W ramach cyklu wystąpi Teatr WARSawy z Warszawy

Już od 22 listopada na deskach GTS rozpocznie się Tydzień z Teatrem
Polskim! W ramach cyklu wystąpi Teatr WARSawy z Warszawy.
Wraki – 22 listopada 2015, g. 19:00
Autor: Neil LaBute
Przekład: Edyta Kubikowska
Reżyseria: Agnieszka Lipiec-Wróblewska
Scenografia i kostiumy: Agnieszka Zawadowska
Występuje: Jacek Poniedziałek
Być kochanym albo kochać kogoś nigdy nie jest niczym złym. Wiecie... miłość to bardzo
szczególne coś, wszystko jedno jaką formę przybiera. Bohatera sztuki - Edwarda Carra
poznajemy w domu pogrzebowym, w którym stoi trumna z ciałem ukochanej żony.
Następnego dnia ma się odbyć pogrzeb. Czuwając przy niej, Carr próbuje opowiedzieć (sobie
i nam) dramatyczną i wzruszającą historię swojego życia. Ta historia zaskakuje finałem.
Rodzi szok, i pytanie: czy można szczerze kochać osobę, którą się oszukiwało dwadzieścia
lat? Bo jest to historia mężczyzny-sieroty, który, szukając matki, znalazł miłość swojego
życia.
To historia o współczesnym Edypie, monodram, który „jest miarą artystycznej dojrzałości”
Jacka Poniedziałka. (Jacek Wakar, www.gazetaprawna.pl)
Mimo oszczędności środków aktor przykuwa uwagę, pobudza emocje i wyobraźnię i
prawdziwie wzrusza, kiedy opowiada o pewnym pogodnym wtorku, dniu, w którym odeszła
Mary-Jo, wyznając wreszcie swoją tajemnicę i znajdując pojednanie z prawdą. Chociaż
dobiegają nas tony melodii pożegnalnych, opowieść tchnie mimo wszystko optymizmem – jest
wyznaniem wiary w ocalającą siłę miłości, bez względu na to, kogo ona połączy (…).
Współczesny Edyp nie spróbuje w rozpaczy wyłupić sobie oczu. Przeciwnie, zdejmie ciemne
okulary i będzie patrzył nam w oczy bez lęku. Zaiste. (Tomasz Miłkowski, "Pięć papierosów z
tajemnicą", Przegląd 9/15.07.)
Czas trwania: 1h
Bilety:
Strefa A: 75/50 zł
Strefa B: 50/35 zł
Strefa C: 35/20 zł
Strefa D: 15 zł
Ruby – 23 listopada 2015, g. 19:00
Futurystyczna komedia romantyczna
Na motywach scenariusza filmowego „Ruby Sparks”, autorka: Zoe Kazan
Adaptacja i reżyseria: Adam Sajnuk
Muzyka: Michał Lamża
Stylizacja: Ewa Kania
Wizualizacje: Martyna Spryszyńska
Występują: Mateusz Banasiuk, Maja Bohosiewicz, Sonia Bohosiewicz, Sławomira
Łozińska, Edyta Olszówka
„Ruby” to historia pisarza Calvina Weira – autora dotychczas jednej bestsellerowej powieści,
która poruszyła w posadach amerykański świat literacki. Po dziesięciu latach od premiery
książki pozostaje on jednak wciąż tylko „autorem jednej powieści”. Neurotyczny Calvin,
będąc w głębokim twórczym kryzysie, szuka natchnienia i pomocy u swojej pani psycholog,
pod której wpływem zaczyna pisać historię romansu z dziewczyną swoich marzeń. Autor
powoli zakochuje się w napisanej przez siebie postaci. Pewnego ranka spotyka dziewczynę
przygotowującą śniadanie w jego kuchni…
To swoista komedia romantyczna pełna Allenowskiego humoru i futurystycznych
kontekstów. Nawiązuje do współczesnych trendów, zapoczątkowanych w kinie przez
Charliego Kaufmana i Spike’a Jonze’a . To właśnie ich Zakochany bez pamięci, Jak we śnie
czy niedawne Her przecierają szlak dla nowego gatunku, w którym obyczajowość miesza się
z science fiction.
