Kryteria ocen
Transkrypt
Kryteria ocen
Zakres wymagań na poszczególne oceny szkolne z muzyki, dla kl. V i VI, do programu nauczania pt. „Malowane muzyką” Pawła Piątka, nr DKW-4014-15/00 Opracowała: mgr Krystyna Kiegler Ocenie poddane zostaną nabyte umiejętności ucznia w zakresie śpiewu, zabaw ruchowych oraz wiedza przedmiotowa sprawdzona przez wypowiedzi ustne. Istotny wpływ na ocenę mieć będzie wysiłek ucznia wkładany w osiągnięcie zaplanowanych celów, nie zaś indywidualne predyspozycje czy nabyte (np. w szkole muzycznej) umiejętności. Istotą lekcji muzyki w ramach przedmiotu sztuka jest stworzenie odpowiedniej atmosfery służącej rozładowywaniu napięć emocjonalnych. Zajęcia te zintegrowane z lekcjami plastyki mają na celu rozwinięcie wrażliwości ucznia. Metody oceniania powinny pomóc w odkrywaniu radości tworzenia oraz mobilizować dziecko do zdobywania wiedzy i umiejętności. Zajęcia muzyczne wykazują także związki z lekcjami języka polskiego i historii, szczególnie w rozdziale: „Słuchamy muzyki”. 1 Wymagania na oceny w klasie V Ocena celująca – uczeń gra na instrumencie i potrafi sobie akompaniować do śpiewanej pieśni. Jest aktywny na lekcji i czynnie uczestniczy w artystycznym życiu szkoły. Bierze udział w akademiach i uroczystościach szkolnych, konkursach wokalnych. Bezbłędnie operuje nazwami literowymi i solmizacyjnymi w zakresie dwóch oktaw, w kluczu wiolinowym. Ocena bardzo dobra – uczeń potrafi śpiewać kanon z nauczycielem, umie prawidłowo taktować i rytmizuje tekst literacki. Rozpoznaje formę pieśni AB, ABA. Odróżnia muzykę solową, duet, chór, solistę z orkiestrą i orkiestrę symfoniczną. Operuje nazwami nut w zakresie dwóch oktaw. Ocena dobra – uzupełnia poznane takty proste i złożone, prawidłowo taktuje, śpiewa pieśni. Odróżnia skalę majorową od minorowej. Rozpoznaje tańce narodowe. Zna nazwy nut w zakresie jednej oktawy Ocena dostateczna – zna proste takty, w których prawidłowo oznacza akcenty. Potrafi powiedzieć, kim był F.Chopin i S.Moniuszko. Ocena dopuszczająca – zna podstawowy podział metryczny wartości rytmicznych nut i pauzy w muzyce. Przy braku słuchu muzycznego, pieśni recytuje rytmicznie. 2 Wymagania na oceny w klasie VI Ocena celująca – uczeń prezentuje swoje umiejętności gry na instrumencie i śpiewu publicznie. Potrafi akompaniować zespołowi śpiewającemu. Tworzy własne melodie. Śpiewa w zespole szkolnym. Rozpoznaje słuchem tryb durowy i mollowy. Zna podstawowe gamy do trzech znaków przy kluczu. Posiada podstawowe wiadomości z zakresu historii muzyki, dokonuje podziału na style i epoki. Ocena bardzo dobra – uczeń prawidłowo wykonuje poznane melodie, potrafi śpiewać w kanonie. Zna podział grup instrumentów i potrafi rozpoznać słuchem ich brzmienie. Określa pojęcia: muzyka dawna, barokowa, klasyczna i współczesna. Ocena dobra – uczeń prawidłowo uzupełnia przykłady rytmiczne, rozpoznaje tryb durowy od mollowego, zna skróty pisowni muzycznej. Potrafi prawidłowo zapisać i określić nazwy solmizacyjne i literowe nut. Prawidłowo śpiewa pieśni. Ocena dostateczna – uczeń zna pojęcia: muzyka historyczna, patriotyczna, narodowa itp. Zna przedstawicieli polskiej kultury muzycznej. Prawidłowo zapisuje nuty i pauzy na pięciolinii. Określa polskie tańce narodowe. Ocena dopuszczająca – zna podstawowe pojęcia muzyczne, elementy muzyki: melodia, rytm, tempo. Potrafi zapisać nuty i pauzy na pięciolinii. Zna nazwy solmizacyjne i literowe nut w zakresie jednej oktawy. Prawidłowo określa epoki historyczne. 