Informator - Akademia Muzyczna w Gdańsku

Transkrypt

Informator
na rok akademicki 2011/2012
spis treści
Struktura organizacyjna Akademii Muzycznej
Studium przygotowania pedagogicznego
Roczny kurs przedmiotów teoretycznych w języku angielskim
Władze uczelni
Jednostki organizacyjne uczelni
Wiadomości ogólne o studiach
Studia dla osób nie będących obywatelami polskimi
Nauczyciele Akademiccy przedmiotów kierunkowych
Wydział Dyrygentury, Kompozycji i Teorii Muzyki
Wydział Instrumentalny
Wydział Wokalno-Aktorski
Wydział Dyrygentury Chóralnej, Edukacji Muzycznej i Rytmiki
Informacje o rekrutacji
Warunki dopuszczenia do egzaminu wstępnego
Egzaminy wstępne
Aneks do egzaminów wstępnych
Opłaty
Studia Podyplomowe Wydział Instrumentalny
Studium Przygotowania Pedagogicznego
Studia Podyplomowe Wydział Dyrygentury, Kompozycji i Teorii Muzyki
Zasady przyjęć do Akademii Muzycznej
Telefony i adresy e-mail
2
5
5
6
7
9
15
16
16
17
20
22
26
26
27
27
29
31
33
39
39
39
47
48
49
49
50
51
53
STRUKTURA ORGANIZACYJNA
AKADEMII MUZYCZNEJ
im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku
WYDZIAŁ I
DYRYGENTURY, KOMPOZYCJI i TEORII MUZYKI
Kierunek
Specjalność
Formy studiów
Dyrygentura
Dyrygentura Symfoniczno- Studia stacjonarne
Operowa
3-letnie I stopnia
2-letnie II stopnia
Kompozycja i Teoria
Muzyki
Kompozycja
Studia stacjonarne
3-letnie I stopnia
2-letnie II stopnia
Studia podyplomowe
(4 semestry, studia płatne)
Kompozycja i Teoria
Muzyki
Teoria Muzyki
Studia stacjonarne
3-letnie I stopnia
2-letnie II stopnia
Studia podyplomowe
WYDZIAŁ II
INSTRUMENTALNY
Kierunek
Instrumentalistyka
Specjalność
Gra na instrumencie:
• fortepian
• organy
• klawesyn
• akordeon
• skrzypce, altówka,
wiolonczela, kontrabas
• gitara
• flet, obój, klarnet, fagot,
trąbka, róg, puzon, tuba
• perkusja
Formy studiów
Studia stacjonarne
3-letnie I stopnia
2-letnie II stopnia
2
Instrumentalistyka
Instrumentalistyka
Gra na instrumencie:
• fortepian
• organy
• klawesyn
• akordeon
• gitara
• perkusja
Pedagogika
instrumentalna:
• fortepian
• organy
• klawesyn
• akordeon
• gitara
• perkusja
Instrumentalistyka
Studia niestacjonarne płatne
3-letnie III stopnia
Studia niestacjonarne (płatne)
3-letnie I stopnia
2-letnie II stopnia
Studia podyplomowe
WYDZIAŁ III
WOKALNO-AKTORSKI
Kierunek
Specjalność
Formy studiów
Wokalistyka
Śpiew solowy
Studia stacjonarne
4-letnie I stopnia
2-letnie II stopnia
Wokalistyka
Musical
Studia stacjonarne
4-letnie I stopnia
3
WYDZIAŁ IV
DYRYGENTURY CHÓRALNEJ, EDUKACJI MUZYCZNEJ I RYTMIKI
Kierunek
Specjalność
Formy studiów
Edukacja artystyczna w Dyrygentura chóralna
zakresie sztuki
muzycznej
Studia stacjonarne
3-letnie I stopnia
2-letnie II stopnia
Edukacja artystyczna w Edukacja muzyczna z
zakresie sztuki
językiem angielskim
muzycznej
Studia stacjonarne
3-letnie I stopnia
Edukacja artystyczna w Rytmika
zakresie sztuki
muzycznej
Studia stacjonarne
3-letnie I stopnia
2-letnie II stopnia
Edukacja artystyczna w Muzyka kościelna
zakresie sztuki
