docHISTORIA SZTUKI ODPOWIEDZI I SCHEMAT PUNKTOWANIA DLA
download 
Reklamacja Transkrypt
HISTORIA SZTUKI ODPOWIEDZI I SCHEMAT PUNKTOWANIA DLA
Przykładowy zestaw zadań z historii sztuki Odpowiedzi i schemat punktowania poziomu rozszerzonego 1 HISTORIA SZTUKI ODPOWIEDZI I SCHEMAT PUNKTOWANIA DLA POZIOMU ROZSZERZONEGO CZĘŚĆ 1. – TEST (20 pkt) Nr Przewidywana odpowiedź zad. A. a) Kaplica Sainte b) Paryż c) gotyk 1. Chapelle B. a) pałac / Galeria b) Wersal (koło c) barok Zwierciadlana/ Paryża) Sala lustrzana C. a) Hagia Sophia / b) c) bizantyński Kościół Mądrości Konstantynopol Bożej /Istambuł/ Stambuł D. a) Zamek b) Kraków c) renesans królewski / Wawel/ Sala Poselska 2. 3. 4. 5. b) Kraków c) romanizm/ E. a) krypta styl romański św. Leonarda/ krypta w podziemiach katedry wawelskiej/ katedra wawelska Obraz Autor Starzec z wnukiem d) Ghirlandaio Śpiąca Wenus b) Giorgione Stara kucharka f) Velazquez Huśtawka g) Fragonard Walka Jakuba z aniołem c) Gauguin Papież Oznaczenie literowe dzieła Juliusz II c Urban VIII d Innocenty X b Dzieło Technika graficzna a) Adam i Ewa Albrechta miedzioryt Dürera b) Moulin Rouge Henry’ ego de litografia barwna Toulouse Lautreca c) Trzy drzewa Rembrandta akwaforta d) Zbójcy idą Władysława Skoczylasa Atrium b) Dripping a) Tondo d) Pkt 0-3 Kryteria zaliczenia 15-13 uzupełnień – 3 pkt 12-9 uzupełnień – 2 pkt 8-5 uzupełnień – 1 pkt 4-0 uzupełnień – 0 pkt 5 par – 2 pkt 0-2 4-3 par – 1 pkt 2 i mniej par – 0 pkt 0-1 3-2 pary – 1 punkt 1-0 par – 0 pkt 4-3 pary – 1 punkt 0-1 2-0 par – 0 pkt drzeworyt Całe zadanie wykonane 0-1 poprawnie – 1 pkt Przykładowy zestaw zadań z historii sztuki Odpowiedzi i schemat punktowania poziomu rozszerzonego 2 6. 7. a) b) c) d) Paul Gauguin Leonardo da Vinci Witkacy Jan Matejko Ołtarz Ołtarz Baranka Mistycznego w katedrze św. Bawona w Gandawie Ołtarz Sądu Ostatecznego w Muzeum Narodowym w Gdańsku Ołtarz z Isenheim w Muzeum Unterlinden, w Colmar 8. 9. 10. 11. 0-2 4 odpowiedzi – 2 pkt 3-2 odpowiedzi – 1 pkt 1-0 odpowiedzi – 0 pkt Autor Jan van Eyck / Hubert i Jan van Eyck Hans Memling 0-2 3 odpowiedzi – 2 pkt 2 odpowiedzi – 1 pkt 1-0 odpowiedzi – 0 pkt Mathias Grünewald Ingres, Turner, van Ruisdael, Holbein, Heda, Corot, Degas, Stanisławski, Boznańska Święci Atrybuty / symbole Katarzyna b) koło Jan Ewangelista c) orzeł Jan Chrzciciel a) skóra wielbłądzia Barbara d) wieża Oznaczenie obrazów Nazwiska malarzy A. Jackson Pollock B. Maria Jarema C. Wassily Kandinsky D. Kazimierz Malewicz E. Piet Mondrian a) Pocałunek b) August Rodin c) 2 poł. XIX w. (1880-90) d) - delikatność modelunku - kierunki diagonalne - zróżnicowana faktura (kontrast opracowanych partii ciała i chropowatego kamienia, forma embrionalna) - klasyczna budowa ciała/poprawna anatomia postaci - realistyczne (mimetyczne) przedstawienie ciała / studium anatomii - podkreślenie piękna ciała/ idealizacja - wrażenie lekkości Uwaga! Należy uznać inne określenia trafnie dobrane przez maturzystę. 