Przedmiotowy System Oceniania z przedmiotów Plastyka i Zajęcia
Transkrypt
Przedmiotowy System Oceniania z przedmiotów Plastyka i Zajęcia
Przedmiotowy System Oceniania z Plastyki dla Szkoły Podstawowej Kl. IV/VI Nauczyciel – Barbara Dawid- Ciesielska Nauczanie odbywa się według programu Plastyka dla klas 4-6 St. Stopczyka i B. Neubart i z podręcznikiem ich autorstwa Cele poznawcze Uwrażliwienie na piękno, rozwinięcie wyobraźni pomysłowości, kreatywności podczas samodzielnej twórczości. Wyrobienie umiejętności posługiwania się wyobraźnią plastyczną w różnych dziedzinach życia codziennego i stosowania w nich wiedzy o plastyce. Wyposażenie uczniów w wiedzę teoretyczną i umiejętności praktyczne dotyczące sztuk plastycznych umożliwiające podjęcie nauki wiedzy o kulturze na następnym etapie edukacyjnym. Wyposażenie w umiejętności szukania źródeł wiedzy o sztukach wizualnych. Wyposażenie uczniów w wiedzę i umiejętności umożliwiające świadome uczestnictwo w kulturze, aktywny, krytyczny – bezpośredni i pośredni – odbiór sztuki. Wartościowanie zjawisk artystycznych, umiejętność odróżniania obiektywnych wartości dzieł od indywidualnych upodobań i mody. Wyposażenie uczniów w podstawową wiedzę dotyczącą plastyki i umiejętności praktyczne umożliwiające samodzielną amatorską twórczość plastyczną, prezentowanie swojej postawy, wrażliwości artystycznej, właściwe spędzanie wolnego czasu ze szczególnym uwzględnieniem terapeutycznej roli sztuki, pozbywania się negatywnych emocji podczas działań plastycznych. Prezentowanie aktywnej, twórczej postawy, kreatywność. Wyposażenie uczniów w umiejętności odczytywania różnorodnych komunikatów zawartych w dziełach różnych epok oraz samodzielnego nadawania ich we własnych przedsięwzięciach. Wyposażenie uczniów w wiedzę i umiejętności praktyczne pozwalające na zauważanie różnych form plastyki w życiu codziennym, jej związków z innymi dziedzinami i związane z tym świadome kształtowanie najbliższego oraz dalszego otoczenia poprzez dążenie do osiągnięcia w nim piękna i harmonii. Umiejętność stosowania wiedzy o plastyce w innych dziedzinach życia. 1 Cele wychowawcze Poznanie kultury i tradycji narodowej i regionu. Wzbudzanie poczucie odpowiedzialności za ich trwanie Wykształcenie umiejętności oceny artystycznego dorobku własnej ojczyzny na tle dorobku europejskiego Wykształcenie potrzeby uczestnictwa w kulturze Wykształcenie tolerancji i uznania dla wielości kultur i różnych postaw twórczych Uwrażliwienie na estetykę najbliższego otoczenia OCZEKIWANE OSIĄGNIĘCIA UCZNIA (UMIEJĘTNOŚCI I WIADOMOŚCI) UWZGLĘDNIAJĄCE STANDARDY WYMAGAŃ Oczekiwane osiągnięcia ucznia dotyczą wiedzy i umiejętności. Po ukończeniu nauki uczeń powinien zapamiętać wiadomości, czyli przyswoić sobie, zrozumieć i: UMIEĆ: wymienić główne dziedziny sztuk plastycznych; nazwać podstawowe techniki plastyczne; wymienić i określić podstawowe środki wyrazu plastycznego; rozpoznać i określić charakterystyczne cechy wybranych dzieł; wymienić przykłady zabytków reprezentatywnych dla danych epok; określić przynależność dzieła sztuki do danego okresu; porównać dzieła należące do różnych epok; zestawić zabytki tej samej epoki; porządkować wskazane zabytki w kolejności chronologicznej; wskazać podstawowe funkcje sztuki danej epoki; wymienić główne tematy przedstawień w sztuce; określić treści reprezentatywnych zabytków sztuki przedstawiającej i wskazać ich związki z epoką; dostrzec znaczenia dosłowne i odkryć sensy przenośne wskazanych dzieł; wymienić najważniejsze zabytki sztuki polskiej; wymienić symbole