muzycznej
Studia stacjonarne
3-letnie I stopnia
2-letnie II stopnia
Edukacja artystyczna w Edukacja muzyczna i
zakresie sztuki
multimedia
muzycznej
2-letnie II stopnia
Jazz i muzyka
estradowa
Studia stacjonarne
3-letnie I stopnia
2-letnie II stopnia
Jazz i muzyka
estradowa
Jazz i muzyka
estradowa
Wokalistyka jazzowa
Studia niestacjonarne
3-letnie I stopnia
Instrumentalistyka jazzowa Studia stacjonarne
3-letnie I stopnia
2-letnie II stopnia
Kompozycja i aranżacja
3-letnie I stopnia
Studia stacjonarne
3-letnie I stopnia
2-letnie II stopnia
3-letnie I stopnia
4
STUDIUM PRZYGOTOWANIA PEDAGOGICZNEGO
• dla absolwentów wyższych szkół muzycznych i akademii muzycznych
(studiów pierwszego i drugiego stopnia, 4 semestry, studia płatne)
• zaświadczenie ukończenia studium daje absolwentom uprawnienia
pedagogiczne
FULL DIMENSION
THEORY OF MUSIC
ONE YEAR COURSE IN ENGILSH
FOR FOREIGN STUDENTS
SUPPORTING THEIR STUDIES AS
INSTRUMENTALISTS, VOCALISTS,
COMPOSERS AND CONDUCTORS
ROCZNY KURS
PRZEDMIOTÓW TEORETYCZNYCH
W JĘZYKU ANGIELSKIM DLA STUDENTÓW
ZAGRANICZNYCH WSPIERAJĄCYCH ICH
STUDIA W ZAKRESIE:
INSTRUMENTALISTYKI, WOKALISTYKI,
KOMPOZYCJI I DYRYGENTURY
Główny cel to wsparcie zdolności i
The main aim is to back students’ musical
umiejętności muzycznych studenta niezbędną
abilities and skills by the necessary theoretical
wiedzą teoretyczną.
knowledge.
The offer consists of courses on:
o
o
o
o
o
o
o
o
o
o
o
Analysis of music form
Harmony
Ear training
History of music
History of arts
Introduction to composition and
arrangement
Psychology
Pedagogy
Music didactics, as well as:
Multimedia
Body language based on music
All this presented by English - speaking
teachers.
ECTS credits for every single course.
Tuition fee: 2800 Euro for the academic year
(two semesters).
Deadline: 20.09.2011
Contact person:
Ms Gabriela Konkol: [email protected]
Oferta składa się z następujących
przedmiotów:
○ Analiza form muzycznych
○ Harmonia
○ Kształcenie słuchu
○ Historia muzyki
○ Historia sztuki
○ Propedeutyka kompozycji aranżacji
○ Psychologia
○ Pedagogika
○ Dydaktyka muzyczna, jak również:
○ Multimedia
○ Ekspresja muzyczno-ruchowa
Wykłady prowadzone są w języku
angielskim.
Istnieje możliwość otrzymania punktów
ECTS.
Opłata: 2800 Euro za rok akademicki (dwa
semestry).
Termin zgłoszenia upływa: 20.09.2011
Kontakt:
Gabriela Konkol: [email protected]
5
WŁADZE UCZELNI
REKTOR
prof. Bogdan Kułakowski
PROREKTOR
ds. organizacyjnych i nauczania
prof. Krzysztof Olczak
PROREKTOR
ds. studenckich i artystycznych
prof. Marcin Tomczak
WYDZIAŁ I – DYRYGENTURY, KOMPOZYCJI I TEORII MUZYKI
Dziekan – dr hab. Alicja Kozłowska-Lewna, prof. AM
Prodziekan – ad. dr Renata Skupin
WYDZIAŁ II – INSTRUMENTALNY
Dziekan – Maciej Sobczak, prof. AM
Prodziekan – dr hab. Bogdan Ocieszak, prof. AM
Prodziekan – prof. nadzw. Elżbieta Rosińska (studia niestacjonarne)
WYDZIAŁ III – WOKALNO-AKTORSKI
Dziekan – prof. nadzw. Ryszard Minkiewicz
Prodziekan – st. wykł. Dorota Artykiewicz-Skrla