4-3 odpowiedzi – 1 pkt 0-1 2-0 odpowiedzi – 0 pkt 4-3 odpowiedzi – 1 pkt 0-1 2-0 odpowiedzi – 0 pkt 5-4 odpowiedzi – 2pkt 0-2 3 odpowiedzi – 1 pkt 2-0 odpowiedzi – 0 pkt Podanie: a) tytułu rzeźby – 1 pkt b) autora – 1 pkt c) czasu powstania – 1 pkt d) trzech cech formalnych – 1 pkt 0-4 Przykładowy zestaw zadań z historii sztuki Odpowiedzi i schemat punktowania poziomu rozszerzonego 3 CZĘŚĆ 2. – ANALIZA PORÓWNAWCZA (20 pkt) Zadanie 12. Przeanalizuj formę obrazów A i B według podanych punktów: C. Kolorystyka B. Światłocień A. Kompozycja Obraz A • kształt pola obrazowego (format obrazu): prostokąt stojący / pionowy / kompozycja wertykalna • kompozycja figuralna we wnętrzu • kompozycja dynamiczna, oparta na diagonalach • centrum kompozycji stanowi postać matki nachylającej się nad kołyską • asymetryczna; podział na strefę ziemską i niebiańską • wąska przestrzeń • głębia sugerowana układem przedmiotów i zmniejszającymi się proporcjami postaci oraz światłem • oświetlenie punktowe, kontrastowe, rozjaśnione postacie Marii, Dzieciątka i aniołów, ciemne tło • światło ciepłe padające z lewego górnego rogu • światło sztuczne, wewnętrzne (ma charakter nadprzyrodzony) • miękki modelunek malarski • kolory stonowane, • wyraźny akcent nasyconej czerwieni • wąska gama barwna • przewaga brązów (barw ziemi) • ciepła gama barwna • brak kontrastów Obraz B • • • • • • • • • • • • • • • • • • Punkty obraz A 0 – 3 pkt kształt pola obrazowego (format 4 odpowiedzi obrazu): prostokąt leżący / – 3 pkt poziomy /kompozycja 3 odpowiedzi horyzontalna – 2 pkt kompozycja wielofiguralna na tle 2 odpowiedzi pejzażu architektonicznego – 1 pkt kompozycja statyczna 1 i mniej – 0 pkt grupa postaci wpisana w trójkąt, obraz B wyczuwalna symetria 0 – 3 pkt centrum obrazu stanowi Maria z 4 odpowiedzi Dzieciątkiem – 3 pkt przestrzeń wyznaczona 3 odpowiedzi perspektywą zbieżną, – 2 pkt podniesiona linia horyzontu 2 odpowiedzi perspektywa żabia – 1 pkt 1 i mniej – 0 pkt obraz A 0 –2 pkt światło rozproszone, eksponuje 3 cechy – 2 pkt postaci kobiet i dzieci 2 cechy – 1 pkt światło chłodniejsze, jego źródło 1 i mniej – 0 pkt poza obrazem (z lewej strony obrazu) obraz B światło naturalne, dzienne 0 – 2 pkt rzeźbiarski (twardy) modelunek 3 cechy – 2 pkt światłocieniowy, linearyzm 2 cechy – 1 pkt 1 i mniej – 0 pkt obraz A kolory nasycone, 0 – 2 pkt szeroka gama barwna, 4 cechy – 2 pkt główne tony to kolory zasadnicze 3-2 cechy – 1 pkt (podstawowe), 1 i mniej – 0 pkt dominują barwy chłodne, obraz B kontrasty barw ciepłych 0 – 2 pkt i zimnych, 4 cechy – 2 pkt koloryt lokalny, 3-2 cechy – 1 pkt czyste (dźwięczne) barwy 1 i mniej – 0 pkt Przykładowy zestaw zadań z historii sztuki Odpowiedzi i schemat punktowania poziomu rozszerzonego D. Ekspresja • twarze postaci pozbawione emocji, • brak kontaktu wzrokowego między Marią a jej Synem, • nastrój uroczysty, podniosły; patos, • antykizacja realiów, • idealizacja (wyraz dzieła determinowany przez linearyzm), • brak śladów pędzla, gładka faktura • najważniejszym środkiem formalnym