DELIRIUM .Connection SERIES

Delirium-Edition
Organisation for Contemporary Arts
Delirium Foundation & Delirium Ensemble
Tel.: (+48) 733-276-349
E-mail: [email protected]
Website: www.deliriumedition.org
Facebook: facebook.com/deliriumedition.org
DELIRIUM .Connection SERIES:
Berlin-Warszawa Express [New Music!]
Berlin: miasto bedace dawniej synonimem podziału (ze wzgledu na Mur Berlinski), stało sie w ciagu ostatniej
dekady swiatowa stolica otwartego postrzegania przeroznych pradow „dzisiejszej” tworczosci. Ilosc wydarzen
organizowanych w tym miejscu zwiazanych z wielorakimi formami kultury jest wprost imponujaca.
Mimo ogromnego potencjału reprezentowanego przez polskich artystow sztuka wspołczesna, a w
szczegolnosci Muzyka Nowa, jest traktowana w Polsce nieco marginalnie. Brakuje inicjatyw oraz działan
zmierzajacych ku promocji i prezentacji aktualnych trendow panujacych wsrod polskich srodowisk tworczych.
Sposob przedstawiania takich wydarzen powinien miec na celu poszerzanie kregu odbiorcow sztuki
wspołczesnej.
Projekt Berlin-Warszawa Express [New Music!] ma na celu zaprezentowanie szerszej publicznosci
muzyki kompozytorow polskich i zagranicznych, odznaczajacych sie eksperymentalna i otwarta na
wspołczesnosc postawa tworcza. Niewatpliwa korzyscia z realizacji omawianego projektu bedzie zapoznanie
odbiorcow z odmiennymi i wartosciowymi postawami wspołczesnych tworcow z Niemiec, w szczegolnosci zas
z Berlina.
Mamy nadzieje, ze ta artystyczna wymiana przyczyni sie do budowania wizerunku Warszawy jako
kulturalnej, otwartej i wspołczesnej stolicy europejskiej.
Chcemy, by Warszawa mogła szczycic sie na arenie miedzynarodowej dokonaniami swoich artystow, jak
rowniez wieloma, czasem nowatorskimi formami prezentacji ich dorobku, skierowanymi nie tylko ku
znawcom, ale rowniez (a moze przede wszystkim) ku młodziezy: głownego przeciez recypienta sztuki
aktualnej.
Niniejszy materiał zawiera informacje objete ochrona na podstawie przepisów ustawy z dnia 4 lutego 1994 r. o prawie
autorskim i prawach pokrewnych oraz ustawie z dnia 16 kwietnia 1993 r. o zwalczaniu nieuczciwej konkurencji.
Wykorzystywanie informacji zawartych w materiale w jakimkolwiek celu lub ich rozpowszechnianie w jakikolwiek sposób
jest dozwolone wyłacznie po uzyskaniu uprzedniej zgody Fundacji „Delirium” z siedziba w Krakowie.
PROGRAM KONCERTU (~60')
program multimedialny: wiele prezentowanych utworow wykorzystuje video jako dodatkowy, spojny element
kompozycji. Miedzy utworami zostanie zaprezentowany rowniez film pt.”The Typewriter” w rezyserii
Zviad'a Gamsachurdia, z muzyka dedykowana i wykonana przez Delirium Ensemble.
Simon Steen-Andersen - rerendered (2003)
for piano, 2 assistents, conductor & Video (10')
Kaj Duncan David – cAReLesSs WHISPER (2014)
for saxophone(s) and boombox, premiera (10')
Piotr Peszat - Grocery Store Music ver.II (2016)
for Delirium Ensemble & Video , premiera (10')
Kaj Duncan David – 4c0st1ctr1g3r (2015)
for MIDI percussion pad, 909 Clap and 808 Kick samples and light/shadows (9')
Johannes Walter – split tones 3 (2014)
for cello & piano, dedicated to Kociuban-Gamsachurdia Duo (6')
Demetre Gamsachurdia – Demiurgos (2016)
for saxophone(s), musical saw, cello & piano (10')
Piotr Peszat, Zviad Gamsachurdia : Video
DELIRIUM Ensemble 4.0
Patrick Stadler – saxophones
Bastian Pfefferli – percussion instruments
Demetre Gamsachurdia - piano
Wiktor Kociuban – cello & conductor
Opis projektu:
Projekt Berlin-Warszawa Express [New Music!] ma na celu zaprezentowanie szerszej publicznosci
muzyki kompozytorow polskich i zagranicznych, odznaczajacych sie eksperymentalna i otwarta na
wspołczesnosc postawa tworcza. Niewatpliwa korzyscia z realizacji omawianego projektu bedzie zapoznanie
odbiorcow z odmiennymi i wartosciowymi postawami wspołczesnych tworcow z Niemiec, w szczegolnosci zas
z Berlina.
