Rozpoczyna się VIII Międzynarodowy Festiwal Saksofonowy Już w

Transkrypt

Rozpoczyna się VIII Międzynarodowy Festiwal Saksofonowy Już w
Rozpoczyna się VIII Międzynarodowy Festiwal Saksofonowy Już w środę w Szczecinie rozpocznie się VIII Międzynarodowy Festiwal Saksofonowy. W programie wykłady, warsztaty, koncerty, prawykonania utworów Janusza Stalmierskiego, Alicji Gronau, Joanny Stępalskiej i Tomasza Śpiewaka. Festiwal potrwa do 16 czerwca. Międzynarodowy Festiwal Saksofonowy jest jedyną tego typu imprezą w Polsce promującą saksofon jako instrument klasyczny. Festiwal służy zarówno melomanom, którzy mogą usłyszeć saksofon w muzyce poważnej, jak również młodym saksofonistom, którzy mają okazję wystąpić na scenie obok uznanych artystów. -­‐ Impreza stanowi bardzo dobrą okazję do prezentacji najnowszej twórczości saksofonowej kompozytorów polskich i zagranicznych – mówi dr Dariusz Samól, pomysłodawca i współtwórca Festiwalu -­‐ Festiwal promuje także kulturę polską za granicą. Dzięki dbałości o włączanie literatury polskiej do programów festiwalowych wzbudzamy zainteresowanie nią zaproszonych zagranicznych artystów, którzy chętnie włączają poznane w Szczecinie dzieła do swoich repertuarów koncertowych i propagują muzykę polską w świecie. Dokładny program w załączniku. Rozpoczyna się VIII Międzynarodowy Festiwal Saksofonowy Już w środę w Szczecinie rozpocznie się VIII Międzynarodowy Festiwal Saksofonowy. W programie wykłady, warsztaty, koncerty, prawykonania utworów Janusza Stalmierskiego, Alicji Gronau, Joanny Stępalskiej i Tomasza Śpiewaka. Festiwal potrwa do 16 czerwca. Międzynarodowy Festiwal Saksofonowy jest jedyną tego typu imprezą w Polsce promującą saksofon jako instrument klasyczny. Festiwal służy zarówno melomanom, którzy mogą usłyszeć saksofon w muzyce poważnej, jak również młodym saksofonistom, którzy mają okazję wystąpić na scenie obok uznanych artystów. -­‐ Impreza stanowi bardzo dobrą okazję do prezentacji najnowszej twórczości saksofonowej kompozytorów polskich i zagranicznych – mówi dr Dariusz Samól, pomysłodawca i współtwórca Festiwalu -­‐ Festiwal promuje także kulturę polską za granicą. Dzięki dbałości o włączanie literatury polskiej do programów festiwalowych wzbudzamy zainteresowanie nią zaproszonych zagranicznych artystów, którzy chętnie włączają poznane w Szczecinie dzieła do swoich repertuarów koncertowych i propagują muzykę polską w świecie. Udział w festiwali wezmą tacy artyści, jak: Dariusz Samól AbsolwentInstytutu Lemmensa w Leuven, Belgia, gdzie studiował saksofon w klasie profesora Eda Bogaarda. Pod kierunkiem profesora Mieczysława Stachury ukończył Mistrzowskie Studia Podyplomowe w Akademii Muzycznej we Wrocławiu, tam też obronił tytuł doktora sztuki. Koncertuje w kraju i za granicą, m.in. w USA, Niemczech, Czechach, Belgii, Holandii, na Łotwie. W swoim bogatym repertuarze posiada zarówno utwory kameralne jak i z towarzyszeniem orkiestry. Jako solista koncertował z Filharmonią Dolnośląską, Filharmonią Pomorską, Tarnowską Orkiestrą Kameralną, Orkiestrą Camerata Nova, Orkiestrą AM we Wrocławiu, Orkiestrą Opery na Zamku w Szczecinie, Filharmonią Toruńską. Brał udział m.in. w XIII Światowym Kongresie