jest rysunek, któremu podporządkowany został kolor • nastrój czułości wynikający z kontaktu emocjonalnego między Matką a Dzieckiem, • scena w realiach siedemnastowiecznej Holandii (uwspółcześnienie realiów), • kameralny nastrój rodzinnego ciepła, • wyraźna faktura, widoczne ślady pędzla, • zróżnicowanie materii przedmiotów • najważniejszym środkiem wyrazu jest wydobycie istotnych elementów obrazu poprzez światło E. Wnioski końcowe dotyczące stylu 4 • oba obrazy powstały w baroku w różnych środowiskach malarskich • oba obrazy przedstawiają ten sam temat • praca Poussina charakterystyczna jest dla francuskiego baroku klasycyzującego, podczas gdy płótno Rembrandta utrzymane jest w konwencji typowej dla sztuki holenderskiej (widoczne wpływy Caravaggia) • intymny nastrój obrazu Rembrandta kontrastuje z oficjalnością atmosfery panującej w dziele Poussina • dzieło Rembrandta charakteryzuje malarskość, podczas gdy obraz Poussina jest linearny • wąska ciepła gama barwna Rembrandta odbiega znacznie od szerokiej palety kolorystycznej stosowanej przez Poussina obraz A 0 – 2 pkt 4 cechy – 2 pkt 3-2 cechy – 1 pkt 1 i mniej – 0 pkt obraz B 0 – 2 pkt 4 cechy – 2 pkt 3-2 cechy – 1 pkt 1 i mniej – 0 pkt 0 – 2 pkt 2 cechy - 2 pkt 1 cecha - 1 pkt Uwaga: Konieczne jest rozpoznanie stylu barokowego Uwaga: Należy uwzględniać inne prawidłowe spostrzeżenia zdających. Przykładowy zestaw zadań z historii sztuki Odpowiedzi i schemat punktowania poziomu rozszerzonego 5 Część 3. - DŁUŻSZA WYPOWIEDŹ NA TEMAT (10 pkt) Temat 1. Rodzina jako temat dzieła sztuki. Rozwiń zagadnienie na podstawie czterech dowolnie wybranych dzieł reprezentujących różne epoki (innych niż zamieszczone w arkuszu egzaminacyjnym). Temat 2. Analizując treść i formę trzech dowolnie wybranych dzieł (innych niż zamieszczone w arkuszu), wykaż różnorodność stylistyczną malarstwa epoki baroku. Kryterium 1. Konstrukcja wypowiedzi i sposób formułowania myśli 2. Trafność przytoczonych przykładów i umiejętność ich omówienia w związku z tematem (sposób werbalizowania wrażeń wizualnych) 3. Znajomość materiału historyczno- artystycznego 4. Terminy i pojęcia 5. Język i styl • • Uszczegółowienie kryterium kompozycja pracy – właściwa struktura i proporcje między poszczególnymi częściami logika wywodu, czytelność myśli, interpretacja i ocena zjawisk Punktacja 0–1 0–1 0–2 • • poprawność analizy formalnej wskazanej liczby dzieł – (dotyczy tylko trafnie dobranych przykładów) interpretacja treści – umiejętna, bogata, obfitująca w skojarzenia i porównania – wskazanej liczby dzieł (dotyczy tylko trafnie dobranych przykładów) • znajomość opisywanego okresu – ludzie, fakty, wydarzenia, daty, kierunki, style i tendencje oraz ich wpływ na indywidualny styl artysty Poprawność terminologiczna- przytaczanie terminów z dziedziny historii sztuki (nazwy stylów, kierunków, epok, technik, terminów związanych z opisem dzieł architektury i sztuk plastycznych) • estetyka języka i jego poprawność • 0–2 0–2 0–1 0–1 Razem 10