Wpłynie to bezposrednio na rozwoj wspołpracy srodowisk tworczych Warszawy i Berlina.
Projekt ten ma za zadanie przedstawic sztuke wspołczesna w nowych:
ponad-kulturowych, multi-wymiarowych oraz multimedialnych ramach.
„Ramy” te zas umozliwiaja odbior nawet najtrudniejszych utworow wiekszej, młodszej grupie publicznosci.
W projekcie zostana wykorzystane w rozny sposob swiatło, elektronika czy video (bodzce wizualne), by w
bezposredni sposob wpłynac na odbiorce i ułatwic mu niejako percepcje prezentowanych utworow czy idei.
Kompozytorzy:
Simon Steen-Andersen urodził sie w 1976r. i studiował kompozycje u takich nauczycieli jak Karl Aage Rasmusen,
Bent Sørensen, Mathis Spahlinger czy Gabriel Valverde w Danii, Niemczech i Argentynie. Od 2008r. wykłada kompozycje
n a Det Jyske Musikkonservatorium w Aarhus. Aktualnie rezyduje w Berlinie. Znane zespoły, orkiestry czy festiwale
zamawiału u niego utwory,m.in.: Ensemble Modern, ensemble recherche, the SWR Orchestra, the French National
Orchestra, Donaueschinger Musiktage, the ECLAT Festival czy Wittener Tage fur Neue Kammermusik. W dodatku
otrzymał liczne granty i nagrody, w tym: the Kranichsteiner Music Award 2008, the International Rostrum of Composers,
DAAD Berliner Kunstlerprogramm 2010, Carl Nielsen Prize, Akademie der Kunste Kunstpreis 2013, Nordic Council Music
Prize 2014 and Carl Prisen 2015.
(na podstawie: http://www.edition-s.dk/composer/simon-steen-andersen)
Piotr Peszat ur. w 1990 w Krakowie. W pazdzierniku 2014 rozpoczał studia doktoranckie w krakowskiej Akademii
Muzycznej w klasie Magdaleny Długosz. W latach 2013-15 studiował kompozycje w The Royal Academy of Music w
Aarhus pod kierunkiem Simona Steena-Andersena. W latach 2009-2014 studiował w Akademii Muzycznej w Krakowie w
klasie Krzysztofa Meyera, ktora ukonczył z wyroznieniem otrzymujac tytuł magistra sztuki. Jego utwory były
prezentowane podczas wielu koncertow i festiwali: Pulsar Festival, RAMA Festival, Aarhus Jazz Festival, Lucerne Festival,
Warszawska Jesien, Europaisches Forum Alpbach.
(http://www.peszat.com/)
Kaj Duncan David to brytyjsko/dunski kompozytor, wykonawca oraz kurator rezydujacy w Berlinie. Studiował muzyke i
sound-art na Goldsmiths College in London (2006-09), kompozycje z Simon'em Steen-Andersen'em w Aarhus (2011-13)
oraz z Manos'em Tsangaris'em i Franz'em Martin Olbrisch'em w Dresden (w toku). Jego utwory były wykonywane
podczas takich festiwali jak: Maerzmusik (Berlin), Rainy Days (Luxembourg), Klangwerkstatt (Berlin), Ultima (Oslo),
Darmstadter Ferienkurse fur Neue Musik (Germany), Klang (Copenhagen), Spor (Aarhus), NextFest (Canada), Collision
(London), z takimi zespołami jak Lucilin (Lu), Aksiom (No), Parlor for Svin (Se), Curious Chamber Players (Se), Mimitabu
(Se) oraz ensemble recherche (De). Kaj jest rowniez aktywny jako wykonawca, improwizator oraz kurator koncertow i
innych wydarzen, głownie w Danii. Zasiada w radzie takich organizacji jak Aarhus Unge Tonekunstnere (an artist-led
organization promoting new music and sound art in Denmark) oraz Ung Nordisk Musik Danmark (a pan-Nordic festival
organization).