WYDZIAŁ IV
DYRYGENTURY CHÓRALNEJ, EDUKACJI MUZYCZNEJ i RYTMIKI
Dziekan – dr hab. Waldemar Górski, prof. AM
Prodziekan ds. kierunku Jazz i muzyka estradowa –
st. wykł. Iwona Zaczkowska
Pełnomocnik dziekana ds. organizacji dydaktyki
wykł. Michał Kierzkowski
Kanclerz – mgr Piotr Żerko
Kwestor – mgr Anna Lewandowska
6
JEDNOSTKI ORGANIZACYJNE UCZELNI
MIĘDZYWYDZIAŁOWE STUDIUM PRZYGOTOWANIA
PEDAGOGICZNEGO
Kierownik – Małgorzata Skorupa-Glinianowicz, prof. AM
WYDZIAŁ I – DYRYGENTURY, KOMPOZYCJI I TEORII MUZYKI
Instytut Teorii Muzyki
Dyrektor – dr Teresa Błaszkiewicz, prof. AM
Z-ca dyrektora – dr hab. Danuta Szlagowska, prof. AM
Zakład Analizy i Interpretacji Dzieła Muzycznego
Kierownik – prof. zw. dr hab. Marek Podhajski
Zakład Kształcenia Słuchu
Kierownik – prof. zw. dr Alina Kowalska-Pińczak
Zakład Kompozycji
Kierownik – prof. zw. Krzysztof Olczak
Zakład Dyrygentury Symfoniczno – Operowej
Kierownik – prof. zw. Elżbieta Wiesztordt
Kompozytorska pracownia komputerowa
Kierownik – prof. zw. Krzysztof Olczak
Zakład Historii Muzyki
Kierownik – dr Jolanta Woźniak, prof. AM
Pracownia Historii Kultury Muzycznej Gdańska
Kierownik – ad. dr Danuta Popinigis
(RISM – oddział w Gdańsku)
Międzyuczelniana Katedra Kształcenia Słuchu
z siedzibą w Akademii Muzycznej im. Fryderyka Chopina w Warszawie
Kierownik – prof. zw. Danuta Dobrowolska-Marucha
Katedra Fortepianu
Kierownik – prof. zw. Waldemar Wojtal
Katedra Instrumentów Smyczkowych
Kierownik – prof. zw. Krzysztof Sperski
Katedra Instrumentów Dętych i Perkusji
Kierownik – prof. zw. Józef Raatz
7
Katedra Kameralistyki
Kierownik – prof. zw. Anna Prabucka-Firlej
Katedra Organów, Akordeonu, Gitary i Klawesynu
Kierownik – prof. nadzw. Elżbieta Rosińska
Zakład Akompaniamentu
Kierownik – prof. nadzw. Jadwiga Lewczuk
Katedra Wokalistyki
Kierownik – prof. zw. Piotr Kusiewicz
Zakład musicalu
Kierownik – ad. dr Andrzej Nanowski
WYDZIAŁ IV
Katedra Dyrygentury Chóralnej
Kierownik – prof. zw. Marek Rocławski
Katedra Edukacji Muzycznej i Rytmiki
Kierownik – prof. zw. Zbigniew Bruna
Katedra Muzyki Kościelnej
Kierownik – prof. zw. Bogusław Grabowski
Katedra Jazzu i Muzyki Estradowej
Kierownik – Leszek Kułakowski, prof. AM
Zakład Chóralistyki Szkolnej
Kierownik – dr hab. Waldemar Górski, prof. AM
Zakład Emisji Głosu
Kierownik – prof. nadzw. Anna Fiebig
Zakład Rytmiki
Kierownik – ad. Anna Galikowska-Gajewska
Sekcja Fortepianu
Kierownik – st. wykł. Iwona Zaczkowska
Sekcja Praktyk Pedagogicznych
Kierownik – ad. dr Gabriela Konkol
8
WIADOMOŚCI OGÓLNE O STUDIACH
W AKADEMII MUZYCZNEJ w GDAŃSKU
Celem działalności Akademii Muzycznej jest kształcenie wysoko
wykwalifikowanych artystów muzyków: instrumentalistów, wokalistów,
kompozytorów, teoretyków muzyki, dyrygentów, pedagogów sztuki muzycznej,
nauczycieli wychowania muzycznego, nauczycieli rytmiki, instruktorów
zespołów wokalno-instrumentalnych, organizatorów życia muzycznego.
Absolwent otrzymuje dyplom ukończenia studiów i tytuł magistra sztuki.
