prize Festival. He has given concerts in Japan, the United Kingdom, Germany, France, Italy, South Africa, the USA, Poland, Slovakia and Hungary. He is a recipient of fellowships from the Ministry of Science and Higher Education, the Ministry of Culture and 134 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 134 2015-07-23 06:34:58 National Heritage, the Pro Musica Bona Foundation and the “Young Poland” fellowship programme. In 2005–2011 he was a beneficiary of the programme of the National Children’s Fund. In March 2014 he received a Krystian Zimerman fellowship. His interests also include chamber music, which he is studying under the supervision of Professor Kaja Danczowska, Justyna Danczowska, M.A. and Sławomir Cierpik, D.Litt. 135 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 135 2015-07-23 06:34:58 ŁUKASZ MIKOŁAJCZYK Born in 1993 in Siemianowice Śląskie. He has graduated with distinction from K. Szymanowski 2nd Degree State Comprehensive Music School in Katowice in the piano class of Dr Anna Górecka. He is currently a student at the K. Szymanowski Academy of Music in Katowice in the piano class of Professor Zbigniew Raubo. He has been a laureate of national and international piano competitions. He won 1st prize (ex aequo) and the Professor Elżbieta Stefańska Special Award for the best performance of a work by Jan Sebastian Bach at the 10th Ludwik Stefański and Halina Czerny-Stefańska Piano Competition in Płock (2008), 2nd prize at the 16th National Piano Competition in Konin (2010), 3rd prize at the International Subcarpathian Chopin Competition in Rzeszów (2010), 3rd prize at the Frédéric Chopin All-Polish Piano Competition in Warsaw (2013), 5th prize at the 10th “Artur Rubinstein in memoriam” International Young Pianists Competition in Bydgoszcz (2014), 1st prize at the 11th “Chopin Interpretations by Young Pianists” All-Polish Piano Festival, Konin-Żychlin (2014) and, most recently, 3rd prize at the Frédéric Chopin All-Polish Piano Competition in Warsaw (2015). He has received multiple fellowships for his accomplishments – from the Mayor of Katowice, the Marshal of the Silesia Province and the Prime Minister of Poland. In 2013 he was a recipient of a fellowship of the Piotr Kler Foundation. In 2014 he received a Krystian Zimerman fellowship for outstanding young pianists. 136 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 136 2015-07-23 06:34:58 EDWIN SZWAJKOWSKI Born in 1994 in Vilnius. He is currently a student at the F. Chopin University of Music in Warsaw, where he is trained under the supervision of Professor Edward Wolanin and Radosław Sobczak, M.A. He has won many prizes at national and international competitions. His most notable achievements include: 1st prize at the International Piano Competition in Vilnius (2010), honorary mention at the International Chopin Piano Competition in Szafarnia (2011), 3rd prize and two special awards (the award of the French Minister of Culture and the audience award) at the International Chopin Piano Competition in Narva, Estonia (2012), award at the All-Polish Auditions of the Art Education Centre in Warsaw (2013), 1st prize and special award at the M. Moszkowski International Piano Competition in Kielce (2013), laureate of the International Piano Competition in St. Petersburg (2013) and 1st prize at the Ludwik Stefański and Halina Stefańska Chopin Piano Tournament in Krakow (2013). He has participated in numerous master classes, where he trained his skills under the supervision of such outstanding professors as M. Moretti, A. Jasiński, E. Pobłocka, K. Popowa-Zydroń, M. Lewin, B. Petrushansky, L. Margarius, R. Yassa, W. Nossina and N. Seriogina. He is engaged in concert activity in Poland and abroad. As a soloist he has given concerts with the orchestras of the Tallinn Philharmonic, Narva Philharmonic, Kielce Philharmonic, W. Lutosławski Philharmonic in Łomża and K. Namysłowski Philharmonic in Zamość, as well as the Zenon Brzewski Warsaw String Orchestra. He has performed at many prestigious venues, such as the National Philharmonic in Warsaw, Kielce Philharmonic, Kaunas Philharmonic, Tallinn Philharmonic, Vilnius National Philharmonic, Royal Castle in Warsaw and St. Petersburg Philharmonic. 137 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 137 2015-07-23 06:34:58 He has appeared at one of the concerts in the “Young Talents” series organised by the F. Chopin Institute. He has also participated in the “Vivace Vilnius” International Summer Music Festival, in the 19th Krystyna Jamroz International Music Festival in Busko-Zdrój and the 69th International Chopin Piano Festival in Duszniki-Zdrój. He has made recordings for the Lithuanian radio channel LRT. In 2013 he was recognised by the President of Lithuania for his artistic successes and concert activity. He has also been a recipient of a scholarship form the National Children’s Fund. 138 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 138 2015-07-23 06:34:58 Michał Karol Szymanowski One of the most promising Polish pianists of the young generation. Born in 1988 in Bydgoszcz into a family with musical traditions. He has graduated with distinction from the Feliks Nowowiejski Academy of Music in Bydgoszcz in the piano class of Katarzyna Popowa-Zydroń and in the symphony and opera conducting class of Zygmunt Rychert. He is currently continuing his piano studies as part of a post-diploma course and is an assistant to Jarosław Drzewiecki in his alma mater. He is also perfecting his skills at Berlin’s Hochschule für Musik Hanns Eisler, in the piano class of Eldar Nebolsin. He has been a laureate at 16 national and 7 international piano