(www.kajduncandavid.com)
Caspar Johannes Walter urodził sie w roku 1964 we Frankfurcie nad Menem, Studiował kompozycje u Volkera Davida
Kirchnera w Wiesbaden, Johannesa G. Fritscha i Clarence’a Barlowa (Musikhochschule Koln, w latach 1985-90). W roku
1985 był wspołzałozycielem kolonskiego wydawnictwa Thurmchen. Uzyskał wiele nagrod kompozytorskich i stypendiow.
Wydana z inicjatywy Niemieckiej Rady Muzycznej przez Wergo płyta monograficzna z jego utworami kameralnymi
zdobyła w roku 1998 nagrode niemieckiej krytyki płytowej. Jako wykonawce interesuje go przede wszystkim muzyka
najmłodszego pokolenia kompozytorow, zaangazowanych w muzyke eksperymentalna i teatr muzyczny. Od roku 1991
gra jako wiolonczelista we wspołzałozonym przez siebie Thurmchen Ensemble. W roku akademickim 2002/2003 był
composer-in-residence i nauczycielem kompozycji na Uniwersytecie w Birmingham. Od roku 2006 był profesorem
kompozycji na Musikhochschule Stuttgarcie, od 2013 pełni te sama funkcje na Akademii Muzycznej w Bazylei. Od roku
2014 jest członkiem Akademii Nauk w Berlinie.
(zrodło: Oracle's Blast DUX 1110)
Demetre Gamsachurdia urodził sie w Tbilisi, w roku 1988. Rezyduje w Berlinie, Bazylei oraz Tbilisi. W roku 1992
wyemigrował ze swoja rodzina do Szwajcarii, uciekajac przez doswiadczeniami wojny domowej w Gruzji. W wieku 6 lat
rozpoczał nauke gry na fortepianie, kilka lat pozniej zaczał komponowac utwory na fortepian i orkiestre. Jego
nauczycielami byli wybitni szwajcarscy kompozytorzy, Rudolf Kelterborn i Roland Moser. W latach 2009-2013 studiował
pod kierunkiem Georga Friedricha Haasa i pianisty Tobiasa Scha- benbergera; brał takze udział w klasach mistrzowskich
prowadzonych przez Minasa Borboudakisa i Bernharda Langa. Aktualnie uczy sie kompozycji pod kierunkiem Caspara
Johannesa Waltera. Jako pianista, koncentruje sie na muzyce solowej i kameralnej, wspołpracujac szczegolnie z
wiolonczelista i dyrygentem Wiktorem Kociubanem i perkusista Bastianem Pfefferlim. Grał takze w wieloma
renomowanymi zespołami, m.in. Rascher Saxophone Quartet, Ensemble Phoenix czy Convergence Ensemble. Demetre
Gamsachurdia wystepował w takich krajach jak Georgia, Szwajcaria, Francja, Niemcy i Polska. Jego utwory wykonywane
były nadto we Włoszech, Austrii, Rosji i Brazylii. Swoje kompozycje prezentował na liczacych sie festiwalach, m.in.
Schwetzinger Festspiele czy w Davos, gdzie goscił jako kompozytor i pianista. Jeden z załozycieli Delirium Ensemble.
(zrodło: Oracle's Blast DUX 1110)
Film:
Zviad Gamsachurdia, skrzypek, rezyser filmowy oraz student filozofii rezydujacy w Berlinie.
Urodził sie w 1992r. w Arlesheim (Szwajcaria) zaraz po emigracji swojej rodziny do Szwajcarii, uciekajacej przez
doswiadczeniami wojny domowej w Gruzji. Uczył sie na Musik-Akademie Basel pod kierunkiem Emilie Haudenschild, jak
rowniez w Musikhochschule Karlsruhe u Prof.Josef'a Rissin'a. Tworzy głownie krotkometrazowe filmy alternatywne.
