Kontrabas stac. II st. profil wirtuozowski

Kod przedmiotu I2-01, 2-letnie studia stacjonarne II st. Profil wirtuozowski
Kierunek
Instrumentalistyka
Specjalność
Kontrabas
Typ przedmiotu
Kierunkowy
Wymagania wstępne:
Patrz: Informator dla kandydatów - 2-letnie studia II st.– egzamin wstępny z instrumentu głównego:
kontrabas
Wymagania końcowe:
publiczne wykonanie 2 recitali dyplomowych
napisanie pracy dyplomowej i jej obrona
Cele kształcenia:
Przygotowanie studenta do samodzielnej, kreatywnej pracy w zawodzie muzyka- kontrabasisty.
Osiągnięcie przez studenta wysokiego poziomu posługiwania się warsztatem instrumentalnym.
Pogłębienie i rozwinięcie wiedzy oraz umiejętności studenta związanych ze ściśle określoną
specjalnością. Umożliwienie specjalizowania się w dyscyplinach wymagających dalszych studiów.
Przygotowanie studenta do podjęcia studiów III stopnia w obrębie studiowanej specjalności również o
charakterze interdyscyplinarnym.
Treści programowe nauczania
Struktura wymagań programowych na 2-letnich uzupełniających studiach II st. o profilu solistycznekameralne powinna być bardzo elastyczna i umożliwić specjalizowanie się w dyscyplinach wymagających
dalszych pogłębionych studiów. W zasadzie na tego typu studia powinni być przyjmowani kontrabasiści o
skrystalizowanej już osobowości artystycznej i z doskonale opanowanym warsztatem instrumentalnym.
Nadzór pedagoga powinien polegać przede wszystkim na indywidualnym ukierunkowywaniu postępów
studenta. Z jednej strony przerabiany program powinien zależeć od programów konkursowych i działalności
estradowej danego studenta, z drugiej od wymagań programowych dwóch recitali dyplomowych kończących
dwuletni okres studiów (patrz program). Utwory zawarte w programie studiów stanowią minimum
programowe (tożsame z wymaganiami egzaminów semestralnych). Studenci 2-letnich uzupełniających
studiów II st. niestacjonarnych realizują bardzo podobny program, a na egzaminach dyplomowych powinni
wykonywać taki sam repertuar jak studenci studiów stacjonarnych.
Zamierzone efekty kształcenia (uczenia się):
Po ukończeniu studiów II st. studenci
wyszczególnione w I cyklu studiów oraz:
powinni
demonstrować
pogłębione
umiejętności
W zakresie wiedzy:
dysponować wiedzą dotyczącą ogólnego repertuaru i związanych z nim tradycji wykonawczych
(K_W01), wykorzystywać wiedzę dotyczącą repertuaru wybranej specjalności oraz posiadać wiedzę
dotyczącą związanego z nią piśmiennictwa (K_W02), swobodnie korzystać z różnorodnych mediów
oraz rozwijać umiejętność samodzielnego poszerzania i rozwijania wiedzy dotyczącej swej specjalności
(K_W05), integrować nabytą wiedzę i stosować ją w różnych kontekstach (także w warunkach
ograniczonego dostępu do potrzebnych informacji) (K_W07).
W zakresie umiejętności:
tworzyć, realizować i wyrażać własne koncepcje artystyczne na bazie rozwiniętej osobowości
artystycznej (K_U01), samodzielnie interpretować i wykonywać utwory muzyczne w oparciu o własne
twórcze motywacje i inspiracje na wysokim poziomie profesjonalizmu (K_U02), podczas realizacji
własnych koncepcji artystycznych wykazywać się umiejętnością świadomego zastosowania wiedzy
dotyczącej elementów dzieła muzycznego i obowiązujących wzorców formalnych (K_U03), wykazywać
się umiejętnością budowania i pogłębiania obszernego repertuaru, z możliwością specjalizowania się w
wybranym obszarze (np. muzyka współczesna) (K_U04), wykazywać się umiejętnością konstruowania i
wykonywania spójnych i właściwych z punktu widzenia sztuki wykonawczej programów (K_U05),
biegle czytać i opanowywać pamięciowo utwory, ze świadomym zastosowaniem różnych typów pamięci
muzycznej (K_U09), w sposób świadomy kontrolować struktury rytmiczne i metrorytmiczne oraz
aspekty dotyczące aplikatury, frazowania, struktury melodycznej i harmonicznej itp. opracowywanych
utworów (K_U10), tworzyć rozbudowane prezentacje w formie słownej i pisemnej (także o charakterze
multimedialnym) na tematy dotyczące zarówno własnej specjalności, jak i szerokiej problematyki z
obszaru sztuki (dotyczy pracy dyplomowej i jej obrony) (K_U12).
