WEEKEND JAPOŃSKI w GTS
Transkrypt
WEEKEND JAPOŃSKI w GTS
WEEKEND JAPOŃSKI w GTS: 15-17 maja 2015 15 maja 16:30 – 19:00 Teatr japoński / wykłady Kobieta w teatrze japońskim - prof. Estera Żeromska, Między powieścią i teatralną awangardą. O dwóch gigantach z dalekiej Północy: Osamu Dazai i Shuji Terayama (spotkanie oraz promocja książki „Zatracenie” Osamu Dazai) - Henryk Lipszyc, Nikodem Karolak 19:30 Desert Rose, TO-EN Butoh Company (Polska) / spektakl Spotkanie z TO-EN, prowadzenie prof. Estera Żeromska 16 maja 15:00 - 18:00 Teatr japoński /wykłady Shinoda Masahiro kręci teatr, czyli po co wracać do klasyków - Marek Bochniarz Nō czyli drganie cięciwy- dr Jadwiga Rodowicz-Czechowska Ankoku butō Hijikaty Tatsumiego (wykład i promocja książki) - dr Katarzyna Pastuszak 19:00 Lady Makbet i Ofelia, reż. Tadashi Azuma, wyk. Aki Isoda /spektakle Spotkanie z Aki Isoda, prowadzenie prof. Estera Żeromska 17 maja 11:00 -12:45 Nō, żywa klasyka (wykład performatywny) - Ryokurankai Polska Grupa Nō, dr Jakub Karpoluk, dr Yoko Fujii Karpoluk 13:00 – 15:00 Tradycja teatru japońskiego a Szekspirowska Ofelia - Aki Isoda i Patrick Spottiswoode z Shakespeare`s Globe (wykład performatywny) 15:00 Animacje japońskie - pokazy filmów studentów Państwowej Wyższej Szkoły Filmowej, Telewizyjnej i Teatralnej w Łodzi oraz spotkanie z Izumi Yoshida 17:00 – 20:00 Kino japońskie Ogród Słów, reż. Makoto Shinkai (46 min) Podróż z Haru, reż. Masahiro Kobayashi (2h 14min) Fot. Natalia Osuch Desert Rose (Róża Pustyni) to spektakl o pragnieniu powabu i pokusie uwodzenia. Budowany w sugestywnym języku tańca butoh, mówi o rejonach elektryzującej słodyczy - nieskrępowanej i kuszącej, istniejącej tylko ze względu na swój urok. Desert Rose narodził się z inspiracji pozornie odległymi obrazami - szczególną odmianą rośliny, jaką jest Róża Pustyni oraz zjawiskiem glamour. Oszałamiająco piękne kwiaty, kuszą swym soczystym kolorem, ale na tle nagiego krajobrazu pustyni, wydawałoby się, istnieją tylko dla siebie i tylko na chwilę. Nabrzmiałe trującym sokiem, przyciągają wzrok, nierzeczywiste i dzikie. Obraz ten symbolicznie łączy się z czymś przesyconym, iluzorycznym, przesłodzonym, różowym, tandetnie powabnym. Rozszerza się i pulsuje. Krzykliwie przeplata się ze zmysłowością i infantylnością, przerysowanym pragnieniem oczarowania i blasku. Koncept, choreografia, taniec: TO-EN Realizacja świateł: Przemysław Kalemba Kostium: Pani Ella, Maciej Głowacki Video: Agencja Vizualna Dźwięk: Krzysztof Pajka, Taavi Tulev (Estonia), Timo Viialainen (Finlandia) Czas trwania: ok. 50 min. www.toenbutoh.com Aki Isoda w roli Lady Makbet i Ofelii Uniwersalność dramatów Szekspira oraz jego pojmowanie ludzkiej natury jest zagadnieniem dobrze rozumianym przez japońską aktorkę, Aki Isoda, która od 1971 roku wystawia ‘Sztuki Jednej Aktorki’ z udziałem najważniejszych postaci Szekspirowskich. W tym roku Aki będzie można podziwiać w jej dwóch najbardziej znanych odsłonach - jako Lady Makbet i Ofelia - w Wielkiej Brytanii, Czechach i Polsce. "Sztuki Jednej Aktorki" zostały stworzone w oparciu o teksty Szekspira i skupiają się na życiu głównych postaci kobiecych w sztuce, jednocześnie podkreślając kobiece doświadczenie w dramacie. Oba spektakle zakorzenione są w japońskiej tradycji dramatycznej, jednak różnica w kostiumach odzwierciedla postrzeganie postaci przez Aki. W Lady Makbet Aki występuje w odzieży w stylu zachodnim. Jej ruchy są swobodne, zaś ona sama, pełna mocy, ucieleśnia siłę tej kobiecej postaci. Natomiast w Ofelii Aki pojawia się w kimono - tradycyjnym stroju japońskim, ukazując kobietę kontrolowaną i ograniczoną przez czynniki zewnętrzne. Aki wprowadza również elementy japońskiej inscenizacji do obu sztuk - przede wszystkim do Ofelii, gdzie, oprócz tradycyjnej muzyki japońskiej Shamisen, obecne są także elementy tradycji teatru Kabuki. FILMY: Ogród Słów, reż. Makoto Shinkai (46 min) Makoto Shinkai z każdym kolejnym filmem potwierdza swoją niekwestionowaną pozycję bacznego i czułego obserwatora relacji i uczuć między ludźmi, opowiadając o nich pełnymi subtelnej symboliki, pięknymi obrazami. Reżyser nigdzie się nie spieszy, doskonale wiedząc, z jaką ostrożnością – zwłaszcza dziś – buduje się relacje międzyludzkie. Shinkai rysuje klasyczną, romantyczną historię miłosną, nie siląc się na oryginalność narracyjną, a przenosząc akcent na stronę wizualną. (Źródło: http://5kilokultury.pl/granice-wyobrazni) Podróż z Haru, reż. Masahiro Kobayashi (2h 14min) Występują: Tatsuya Nakadai, Eri Tokunaga, Hideharu Otaki, Kin Sugai i inni Film opowiada historię starego rybaka Tadao i jego wnuczki Haru, mieszkających we dwójkę na Hokkaido. Ze względu na stan zdrowia Tadao, wyruszają w długą pieszą podróż do dawno nie odwiedzanych krewnych, z nadzieją, że uda im się znaleźć nowy dom. Film porusza kwestie ważnych problemów społecznych i rozpadu związków międzyludzkich. GTS, ul. Bogusławskiego 1, 80-818 Gdańsk, tel: 58 351 0151, fax: 58 351 0150, kasa: 58 351 0101, e-mail: [email protected]