competitions, including the Asia-Pacific International Frédéric Chopin Piano Competition in Daegu, Korea (2015), Ignacy Jan Paderewski International Piano Competition in Bydgoszcz (2010), Vladimir Horowitz International Competition in Kiev (2007), “Artur Rubinstein in memoriam” International Competition in Bydgoszcz (2007) or Frédéric Chopin All-Polish Piano Competition in Warsaw (2008, 2015). In 2011 he won the Yamaha Music Foundation of Europe Scholarship competition. Michał Szymanowski has performed in Poland, Europe (including, among other countries, Germany, Italy, Spain, France, Belgium and Switzerland) and across the ocean (in the USA, Japan, Brazil, Argentina or Venezuela). He has given concerts at the UN Palace of Nations in Geneva, at the Paul VI Audience Hall in the Vatican (a concert for Benedict XVI), at the Belweder Palace for the Polish President Bronisław Komorowski and at many philharmonics all over the world. He has been a guest at festivals in Poland and abroad, including the Oficina de Música in Curitiba, Chopiniana in Buenos Aires, Festival Europeo de Solistas in Caracas, Festival Pianistico in Rome, Long Lake Festival in Lugano and “Chopin and His Europe” festival. During the last of those 139 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 139 2015-07-23 06:34:58 he appeared at the National Philharmonic in Warsaw at one concert with Martha Argerich. He has worked with such magnificent conductors as Alfredo Rugeles, Medardo Caisabanda, Jacek Kaspszyk, Antoni Wit or Marek Pijarowski, performing with the accompaniment of, among other ensembles, the Teresa Carreño Youth Orchestra of Venezuela, National Theatre Symphony Orchestra in Brasilia, National Philharmonic Orchestra in Warsaw, Krakow Philharmonic Orchestra, Wrocław Philharmonic Symphony Orchestra, Polish Radio Orchestra and “Sinfonia Iuventus” Polish Orchestra. In addition to his solo repertoire, Michał Szymanowski often performs chamber music, giving concerts with the Silesian Quartet, Erzhan Kulibaev, Benedict Kloeckner, Anna Maria Staśkiewicz, Maria Machowska and other artists. In 2011 the artist’s debut album Michał Szymanowski Piano Recital (CD Accord) came out, featuring works by Frédéric Chopin, Ignacy Jan Paderewski and Karol Szymanowski. It was highly praised by critics, with one review stating that he is “an exceptional talent, of which a lot may be expected”. 140 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 140 2015-07-23 06:34:58 Phot. Marek Grotowski Piano recital at the Chopin’s Manor 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 141 2015-07-23 06:34:59 TUESDAY, 11 AUGUST 22:00 CHOPIN’S MANOR “NOCTURNE” Candlelit concert with performances by participants of the 70th International Chopin Piano Festival Evening host – ANNA SKULSKA Recitations – MARCIN PRZYBYLSKI The detailed programme will be provided during the concert. 142 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 142 2015-07-23 06:34:59 ANNA SKULSKA She has graduated from the Institute of Musicology of the University of Warsaw. She took up her first job at the Music Section of the Polish Radio External Service and, for 20 years, has been associated with Polish Radio 2. In her programmes Radio Contact, Season for Programme 2, Talks after Dusk or Radio 2 Notebook she has, on many occasions, interviewed the most outstanding Polish musicians, such as performers W. Rowicki, J. Krenz, A. Wit, J. Maksymiuk, S. Skrowaczewski, J. Ekier, P. Paleczny, E. Pobłocka, J. Olejniczak, K. Jakowicz, K.A. Kulka, O. Pasiecznik, E. Podleś or W. Ochman, as well as composers – H.M. Górecki, K. Penderecki or W. Kilar. She has been the presenter of Music Matinées, a series describing the output of such artists as Professor T. Wroński, H. Czyż or W. Szpilman. She has participated in debates on the activities of music institutions, including Polish Radio. She prepares reports on festivals, competitions and conferences and has covered the artistic trips of the Polish Radio Orchestra in Western European countries. For a period of 25 years she hosted Chopin Concerts, during which she presented the recordings of artists from all over the world. She has also presented broadcasts from the International Chopin Piano Competition in Warsaw and from recitals at the International Chopin Piano Festival in Duszniki-Zdrój or the G. Fitelberg International Competition for Conductors in Katowice. Her articles and interviews are published in such periodicals as Ruch Muzyczny, Twoja Muza, Muzyka w Mieście or Chopin in the World. She is a member of the Board of the Foundation of the International Chopin Piano Festival in Duszniki-Zdrój and supports the Festival organisers with her knowledge and experience. 143 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 143 2015-07-23 06:34:59 MARCIN PRZYBYLSKI Born in 1975 in Warsaw. An actor and director. A graduate of the National Academy of Dramatic Art in Warsaw (1998) and actor at the Współczesny Theatre in Warsaw (1998–2003) and the Narodowy Theatre (since 2003). A lecturer at the National Academy of Dramatic Art, tenured doctorate holder in Fine Arts and long-serving assistant of Professor M. Komorowska at the Acting Department. At the Współczesny Theatre he has worked with, among others, G. Pampiglione (The Liar – 1998), E . Axer (Easter – 2001), A. Glińska (Barbarians by Gorky – 2000, Love’s Labour’s Lost by Shakespeare – 2003), and at Narodowy – with J. Englert (The School for Wives by Molière – 2000), O. Spišak (Merlin by Słobodzianek – 2003), J. Jarocki (Wanderings based on texts by Gombrowicz – 2004), J. Lassalle (Tartuffe by Molière – 2006). In recent years, at the Narodowy Theatre, he