Apres(2013), The Stranger(2014), The Conductor – Wiktor Kociuban(2014), Filmportrait - Nina Gamsachurdia(2013)
Wykonawcy:
DELIRIUM ENSEMBLE to platforma łaczaca profesjonalnych wykonawcow Muzyki Nowej oraz specjalistow z całego
swiata. Aktualnie zespoł składa sie z 15 muzykow pochodzacych z 11 krajow, wzrastajac ponad kontynentami i granicami
kulturowymi (wciaz rosniemy!) Zespoł został utworzony w 2014r. przez Wiktora Kociubana: dyrektora zespołu –
polskiego dyrygenta i wiolonczeliste, razem z gruzinskim pianista/kompozytorem Demetre Gamsachurdia oraz perkusista
szwajcarskiego pochodzenia Bastian'em Pfefferli. Delirium Ensemble jest aktywny w dziedzinie Muzyki Nowej i ma na
celu promowac, jak rowniez wpływac na percepcje najlepszej muzyki pisanej dzisiaj na swiecie. Mamy nadzieje uczynic
Muzyke Nowa bardziej popularna, rozwijac jej koncepcje i zrozumienie. Delirium Ensemble łaczy muzykow w roznych
zestawach: od duetow, przez małe składy kameralne, az po duze zespoły instrumentalne. Kazdy muzyk bierze aktywny
udział w kreowaniu nowych projektow. Zespoł angazuje sie rowniez w edukacje. Muzycy uczestnicza w powstawaniu
VideoBlogu w ramach organizacji Delirium-Edition i moga dzielic sie swoimi innowacyjnymi pomysłami na stronie
internetowej deliriumedition.org publikujac artykuły w ramach sekcji: musical activism.
Opiekun artystyczny programu/dyrygent:
„Wiktor Kociuban, dyrygent i wiolonczelista o fenomenalnym słuchu muzycznym, odznacza sie ogromna
znajomoscia muzyki wspołczesnej i odwaznie ja interpretuje.” (Heinz Holliger).
Asystent najwybitniejszych dyrygentow swiata jak Krzysztof Penderecki, Heinz Holliger czy Jurg Henneberger. Opisany
przez Georga Friedricha Haasa, jako „wiolonczelista fenomenalny”, W.K. studiował w słynnej Akademii Muzycznej w
Bazylei (Szwajcaria): wiolonczele (Prof. Iwan Monighettii), dyrygenture (Prof. Jurg Henneberger), kompozycje (Prof.
Roland Moser) oraz wiolonczele barokowa u Petra Skalki w prestizowej Schola Cantorum Basiliensis. W swojej
dotychczasowej karierze artystycznej wspołpracował osobiscie z najwybitniejszymi kompozytorami swiata takimi jak
Krzysztof Penderecki, Georg Friedrich Haas, Sofia Gubaidulina, Heinz Holliger, Frangiz Ali-Zade czy Roland Moser. Jest
laureatem pierwszych miejsc i nagrod specjalnych w wielu miedzynarodowych konkursach muzycznych (m.in. Poznan,
Drozdow - Polska, Kosice – Słowacja, Liezen – Austria, Konkurs Muzyki XX-XXI wieku w Warszawie czy Konkurs im.
Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie). Zdobywca nagrody szwajcarskiego Yamaha-Stiftung, Stypendium Ministra Kultury
i Dziedzictwa Narodowego oraz odznaczenia Prezydenta Polski. Wystepował w salach koncertowych całego swiata i był
gosciem podczas takich festiwali jak: Schleswig- Holstein Festival, Schwetzinger Festspiele, Davos Festival czy Festiwal
im. Ludwiga van Beethovena. W 2014 roku wystapił jako pierwszy polski dyrygent podczas Lucerne Festival dyrygujac
Lucerne Festival Academy Orchestra.
Dyrektor oraz załozyciel Delirium Ensemble.
Organizator wielu przedsiewziec artystycznych na terenie Szwajcarii, sponsorowanych przez fundacje szwajcarskie oraz
miedzynarodowe.
Kontakt:
WIKTOR KOCIUBAN,
director
Delirium-Edition:
Organisation for Contemporary Arts
Delirium Foundation & Delirium Ensemble
Tel.: (+48) 733-276-349
E-mail: [email protected]
official website: www.deliriumedition.org
Delirium-Edition is on Facebook. Become a fan now!
Niniejszy materiał zawiera informacje objete ochrona na podstawie przepisów ustawy z dnia 4 lutego 1994 r. o prawie
autorskim i prawach pokrewnych oraz ustawie z dnia 16 kwietnia 1993 r. o zwalczaniu nieuczciwej konkurencji.
Wykorzystywanie informacji zawartych w materiale w jakimkolwiek celu lub ich rozpowszechnianie w jakikolwiek sposób
jest dozwolone wyłacznie po uzyskaniu uprzedniej zgody Fundacji „Delirium” z siedziba w Krakowie.