Saksofonowym w Minneapolis, Forum Muzyki Współczesnej w Warszawie, Festiwalu im. Karola Szymanowskiego w Zakopanem, Festiwalu Muzyki Współczesnej im. Witolda Lutosławskiego w Szczecinie, Laboratorium Muzyki Współczesnej w Warszawie. Jako Guest Artist występował w Arizona State University i Northern Arizona University. Współpracuje z Orkiestrą Filharmonii Szczecińskiej. Pracuje jako pedagog w Akademii Sztuki w Szczecinie i w Zespole Szkół Muzycznych w Szczecinie. Organizuje i prowadzi kursy saksofonowe w kraju i za granicą. Jest także pomysłodawcą Międzynarodowego Festiwalu Saksofonowego w Szczecinie oraz Prezesem Fundacji na Rzecz Instrumentów Dętych. Jest współzałożycielem Pomorskiego Kwartetu Saksofonowego, z którym koncertował w Polsce i krajach europejskich. Dr Samól wspólnie z pianistką Ewą Ruszałą tworzą The ArtSax Duo. Zespół w swoim programie posiada bogaty zbiór klasycznych utworów saksofonowych jak i oryginalne transkrypcje muzyki polskiej. Ewa Ruszała – magister sztuki w zakresie gry na fortepianie, pianistka i kameralistka. Prezes Stowarzyszenia Promocji i Rozwoju Sztuki IMPRESJA, wiceprezes Fundacji na Rzecz Instrumentów Dętych, kierownik organizacyjny Makroregionalnego, a następnie Ogólnopolskiego Konkursu Instrumentów Dętych ETIUDA, a w roku 2008 i 2009 – Międzynarodowego Festiwalu ETIUIDA, oraz wielu różnego rodzaju warsztatów muzycznych dla uczniów i studentów. Starszy wykładowca w Akademii Sztuki w Szczecinie, nauczyciel w Zespole Szkół Muzycznych w Szczecinie. Laureatka wielu prestiżowych nagród dla pianistówakompaniatorów. Jako kameralistka koncertowała w kraju i za granicą (m.in. na XIV Światowym Kongresie Saksofonowym w Lublanie, jako Guest Artist w Northern Arizona University, Florida State University i innych uniwersytetach w USA ). Jest współtwórczynią sukcesów artystycznych wielu uczniów i studentów szczecińskich szkół muzycznych. Od wielu lat współpracuje na niwie pedagogicznej i artystycznej z Dariuszem Samólem. Oboje tworzą duet The ArtSax Duo. Baltic Neopolis Orchestra pod kierownictwem Emilii Goch to smyczkowa orkiestra kameralna. W składzie zespołu znaleźli się najlepsi szczecińscy muzycy, uczestniczący w lokalnych, ogólnopolskich i zagranicznych projektach muzycznych. Orkiestra wykonuje kompozycje od barokowych i klasycznych aż do dzieł współczesnych. Orkiestra współpracowała z wieloma wspaniałymi kompozytorami, solistami oraz dyrygentami, m.in.: Janem Staniendą, Tomaszem Tomaszewskim, Aiko Ogatą, Janem Jakubem Bokunem, Piotrem Klimkiem, Bartłomiejem Niziołem. Współpracuje również z Akademią Sztuki w Szczecinie, Operą na Zamku, Filharmonią im. Mieczysława Karłowicza w Szczecinie. Jan Miłosz Zarzycki dyrygent ,jest finalistą i laureatem międzynarodowych konkursów muzycznych we Włoszech, w Hiszpanii i na Węgrzech. W roku 1994 uzyskał dyplom z wyróżnieniem w klasie dyrygentury Marka Pijarowskiego we Wrocławiu. Swoje studia dyrygenckie uzupełniał w Wiedniu i w Berlinie, gdzie miał okazję poznać sztukę dyrygencką takich mistrzów batuty jak S. Ozawa, Kurt Masur, Claudio Abbado. Jest również absolwentem wydziału instrumentalnego Akademii Muzycznej w Katowicach, jako skrzypek jest laureatem licznych