has participated in plays directed by, among others, P. Cieplak (Stories for Children – 2007), A. Grzegorzewska (Iphigenia – 2008), M. Kleczewska (Marat/Sade – 2009) and G. Kania (In a dark dark house – 2012). He has also had engagements at other Warsaw theatres – Na Woli (2005, 2012), Syrena (2007), Komedia (2008) or Dramatyczny (2012). At the independent Studio Teatralne KOŁO theatre he has taken part in several plays, including, e.g., The Walk (2007) directed by I. Gorzkowski. He has been twice awarded a fellowship by the Minister of Culture and won the T. Łomnicki Award (2000) as well as the Grand Prix, E. Demarczyk Award and other awards at the 22nd Stage Song Festival in Wroclaw (2001). At the ‘Two Theatres’ Festival in Sopot, in 2007, he received an award for the leading male role in the radio drama The Body Snatcher. He has composed music for the shows W małym dworku by S.I. Witkiewicz (National Academy of Dramatic Art – 1997) and Od… do… przez… based on a text by M. Białoszewski (National Academy of Dramatic Art – 1998). He has taken part in a dozen or so TV shows, such 144 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 144 2015-07-23 06:34:59 as Skylight directed by M. Zmarz-Koczanowicz (1999), Pod dachami Paryża (2002), A wszystko to ty – with songs by M. Grechuta (2002), Smutne miasteczko directed by A. Strzelecki (2002), Tartuffe, or the Impostor by Molière directed by A. Seweryn (2002) in the TV Theatre series, ...z poważaniem L. Cohen directed by A. Domalik (2008), L. Adamik’s Pastorałka (2006), as well as in films and TV series, such as W. Szarek’s Spona (1996), P. Komorowski’s The Labours of Sisyphus (1998), Filip Zylber’s Egzekutor (1998), Trzeci oficer (2008) directed by M. Dejczer and Czas honoru directed by Michał Rosa (2009). He has recently worked on the set of the TV series Przepis na życie directed by Michał Rogalski (2012). He has written the script of and performed in the music play titled Bellatrix (premiere at the ROMA Musical Theatre – 2001), which was subsequently recorded by Polish Radio on an album (2002). In 2006 he created his second music drama Vernix (Polish Radio album recording – 2008). In 2008 he made his debut as a director at the W Baraku Stage of the Współczesny Theatre in Warsaw, where he staged Moulin Noir, with the script based on works by N. Cave, T. Waits and M. Jacques. He has worked with the Współczesny Theatre again, directing the play Gran Operita (2011). 145 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 145 2015-07-23 06:34:59 WEDNESDAY, 12 AUGUST 16:00 CHOPIN’S MANOR Piano recital EVGENI BOZHANOV Frédéric Chopin – Barcarole in F-sharp major (1810–1849) Op. 60 (1845–1846) – Sonata No. 2 in B minor Op. 35 (1837–1839) Grave – Doppio movimento Scherzo Marche funèbre. Lento Finale. Presto INTERVAL Ferenc Liszt – Soirées de Vienne No. 6 (1811–1886) Allegro con strepito (1853) Transcribed according to: Franz Schubert 12 Valses nobles D. 969 (1827) and Valses sentimentales D.779 (1825) – Les Jeux d’eaux a la Villa d’Este (1877) From the set Années de Pèlerinage, Troisieme année – No. 4 – Dante-Sonata. Fantasia quasi sonata “Après une lecture du Dante” (1837/1849). From the set Années de pèlerinage. Deuxième année. Italie – No. 7 146 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 146 2015-07-23 06:34:59 EVGENI BOZHANOV Winner of the 4th prize at the 16th International Chopin Piano Competition in Warsaw (2010), 2nd prize at the Queen Elizabeth International Competition in Belgium (2010), finalist of the V. Cliburn competition (Fort Worth, Texas, USA), where he received an award in the chamber music category for his interpretation of String Quartet in F minor by C. Franck, performed with the famous Takacs Quartett (2009), 2nd prize (no 1st prize was awarded) at the S. Richter International Piano Competition in Moscow (2008), 1st prize at the A. Cassagrande competition in Temi, Italy (2008), 1st prize at the C. Bechstein International Piano Competition in Essen, Germany (2006), 1st prize at the Jeunesses Musicales International Competition in Bucharest, Romania (2000) and 1st prize at the International Chopin Competition in Varna, Bulgaria (1999). He was born in 1984 in Rousse, Bulgaria, where he began to perform with an orchestra at the age of 12. He was a student of B. Bloch at the Folkwang-Hochschule für Musik in Essen, Germany, after which he went on to study with G.F. Schenck at the R. Schumann Musikhochschule in Düsseldorf. He has participated in the Ravinia Festival in Chicago, “Chopin and His Europe” International Festival (2010 and 2011) and Chamber Music Festival in Trieste. He has given concerts at, among other venues, the Musikverein in Vienna, Suntory Hall in Tokyo, Royal Festival Hall in London, Berlin Philharmonic and Tonhalle in Düsseldorf. A. Watts has called him “a magnificent pianist with extraordinary technical skills and a remarkable musical expression. ...creates hypnotising music with unparalleled precision”. The Dallas Morning News wrote that “he can produce more nuances of tone in a measure of music than most pianists find in a lifetime, but everything seems so organic”. 