Akademia Muzyczna w Gdańsku jest aktywnym członkiem programu
edukacyjnego Unii Europejskiej Sokrates/Erasmus. Dzięki niemu studenci
począwszy od drugiego roku studiów mają szansę studiować maksymalnie przez
dwa semestry – w czasie trwania studiów - na jednej z czterdziestu partnerskich
uczelni w: Belgii, Danii, Estonii, Finlandii, Francji, Holandii, Niemczech,
Portugalii, Turcji, Włoszech, Wielkiej Brytanii itd. Wymiana pedagogów w
ramach tego samego programu pozwala studentom uczestniczyć w kursach
wzbogacających tok zajęć. Lista uczelni partnerskich poszerza się z roku na rok.
Studia na Wydziale DYRYGENTURY, KOMPOZYCJI i TEORII MUZYKI
kształcą na dwóch kierunkach:
• dyrygentury symfoniczno-operowej
• kompozycji i teorii muzyki (kierunek o dwóch specjalnościach).
Studia pierwszego stopnia na kierunku DYRYGENTURA, w specjalności
DYRYGENTURA SYMFONICZNO-OPEROWA, kształcą dyrygentów orkiestr
symfonicznych,
zespołów
kameralnych
i
wokalno-instrumentalnych.
Przygotowują do działalności muzycznej w instytucjach kultury, mediach oraz
szeroko pojętej animacji kultury w społeczeństwie. Absolwent jest przygotowany
do podjęcia studiów drugiego stopnia.
Studia drugiego stopnia na kierunku DYRYGENTURA w specjalności
DYRYGENTURA SYMFONICZNO-OPEROWA, kształcą dyrygentów orkiestr
symfoniczno-operowych w zakresie szeroko pojętej działalności dyrygenckiej,
pozwalającej na:
• prowadzenie prób i koncertów z orkiestrą symfoniczną, kameralną, operową,
a także z zespołem wokalno-instrumentalnym i chórem;
• samodzielne prowadzenie instytucji artystycznych – opery, filharmonii oraz
zespołu dotowanego przez jednostki samorządowe; kształtowanie repertuaru
artystycznego w tych instytucjach; określanie strategii rozwoju szeroko
rozumianej kultury muzycznej regionu lub miasta oraz
• pracę dydaktyczną w szkolnictwie – po ukończeniu specjalności
nauczycielskiej (zgodnie ze standardami kształcenia przygotowującego do
wykonywania zawodu nauczyciela).
Absolwent jest przygotowany do podjęcia studiów trzeciego stopnia.
9
Studia pierwszego stopnia na kierunku KOMPOZYCJA I TEORIA
MUZYKI, w specjalności KOMPOZYCJA, przygotowują do:
• samodzielnej pracy w zakresie twórczości muzycznej,
• pracy artystycznej i publicystycznej, w instytucjach upowszechniania kultury,
• pracy w szkolnictwie – po ukończeniu specjalności nauczycielskiej (zgodnie
ze standardami kształcenia przygotowującego do wykonywania zawodu
nauczyciela).
Absolwent jest przygotowany do podjęcia studiów drugiego stopnia.
Studia drugiego stopnia na kierunku KOMPOZYCJA I TEORIA muzyki,
w specjalności KOMPOZYCJA, przygotowują do:
• samodzielnej pracy artystycznej w dziedzinie szeroko pojętej twórczości
muzycznej;
• pracy badawczej i publicystycznej,
nauczyciela). Dyplom ukończenia studiów w ramach specjalności
KOMPOZYCJA wraz ze świadectwem ukończenia Studium Przygotowania
Pedagogicznego uprawnia do pracy pedagogicznej obejmującej umuzykalnienie,
zasady muzyki, kształcenie słuchu, kontrapunkt, instrumentację, czytanie
partytur, współczesne techniki kompozytorskie, folklor muzyczny na wszystkich
wydziałach w akademiach muzycznych, uczelniach pedagogicznych,
uniwersytetach oraz w szkolnictwie muzycznym I i II stopnia oraz w szkołach
ogólnokształcących wszystkich stopni.
Specjalność TEORIA MUZYKI przygotowuje do podejmowania badań
naukowych, pracy w charakterze nauczyciela przedmiotów teoretycznych we
wszystkich typach szkół i uczelniach, pracy w charakterze prelegenta, publicysty
i organizatora życia muzycznego.