regionalne i zabytki kultury regionalnej; wymienić przykłady wybitnych dzieł sztuki narodowej i ich twórców; 2 wymienić formy kontaktu z dziełami sztuki; wskazać główne cechy reklamy; podać różnorodne formy życia kulturalnego; określić zasady estetyki dnia codziennego. Po ukończeniu nauki przedmiotu uczeń powinien wykazać się umiejętnością stosowania wiedzy, czyli POTRAFIĆ: formułować wypowiedzi dotyczące plastyki; wyrazić własną opinię uzasadniając ją argumentami; ustalić sposób rozwiązywania i prezentacji zadania; wskazać źródła informacji i posłużyć się nimi; posłużyć się poznanymi terminami do opisania dzieł sztuki wizualnej; wyjaśnić na prostych przykładach zaczerpniętych ze sztuki wizualnej zmiany cywilizacyjne, jakie nastąpiły na przestrzeni dziejów; sytuować reprezentatywne dla danej epoki zabytki w przestrzeni i czasie; określać najważniejsze osiągnięcia sztuki narodowej, które składają się na polskie dziedzictwo kulturowe; formułować proste komunikaty plastyczne; dobierać techniki plastyczne do przedstawianego zadania; stosować wybraną lub wskazaną technikę plastyczną (malarstwo, proste techniki druku, projektowanie graficzne, techniki mieszane, kolaż, techniki dekoracyjne, formowanie przestrzenne i techniki reliefu) w realizacji zadania plastycznego; wykorzystywać poznane środki wyrazu w kompozycji plastycznej; ilustrować wydarzenia realne lub fantastyczne, wykorzystując odpowiednie środki wyrazu plastycznego; przedstawiać zadanie za pomocą: planu, schematu lub rysunku; 3 projektować i wykonywać (wg własnego pomysłu) proste modele o cechach funkcjonalnych z zachowaniem zasad estetyki; projektować prosty znak plastyczny; łączyć liternictwo z elementami graficznymi; projektować szatę graficzną prostych tekstów użytkowych; wykorzystywać w wypowiedzi plastycznej informacje zaczerpnięte z mediów, filmów i przedstawień teatralnych; wybierać z oferty mediów – kierując się wskazanymi kryteriami – odpowiednie dla siebie propozycje; rozumieć i stosować zasady bezpieczeństwa na zajęciach plastycznych METODY OCENY OSIĄGNIĘĆ UCZNIÓW Celem oceniania jest poinformowanie ucznia o poziomie jego osiągnięć edukacyjnych, pomoc uczniowi w samodzielnym planowaniu rozwoju, motywowanie go do pracy, dostarczenie rodzicom i nauczycielom informacji o postępach, trudnościach i specjalnych uzdolnieniach ucznia oraz umożliwienie nauczycielom doskonalenia pracy dydaktycznej i wychowawczej. Założeniem przedmiotowego system oceniania jest obiektywizm, trafność i rzetelność oraz branie pod uwagę wysiłku wkładanego przez ucznia w wywiązywanie się z obowiązków szkolnych. Dostosowane metod oceniania do możliwości ucznia powinno polegać na rozpoznaniu stopnia opanowania wiadomości i umiejętności (zawartych w podstawie programowej i programie nauczania) oraz formułowaniu oceny za pomocą określonych kryteriów wymagań. Na początku każdego roku szkolnego uczniowie powinni otrzymać pełną informację o 4 wymaganiach edukacyjnych wynikających z realizowanego programu nauczania oraz o sposobach sprawdzania tych osiągnięć. Ocenianie bieżące stanowi wskazówkę dla uczniów, wspierając proces nauczania–uczenia się. W konkretnej sytuacji dydaktycznej każdy uczeń winien mieć możliwość zademonstrowania swej wiedzy i umiejętności. A. Obszary aktywności ucznia podlegające ocenie – stopień przyswojenia wiedzy z historii i teorii sztuki, – umiejętność formułowania przez uczniów wypowiedzi werbalnej, analizy dzieł, oceny własnej twórczości, a także zawartego w nich przekazu kulturowego, – praktyczna aktywność twórcza, podejmowanie