3 Klasa V Październik Wrzesień Tematy lekcji Teoria Śpiew 1. Spotkanie z piosenką po wakacjach. „Można żyć wspomnieniami”. 2. Pieśni patriotyczne. Hymn Państwowy „Rota”. Słuchanie Metrum parzyste, złożone. Pojęcie fermaty. Takty 4/4 i 2/4. Nagranie hymnu państwowego. 3. Takty parzyste na przykładzie pieśni patriotycznej. „Pierwsza brygada”. 4. Pieśni historyczne. „Ej dziewczyno, ej niebogo”. 1. Metrum trójdzielne. „Piękna nasza Polska cała”. Taktowanie na 3. F.Chopin – dowolny polonez. 2. Metrum parzyste i nieparzyste. „Trzy kurki”. Rozróżnienie metrum 3-miarowego od 2-miarowego. „Walczyk lubelski” „Pojedziemy na łów” 3. Poznajemy nowe wartości rytmiczne – szesnastka. „Jesienią”. Cechy krakowiaka. Synkopa rytmiczna. F.Chopin – „Rondo a`la krakowiak. 4. S.Moniuszko – twórca pieśni i opery „Kozak”. Cechy Muzyki ludowej. „Prząśniczka”, „Pieśń wieczorna”. Tworzenie inscenizacji do tekstu pieśni. 4 Grudzień Listopad Tematy lekcji Teoria Śpiew 1. Tradycje ludowe mojego regionu. „Piękna nasza Polska cała”. 2. Tańce mojego regionu. Siemieniec. Twórcy ludowi, zespoły folklorystyczne. Nagranie Zespołu Pieśni i Tańca w Dobronia. Fragmenty tańca. Położenie nut na pięciolinii. 3. Nazwy solmizacyjne i Gama C-dur. literowe nut. Trójdźwięk melodyczny i harmoniczny (zapis) 4. Poznajemy trójdźwięk. Śpiewanie trójdźwięków od różnych stopni gamy C-dur. 1. Tworzymy akompaniament rytmiczny do znanych kolęd. Wyklaskiwanie rytmów. Utrwalenie wartości rytmicznych nut. 2. Zwyczaje Bożego Narodzenia. „Kolędnicy”. Rozpoznawanie utworów w trybie durowym i mollowym. Opowieść wigilijna. 3. Śpiewanie kolęd i pastorałek. Słuchanie „Dzisiaj w Betlejem”. 4. Przygotowanie repertuaru na uroczystość szkolną. 5 Nagrania kolęd i pastorałek. Luty Styczeń Tematy lekcji Teoria Śpiew 1. Gamy minorowe. Gama a-moll i d-moll. Znaki chromatyczne. 2. Triada harmoniczna. Tonacja C-dur i a-moll. Budowanie i zapis triady. Analiza rytmiczna. 3. Nastrój w muzyce. „Modlitwa”. 4. Utrwalenie wiadomości z I semestru. Przypomnienie piosenek. Powtórzenie wiadomości teoretycznych. 1. Forma muzyczna AB i ABA. „Kundel bury”. Rozpoznawanie formy. L.v.Beethoven – „Taniec szkocki”. 2. Poznajemy pieśni F.Chopina. „Życzenie”. Znaki muzyczne. F.Chopi – „Życzenie”. Grupy instrumentów strunowych i smyczkowych. G.Bacewicz – „Oberek”. Barwa w muzyce, a barwa w plastyce. J.Haydn-„Kwartet smyczkowy”. 1. Poznajemy instrumenty muzyczne. Marzec Słuchanie 2. Barwa instrumentów strunowych, a barwa w plastyce. „Jesienią” (powtórzenie). 3. Rola muzyki w filmie. Dumka „Mój sokole”. Terminy muz. związane z filmem. 4. Poznajemy „Życzenie” (powtórzenie). instrumenty klawiszowe. Różnorodność instrumentów. F.Chopin – „Mazurek” D-dur op.33. 6 Tematy lekcji Czerwiec Maj Kwiecień 1. Gramy, śpiewamy i akompaniujemy. Teoria Śpiew “Niedźwiedź” “Lis”. Słuchanie Trójdźwięk, akord. 2. Poznajemy zespoły instrumentalne. Rodzaje zespołów. W.A.Mozart – fragment opery pt. „Czarodziejski flet”. 3. Muzyka w kostiumach. „Taniec”. Muzyka sceniczna. 4. Zapis muzyczny. „Cyrk wita was”. Zapis nutowy. 1. Co to jest muzyka srebrnego ekranu? „Kolorowe dzieci”. Muzyka filmowa. Muzyka aktualnego filmu. 2. Poznajemy formę muzyczną ronda. Utrwalenie piosenki. Budowa ronda. W.A.Mozart – Rondo G-dur. 3. Co to jest synkopa? „Na wędrówke”. Zapis rytmu z zastosowaniem synkopy. 4. Muzyczne zagadki. Utrwalenie piosenki. Rozpoznawanie piosenek poznanych w ciągu roku. 1. Powtórzenie i podsumowanie wiadomości. Piosenki o tematyce wakacyjnej. 