Studia pierwszego stopnia na kierunku KOMPOZYCJA I TEORIA
MUZYKI, w specjalności TEORIA MUZYKI, przygotowują do:
• pracy naukowej i publicystycznej,
• pracy w instytucjach upowszechniania kultury,
nauczyciela). Dyplom ukończenia studiów w ramach specjalności TEORIA
MUZYKI wraz ze świadectwem ukończenia Studium Przygotowania
Pedagogicznego uprawnia do pracy pedagogicznej obejmującej umuzykalnienie,
zasady muzyki, kształcenie słuchu, harmonię i ćwiczenia harmoniczne,
kontrapunkt, instrumentację, czytanie partytur, współczesne techniki
kompozytorskie, literaturę muzyczną na wszystkich wydziałach w akademiach
muzycznych, uczelniach pedagogicznych, uniwersytetach oraz w szkolnictwie
10
muzycznym I i II stopnia oraz w szkołach ogólnokształcących wszystkich stopni.
Absolwent jest przygotowany do podjęcia studiów drugiego stopnia.
Studia drugiego stopnia na kierunku KOMPOZYCJA I TEORIA muzyki
specjalności TEORIA MUZYKI pogłębiają przygotowanie do podejmowania
badań naukowych, pracy w charakterze nauczyciela przedmiotów teoretycznych
we wszystkich typach szkół i uczelniach, pracy w charakterze prelegenta,
publicysty i organizatora życia muzycznego oraz pracy w szkolnictwie – po
ukończeniu specjalności nauczycielskiej (zgodnie ze standardami kształcenia
przygotowującego do wykonywania zawodu nauczyciela). Dyplom ukończenia
studiów w ramach specjalności teoria muzyki wraz ze świadectwem ukończenia
Studium Przygotowania Pedagogicznego uprawnia do pracy pedagogicznej
obejmującej: umuzykalnienie, zasady muzyki, kształcenie słuchu, harmonię i
ćwiczenia harmoniczne, kontrapunkt, instrumentację, czytanie partytur,
współczesne techniki kompozytorskie, formy muzyczne, historię muzyki,
literaturę muzyczną, folklor muzyczny na wszystkich wydziałach w akademiach
muzycznych, uczelniach pedagogicznych, uniwersytetach oraz w szkolnictwie
muzycznym I i II stopnia oraz w szkołach ogólnokształcących wszystkich stopni.
Studia pierwszego stopnia na Wydziale INSTRUMENTALNYM
specjalność GRA NA INSTRUMENCIE trwają 3 lata (6 semestrów). Wymagają
przygotowania muzycznego w zakresie programu szkoły muzycznej II stopnia.
Absolwent studiów otrzymuje dyplom i tytuł licencjata sztuki. Studia
przygotowują do działalności koncertowej, solistycznej oraz w zespołach
orkiestrowych i kameralnej.
Dyplom ukończenia studiów I stopnia wraz ze świadectwem ukończenia
Studium Przygotowania Pedagogicznego zgodnego z wymaganiami określonymi
przez Ministra Edukacji i Nauki uprawnia do nauczania w szkołach muzycznych
I stopnia.
Studia drugiego stopnia stacjonarne magisterskie uzupełniające na
WYDZIALE
INSTRUMENTALNYM
specjalność
GRA
NA
INSTRUMENCIE trwają 2 lata (4 semestry). Absolwent studiów otrzymuje
dyplom ukończenia studiów wraz z tytułem magistra sztuki. Studia przygotowują
do działalności koncertowej, solistycznej oraz w zespołach orkiestrowych i
kameralnej. Dyplom ukończenia wraz ze świadectwem ukończenia Studium
Przygotowania Pedagogicznego zgodnego z wymaganiami określonymi przez
Ministra Edukacji i Nauki uprawnia do nauczania w szkołach muzycznych I i II
stopnia.
Specjalność PEDAGOGIKA INSTRUMENTALNA – studia niestacjonarne
kształci nauczycieli instrumentu głównego dla szkół muzycznych.
Studia
pierwszego
stopnia
w
specjalności
PEDAGOGIKA
INSTRUMENTALNA kształcą nauczycieli instrumentu głównego dla szkół
muzycznych I stopnia zgodnie z wymogami określonymi przez Ministra Edukacji
11
i Nauki. Zajęcia są prowadzone w ciągu dwóch kolejnych dni (w sobotę i
niedzielę) raz na dwa tygodnie.
Studia
drugiego
stopnia
w
specjalności
PEDAGOGIKA
INSTRUMENTALNA kształcą nauczycieli instrumentu głównego dla szkół
muzycznych I i II stopnia zgodnie z wymogami Ministra Edukacji i Nauki.
