praktyka pedagogiczna w zespołach wokalnych
Transkrypt
praktyka pedagogiczna w zespołach wokalnych
Kod przedmiotu EM2-15 Nazwa przedmiotu Praktyka pedagogiczna w zespołach wokalnych Kierunek Edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznej Specjalność Prowadzenie zespołów wokalnych i instrumentalnych Typ studiów Studia stacjonarne Wymagania wstępne Informator dla kandydatów na I rok studiów Wymagania końcowe Samodzielne przygotowanie z zespołem wybranego programu i jego prezentacja w charakterze dyrygenta na koncercie dyplomowym Cele przedmiotu umiejętne wykorzystanie wiedzy z zakresu literatury chóralnej w celu trafnego doboru repertuaru prezentowanego na koncercie dyplomowym rozwijanie umiejętności praktycznych z zakresu metodyki prowadzenia zespołów niezbędnych do samodzielnego przygotowania repertuaru prezentowanego na koncercie dyplomowym przyswojenie form zachowań związanych z występami publicznymi – kształtowanie poczucia odpowiedzialności za przygotowanie zespołu i artystyczne wykonanie dzieła muzycznego zgodnie z jego wymogami stylistycznymi – doskonalenie umiejętności zachowania na scenie i nawiązywania kontaktu z publicznością – doskonalenie umiejętności pozwalających zapanować nad tremą Treści kształcenia odpowiednie przygotowanie i zrealizowanie z zespołem partytur wybranych utworów z właściwym odczytaniem zapisu nutowego zaproponowanie interpretacji wybranych utworów z zachowaniem ich kryteriów stylistycznych odpowiednie planowanie pracy w celu efektywnego wykorzystania próby oraz jak najlepszego przygotowania wybranego repertuaru rozwijanie umiejętności słuchowych związanych z budowaniem brzmienia zespołu wokalnego i wrażliwością na barwę dźwięku oraz intonację rozwijanie umiejętności z zakresu zespołowej emisji głosu – odpowiedni dobór ćwiczeń i ich prawidłowe wykorzystanie doskonalenie techniki dyrygenckiej kształtowanie cech dyrygenta niezbędnych w pracy z zespołem Zamierzone efekty kształcenia Po ukończeniu przedmiotu Praktyka pedagogiczna w zespole wokalnym na studiach drugiego stopnia studenci powinni: w zakresie wiedzy EM_W01 posiadać znajomość podstawowego repertuaru z zakresu literatury chóralnej EM_W02 posiadać umiejętność zastosowania wiedzy dotyczącej elementów dzieła muzycznego i wzorców budowy formalnej utworów do wyrażania własnych koncepcji artystycznych EM_W03 posiadać wiedzę dotyczącą swobodnego korzystania z różnorodnych mediów (książki, nagrania, materiały nutowe, Internet, nagrania archiwalne itp.) oraz umiejętność samodzielnego poszerzania i rozwijania wiedzy dotyczącej pracy z zespołem wokalnym EM_W05 posiadać umiejętność konstruowania programów artystycznych, spójnych i właściwych z punktu widzenia wykonawstwa EM_W06 posiadać głębokie zrozumienie wzajemnych relacji pomiędzy teoretycznymi i praktycznymi elementami studiów oraz zdolność do integrowania nabytej wiedzy w zakresie umiejętności EM _U01 posiadać wysoko rozwiniętą osobowość artystyczną umożliwiającą tworzenie, realizowanie i wyrażanie własnych koncepcji artystycznych EM _U02 samodzielnie wykonywać utwory muzyczne w oparciu o własne twórcze motywacje i inspiracje na wysokim poziomie profesjonalizmu, zgodnie z wymaganiami stylistycznymi EM _U04 na bazie doświadczeń związanych z studiami pierwszego stopnia wykazywać się swobodą w interpretowaniu utworów reprezentujących różne style muzyczne EM _U05 posiadać umiejętność współdziałania z innymi artystami w różnego typu zespołach oraz w ramach innych wspólnych