W zakresie kompetencji społecznych:
działać w sposób samodzielny (zarówno w aspekcie artystycznym, jak i marketingowym) (K_K01),
inicjować działania potrzebne dla dalszego rozwoju artystycznego (K_K02), w sposób obiektywny i
krytyczny oceniać własne działania twórcze i artystyczne oraz poddawać takiej ocenie inne
przedsięwzięcia z zakresu kultury, sztuki i innych dziedzin działalności artystycznej (K_K04),
prezentować skomplikowane i specjalistyczne zadania i projekty w przystępnej formie, w sposób
zrozumiały dla osób niemających doświadczenia w pracy nad projektami artystycznymi (K_K06).
Metody nauczania
Wykłady, zajęcia indywidualne
Nakład pracy studenta potrzebny do osiągnięcia efektów uczenia się
Rok
Semestr
Punkty ECTS
Ilość godzin w tygodniu
Rodzaj zaliczenia
Legenda
I
1
2
8
8
2
2
ekm
ekm
zal – zaliczony; zst – zaliczenie ze
stopniem; egz – egzamin;
ekm – egzamin komisyjny
II
3
20
2
ekm
4
20
2
zal
Kryteria oceny:
warsztat wykonawczy – umiejętności techniczne
opanowanie i zrozumienie tekstu muzycznego, logika narracji muzycznej
frazowanie
umiejętność wypowiedzi w różnych stylach i formach muzycznych
kształtowanie dźwięku, jakość estetyczna dźwięku
intonacja
Skala ocen: według obowiązującej na Wydziale Instrumentalnym tabeli punktacyjnej
Literatura (piśmiennictwo)
Bass World : the magazine of the international society of bassists / red. Rob Nairn. - USA :
Connolly & Co., 2009. Czasopismo – w BG od 2009 r.
Geschichte des Kontrabasses / Alfred Planyavsky ; unter Mitarbeit von Herbert Seifert. - 2.
wesentlich erweiterte Aufl. - Tutzing : Verlagt bei Hans Schneider, 1984.
Grundlagen der Kontrabass-Technik = Principles of double bass technique / Michael Barry Wolf ;
Ill. von Verfasser = il. by the author. - Mainz [etc.] : Schott, 2011.
Kompendium der Kontrabaß-Bogentechnik = Compendium of bowing techniques for the double
bass. 1 : Grundlagen der Bogentechnik ; Tonleitern, Terzen-Tonleitern und Akkorde = Fundamentals
of bowing technique ; Scales, scalen in thirds, triads / Klaus Trumpf. - Leipzig : VEB Deutscher
Verlag für Musik, 1989.
Kontrabas od A do Z / Tadeusz Pelczar. - Kraków : PWM, 1974.
Kontrabas dzisiaj : wirtuozeria kontrabasowa w utworach Giovanniego Bottesiniego na tle
dokonań Domenico Dragonettiego i Niccolo Paganiniego : przygotowanie dzieła do prezentacji
artystycznej / Adam Bogacki. - Warszawa : Akademia Muzyczna im. F. Chopina, [2006].