konkursów muzycznych. W roku 1988 objął kierownictwo Studenckiej Orkiestry Kameralnej Jeunesses Musicales przy Akademii Muzycznej w Katowicach, w latach 19921993 współpracował z Państwową Operą we Wrocławiu.W kwietniu 1994 roku wziął udział w I Ogólnopolskim Przeglądzie Młodych Dyrygentów im. W. Lutosławskiego w Białymstoku gdzie zajął ex aequo I miejsce a także otrzymał trzy nagrody pozaregulaminowe, m.in. nagrodę orkiestry. Współpracował z Narodową Orkiestrą Symfoniczną Polskiego Radia w Katowicach, z orkiestrą Sinfonia Varsovia oraz z Warszawską Operą Kameralną. Dyrygował większością polskich orkiestr filharmonicznych. Koncertował w Niemczech, Francji, Austrii, Holandii, Czechach, Rosji, Włoszech, Ukrainie, Macedonii, USA i Belgii. W roku 1997 otrzymał III nagrodę na VII Międzynarodowym Konkursie Dyrygenckim im. A. Toscaniniego w Parmie, którego konsekwencją było tournée koncertowe po Włoszech z Orkiestrą Symfoniczną Emilii Romanii im. A.Toscaniniego. Jest adiunktem i członkiem Katedry Dyrygentury Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie oraz profesorem Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi, sprawuje artystyczne kierownictwo Międzynarodowych Młodzieżowych Warsztatów Muzycznych w Szczecinie. Jest także I dyrygentem Warszawskiej Orkiestry Kameralnej "Concentus pro arte" oraz dyrektorem naczelnym i artystycznym Filharmonii Kameralnej im. Witolda Lutosławskiego w Łomży. W 2008 roku Minister Kultury i Dziedzictwa Narodowego uhonorował go Nagrodą Specjalną w uznaniu nieocenionych zasług dla polskiej kultury muzycznej. Patrick Meighan koncertuje jako solista i kameralista w USA, Ameryce Południowej, Europie, Azji i Australii, wszędzie otrzymując wspaniałe recenzje. Opisują one jego sztukę jako „…wyjątkową, obdarzoną nieopisanym brzmieniem i płynną techniką…”(Musical America). Współpracuje z orkiestrami Tallahassee Symphony Orchestra, The Jacksonville Symphony (FL), The Florida West Coast Symphony, The Naples Philharmonic (FL), oraz z Keithem Brionem i jego New Sousa Band. Jako instrumentalista grający również muzykę jazzową, popularną i rockową grał z takimi muzykami, jak: Sammy Davis Jr., Vic Damone, Larry Elgart, Joe Lovano, Steve Lawrence and Edie Gormé, Three Mo’ Tenors, Johnny Mathis, Bernadette Peters, The Four Tops, The Jackson Five, and The Temptations, a w 1973 został zaproszony do The Glenn Miller Orchestra. Patrick Meighan studiował w BaldwinWallace College i The University of Michigan. Jego nauczycielami byli m.in. Galan Kral, Larry Teal i pionier saksofonu klasycznego Sigurd Raschèr. Artysta zdobył drugie miejsce w Kingsport Symphony Orchestra National Concerto Competition (1974), Stypendium Fulbrighta (1992), brązowy medal podczas International Chamber Music Competition and Festa w Osace, a także nagrody uniwersyteckie za sukcesy pedagogiczne. Profesor Meighan od 1974 roku wykłada w The Florida State University College of Music. Wśród jego byłych studentów są wspaniali soliści i kameraliści, zasiadający m.in. w The Rascher Saxophone Quartet oraz The Raschèr Saxophone Orchestra. Wildy Zumwalt amerykański saksofonista ceniony za swój niezwykle śpiewny ton i wrażliwość muzyczną. Koncertuje