Zajęcia są prowadzone w ciągu dwóch kolejnych dni (w sobotę i niedzielę) raz na
dwa tygodnie.
Studia trzeciego stopnia w specjalności: INSTRUMENTALISTYKA
STUDIA PODYPLOMOWE służą podnoszeniu kwalifikacji absolwentów
wyższych szkół muzycznych, przygotowują kandydatów do przewodów
doktorskich oraz do konkursów, festiwali itp.
Słuchaczami
STUDIUM
PODYPLOMOWEGO
mogą
zostać
instrumentaliści, którzy ukończyli studia magisterskie w akademiach
muzycznych w Polsce lub uzyskali dyplom w wyższych szkołach muzycznych za
granicą.
Studia na WYDZIALE WOKALNO-AKTORSKIM specjalność ŚPIEW
SOLOWY, przygotowują śpiewaków do działalności koncertowej (oratorium,
kantata, pieśń) i pracy w teatrach operowych. Studia na specjalności MUSICAL
przygotowują do pracy w teatrach muzycznych. Dyplom ukończenia Wydziału
Wokalno - Aktorskiego wraz ze świadectwem ukończenia Studium
Pedagogicznego uprawnia do pracy pedagogicznej.
Nabór na studia II stopnia w roku akademickim 2011/2012.
Studia pierwszego stopnia kierunek wokalistyka –
specjalność śpiew solowy
Założeniem planu studiów I stopnia specjalność śpiew solowy jest
wykształcenie muzyka posiadającego niezbędną wiedzę i umiejętności do
wykonywania zawodu wokalisty. Plan studiów jest tak skonstruowany, by w
sposób maksymalny rozwinąć umiejętności wokalne wiedzę muzyczną i ogólno
humanistyczną. W ramach przedmiotów: śpiew solowy, zespoły wokalne student
ma szanse rozwinąć swoje umiejętności wokalne, poznać podstawowe style
muzyczne, oraz kanony interpretacyjne. Rozwijana jest umiejętność śpiewu
zespołowego Kształcenie w zakresie przedmiotów aktorskich i tanecznych daje
absolwentom umiejętność pracy nad tzw. scenicznym budowaniem roli. W myśl
założeń programowych absolwent powinien być przygotowany do samodzielnej
pracy nad przygotowaniem wokalnym, muzycznym i scenicznym mniejszych
partii solowych zarówno w dziełach operowych, czy oratoryjnych. Studia
przygotowują absolwentów do podjęcia pracy zarówno w charakterze solisty jak i
członka zespołu wokalnego. Ukończenie studiów I st. daje absolwentowi
potencjał intelektualny, wokalny i artystyczny odpowiedni do tego, by podjąć
studia uzupełniające II stopnia.
12
Studia drugiego stopnia kierunek wokalistyka - specjalność śpiew solowy
W myśl planów studiów II st. nauka na kierunku wokalistyka specjalność
śpiew solowy jest kontynuacją procesów rozpoczętych w trakcie studiów I st.. W
ramach przedmiotów śpiew solowy i zespoły wokalne podejmowana jest praca
nad dalszym rozwojem umiejętności wokalnych z uwzględnieniem
indywidualnych predyspozycji inklinujących studenta do podjęcia konkretnej
specjalizacji ( muzyka barokowa, operowa, czy oratoryjno-pieśniarska).
Absolwent powinien być wszechstronnie wykształconym muzykiem-wokalistą,
posiadającym zaawansowaną wiedzę teoretyczną i umiejętności praktyczne
umożliwiające samodzielną działalność artystyczną. Założeniem planów studiów
jest wykształcenie solisty przygotowanego do podjęcia działalności estradowej,
scenicznej i koncertowej we współpracy z zespołami wokalnymi, operowymi i
oratoryjnymi. Absolwent ma potencjalne możliwości na to by posiąść niezbędne
umiejętności i specjalistyczną wiedzę niezbędne do podjęcia studiów
uzupełniających trzeciego stopnia (doktoranckich).
Studia pierwszego stopnia kierunek wokalistyka - specjalność musical
Plan studiów jest odzwierciedleniem polidyscyplinarności specjalności
musical. Student studiów I st. w równej mierze rozwija swoje umiejętności i
wiedzę z zakresu wokalistyki, aktorstwa i sztuk tanecznych. Absolwent powinien
rozwinąć swój warsztat wokalny, umiejętności aktorskie i taneczne w stopniu
pozwalającym na samodzielne przygotowanie ról w dziełach musicalowych.