samodzielnej działalności artystycznej, kreatywność, umiejętność świadomego stosowania poznanych środków wyrazu – motywacja uczniów do pracy rozumianej jako wypadkowa ich zaangażowania, naturalnych zdolności oraz systematyczności i obowiązkowości w realizacji zadań – aktywny udział w konkursach przedmiotowych – umiejętność planowania pracy i współpracy w grupie C. Zasady oceniania Przedmiotowy system oceniania jest zgodny z wewnątrzszkolnym systemem oceniania. WSO reguluje m.in. procentowe wymagania przypisane do określonej oceny, sposób i możliwość poprawiania ocen, minimalny czas potrzebny na przygotowanie pracy o dużej objętości, tryb zapowiadania sprawdzianów. Pozostałe zasady nauczyciel ustala sam i podaje uczniom na początku semestru lub roku szkolnego akcentując, co i w jaki sposób będzie oceniane, jakie postawy i działania będą promowane, jak traktowane będą uchybienia w realizacji obowiązków. 1. Ocenianie odbywa się w ciągu całego roku szkolnego 5 2. Jest planowe, systematyczne i jawne 3. Uwzględnia opinię uczniów 4. Podstawą jest systematyczna obserwacja pracy i aktywności plastycznej ucznia na lekcji 5. Oceny cząstkowe uczeń otrzymuje w ciągu semestru za: prace sprawdzające wiadomości teoretyczne - klasówki (4) - kartkówki (2) - odpowiedzi ustne (2-1) krótkoterminowe prace praktyczne indywidualne i grupowe (1) długoterminowe prace praktyczne indywidualne lub grupowe ( 2) projekty edukacyjne indywidualne i grupowe (3) pracę na lekcji (1) prowadzenie zeszytu przedmiotowego (1) pracę domową krótkoterminową (w tym pojęciu może zawierać się przygotowanie do lekcji) (1) i długoterminową (2) kreatywność traktowaną jako niestandardowe oryginalne rozwiązanie zadania praktycznego lub teoretycznego (2) wybitne osiągnięcia – osiągnięcia w konkursach przedmiotowych (4) pracę dodatkową (+) aktywność artystyczna pozaszkolna monitorowana przez nauczyciela. Trzy plusy sumowane są dając ocenę bardzo dobrą lub celującą o wadze (1), następne trzy plusy sumowane są oceną celującą (1) 6. Skala ocen cząstkowych, okresowych i końcoworocznych podana jest w WSO 7. Ocena okresowa i końcoworoczna jest średnią ważoną. Zasady wyliczania podane są w WSO 8. Przy ocenie prac praktycznych brane są pod uwagę: - spełnienie założeń ćwiczenia - estetyka wykonania 6 - oryginalność - współpraca podczas korekt 9. Prace domowe i dodatkowe mogą mieć formę prac praktycznych lub prezentacji wykonanych przez uczniów. 10. Ćwiczenia praktyczne wykonywane są podczas zajęć szkolnych w wyznaczonym przez nauczyciela terminie. Termin oddania pracy może zostać przedłużony i praca skończona w domu, jeśli uczeń mimo zaangażowania na lekcji nie zrealizował ćwiczenia w podanym czasie. Jeśli ćwiczenie wykonywane jest na kilku lekcjach a uczeń na części był nieobecny z powodu choroby, na jego wniosek może być przesunięty termin oddania pracy o tydzień. W sytuacjach szczególnych (nakładających się zaległości z innych przedmiotów) uczeń może prosić o przedłużenie terminu o dwa tygodnie. W pozostałych przypadkach niedotrzymanie terminu o tydzień obniża ocenę pracy o jeden stopień, o dwa tygodnie o dwa stopnie, a po tym czasie praca nie jest przyjmowana 11. Uczeń ma prawo być nieprzygotowany do lekcji, jeśli jest w szkole pierwszy dzień po chorobie. 12. Uczeń ma prawo do jednokrotnego nie przygotowania się do lekcji w semestrze. Nie dotyczy to sytuacji, kiedy jest to lekcja praktyczna polegająca na pracy grupowej i nieprzygotowanie jednego ucznia uniemożliwia pracę innym członkom grupy. W tej sytuacji uczeń otrzymuje ocenę niedostateczną. 