prac i projektów EM _U06 posiadać umiejętność kreowania i realizowania projektów artystycznych oraz posiadać zdolność do podjęcia wiodącej roli w zespołach różnego typu EM _U08 posiadać umiejętność szybkiego odczytania i opanowania pamięciowego utworów EM _U09 posiadać umiejętność dogłębnego rozumienia i kontrolowania aspektów dotyczących wykonawstwa wokalnego (emisja głosu) oraz dyrygenckiego opracowywanych utworów EM_U11 posiadać umiejętność nawiązania kontaktu z publicznością poprzez wierne, płynne i przekonujące oddanie specyfiki dzieła muzycznego w zakresie kompetencji społecznych EM _K01 być w pełni kompetentnym i samodzielnym artystą, zdolnym do świadomego integrowania zdobytej wiedzy w obrębie specjalności EM _K02 rozumieć potrzebę uczenia się przez całe życie, a także inspirować i organizować proces uczenia się innych osób EM _K04 w sposób świadomy i odpowiedzialny przewodniczyć działaniom zespołowym EM _K06 w sposób świadomy kontrolować swoje emocje i zachowania EM _K07 posiadać umiejętność przeciwdziałania lękom i stresom, jak również sprostać warunkom związanym z publicznymi prezentacjami EM _K09 EM _K12 EM _K13 EM _K14 posiadać umiejętność krytycznej oceny własnych działań twórczych i artystycznych oraz umieć poddać takiej ocenie przedsięwzięcia innych dyrygentów, czy zespołów inicjować i współpracować z innymi osobami w ramach wspólnych projektów i działań kulturalnych w sposób świadomy i profesjonalny przewodniczyć działaniom, pracy zespołowej, a także właściwie organizować działania znać podstawowe pojęcia i zasady z zakresu ochrony własności przemysłowej i prawa autorskiego oraz konieczności zarządzania zasobami własności intelektualnej Formy kształcenia Praktyka Nakład pracy studenta niezbędny do osiągnięcia zamierzonych efektów kształcenia Rok I II Semestr 1 2 3 Punkty ECTS Liczba godzin w tygodniu Rodzaj zaliczenia Legenda z – zaliczenie bez stopnia 4 1 0,5 z Kryteria oceny Przy ocenianiu studenta brane są pod uwagę następujące elementy: przygotowanie do zajęć i opanowanie materiału, systematyczne uczęszczanie na zajęcia, zaangażowanie w pracę, prawidłowy i efektywny dobór metod pracy z zespołem, umiejętność współpracy z zespołem, przygotowanie utworów i dyrygowanie nimi na koncercie Literatura Banach M., Prowadzenie emisji głosu w chórze, Wyd. UNI-DRUK S.C., Poznań. Bok J., O konieczności rozśpiewywania chóru, PZCHiO Warszawa 1970. Finn W. J., The Art of the Choral Conductor vol. 1 Choral technique Birchard and &, Boston, Katowice 1961 Krukowski S., opr. Z. Urbanyi-Krasnodębska, Metodyka prowadzenia zespołów muzycznych (3 robocze skrypty), AM Wrocław 1994. Kucińska M., Podstawy wiedzy wokalnej dla dyrygentów chóralnych i nauczycieli emisji głosu, Wyd. Beseder, Kraków 2006. Lasocki J. K., Chór. Poradnik dla dyrygentów, PWM 1968. Rogalski E., Społeczno-wychowawcza rola chóru szkolnego, WSP, Bydgoszcz 1980. Rola nauczyciela – dyrygenta w kształtowaniu poziomu artystycznego chóru, Rogalski E. red, WSP, Bydgoszcz 1994. Szaliński A., Muzykowanie zespołowe, Wyd. CPARA, Warszawa1970. Szaliński A., Problemy wykonawcze współczesnej muzyki chóralnej, COMUK, Warszawa 1974. Tarasiewicz B., Mówię i śpiewam świadomie, Wyd. UNIVERSITAS, Kraków 2003. Weingartner F., O dyrygowaniu, PWSM, Katowice 1961 Wiechowicz S., Podstawowe uwagi dla dyrygentów chórowych, PWM, Kraków 1951. Zabłocki J., O prowadzeniu chóru, Warszawa 1978. Język wykładowy Polski Prowadzący prof. dr hab. Jolanta Szybalska-Matczak – opiekun praktyk