2. Muzyka płynąca z wierszy. „Jutro popłyniemy daleko”. 3.Piosneki na wakacje. „Płonie ognisko”. Wybrane utwory przez uczniów. Tworzenie ruchu do utworu. 7 Klasa VI Październik Wrzesień Tematy lekcji Teoria Śpiew 1. Wspomnienia z wakacji. „Aż znowu zawoła nas lato”. Zróżnicowanie rytmiczne. 2. Pieśni patriotyczno religijne. „Boże, coś Polskę”. Powtórzenia melodyczne. 3. Bodowa gitary. Podstawowe chwyty gitarowe. Słuchanie Muzyka na gitarę klasyczną 4. Nazwy i położenie nut na pięciolini. Gama C-dur. Zapis nut na pięciolinii w kluczu wiolinowym. 1. Pieśni historyczne. „Białe róże”. Nastrój w muzyce. Pieśni patriotyczne. 2. Melodie wesołe i smutne. Gama C-dur i a-mol. Tonacje majorowe i minorowe do 2 znaków. Pieśni historyczne. 3. Lekcja włoskiego. „Ej, przeleciał ptaszek”. Elementy muzyki. 4. Pieśni patriotyczne. „O mój rozmarynie”. Kropka przy nucie. 8 Listopad Tematy lekcji Teoria Śpiew 1. Pieśni wojskowe. „Hej chłopcy bagnet na broń”. Przedtakt w muzyce. 2. Dawno, dawno temu. „Passepied”. Dawny taniec dworski. 3. Plastyczne przedstawienie utworu muzycznego. „Dzień dobry biały ptaku”. Zapis tekstu wiersza. Utwory na orkiestrę dętą. Metrum proste i złożone. Utwory J.Haydna. 4. Raz jeszcze liczymy. Grudzień Słuchanie 1. Tradycje bożonarodzeniowe – kolędy i pastorałki. „Wśród nocnej ciszy”. Zapis nutowy kolędy. Pastorałki góralskie. 2. Nastrój w muzyce. „Złota Jerozolimo i biedne Betlejem”. Metrum ósemkowe: 3/8 i 6/8. Kolędy. 3. Metrum 3-miarowe. Przypomnienie mazurka. Ćwiczenia w uzupełnianiu rytmów. 4. Wieczór kolęd i pastorałek. Przygotowanie dowolnej kolędy w grupie 2,3,4-osobowej. Kolędy 2,3-miarowe. 9 Zespoły wokalno – instrumentalne. Styczeń Tematy lekcji Teoria Śpiew 1. Nauka pieśni. „Kuligiem”. Zróżnicowanie zakończeń (I i II wolta). 2. Muzyka średniowiecza. „Alleluja” – werset w liturgii. Chorał gregoriański. Muzyka dawna jednogłosowa. 3. Hymn zjednoczonej Europy. „O radości iskro Bogów”. L.v.Beethoven. L.v.Beethoven – Finał IX Symfonii. 4. Festiwal muzyki dawnej. „Nieście chwałę mocarze”. Surowe brzmienie muzyki jednogłosowej. Muzyka dawna na organach. A capella. M.Gomółka – psalm pt. „Klaszczmy rękoma”. Luty 1. Polifonia. Marzec Słuchanie 2. Skala muzyczna. Gama dur i moll. Układ dźwięków w gamie. 3. F.Chopin. „Życzenie”. Rocznica urodzin. F.Chopin – fragment „Koncertu fortepianowego e-moll”. 1. Muzyka baroku. „Panie Janie Sebastianie” Forma utworu. Muzyka organowa J.S.Bacha. 2. Muzyka instrumentalna baroku. Utrwalenie pieśni. Koncert – concerto grosso. G.F.Haendel – „Concerto grosso”. 3. Formy wokalno – instrumentalne. 4. Pieśni wiosenne. Opera, oratorium. „Najpiękniejsza na świecie jest wiosna”. 10 G.F.Haendel – Alleluja z oratorium pt. „Stworzenie świata”. Tematy lekcji Kwiecień 1. Muzyka klasyczna. Teoria Śpiew “Amadeo”. Przedtakt. 2. Instrumenty muzyczne. 3. Festiwal kultury żydowskiej. Maj W.A.Mozart – utwory na skrzypce z fortepianem. Podział na grupy. „Shalom”. Znaki chromatyczne. 4. Instrumenty dęte drewniane. Czerwiec Słuchanie Budowa instrumentów. 1. Kultura cygańska. „Jadą wozy kolorowe”. 2. Lekcja języków obcych. „Abecedario polacco”. Muzyka cygańska. Oznaczenia i ich skróty w muzyce. 3. Instrumenty dęte blaszane. Sposoby wydobywania dźwięków. 4. Muzyka klasyków wiedeńskich. „Amadeo” (utrwalenie). Homofonia. 1. Forma AB pieśni. „W lesie”. Kontrast tonacji. 2. Muzyka romantyczna. „U prząśniczki siedzą”. Cechy charakterystyczne muzyki XIX w. 3. Kanon w muzyce. Kanon 2-głosowy. „Wycieczkowy kanon”. 