13. Uczeń ma prawo do poprawy ćwiczenia praktycznego oddanego w terminie. 14. Uczeń ma prawo do poprawy pracy klasowej według zasad określonych w WSO. Poprawiać pracę klasową można tylko raz. Kartkówki nie są poprawiane. 15. Ocena okresowa i końcoworoczna jest średnią ważoną ocen cząstkowych. Liczona jest według zasad określonych w WSO. W rezultacie brana jest pod uwagę ocena prac praktycznych, wiedzy oraz postawy i możliwości ucznia. 7 Wymagania umiejętności i wiedzy ucznia na poszczególnych poziomach Przyjmuje się, że zakres podstawowy obejmuje umiejętności potrzebne do uzyskania przez ucznia oceny dopuszczającej i dostatecznej, ponadpodstawowy – dobrej i bardzo dobrej. W systemie oceniania jako ocenę wyjściową przyjmujemy ocenę dobrą, ponieważ opisuje ona rozszerzony poziom opanowania treści programowych, który gwarantuje dobre podstawy kontynuowania nauki plastyki.. Większość uczniów ma możliwość otrzymania oceny dobrej oraz ocen wyższych. Umiejętności przedmiot ocenianych umiejętności (co oceniamy?) Zakres podstawowy Zakres ponadpodstawowy wiedza dotycząca historii sztuki i związanych z nimi tajemnic plastyki, umiejętności wypowiedzi (wypowiedzi ustne, pisemne, ćwiczenia, prezentacje) wypowiedzi odtwórcze – prosty opis dzieła, epoki, umiejętność podania jednego, kilku najbardziej typowych przykładów dzieł, określanie przybliżonego przedziału czasowego ich powstania; prostota, naiwność wypowiedzi na zadany temat twórczość plastyczna, doskonalenie umiejętności manualnych, praktyczne zastosowanie pojęć języka plastyki tworzenie pracy plastycznej bez określonego zamysłu z zachowaniem luźnych związków z tematem, uproszczona forma i technika zadania; słaby, przeciętny poziom plastyczny pracy wyrażony wypowiedzi twórcze – rozbudowany opis, analiza, interpretacja dzieł, porównywanie dzieł różnych stylów, epok; podawanie wielu przykładów dzieł, umiejętność umiejscowienia ich w określonym czasie na tle kultury; formułowanie własnych opinii, wniosków na zadany temat; dojrzałe i rozbudowane wypowiedzi, właściwe, konsekwentne, planowanie i realizowanie pracy plastycznej zgodnie z zadanym tematem, przemyślane zastosowanie odpowiednich środków wyrazu artystycznego przy zastosowaniu właściwej 8 (działania plastyczne o zróżnicowanym charakterze – tradycyjne i nawiązujące do sztuki współczesnej) poprzez niekonsekwentne, często przypadkowe zastosowanie środków wyrazu artystycznego; niski poziom estetyki pracy, stereotypowe refleksje o świecie zawarte w pracy plastycznej; schematyczność, prostota, stosowanie rozwiązań typowych; wypowiedzi o charakterze mieszanym – łączące elementy historii sztuki i kultury (tworzenie, opracowywanie albumów, plansz, plakatów dotyczących artystów, kierunków w sztuce, prace związane z realizacją ścieżek międzyprzedmiotowych zgodnie z zasadami kompozycji plastycznej postawa na lekcji, motywacja do pracy, aktywność, właściwe postawy społeczne w czasie lekcji (m. in. podejmowanie współpracy) prostota i przypadkowość połączenia form graficznych, treści i ilustracji (reprodukcji) podejmowanie prostych działań koniecznych do wykonania zadania, bierność, realizowanie zadań w ograniczonym zakresie uwarunkowane słabym przygotowaniem do lekcji; podejmowanie ograniczonej współpracy przy realizacji zadań grupowych, zachowania utrudniające pełną współpracę i właściwy podział zadań w grupie; bierny odbiór sztuki w galerii, muzeum, niepełne przyswojenie właściwych form zachowań odpowiednich w trakcie bezpośredniego odbioru 9 techniki, przyczyniające się