Już 17 stycznia na deskach GTS rozpocznie się Tydzień z Teatrem

Już 17 stycznia na deskach GTS rozpocznie się Tydzień z Teatrem
Nowym w Poznaniu w ramach cyklu Teatry Polskie!
Tym razem zobaczymy 4 spektakle. Będą to:
Dwunastu gniewnych ludzi – 17 stycznia 2016, g. 19:00
Autor: Reginald Rose
Przekład: Jan Czapliński
Reżyseria: Radosław Rychcik
Scenografia i kostiumy: Anna-Maria Karczmarska
Dramaturgia: Jan Czapliński
Muzyka: Michał Lis
Choreografia: Rafał Urbacki
Występują: Michał Kocurek, Grzegorz Gołaszewski, Szymon Mysłakowski / Tomasz Nosinski,
Zbigniew Grochal, Mariusz Zaniewski, Mariusz Puchalski, Tadeusz Drzewiecki, Mateusz
Ławrynowicz, Michał Grudziński, Andrzej Lajborek, Nikodem Kasprowicz, Janusz
Andrzejewski, Anna Mierzwa.
„Dwunastu gniewnych ludzi” to znany niemal każdemu tytuł kultowego filmu Sidneya Lumeta
z ’57 roku. Napisany przez Reginalda Rose’a scenariusz do dziś funkcjonuje w USA jako esej
o potędze demokracji - oto dwunastu przypadkowych mężczyzn spotyka się,
by wspólnie zadecydować o losie oskarżonego o morderstwo nastolatka. Po burzliwej debacie
przysięgli wznoszą się ponad własne uprzedzenia, wymijają pułapki zakłamanego systemu
i wydają sprawiedliwy, obiektywny werdykt. Triumfują demokracja, prawda i piękno.
O spektaklu
Trudno nam, twórcom teatralnej wersji „Dwunastu gniewnych ludzi”, patrzeć dziś na ten triumf
bez podejrzeń. Nie wierzymy w sprawiedliwość, w USA, w piękno bezinteresownego dobra i w
oczywistą brzydotę zła. Nie wierzymy w zdolność do porzucenia osobistego
na rzecz publicznego i w huczący testosteronem sen o spełnieniu demokracji.
Wierzymy w spektakl. „Dwunastu gniewnych ludzi” to widowisko, w ramach którego dobro
i zło są narzędziami służącymi do manipulacji, a pojęcie racji jest napędzane nie prawdą,
a poklaskiem. Jego bohaterowie nie są zainteresowani losem oskarżonego na procesie –
są zainteresowani sobą. Tendencyjnie potoczny język, którego używają, służy nie tyle
porozumieniu we wspólnej sprawie, co naświetleniu ich prywatnych traum, ambicji, kompleksów
i pragnień.
„Radosław Rychcik zbudował swój spektakl w taki sposób, że widz wchodzi w niego całkowicie.
Siedzi jak zahipnotyzowany w teatralnym siedzeniu, wiedziony głosem i działaniami aktorów,
odkrywając razem z nimi kolejne aspekty i meandry sprawy. I zapomina o całym świecie na tyle,
że nawet znajome zakończenie i tak zaskakuje.”
Joanna Sobocińska- 5kilokultury.pl
Czas trwania: 1 h 40 min (bez przerwy)
Bilety:
Strefa A: 75/50 zł
Strefa B 50/35 zł
Strefa C 35/20 zł
Strefa D 15zł
Kochanie, zabiłam nasze koty – 20 stycznia 2016, g. 19:00
Autor: Dorota Masłowska
Reżyseria: Cezi Studniak
Adaptacja: Michał Pabian
Scenografia: Michał Hrisuldis
Kostiumy: Mateusz Stępniak
Muzyka: Krzysztof „Wiki” Nowikow
Video: Karol Rakowski
Choreografia: Jarosław Staniek
Reżyseria światła: Katarzyna Łuszczyk
Asystent reżysera: Michał Kocurek
Inspicjenci: Jadwiga Figiel – Idziak, Józef Piechowiak
Występują: Marta Szumieł, Karolina Głąb, Anna Mierzwa, Michał Kocurek, Łukasz Chruszcz,
Andrzej Niemyt, Antonina Choroszy, Bożena Borkowska-Kropielnicka, Edyta Łukaszewska,
Agnieszka Różańska, Martyna Zaremba, Mateusz Ławrynowicz, Michał Pabian
„Kochanie, zabiłam nasze koty”, to widowiskowa operetka na podstawie książki laureatki
Nagrody Literackiej Nike Doroty Masłowskiej.
O spektaklu
I tak będziesz miał tak samo, sympatyczny więźniu własnej przewidywalności. W kolii zawiesistej
ciszy pragniesz spalić tę samotność, ten cały tłuszcz życia. I choć kościoły są takie romantyczne,
choć wszystko kręci Cię i Nas na maksa, to i tak NIC z tego. Turborynienka i błonnik
granulowany to właśnie te porównania, których używasz, by absolutnie NIC nie rozumieć.