w Stanach Zjednoczonych i Europie, m.in. w Darmstadt Akademie für Tonkunst and the Goethe Institut in Freiburg w Niemczech. Występował z Chautauqua Symphony Orchestra, the Knoxville Symphony, Fort Wayne Philharmonic, Western New York Chamber Orchestra, Amarillo Symphony, Naples Philharmonic, Flagstaff Symphony i Tallahassee Symphony. Nagrywał dla National Public Radio’s Performance Today. Jako wykładowca pracuje w The State University of New York at Fredonia, gdzie prowadzi klasę saksofonu oraz Fredonia Saxophone Ensemble. duet Saxodeon (Polska) Robert Matuszewski saksofon i Piotr Słociński akordeon. R. Matuszewski absolwent wrocławskiej Akademii Muzycznej w klasie prof. M. Stachury, jako solista występował z filharmoniami we Wrocławiu, Kaliszu, Opolu, na IV Międzynarodowym Festiwalu Saksofonowym w Szczecinie przedstawiał prawykonania dzieł kanadyjskich kompozytorów. Uprawia także muzykę kameralną na różne składy instrumentalne. Rzadko spotykane w muzyce klasycznej połączenie saksofonu i akordeonu daje niezwykle ciekawe brzmienie, w repertuarze zespołu znajdą się m.in. utwory A. Piazzoli i P. Iturralde. The Yantar Saxophone Ensemble szczeciński zespół kameralny, prowadzony przez dra Dariusza Samóla. Jest to nonet saksofonowy (od sopranino do saksofonu basowego) w skład którego wchodzą znakomici szczecińscy saksofoniści młodego pokolenia, laureaci międzynarodowych i ogólnopolskich konkursów muzycznych. We wrześniu bieżącego roku zespół wystąpił w Brukseli na imprezie promującej Polskę z okazji Prezydencji w Unii Europejskiej, w 2012 roku zaprezentuje się na Światowym Kongresie Saksofonowym w Szkocji. Projekt dofinansowany jest ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Urzędu Marszałkowskiego Województwa Zachodniopomorskiego oraz Centrum Edukacji Artystycznej VIII Międzynarodowy Festiwal Saksofonowy VIII International Saxophone Festival Szczecin 2012 23.05.2012, 13.30 Aula Ogólnokształcącej Szkoły Muzycznej I stopnia w Szczecinie, ul. B. Śmiałego 42 Duo Saxodeon Recital: Robert Matuszewski – saksofony, Piotr Słociński – akordeon Program Jules Demersseman -­‐Fantazja Siergiej Rachmaninow -­‐Vocalisa Jules Demersseman -­‐ The Carnival of Venice Heitor Villa Lobos -­‐Aria cantilena Pedro Iturralde -­‐ Suite Hellenique Astor Piazzolla -­‐ Oblivion Wiaczesław Siemionow -­‐Suita Bułgarska 24.05.2012, 19.00 Ratusz Staromiejski, ul. Ks. Mściwoja II Koncert kameralny Patrick Meighan, saksofon – Ewa Ruszała, fortepian Trio SAMER (Patrick Meighan (USA) – Dariusz Samól – Ewa Ruszała) Duo Dariusz Samól – saksofony, Anna Leszczyńska – flety Program Johann Sebastian Bach – Sinfonia from Cantata No. 12 (1714), transcr. by Lee Patrick Paul Creston (1906-­‐1985) – Sonate op. 19 for alto saxophone and piano (1939) Maurice Whitney (1909-­‐1984) -­‐ Rumba (1949) Joanna Stępalska -­‐ Spix – Interfe(r)rence for soprano, alto and tenor saxophones (one performer) and flute and piccolo (one performer) (2008), World Premiere Joseph E. Lyszczarz – Invocation (2009), Polish Premiere Jean Baptist Singelee – Grand Duo Concertante, Cz. I – Risoluto, Cz. II – Andante 25.05.2012, 19.00 Ratusz Staromiejski, ul. Ks. Mściwoja II Koncert kameralny Wildy Zumwalt, saksofon -­‐ Andrzej Jungiewicz, fortepian The Yantar Saxophone Ensemble, Patrick Meighan -­‐ dyrygent Program: Ernst-­‐Lothar von Knorr – Sonate for alto saxophone and piano Fernande Decruck – Sonate for Saxophone and piano Piotr Czajkowski – The Nutcracker: Waltz of the Flowers (arr. Mi bemol Ensemble) Rudy Wiedoeft -­‐ Saxophobia 26.05.2012, 12.00 Aula ZSM, ul. Staromłyńska 13 Wykład: Dr Wildy Zumwalt -­‐ Sigurd Rascher i jego spuścizna 26.05. 