147 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 147 2015-07-23 06:34:59 WEDNESDAY, 12 AUGUST 20:00 CHOPIN’S MANOR Piano recital ALEXANDER KOBRIN Joseph Haydn – Sonata in C major Hob. XVI:50 (1794–1795) 1. Allegro (1732–1809) 2. Adagio 3. Allegro molto Franz Schubert – Sonata in A minor D 537 (1817) (1797–1828) 1. Allegro, ma non troppo 2. Allegretto quasi andante 3. Allegro vivace INTERVAL Frédéric Chopin – Barcarole in F-sharp major (1810–1849) Op. 60 (1845–1846) Alexander Scriabin – Sonata quasi una fantasia in G-sharp minor Op. posth. (1883) (1872–1915) – Sonata No. 5 Op. 53 (1907) – Vers la Flamme Op. 72 (1914) 148 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 148 2015-07-23 06:34:59 ALEXANDER KOBRIN Winner of awards at the most prestigious international competitions, including, e.g., in Glasgow, Scotland (1998), F. Busoni in Italy (1999), V. Cliburn (2005), as well as of the 3rd place at the 14th Chopin Piano Competition in Warsaw (2000) and 2nd place (no 1st place was awarded) in Hamamatsu, Japan. He has performed with, among other orchestras, the Orchestre de la Suisse Romande, Virtuosi of Salzburg Chamber Orchestra, Rio de Janeiro Symphonic Orchestra, English Chamber Orchestra, Tokyo Symphony, New York Philharmonic, Russian National Orchestra, Orchestra Verdi, Moscow Philharmonic, Royal Liverpool Philharmonic, Berliner Symphony, Swedish Radio Symphony, Birmingham Symphony, Warsaw Philharmonic, BBC Symphony Orchestra, and with such conductors as M. Pletnev, M. Jurovsky, M. Elder, V. Sinaisky, J. Conlon, C.P. Flor, A. Lazarev, V. Petrenko, Y. Bashmet. He has given concerts at the Louvre Auditorium and Salle Cortot in Paris, Albert Hall and Wigmore Hall in London, Munich Herkulessaal and Berliner Filharmonia Hall in Germany, Kennedy Centre, Avery Fisher Hall in the USA, Great Hall of Moscow’s Conservatory, Sheung Wan Civic Centre in Hong Kong. He has participated in many festivals, including, e.g., the Bass Hall for Cliburn Series, La Roque d’Anthéron, Ravinia Festival, Beethoven Easter Festival, Busoni Festival, Klavier-Festival Ruhr, Festival Musique dans le Grésivaudan. He makes recordings for the Harmonia Mundi, Quartz, King Records and Centaur labels. He is a juror at international competitions and conducts master classes all over the world. Born in 1980, he has graduated from the Gnessin Special Music School in Moscow in the class of T. Zelikman and from the Tchaikovsky Conservatory in Moscow in the class of L. Naumov. In 2009 he moved to the USA, where he is currently a teacher at the Schwob School of Music of Columbus State University and at the Steinhardt School of New York University. 149 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 149 2015-07-23 06:34:59 THURSDAY, 13 AUGUST 16:00 CHOPIN’S MANOR Piano recital MIROSLAV KULTYSHEV Frédéric Chopin – 4 Ballades (1810–1849) No. 1. in G minor Op. 23 (1833) No. 2. in F major Op. 38 (1839) No. 3. in A-flat major Op. 47 (1841) No. 4. in F minor Op. 52 (1842–1843) INTERVAL Maurice Ravel (1875–1937) – Valses nobles et sentimentales (1911) – Gaspard de la Nuit (1908) Ondine: Lent Le gibet: Très lent Scarbo: Modéré 150 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 150 2015-07-23 06:34:59 MIROSLAV KULTYSHEV Winner of the Silver Medal (no gold medal was awarded) at the 13th Tchaikovsky International Competition (2007), after which he made his debut at the Chopin Piano Festival in Duszniki-Zdrój, and of an honorary mention at the 16th Chopin Piano Competition in Warsaw (2010). Born in 1985 in Leningrad. He has graduated from the Specialist School at the State Conservatory in St. Petersburg in the class of Z.M. Zuker (2004) and is currently a student of that conservatory with Prof. A.M. Sandler. He began his career already at the age of 6, when he performed Piano Concerto in D minor by W.A. Mozart at the Grand Philharmonic Hall in St. Petersburg with Y. Temirnakov. He won many awards at international competitions in Russia, including, e.g., the Heyden Foundation Competition (1993), “A Step Towards Mastery” (1995), “Traditions and the Present” (Grand Prix, 1995), the H. Neuhaus Competition (1998), the Virtuosos Festival 2000 (1999) and the Gold Medal at the Delphi Games in Kiev (2005). Since 2006 he has been a fellow and an active participant of the House of Music programme in St. Petersburg. He has received many awards and fellowships, such as “Hope of Russia” (1999, Grand Prix in 2000), Y. Bashmet International Foundation (1999), Philharmonic Society in St. Petersburg (1995–2004) and “Triumph” (2001), and has been decorated with the “Griffin’s Order” (2005). He has given concerts at many festivals, including the Kissinger Sommer (Germany, 2002–2006), Y. Bashmet Festival in Elba, Italy (1997, 2003), Mecklenburg Festspiele Vorpommern in Germany (2006), Stars of the White Nights (2007), Septembre Musical in Switzerland (2007) and International Conservatoires Week (2007), and at many famous venues, such as the Musikverein in Vienna, Mozarteum in Salzburg, Lincoln Centre in New York and Suntory Hall in Tokyo. He has collaborated with many conductors, including, among others, V. Gergiev, V. Ashkenazy, Y. Bashmet and N. Alexeyev. 151 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 151 2015-07-23 06:34:59 THURSDAY, 13 AUGUST 20:00 CHOPIN’S MANOR Piano recital GEVOVA & DIMITROV Frédéric Chopin – Rondo in C major Op. posth. 