Reżyser o spektaklu: Robię futurystyczną komedię romantyczną, idąc tropem filmowym. To
nowy gatunek, który łączy obyczajowość, nadzwyczajne zdarzenia, melodramat, a wszystko to
w opakowaniu science fiction.
Czas trwania: 1h 15 min.
Bilety:
Strefa A: 80/55 zł
Strefa B: 55/40 zł
Strefa C: 40/25 zł
Strefa D: 20 zł
Ofiara – 24 listopada 2015, g. 19:00
Autor: Saul Bellow
Przełożył: Lech Czyżewski
Dramaturgia: Monika Rejtner
Reżyseria: Adam Sajnuk
Scenografia i kostiumy: Katarzyna Adamczyk
Asystent scenografa: Łukasz Kowalik
Muzyka: Michał Lamża; teksty i wykonanie piosenek: Monika Mariotti, klarnet: Dariusz
Falana
Występują: Aleksandra Justa (aktorka Teatru Narodowego), Adam Sajnuk, Grzegorz
Małecki (aktor Teatru Narodowego), Tomasz Drabek, Stanisław Banasiuk
W spektaklu na podstawie powieści Saula Bellowa (z wybranymi fragmentami Sklepów
Cynamonowych i Sanatorium pod Klepsydrą Brunona Schulza) głównym tematem jest
problem winy i odpowiedzialności. Bellow, a za nim Sajnuk, przedstawia historię dwóch
mężczyzn, Żyda i antysemity, których łączy szczególna relacja, oparta na poczuciu winy i
manipulacji.
Powieść była odpowiedzią pisarza na tragedię Holokaustu, ale nie odnosi się do tej kwestii w
sposób bezpośredni. Aktualność tego spektaklu nie polega tylko na ukazaniu, jakie
mechanizmy uruchamiają spiralę przemocy, w której ofiarę trudno odróżnić od prześladowcy,
ale przede wszystkim uświadamiają, jak w okresach kryzysu i zagubienia stare stereotypy
myślowe i irracjonalne impulsy powracają ze zdwojoną siłą. Wychodząc z teatru, każdy
będzie musiał sam odpowiedzieć sobie na pytanie, kto tu jest tytułową ofiarą, ale przede
wszystkim, na ile jego życiem kierują irracjonalne i podświadome impulsy „rodem ze
średniowiecza”.
Adam Sajnuk, podobnie jak w Kompleksie Portnoya, świetnie wywiązał się z dwóch trudnych
ról, aktora i reżysera (…). Asa Leventhal to kolejna rola Grzegorza Małeckiego zasługująca
na miano wielkiej kreacji (…). Prawdziwym majstersztykiem tej zachwycającej roli jest
końcowy monolog (…). Ofiara to kolejny po Kompleksie Portnoya i Dziwce z Ohio udany
spektakl Teatru WARSawy – ambitnej stołecznej sceny. (Jan Bończa-Szabłowski, Kat i ofiara
według Saula Bellowa, Rzeczpospolita)
Czas trwania: 2h
Bilety:
Strefa A: 75/50 zł
Strefa B: 50/35 zł
Strefa C: 35/20 zł
Strefa D: 15 zł
Jestem swoją własną żoną – 25 listopada 2015, g. 19:00
Autor: Dough Wright
Przekład: Bogusława Plisz-Góral
Reżyseria: Karolina Kirsz
Scenografia: Aleksandra Szempruch
Występuje: Adam Pater
Charlotte von Mahlsdorf urodzona jako Lothar Berfelde w 1928 roku, w wieku nastoletnim
odkryła, że jest kobietą w ciele mężczyzny. I wtedy też zabiła swojego ojca – hitlerowskiego
oficera… Charlotte jest przykładem osoby wykluczonej, która staje się strażnikiem pamięci.
Historie wszak piszą zwycięzcy. Każdy z systemów i ludzi mu oddanych pisze historie od
nowa, na swoich własnych zasadach; zagarnia masową wyobraźnię i pamięć, ustalając nową
hierarchię wartości, odsyła w niebyt dotychczasowe świętości. Tymczasem Charlotte zakłada
swoje Muzeum Rzeczy Codziennych, cząstek naszej pamięci, stając się tym samym
orędownikiem naszej wewnętrznej wolności.