Silny nacisk kładzie się na wykształcenie zdolności równoczesnego
wykorzystania połączenia wszystkich wspomnianych dziedzin sztuki w kreacji
scenicznej.
Absolwent powinien być przygotowany do podjęcia pracy
zawodowej zarówno jako solista jak i członek zespołu w teatrach muzycznych
specjalizujących się w twórczości musicalowej. Studia zapewniają absolwentom
niezbędną wiedzę zarówno tę wysoce specjalistyczną jak i ogólno muzyczną i
humanistyczną do podjęcia studiów uzupełniających II st.
Studia na WYDZIALE DYRYGENTURY CHÓRALNEJ, EDUKACJI
MUZYCZNEJ i RYTMIKI kształcą w specjalnościach:
1. Dyrygentura chóralna zorientowana jest na przygotowanie wysoko
kwalifikowanej kadry przyszłych dyrygentów. Absolwenci tej specjalności
znajdują zatrudnienie w zawodowych instytucjach muzycznych, w
akademiach muzycznych, na uniwersytetach i w wyższych szkołach
pedagogicznych, w szkołach muzycznych stopnia podstawowego i
średniego, w szkolnictwie ogólnokształcącym i zawodowym, jak i w
amatorskim ruchu muzycznym.
2. Edukacja muzyczna – absolwent tej specjalności powinien posiadać
umiejętności w zakresie edukacji i animacji muzycznej, jak również
13
wiedzę teoretyczną i praktyczną do prowadzenia zajęć dydaktycznych i
ogólnomuzycznych w szkolnictwie muzycznym, zajęć w zakresie szkolnej
edukacji artystycznej w szkołach ogólnokształcących oraz działalności
muzycznej w instytucjach kultury. Ponadto absolwent specjalności
Edukacja Muzyczna z Językiem Angielskim (studia pierwszego stopnia)
może osiągnąć znajomość języka angielskiego na poziomie biegłości C1
Europejskiego Systemu Opisu Kształcenia Językowego Rady Europy, w
zakresie dającym przygotowanie do nauczania tego języka w przedszkolu i
w klasach I – III szkoły podstawowej. Absolwent specjalności Edukacja
Muzyczna i Multimedia (studia drugiego stopnia) powinien posiadać
umiejętności prowadzenia zajęć w zakresie szkolnej edukacji artystycznej
z wykorzystaniem różnorodnych technik informatycznych i multimediów.
3. Rytmika przygotowuje studentów do prowadzenia przedmiotów
kierunkowych związanych z tą specjalnością, równocześnie zapewniając
zdobycie
przygotowania
do
prowadzenia
przedmiotów
ogólnomuzycznych. Obszary działania, na których poszukiwani są
absolwenci, to instytucje, które prowadzą kierunek rytmika: akademie
muzyczne, średnie szkoły muzyczne, policealne studia zawodowe, a także
uczelnie kształcące nauczycieli: uniwersytety, wyższe szkoły
pedagogiczne, akademie wychowania fizycznego, kolegia nauczycielskie.
Absolwenci rytmiki podejmują również pracę w wyższych szkołach
teatralnych i filmowych oraz studium wokalno – aktorskich. Specjaliści
tego kierunku zatrudniani są przez szkoły muzyczne I stopnia i szkoły
baletowe, szkoły podstawowe, ośrodki szkolno – wychowawcze i
terapeutyczne oraz instytucje prowadzące zajęcia muzyczno – ruchowe:
domy i pałace kultury, placówki oświatowo – wychowawcze, społeczne
ogniska muzyczne, teatralne i baletowe.
4. Muzyka Kościelna przygotowuje studentów do pracy w charakterze
organistów, kantorów i chórmistrzów (Katedra Muzyki Kościelnej)
5. Jazz i Muzyka Estradowa kształci muzyków wykonawców z dziedziny
jazzu, muzyki estradowej i rozrywkowej.
Szczegółowe kwalifikacje oraz sylwetka absolwenta studiów I oraz II stopnia
zawarte są w Rozporządzeniu Ministra Edukacji Narodowej i Sportu z dnia
18 kwietnia 2002 r. w sprawie określenia standardów nauczania dla
poszczególnych kierunków studiów i poziomów kształcenia (Dz. U. Nr 116,
poz. 1004)
14
STUDIA DLA OSÓB NIE BĘDĄCYCH OBYWATELAMI POLSKIMI
Akademia Muzyczna im. S. Moniuszki w Gdańsku przyjmuje także na studia
licencjackie i magisterskie, niestacjonarne lub stacjonarne oraz inne formy
kształcenia kandydatów z zagranicy.