73 (1828) (1810–1849) for two pianos – Suite No. 3, Op. 33, Variations for two Anton Arensky (1861–1906)pianos (1894) 1. Thème 2. Dialogue 3. Valse 4. Marche triomphale 5. Menuet 6. Gavotte 7. Scherzo 8. Marche funèbre 9. Nocturne 10. Polonaise INTERVAL – Suite No. 1 “Peer Gynt” Op. 46 (1878) Edvard Grieg (1843–1907) for piano 4 hands 1. Morning Mood 2. The Death of Åse 3. Anitra’s Dance 4. In the Hall of the Mountain King Alexander Borodin – Polovtsian Dances (1833–1887) from the opera “Prince Igor” (1869–1870) Arranged for two pianos by Victor Babin 152 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 152 2015-07-23 06:34:59 Ferenc Liszt – Reminiscences de Norma de Bellini (1811–1886)(1845–1874) Arranged for two pianos 153 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 153 2015-07-23 06:34:59 AGLIKA GENOVA & LIUBEN DIMITROV The Bulgarian piano duo is regarded as one of the best ensembles by the press and the public all over the world. It was formed by Aglika Genova (born 1971) and Liuben Dimitrov (born 1969) in Hanover in 1995. The ensemble began its career by winning some of the most important international competitions, such as ARD in Munich (1996), M. Dranoff in Miami, in Tokyo (1996) or Bellini in Italy (1995). Since that time the duo has appeared at major venues in Europe, North and South America, Asia and Africa. It has taken part in such festivals as Schleswig-Holstein, Rheingau, Ludwigsburg, Schwetzingen, Gstaad, MDR Music Summer, La Roque d’Anthéron, Piano and Ravello, as well as those in Lower Saxony, Hamptons and Duszniki-Zdrój. In 2002 it performed at the opening ceremony of the Winter Olympic Games in Salt Lake City and at EXPO 2000 in Hanover. The pianists have collaborated with many orchestras, such as NDR Hanover, SWR Kaiserslautern, Bulgarian National and Bucharest National Radio Stations, Stuttgart Philharmonic, New World and Savannah Symphonies, NDR Hamburg Radio Choir, Sofia Philharmonic, Beijing Symphony, Moscow Symphony Orchestra, Ukrainian National Philharmonic, Cape Town and Durban Phil154 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 154 2015-07-23 06:34:59 harmonics, Musica Viva Moscow, Minsk Orchestra and Polish Chamber Orchestra, under the baton of such conductors as E. Oue, A. Rasilainen, A. Francis, T. Kamioka, L. Svarovsky, R. Gritton and A. Rudin. The artists have recorded 8 CDs, which included world premiers. They are jurors at the ARD in Munich and Almaty, Kazakhstan, competitions and conduct master classes all over the world. In the autumn of 2008 they became assistant professors at Hanover’s Academy of Music and Theatre, teaching a special class for piano duos. Born in Bulgaria, they are of Greek origin. They began their education at the age of 5, having studied piano performance in Sofia and, from 1993, with V. Krainev in Hanover. In 2005 they received German citizenship. 155 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 155 2015-07-23 06:35:00 FRIDAY, 14 AUGUST 16:00 CHOPIN’S MANOR Piano recital INGOLF WUNDER Frédéric Chopin – Nocturne in E-flat major (1810–1849) Op. 55 No. 2 (1842–1844) – Allegro de concert Op. 46 (1834–1841) – Nocturne in H major Op. 62 No. 1 (1846) – Polonaise in A-flat major Op. 53 (1842–1843) INTERVAL Ferenc Liszt – Mephisto Waltz No. 1 (1811–1886) – Sonetto 104 del Petrarca (after 1864) From the set Années de pèlerinage. Deuxième année. Italie – No. 5 –Hexaméron, Morceau de concert. “Grandes Variations de Bravoure sur la Marche des Puritains de Bellini”. Collective composition 1. Introduction: Extremement lent (F. Liszt) 2. Tema: Allegro marziale (arranged by F. Liszt) 3. Variation I: Ben marcato (S. Thalberg) 4. Variation II: Moderato (F. Liszt) 5. Variation III: di bravura (J. P. Pixis) – Ritornello (F. Liszt) 6. Variation IV: Legato e grazioso (H. Herz) 7. Variation V: Vivo e brillante (C. Czerny) – Fuocoso molto energico; Lento quasi recitativo (F. Liszt) 8. Variation VI: Largo (F. Chopin) – (coda) (F. Liszt) 9. Finale: Molto vivace quasi prestissimo (F. Liszt) 156 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 156 2015-07-23 06:35:00 INGOLF WUNDER Winner of the 2nd prize at the 16th International Chopin Piano Competition in Warsaw (2010) and of, in addition, the audience award and the special awards for the best performance of a concerto and a polonaise-fantaisie. Born in 1985 in Klagenfurt, Austria. He began his musical education at the age of 4, initially learning to play the violin, and only at the age of 14 – the piano. He has graduated from the conservatories in Klagenfurt and Linz and, subsequently, from the Universität für Musik und darstellende Kunst in Vienna, remaining in permanent contact with his teacher and mentor A. Harasiewicz (winner of the International Chopin Piano Competition in 1955). At the age of 14 he made his debut at the Schubert Hall at Vienna’s Konzerthaus and, 2 years later, in Paris at the Théâtre des Champs-Élysées with the Orchestre Philharmonique de Radio France and E. Krivine, performing Concerto No. 3 by Prokofiev. He has given concerts with the “Amadeus” Orchestra and Orchestre National de Montpellier under the baton of J. Semkow and, later on, also at the Petersburg Philharmonic, National Philharmonic in Warsaw, Vienna’s Musikverein and Konzerthaus, Tonhalle in Zurich, Berlin’s Konzerthaus, Laieszhalle in Hamburg and major venues in Italy, Scandinavia and Japan. A laureate of many competitions, such as Steinway in Hamburg (1st prize), “Prima la musica” in Feldkirch, Austria, “Concours Musical de France” in Asti, 36th Liszt Competition in Budapest (Award of the City of Budapest). He has made records for Deutsche Grammophon, including those with works by F. Chopin and with piano concertos by F. Chopin and P. Tchaikovsky with the participation of the Petersburg Philharmonic under the baton of V. Ashkenazy. In December 2012 the artist made another debut – this time as a conductor, with the Orchestra of the Academy of Music in Krakow, at an extraordinary concert at the Krakow Philharmonic. 