2012, 18.00 Aula Akademii Sztuki, ul. Grodzka 50 Scena Modych Saksofonistów Uczestnicy Ogólnopolskich Warsztatów Saksofonowych Fortepian: Andrzej Jungiewicz, Ewa Ruszała i Małgorzata Pieniążek 9.06.2012, 19.00 Filharmonia Szczecińska Koncert Galowy Dariusz Samól – saksofon sopranowy Bogusław Jakubowski – klarnet basowy Baltic Neopolis Orchestra, Jan Miłosz Zarzycki -­‐ dyrygent The Yantar Saxophone Ensemble Program Janusz Stalmierski – Double Concerto – „Songs of the past like dreams unfulfilled” for soprano saxophone, bass clarinet and chamber orchestra (2011) – World Premiere Astor Piazzola -­‐ Oblivion Alicja Gronau -­‐ Winter is icumen in I for 7 saxophones (2001) – World Premiere Edvard Grieg – Suite, Op. 40 "From Holberg's Time" – I Praeludium, II Sarabande (arr. John Worley) 10.06.2012, 12.00 Zamek Książąt Pomorskich The Yantar Saxophone Ensemble recital Dariusz Samól –solista Program Edvard Grieg – Suite, Op. 40 "From Holberg's Time" I Praeludium, II Sarabande, III Gavotte, IV Air, V Rigaudon (arr. John Worley) Anton Dvorak – Serenade Op. 22 -­‐ I Moderato (arr. Olaf Muehlenhardt) Piotr Czajkowski – The Nutcracker: Waltz of the Flowers (arr. Mi bemol Ensemble) Tomasz Śpiewak – Palindrom (2003) – World Premiere Pedro Iturralde – Pequena Czarda (arr. Dariusz Samól) Rudy Wiedoeft – Saxophobia (arr. Dariusz Samól) 16.06.2012. 19.00 Kościół p/w Św. Piotra Apostoła w Międzyzdrojach Koncert Kameralny The ArtSax Duo (Dariusz Samól – saksofon, Ewa Ruszała – fortepian), The Yantar Saxophone Ensemble, Dariusz Samól – solista, dyrygent Kwartet Saksofonowy Akademii Sztuki w Szczecinie Program Edvard Grieg – Suite Suite, Op. 40 "From Holberg's Time" I Praeludium, II Sarabande, III Gavotte, IV Air, V Rigaudon (arr. John Worley) Anton Dvorak – Serenade Op. 22 -­‐ I Moderato (arr. Olaf Muehlenhardt) Piotr Czajkowski – The Nutcracker: Waltz of the Flowers (arr. Mi bemol Ensemble) Tomasz Śpiewak – Krakowiak (2008) -­‐ World Premiere Pedro Iturralde – Pequena Czarda (arr. Dariusz Samól) Rudy Wiedoeft – Saxophobia (arr. Dariusz Samól) 24-­‐27.05.2012 Ogólnopolskie Warsztaty Saksofonowe w Szczecinie pod Patronatem Centrum Edukacji Artystycznej Wykładowcy: Prof. Patrick Meighan (Florida State University) Dr Wildy Zumwalt (The State University of New York at Fredonia) Dr Dariusz Samól (Akademia Sztuki w Szczecinie) ORGANIZATORZY Akademia Sztuki w Szczecinie Stowarzyszenie Promocji Sztuki i Rozwoju Sztuki „Impresja” Zespół Szkół Muzycznych w Szczecinie Projekt dofinansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego Projekt dofinansowany ze środków Urzędu Marszałkowskiego Województwa Zachodniopomorskiego Projekt dofinansowany ze środków Centrum Edukacji Artystycznej 

Podobne dokumenty