4. Muzyka współczesna. Kierunki muzyczne w XX w. 11 Pieśni S.Moniuszki. K.Szymanowski – „Kołysanka” Plan wynikowy, dydaktyczny z muzyki w klasach V i VI Program edukacji muzycznej ma na celu zainteresowanie ucznia różnymi formami kontaktu z muzyką oraz stworzenie podstaw do samodzielnego rozwijania zdolności i umiejętności muzycznych, jak i estetycznej wrażliwości. Treści kształcenie i wychowania oraz plan dydaktyczny należy według programu rozpisać na trzy działy: Śpiewamy i muzykujemy Poznajemy Słuchamy Główne miejsce w treściach kształcenia zajmuje śpiew. Śpiew i piosenka cieszą się wśród dzieci największą popularnością. Są źródłem radości, muzycznej ekspresji i podstawą kształcenia wiedzy muzycznej. Nie mniej ważne są informacje z zakresu teorii muzyki, jak i historii. Dlatego przy omawianiu planu wynikowego dział „Śpiewamy” znajdzie się na początku rozważań. Dział drugi „Poznajemy” zajmuje się elementarnymi pojęciami muzycznymi z uwzględnieniem podstawowych form muzycznych. Wiedza teoretyczna ułatwi zrozumienie działy trzeciego „Słuchamy”. W tym rozdziale uczniowie słuchają dzieł muzycznych polskich i obcych kompozytorów. Tutaj także wystąpi najwięcej treści z zakresu Edukacji regionalnej, wychowania patriotycznego oraz wychowania do życia w rodzinie. Tematyka tego działu ma też ukazać wzajemne przenikanie się różnych dziedzin sztuki oraz utrwalić podstawowe pojęcia z naszej kultury narodowej. Plan wynikowy przedstawiony zostanie według dwóch kryteriów: wymagania podstawowe i ponadpodstawowe. Taki plan dydaktyczny pozwoli dokładnie określić zakres wymagań w poszczególnych klasach. 12 Klasa V Wymagania podstawowe: Wymagania ponadpodstawowe: Uczeń: Śpiewa pieśń narodową Śpiewa kanon w zespole Potrafi taktować w metrum 2/4 , 3/4 i 4/4 Rytmizuje tekst literacki Wyjaśnia pojęcia: dur, moll, trójdźwięk, zwrotka, refren Zapisuje dźwięki c1 – c2 poznanymi wartościami rytmicznymi oraz zna ich nazwy solmizacyjne i literowe Uzupełnia dowolne takty poznanymi wartościami rytmicznymi i pauzami Rozpoznaje formę AB i ABA Wyjaśnia pojęcia: solo, duet, trio, zespół, muzyka wokalna i instrumentalna. Wyklaskuje rytmy poznanych piosenek Zna instrumenty perkusyjne, strunowe i klawiszowe Zna twórczość F.Chopina i S.Moniuszki Uczeń: Śpiewa około 8 piosenek według programu Prezentuje rytmy w róznych rodzajach metrum Swobodnie posługuje się zapisem nutowym Rozpoznaje słuchem gamę majorową i minorową Prawidłowo buduje triadę harmoniczną Rozpoznaje poznane utwory muzyczne Potrafi zauważyć cechy muzyki narodowej w utworach z twórczości F.Chopina i S.Moniuszki Gra na dowolnym instrumencie Potrafi akompaniować do śpiewanej przez siebie piosenki. 13 Klasa VI Wymagania podstawowe: Wymagania ponadpodstawowe: Uczeń: Śpiewa trzy poznane na lekcjach pieśni Wyjaśnia pojęcia: metrum proste i złożone, akord, triada Uzupełnia podane takty w różnych rodzajach metrum Rozpoznaje instrumenty dęte drewniane i blaszane Określa podstawowe cechy epok w muzyce: średniowiecze, barok, klasycyzm, romantyzm, i współczesność Rozpoznaje utwory muzyczne słuchane podczas lekcji Zna przedstawicieli poszczególnych epok muzycznych. Uczeń: Śpiewa wszystkie poznane na lekcjach pieśni i piosenki Rozpoznaje nastrój utworu Układa akordy triady od określonych dźwięków Rozpoznaje poznane na lekcjach utwory muzyczne Rozpoznaje brzmienie utworów muzycznych z różnych epok historycznych Zna grupy instrumentów muzycznych Rozpoznaje polskie tańce narodowe Swobodnie rozmawia o muzyce poważnej. 14