157 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 157 2015-07-23 06:35:00 FRIDAY, 14 AUGUST 20:00 CHOPIN’S MANOR Piano recital KRZYSZTOF JABŁOŃSKI Frédéric Chopin – Nocturne in F minor Op. 55 No. 1 (1843) (1810–1849) – Polonaise in F-sharp minor Op. 44 (1840–1841) – Sonata in B-flat minor Op. 35 (1839) INTERVAL Ferenc Liszt – Liebestraum (No. 3) (1811–1856) – Funérailles (Harmonies poétiques et religieuses) – Vallée D’Obermann (Années de pèlerinage) – Mephisto Waltz 158 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 158 2015-07-23 06:35:00 KRZYSZTOF JABŁOŃSKI Winner of the 3rd Prize at the 9th International Chopin Piano Competition in Warsaw (1985) as well as prizes at international competitions in Milan (1980), Palm Beach (1988), Monza (1988), Dublin (1988), New York (1989), Calgary (1992) and the Gold Medal at the A. Rubinstein Competition in Tel Aviv (1989). He has performed with orchestras like the Orchestra of the Eighteenth Century, Berner Symphonie-Orchester, Radio-Sinfonieorchester Stuttgart des SWR, Düsseldorfer Symphoniker, Hamburger Symphoniker, Jenaer Philharmonie, Festival Orchestra of the Grand Teton Music Festival, Helsinki Philharmonic, Lahti Symphony Orchestra, Tokyo Philharmonic Orchestra, Kirishima Festival Orchestra, Warsaw National Philharmonic Orchestra, National Polish Radio Symphony Orchestra under such maestros as Gergiev, Boreyko, Penderecki, Semkow, Maksymiuk, Brüggen, Rowicki, Wit, Krenz. He has collaborated with many artists and ensembles, e.g., Tsutsumi, Noras, Kulka, Strahl, Teng Li, Kawakubo, Zhao, Díaz, Gaede, the Deseret String Quartet, Israel Chamber Orchestra String Quartet, Shanghai Quartet, Warsaw Quintet. His performance credits include Scriabin’s Prometheus with Düsseldorfer Symphoniker; Fortepianissimo, a ballet to choreography by Massine at the Wielki Theatre in Warsaw; the original piano version of Debussy’s Pelléas et Mélisande and an appearance at the Wiener Opernball. His discography comprises 16 recordings released in Poland and abroad. The artist has recorded the complete Études, Preludes, Impromptus, Variations and Krakowiak for piano and orchestra by Chopin as well as all of Chopin’s chamber works. Krzysztof Jabłoński was born in 1965. He attended the Secondary Music School in Wrocław, where he was taught by J. Butor, and studied at the Katowice Academy of Music with Prof. A. Jasiński. He gives master classes and is a jury member at international piano competitions. Professor at the University of Music in Warsaw. Founder of the Chopin Duo. 159 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 159 2015-07-23 06:35:00 SATURDAY, 15 AUGUST 16:00 CHOPIN’S MANOR Vocal recital OLGA PASIECZNIK soprano NATALIA PASIECZNIK piano Frédéric Chopin – Songs (1810–1849) The Wish Op. posth. 74 No. 1 Spring Op. posth. 74 No. 2 The Sad River Op. posth. No. 3 What She Likes Op. posth. 74 No. 5 Out of My Sight Op. posth. 74 No. 6 The Messenger Op. posth. 74 No. 7 Handsome Lad Op. posth. 74 No. 8 Melody Op. posth. 74 No. 9 The Double-End Op. posth. 74 No. 11 My Darling Op. posth. 74 No. 12 I Want What I Have Not Op. posth. 74 No. 13 The Ring Op. posth. 74 No. 14 Witchcraft Op. posth. 74 No. 18 A Lithuanian Song Op. posth. 74 No. 16 INTERVAL Frédéric Chopin – Mazurkas (1810–1849)/ Transcribed for voice and piano, Pauline Viardot- texts by L. Pomey -García Seize ans (1864), (Mazurka in A-flat major Op. 50 No. 2) (1821–1910) L’oiselet (1864), (Mazurka in A minor Op. 68 No. 2) Aime-moi (1864), (Mazurka in D major Op. 33 No. 3) Plainte d’amour (1864), (Mazurka in F-sharp minor Op. 6 No. 1) Berceuse (1864), (Mazurka in C major Op. 33 No. 2) La jeune fille (1888), (Mazurka in C major Op. 24 No. 2) Coquette (1864), (Mazurka in B major Op. 7 No. 1) 160 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 160 2015-07-23 06:35:00 OLGA PASIECZNIK Born in the Ukraine, she has studied piano and music pedagogy in her native town of Rivne and completed her vocal studies at the Kiev Conservatory. During her post-diploma studies at the F. Chopin University of Music in Warsaw in 1992 she made her debut on the stage of the Warsaw Chamber Opera, and four years later at the Théâtre des Champs-Élysées in Paris as Pamina. It was at that time that her international career really took off. She has more than 40 parts under her belt, including those in operas by Monteverdi, Gluck, Händel, Mozart, Weber, Bizet, Rossini, Verdi, Puccini, Debussy or Tchaikovsky, as well as contemporary composers, which were highly praised by critics and the audience. She also performs chamber music repertoire and recitals with her sister, pianist Natalia Pasiecznik, as well as at numerous oratorio and symphony concerts in almost all European countries, the United States, Canada, Japan and Australia. She has successfully sung at famous concert halls and on many prestigious opera stages, such as the Opéra Bastille, Théâtre des Champs-Élysées, Théâtre du Châtelet, Salle Pleyel (Paris), Concertgebouw (Amsterdam), Palais des Beaux-Arts, Théâtre Royal de la Monnaie (Brussels), Konzerthaus (Berlin), Auditorio Nacional de Música, Teatro Real (Madrid), Bayerische Staatsoper (Munich), Wiener Konzerthaus, Theater an der Wien (Vienna), Lincoln Center (New York), Suntory Hall (Tokyo), Flemish Opera (Antwerp), Dutch Opera (Amsterdam), Grand Théâtre de Genève, National Operas in Warsaw and Helsinki. She has collaborated, on many occasions, with the National Philharmonic Symphony Orchestra, Sinfonia Varsovia, Polish Radio National Symphony Orchestra, National Symphony Orchestras of Belgium and Luxembourg, Munich Philharmonic, Boston Symphony Orchestra, Russian National Philharmonic Orchestra, Teatro del Maggio Musicale Fiorentino (Florence), Orquesta Nacional de España and RTVE (Spain), Das Neue Orchester (Cologne), Concerto Köln, 161 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 161 2015-07-23 06:35:00 The English Concert, European Union Baroque Orchestra, Academy of Ancient Music, Wiener Symphoniker, Orchestre Philharmonique de Radio France, Orchestre National de France, Les Musiciens du Louvre