Mac’n’cheesy i skrzydełka z BBQeen Grill, zjadane przeważnie po 18.00, najczęściej w
towarzystwie sojowej latte, są główną przyczyną otyłości i uszkadzają chyba mózg. Normalnie
zastrzeleni ludzie nie są tak Lynchowscy jak te nieustępliwe rajstopy ze szwem. Aura erotycznego
łakomstwa i dozgonność empatio-symetrii są totalnie rakotwórcze. I to totalne,
wszechogarniające człowieka uczucie niemożliwości niczego, NICZEGO!
„Masłowska telewizyjna, rozśpiewana i roztańczona przypadnie do gustu znacznie szerszej grupie
odbiorców. A że sama z nich się śmieje? Cóż, taki jej urok..”
Anna Rogulska - kultura.poznan.pl
Czas trwania: 2 h 50 min ( jedna przerwa)
Bilety:
Strefa A: 75/50 zł
Strefa B: 50/35 zł
Strefa C: 35/20 zł
Strefa D: 15zł
Prezydentki – 22 stycznia 2016, g. 19:00
Autor: Werner Schwab
Reżyseria: Piotr Kruszczyński
Scenografia, kostiumy, światła: Justyna Łagowska
Muzyka: Jacek Kita
Ruch sceniczny: Maćko Prusak
Konsultacje literackie: Michał Pabian
Inspicjent: Dorota Kuczyńska – Standełło
Występują: Bożena Borowska-Kropielnicka, Małgorzata Łodej-Stachowiak, Daniela Popławska
O spektaklu
Frywolna Renata, nabożna Irena i pracowita Maryjka. Trzy przyjaciółki, które najlepsze lata mają
już dawno za sobą, spotykają się, by wspólnie obejrzeć transmisję z pielgrzymki Ojca Świętego.
Przy słabej herbacie i chlebie z wątrobianką mogą wspólnie powspominać barwną przeszłość,
poużalać się do woli nad nędzną teraźniejszością i niewdzięcznymi dziećmi, a także – pomarzyć o
przyszłości, która przecież wciąż może jeszcze sprawić im miłą niespodziankę. Co wyniknie z tej
– tylko z pozoru niewinnej – pogawędki? Jedno jest pewne: dla tych trzech dam warto wybrać się
na Scenę Nową i… zajrzeć za firanki.
„Zwycięstwo w tym spektaklu odniosły aktorki: Bożena Borowska, Daniela Popławska i
Małgorzata Łodej-Stachowiak. Stworzyły postaci magnetyzujące, prawdziwe, pozbawione fałszu
choć balansujące na krawędzi, po której łatwo osunąć się w komediową zgrywę.”
Stefan Drajewski - Głos Wielkopolski
Czas trwania: 1h 35 min (bez przerwy)
Bilety:
Strefa A: 75/50 zł
Strefa B 50/35 zł
Strefa C 35/20 zł
Strefa D 15zł
Mokradełko – 23 stycznia 2016, g. 19:00
Adaptacja, reżyseria, opracowanie muzyczne: Mikołaj Grabowski
Asystentka reżysera: Daria Kubisiak
Scenografia i kostiumy: Katarzyna Kornelia Kowalczyk
Reżyseria świateł: Michał Grabowski
Asystentki scenografa: Joanna Marciniak, Marta Badzińska
Występują: Dorota Abbe, Gabriela Frycz, Edyta Łukaszewska, Daniela Popławska, Maria
Rybarczyk, Marta Szumieł, Martyna Zaremba, Sebastian Grek, Mariusz Puchalski
O spektaklu
W oparciu o znakomity tekst reportażystki nominowanej do Literackiej Nagrody Nike, Mikołaj
Grabowski podjął odważną próbę zbudowania panopticum globalnego społeczeństwa
zniewolonego socjotechniką i przygotował spektakl o niebywale trudnym i ważnym zjawisku
społecznym.
Reżyser konstruuje oś dramaturgiczną na kanwie literackiej wiwisekcji, skupionej wokół historii
molestowanej seksualnie Halszki, wywołując tym samym takie tematy, jak odpowiedzialność za
milczenie, społeczne wymierzanie kary, przejmowanie stereotypów czy zatajanie… Buduje świat,
w którym przez „ogłupienie” i „lęk przed prawdą” bohaterowie dzieła Surmiak-Domańskiej stają
się figurami ludzkiej paniki, tchórzliwości, nieumiejętności zrozumienia, braku wiedzy oraz
osamotnienia.
„Ta pełna werwy sceniczna opowieść skłania widza do myślenia i rewidowania własnych
poglądów, z pewnością warto się z nią skonfrontować.”
Stanisław Godlewski - Gazeta Wyborcza Poznań
Czas trwania: 1h 50 min ( bez przerwy)
Bilety:
Strefa A: 75/50 zł
Strefa B 50/35 zł
Strefa C 35/20 zł
Strefa D 15zł
Bilety do nabycia w kasie Teatru oraz na stronie
http://bilety.teatrszekspirowski.pl/.
Kontakt dla mediów:
Marta Jaszczerska
[email protected]
tel.: 881-468-035