do dobrego i bardzo dobrego poziomu pracy, estetyczne wykonanie zadania; dojrzałość refleksji o świecie w pracy plastycznej, oryginalność myślenia, wyobraźnia i pomysłowość widoczna w wykonywanych pracach i podejmowanych działaniach; prezentowanie twórczej, poszukującej postawy umiejętność oryginalnego, graficznego opracowania tekstu, ilustracji (reprodukcji), form graficznych w celu stworzenia pracy charakterze przekrojowym, umiejętność dokonywania wyboru najistotniejszych treści, ilustracji (reprodukcji), komponowania ich z elementami graficznymi, podejmowanie aktywnego działania, zainteresowanie tematem, zaangażowanie w podjętą pracę niezależne od prezentowanych zdolności i umiejętności; dobre przygotowanie do lekcji; umiejętność właściwej współpracy, podziału zadań podczas realizacji prac grupowych; aktywny odbiór i wysoka kultura osobista, właściwe zachowanie podczas bezpośredniego kontaktu z dziełami sztuki w muzeach, galeriach i innych obiektach kultury; umiejętność określania, kultury w muzeach, galeriach, zabytkach, obiektach sakralnych; podejmowanie przypadkowych, wyrywkowych działań związanych z planowaniem promowania sztuki w najbliższym otoczeniu planowania i realizowania zadań związanych z promowaniem sztuki w najbliższym otoczeniu, znajomość zasad i zasięgu promocji sztuki w dużych galeriach i muzeach Ocenianie jako analizowanie poziomu opanowania treści programowych Zakres opanowanych treści programowych ocena niedostateczna poziom opanowanych treści nie umożliwia podjęcia nauki na następnym etapie edukacyjnym ocena dopuszczajaca (opanowanie przyswojenie prostych informacji, treści koniecznych) umiejętności i treści przydatnych życiowo umożliwiających realizację zadań życia codziennego nawiązujących do plastyki i kontynuację nauki na następnym stopniu edukacyjnym ocena dostateczna (opanowanie treści przyswojenie wybranych umiejętności i podstawowych) treści nauczania, wykorzystywanie ich w celu wykonania prostych zadań teoretycznych i ćwiczeń praktycznych o charakterze odtwórczym, stereotypowym i schematycznej formie ocena dobra (opanowanie treści przyswojenie szerszego zakresu rozszerzonych) praktycznych i teoretycznych treści programowych pozwalających na wykonywanie złożonych ćwiczeń praktycznych i teoretycznych, analizowanie poznawanych treści, przenoszenie wiedzy na inne dziedziny, zauważanie związków wiedzy teoretycznej z praktycznym działaniem i życiem codziennym, kształtowaniem otoczenia; duża aktywność twórcza ocena bardzo dobra (opanowanie treści dopełniających) pełna realizacja wymagań programowych oraz podstaw programowych; bardzo dobre przyswojenie treści teoretycznych, zauważanie związków i wpływu plastyki na różne dziedziny sztuki kultury; umiejętność stosowania 10 ocena celująca (opanowanie treści wykraczających poza program) poznanej wiedzy do wykonywania oryginalnych zadań twórczych, myślenie przekrojowe, analizowanie, wnioskowanie widoczne w realizowanych zadaniach teoretycznych i praktycznych; bardzo duża twórcza aktywność i zaangażowanie w podejmowaną pracę wiedza, umiejętności praktyczne, zamiłowania artystyczne przewyższające zakres pełnej realizacji programu, a tym samym podstaw programowych; zauważanie złożonych związków kulturowych plastyki z innymi dziedzinami sztuki, nauki, kultury; świadomość wpływu sztuki na rzeczywistość; realizacja prac konkursowych; motywacja i dojrzałość podejścia do nauki plastyki przewyższająca wymagania edukacyjne przewidziane dla młodzieży na tym etapie edukacyjnym; postawa twórcza, aktywna, poszukująca 11