Grenoble, La Grande Écurie et La Chambre du Roy, Orchestre Colonne (France), Akademie für Alte Musik Berlin, Freiburger Barockorchester, Orchestra of the Eighteenth Century, and with the Concerto Vocale and Collegium Vocale Gent ensembles, etc., under the baton of such maestros as H. Bicket, I. Bolton, F. Brüggen, J. Casadesus, M. Creed, P. McCreesh, C. Dutoit, R. Jacobs, R. Goodman, H. Holliger, P. Herreweghe, K. Kord, J. Maksymiuk, J. Malgoire, A. de Marchi, M. Minkowski, J. Nelson, P. Neumann, K. Ono, S. Oramo, A. Parrott, K. Penderecki, T. Pinnock, M. Soustrot, A. Spering, C. Spering, M. Viotti, A. Wit, M. Zanetti. The artist is a laureate of international vocal competitions in s’Hertogenbosch, the Netherlands (1994, 2nd prize), Mirjam Helin in Helsinki (1999, 2nd prize) and Queen Elizabeth in Brussels (2000, 3rd prize, special award in the field of oratorio music and audience award). She has also been recognised in Poland – with the Polityka weekly Passport (1997), Polish record industry “Fryderyk” awards for the best solo recordings in 1997 and 2004 (Songs from Kurpie by Szymanowski and Chantefleurs et Chantefables by Lutosławski), “Orpheus” award at the “Warsaw Autumn” festival (1999), the Golden Cross of Merit (2001) and A. Hiolski Award (2004) for the best female opera part (Mélisande in Debussy’s opera Pelléas and Mélisande, Wielki Theatre – National Opera). In 2005 and 2010 she was nominated by the international opera magazine Opernwelt for the title of “Best Singer of the Season” for the parts of Almirena (Rinaldo by Händel) and Roxana (King Roger by Szymanowski). In 2006 the artist also received an award at the Munich Opernfestspiele festival, in 2007 – the Cyprian Kamil Norwid Award, in 2011 – the Annual Award of the Minister of Culture and National Heritage, and in 2012 she was decorated with the Officer’s Cross of the Order of Merit of the Republic of Poland. Her discography includes more than 50 CDs and DVDs, which she has recorded for, among other labels, Dabringhaus und Grimm, Harmonia Mundi, Naxos and Opus 111. 162 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 162 2015-07-23 06:35:00 NATALIA PASIECZNIK A highly regarded concert pianist and chamber musician. Born in Rivne, Ukraine, she began her piano lessons at the age of 3. In 1985–1989 she attended a school for particularly gifted children in Lviv. She continued her musical education in the Lviv Conservatory in 1989–1994 and has also completed a post-diploma course at the F. Chopin University of Music in Warsaw. She currently lives in Sweden, where, in 1999, she completed a post-diploma course at the Royal Academy of Music in Stockholm with S. Schej. She has participated in many competitions and festivals in Europe and the United States and has received several prestigious fellowships. She won 2nd prize at the 5th Scandinavian Piano Competition in Nyborg, Denmark and 5th prize at the Piano Competition in Cincinnati, USA. In 2000 she received the prestigious Swedish “Andres Walls Stiftelse” award. She has appeared as a soloist in various European countries and the United States, performing with, among other ensembles, the Swedish Radio Symphony Orchestra under the baton of E. Svetlanov at the Berwald Hall in Stockholm and at the Musikhalle in Hamburg with the Mozarteum orchestra. She has also recorded piano music for the Swedish radio channels P2 and RBC 3 and for the Swedish television channel TV4. Natalia Pasiecznik is a highly regarded chamber musician and has appeared as such, on many occasions, in Belgium, Spain, Poland and Scandinavian countries, also accompanying her sister, singer Olga Pasiecznik. They jointly recorded two albums – one with Ukrainian music for the renowned French label OPUS 111 and another one with songs by Mendelssohn and Dvořák. 163 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 163 2015-07-23 06:35:00 SATURDAY, 15 AUGUST 20:00 CHOPIN’S MANOR Final recital ALEXANDER GAVRYLYUK Wolfgang Amadeus – Sonata in C major KV 330 (1781–1783) Mozart (1756–1791) 1. Allegro moderato; 2. Andante cantabile; 3. Allegretto Franz Schubert – Sonata in A major Op. 120 D 664 (1819–1825) 1. Allegro moderato; 2. Andante; 3. Allegro (1797–1828) Ferenc Liszt – Consolation No. 3 in D-flat major. (1811–1886) Lento placido (1844–1849) Camille Saint-Saëns – Danse macabre (Dance of Death) (1874) (1835–1921)/ Transcribed by F. Liszt and arranged by /Ferenc Liszt V. Horowitz (1811–1886)/ /Vladimir Horowitz (1904–1989) INTERVAL Sergei Prokofiev – Sonata No. 6 in A major Op. 82 (1939–1940) 1 . Allegro moderato; 2. Allegretto; 3. Tempo di valzer (1891–1953) lentissimo; 4. Vivace Frédéric Chopin – Étude in C-sharp minor (1810–1849) Op. 25 No. 7 (1835–1837) – Nocturne in D-flat major Op. 27 No. 2 (1835) Concert sponsor: 164 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 164 2015-07-23 06:35:00 ALEXANDER GAVRYLYUK He began piano lessons at the age of 7, giving his first concert as an 9-year-old boy. In 1999, at the 3rd Horowitz International Piano Competition, he won 1st prize and the Gold Medal and, in 2000, after winning at the Hamamatsu Competition in Japan, was proclaimed “the best 16-year-old pianist of the end of the century”. Since that time he has given concerts in that country every year at the Suntory Hall and Tokyo Opera City Hall. He has also released his first two records there. In 2003 he received the honorary title of Steinway artist. In 2005, at the A. Rubinstein International Master Piano Competition in Tel Aviv, he won 1st prize and the Gold Medal as well as the award for the best performance of a classical concerto. In the same year a DVD with his performance at the