wg załącznika
Język wykładowy
Polski, możliwość prowadzenia zajęć w innych językach: angielski, niemiecki
Imię i nazwisko wykładowcy
dr hab. Irena Olkiewicz
dr Paweł Jabłczyński
Załącznik PROGRAM STUDIÓW (Kontrabas) -2 letnie stacjonarne, profil wirtuozowski
LITERATURA
FORMY CYKLICZNE:
KONCERTY:
A. Capuzzi – Koncert F-dur
V. Pichl – Koncert D-dur
D. Dragonetti – Koncert G-dur
F. A. Hoffmeister – Koncert nr 1 C-dur
F. A. Hoffmeister – Koncert nr 2 D-dur
F. A. Hoffmeister – Koncert nr 3 C-dur
J. B. Vanhal – Koncert D-dur
K. D. von Dittersdorf – Koncert D-dur
J. M. Sperger – Koncert na kontrabas 1 - 18
G. Bottesini – Koncert h-moll
G. Bottesini – Koncert fis-moll
G. Bottesini – Grande Allegro di Concerto
G. Bottesini – Pasione Amoroso
G. Bottesini – Gran Duo Concertante
S. Kusewicki – Koncert fis-moll
S. B. Poradowski – Koncert na kontrabas op. 26
A. Cwojdziński – Koncert na kontrabas
N. Rota – Divertimento Concertante
E. Tubin – Koncert n akontrabas
L. E. Larson - Concertino
J. F. Zbinden - „Divertisment“
F. Proto – Fantazja „Carmen”
F. Proto – Koncert kontrabasowy nr 1
F. Proto – Koncert kontrabasowy nr 2
SONATY:
A. Vivaldi – 5 sonat na wiolonczelę i bc
G. F. Haendel – Sonata g-moll (transkrypcja koncertu na obój)
G. F. Haendel – Sonata duowa g-moll (przekład z sonaty na dwoje skrzypiec)
J. S. Bach – Sonata gambowa G-dur
J. S. Bach – Sonata gambowa D-dur
J. S. Bach - Sonata gambowa g-moll
J. S. Bach – 6 suit na wilonczelę solo (wybrane transkrypcje, własny przekład za wydaniem
oryginalnym)
H. Eccles – Sonata g-moll
J. M. Sperger – Sonata T36 h-moll
J. M. Sperger – Sonata T38 D-dur
J. M. Sperger – Sonata T39 D-dur
J.M Sperger – Sonata T40 D-dur
F. Schubert – Sonata „Arpeggione” D. 821 (edycja S. Sankey)
J. Brahms – Sonata na wiolonczelę i fortepian e-moll nr 1
A. Misek – Sonata A-dur
A. Misek – Sonata e-moll
A. Misek – Sonata F-dur
F. Hertl – Sonata na kontrabas i fortepian
H. Fryba -Suita w dawnym stylu
P. Hindemith – Sonata 1949
F. Proto – Sonata 1963
F. Proto – Sonata na kontrabas i fortepian nr 2
V. Holmboe – Sonata na kontrabas solo
S. Gubaidulina – Sonata na kontrabas i fortepian
A. Kobliakov – Sonata na kontrabas i fortepian
D. Ellis – Sonata na kontrabas
L. Liebermann – Sonata na kontrabas i fortepian
UTWORY DOWOLNE:
J. S. Bach - Arioso
G. F. Haendel - Air
D. Dragonetti:
Adagio i Rondo A-dur
Menuet i Allegro
Allegretto
Adagio i Rondo C-dur
12 Walców na kontrabas solo
G. Bottesini:
Adagio melancolico e appassionato
Allegro Cappricio „AllaChopin”
Capriccio di Bravura
Elegia in D nr 1
Elegia nr 2 „Romanza Drammatica”
Elegia nr 3 „Romanza Patetica”
Fantazja „Beatrice di Tenda”
Fantasia „La Sonnambula”
Fantasia „Norma”
Introdukcja i Bolero
Introdukcja i Fuga
Introdukcja i Gawot
Introdukcja i wariacje nt. „Carnivale di Venezia”
Reverie
Tarantella
Wariacje „Nel cor piu non mi sento”
N. Paganini – Fantazja „Mojżesz“
R. Schumman – „Adagio und Allegro“
S. Rachmaninov – Wokaliza
G. Faure – Elegia
Siciliana
Apres un reve
R. Glerre - 4 utwory na kontrabas i fortepian:
- Preludium
- Scherzo
- Intermezzo
- Tarantella
A. Misek – Legenda
– Polonez koncertujący
F. Hertl – 4 utwory na kontrabas i fortepian: Preludium, Burleske, Notturno, Tarantella
D. Szostakowicz – Adagio z 2 suity baletowej
S. Gubaidulina – Pantomima na kontrabs i fortepian
F. Proto - „The Death of Desdemona“ - na kontrabas i taśmę
A. Desenclos – Aria i Rondo
M. Tabakov – Motywy na cb solo
V. Perschetti – Parable na cb solo
H. W. Henze – S. Biaggio na cb solo
J. F. Zbinden – Hommage a J. S. Bach na cb solo
P. Vasks – Bass trip na cb solo
T. Hauta-aho – Cadenza
T. Hauta-aho – Hommage a J. M. Sperger
Inne utwory solo lub z akompaniamentem o zbliżonym stopniu trudności