Chcieliśmy się zająć tym tekstem właśnie dziś, ponieważ mamy wrażenie, że nasz kraj się
obecnie niebezpiecznie unifikuje, wręcz fundamentalizuje religijnie i światopoglądowo. I tu
pojawia się pewien problem: nie można nikogo zmusić, aby uwierzył w coś innego niż wierzy.
Jeżeli próbujemy coś zniszczyć i tak pojawi się jakaś Charlotte von Mahlsdorf, która to ocali i
postawi na półce. A my jedynie z nieskrywaną chęcią zwiedzamy jej muzeum…– mówi
Karolina Kirsz, reżyserka spektaklu.
Schematy z Jestem swoją własną żoną można bardzo łatwo przenieść na nasze polskie
podwórko (…).Historia, którą chcą opowiedzieć nam twórcy jest niebanalna i pozwala
spojrzeć na pewne kwestie z odpowiedniego dystansu. Postać Charlotte von Mahlsdorf,
pomimo groźby porażki i stania się nieautentyczną karykaturą, jest jedynym stabilnym
punktem odniesienia w świecie relatywnej prawdy. (Aleksandra Supryn, „Mamusiu, jestem
swoją własną żoną”, www.life4style.pl)
Czas trwania: 1h 5 min.
Bilety:
Strefa A: 60/40 zł
Strefa B: 40/25 zł
Strefa C: 35/20 zł
Strefa D: 15 zł
Kompleks Portnoya – 27 listopada 2015, g. 19:00
Spektakl na motywach książki Philipa Rotha.
Przekład: Anna Kołyszko
Scenariusz: Adam Sajnuk
Reżyseria: Aleksandra Popławska, Adam Sajnuk
Scenografia: Sylwia Kochaniec, Katarzyna Adamczyk, Adam Sajnuk
Kostiumy: Katarzyna Adamczyk
Obsada: Monika Mariotti, Anna Smołowik, Bartosz Adamczyk, Adam Sajnuk
Oto Alexander Portnoy: żyd i antysemita, seksoholik i onanista, maminsynek i buntownik,
szowinista i zastępca komisarza Nowego Jorku ds. równouprawnienia. Bohater spektaklu
stara się odnaleźć własną tożsamość, jej czystą i niezapisaną formę – wolną od semickiego
wychowania, powinowactwa i przywiązania. Jeszcze nie wie, że to niemożliwe.
Spektakl jest adaptacją powieści, która w latach 70. stała się manifestem ówczesnego
pokolenia amerykańskiego. Sztukę doceniono dwoma Feliksami Warszawskimi: w
najważniejszej kategorii, czyli za reżyserię – dla Adama Sajnuka (który również wciela się w
postać Alexa) i Aleksandry Popławskiej oraz za debiut aktorski dla Anny Smołowik, grającej
i skromną siostrę Portnoya, i liczne wcielenia jego kochanek.
Realizację Sajnuka można zachwalać długo i na różne sposoby. Ale najlepszą recenzją niech
będą słowa Lecha Śliwonika, byłego rektora Akademii Teatralnej i redaktora naczelnego
„Sceny”, na której łamach tak pisał o „Kompleksie”: Naprawdę dobra robota. No niech
będzie – bardzo dobra.
Świetny Kompleks Portnoya w Teatrze Konsekwentnym jest opowieścią inicjacyjną, studium
życia w stanie nieustannej opresji, niemarnującą niczego z potencjału powieści Rotha. (…)
Adam Sajnuk gra jako Portnoy rolę życia, (…) podchodzi do niej, zrzucając z siebie wszystkie
dotychczasowe sposoby i nawyki, niemal bezbronny (…). (Jacek Wakar, Dziennik Gazeta
Prawna)
Czas trwania: 2h 15 min.
Bilety:
Strefa A: 75/50 zł
Strefa B: 50/35 zł
Strefa C: 35/20 zł
Bilety do nabycia w kasie Teatru oraz na stronie
http://bilety.teatrszekspirowski.pl/.
Kontakt dla mediów:
Marta Jaszczerska
[email protected]
tel.: 881-468-035