Discoveries festival in Miami received the highest marks from international press. Two years later he reappeared there to record another DVD. In 2009 he recorded, together with V. Ashkenazy and the Sydney Symphony Orchestra, all of the piano concertos by Prokofiev, in 2010, at Krakow’s Wawel Castle – piano concertos by Chopin, and in 2011 – pieces by Rachmaninov, Scriabin and Prokofiev for the Piano Classics label. The pianist has given concerts with leading orchestras, such as Concertgebouw, philharmonics – New York, Los Angeles, Russian National, Moscow, Israeli, Rotterdam, Brussels, Dutch, Seoul, Warsaw National, NHK, Royal Scottish, Melbourne Symphony, Vancouver Symphony, Chautauqua Symphony, Orchestre de la Suisse Romande, and with such conductors as Blomstedt, Caetani, Ettinger, Fedoseyev, Gorenstein, Gruppman, Lazarev, Lang-Lessing, Levi, Raiskin, Sanderling, Segerstam, Simonov, Soudant, Spivakov, Talmi and Tovey. He has appeared at festivals in Lugano, Ruhr, Colmar, Miami and at the Bravo Vail Valley Music Festival in Colorado. 165 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 165 2015-07-23 06:35:00 MASTER CLASSES JAN WEBER CHAMBER MUSIC HALL 8–11 AUGUST 9:30–13:30 Professor MIKHAIL VOSKRESENSKY JAN WEBER CHAMBER MUSIC HALL 12–15 AUGUST 9:30–13:30 Professor ANDRZEJ JASIŃSKI pianists – active master class participants: ANDRZEJ WIERCIŃSKI ŁUKASZ KRUPIŃSKI KRZYSZTOF KSIĄŻEK ŁUKASZ MIKOŁAJCZYK EDWIN SZWAJKOWSKI MICHAŁ SZYMANOWSKI 166 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 166 2015-07-23 06:35:00 MIKHAIL VOSKRESENSKY He is among the outstanding pianists of the great romantic tradition. A graduate of Moscow’s Conservatory, where he studied piano with I. Klyachko, B. Zemlianski, Y. Milstein and L. Oborin and organ with L. Roizman. Winner of international competitions: Rio de Janeiro, R. Schumann in Berlin, G. Enescu in Bucharest and Van Cliburn in Fort Worth. In 1957 the pianist participated in the Prague Spring festival, where he gave the premiere performance of Piano Concerto No. 2 by D. Shostakovich in the presence of the composer himself. In 1966 he was awarded the title of the Merited Artist of Russia, and in 1989 – the People’s Artist of Russia. He has an immense artistic output under his belt. He has given concerts with more than 150 conductors from Europe, Japan, Korea, China, Australia, the USA, Mexico, Cuba, Kenya, Zimbabwe and Peru. He has collaborated with the Borodin Quartet, Shostakovich Quartet and Tokyo Quartet, and with outstanding violinists (M. Yashvili, R. Nodel, P. Berman) and cellists (E. Altman and A. Kniazev). He has a huge repertoire: all the sonatas by Beethoven and works by Chopin, 64 concertos for piano with orchestra performed with J. Pritchard, F. Konwitschny, K. Mazur, S. Skrowaczewski, E. Svetlanov, Ch. Dutoit, L. Nikolaev, V. Ashkenazy, etc. He has recorded over 50 CDs, including, among other pieces, all of the 27 concertos by Mozart and all the sonatas and études by Scriabin. He is an outstanding professor of Moscow’s Conservatory. His students have won 126 awards, including 55 gold medals at international piano competitions. In 2001–2004 he taught at the Toho Gauken University in Tokyo. He has been a juror at many international competitions, such as, e.g., those in Sydney, London, Leeds, Geneva, Hamamatsu, Tel Aviv or Los Angeles, as well as a juror at the 13th and 14th Tchaikovsky Competition and jury chairman at the Scriabin Competition in Moscow. He is also the president of the Chopin Society in Moscow. 167 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 167 2015-07-23 06:35:01 ANDRZEJ JASIŃSKI Born in 1936 in Częstochowa, where he has graduated from the Secondary Music School in the class of S. Borkowska. He has studied at the State College of Music in Katowice in the class of W. Markiewiczówna (diploma with distinction, 1959). In 1960 he won the Grand Prix at the M. Canals International Piano Competition in Barcelona. In 1960–1961 he supplemented his studies in Paris with M. Tagliaferro. In 1961 he performed with the RAI Orchestra in Turin under the baton of C. Zecchi. In addition to his appearances in Poland, he has made several concert tours in the former Soviet Union, appeared at music festivals in Czechoslovakia and performed in Germany, Uruguay, Brazil and Japan. He has made several historic recordings with the Polish Radio and TV Great Symphony Orchestra (WOSPRiT) in Katowice and the Polish Radio Orchestra in Warsaw. He has collaborated, on many occasions, with J. Stompel, performing concertos for two pianos by Bach and Mozart, with the wind quintet of the Polish Radio National Symphony Orchestra (NOSPR). He has made a six-time appearance at the Polish Piano Art Festival in Słupsk. In January 2006 he gave concerts in Tokyo. In 1962 he began to work as a teacher at the State College of Music in Katowice. In 1973–1996 and 2003–2005 he was in charge of the Piano Chair. In 1979–1982 he also taught a piano class at a musical educational institution in Stuttgart. He has trained a large group of concert pianists and pedagogues, among others, K. Zimerman, J. Domańska, J. Sterczyński, K. Jabłoński, M. Lisak, Z. Raubo, R. Łuszczewski, B. Bilińska. He has been a member of the juries at such international competitions as, e.g., Queen Elizabeth in Brussels, Tchaikovsky in Moscow, Cliburn in Fort Worth or Busoni in Bolzano. In 1975 he made his debut as a juror at the International Chopin Piano Competition in Warsaw, and during the last three competitions (2000, 2005 and 2010) he presided over the Jury. He conducts piano classes in Poland and abroad. 168 70_MFCh_w-ANGIELSKA_2015.indd 168 2015-07-23 06:35:01