Wykłady na studiach podyplomowych mogą być prowadzone w językach
obcych (angielski, francuski, niemiecki).
Kandydaci z zagranicy podania określające dyscyplinę, rodzaj studiów
i specjalizację powinni kierować do Departamentu Szkolnictwa Artystycznego
Ministerstwa Kultury w Warszawie bądź do rektora uczelni.
Zasady podejmowania i odbywania studiów reguluje Rozporządzenie
Ministra Edukacji Narodowej i Sportu z dnia 24.04.2002 r. w sprawie
podejmowania i odbywania studiów przez cudzoziemców oraz ich uczestniczenia
w badaniach naukowych i szkoleniach (Dz. U. Nr 69 poz. 634) Ustawa z dnia
27.07.05 Prawo o szkolnictwie wyższym (Dz. U. Nr 164 poz. 1365).
Osobom pochodzenia polskiego przysługuje zniżka 30 procent.
15
NAUCZYCIELE AKADEMICCY PRZEDMIOTÓW KIERUNKOWYCH
w AKADEMII MUZYCZNEJ
im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku
WYDZIAŁ I - DYRYGENTURY, KOMPOZYCJI i TEORII MUZYKI
Dyrygentura symfoniczno-operowa
prof. Rafał Delekta
prof. zw. Elżbieta Wiesztordt
prof. Wojciech Rajski
ad. dr Zygmunt Rychert
Kompozycja
prof. zw. Krzysztof Olczak
Andrzej Dziadek, prof. AM
Eugeniusz Głowski, prof. AM
Teoria Muzyki
prof. zw. dr hab. Marek Podhajski
prof. zw. dr Alina Kowalska-Pińczak
dr hab. Alicja Kozłowska-Lewna, prof. AM
dr hab. Andrzej Kulowski
dr hab. Danuta Szlagowska, prof. AM
doc. dr Jerzy Regent
dr Wiesława Anczykowska-Wysocka, prof. AM
dr Teresa Błaszkiewicz, prof. AM
dr Lech Kucharski, prof. AM
ad. dr Elżbieta Frołowicz
ad. dr Violetta Kostka
ad. dr Danuta Popinigis
ad. dr Renata Skupin
ad. dr Marek Czerniewicz
ad. dr Radosław Łuczkowski
ad. Maciej Babnis
st. wykł. mgr Barbara Długońska
st. wykł. mgr Marek Wasilewski
st. wykł. mgr Beata Kotłowska
mgr Agata Krawczyk
mgr Dagmara Dopierała
mgr Tadeusz Dixa
mgr Magdalena Ochlik-Jankowska
mgr Jan Suświłło
16
Fortepian
prof. zw. Bogdan Czapiewski
prof. zw. Jerzy Sulikowski
prof. zw. Waldemar Wojtal
prof. zw. Grażyna Fiedoruk-Sienkiewicz
prof. nadzw. Jan Kulesza
Andrzej Artykiewicz, prof. AM
prof. nadzw. Bogdan Kułakowski
Włodzimierz Wiesztordt, prof. AM
ad. I st. Paweł Rydel
ad. I st. Kordian Góra
ad. dr Piotr Słopecki
as. Sławomir Wilk
Organy
prof. zw. Roman Perucki
dr Hanna Dys
Klawesyn
dr hab. Małgorzata Skotnicka
Akordeon
prof. zw. Krzysztof Olczak
prof. nadzw. Elżbieta Rosińska
as. Paweł Zagańczyk
Skrzypce
prof. zw. Krystyna Jurecka
prof. zw. Konstanty Andrzej Kulka
prof. zw. Mirosława Pawlak
Maria Suwara, prof. AM
Małgorzata Skorupa-Glinianowicz, prof. AM
Maciej Sobczak, prof. AM
Wojciech Szlachcikowski, prof. AM
ad. dr Andrzej Kacprzak
ad. dr Paweł Kukliński
as. Piotr Staniszewski
as. Karolina Piątkowska-Nowicka
as. Anna Wandke-Wypych
17
Altówka
prof. zw. Irena Albrecht
st. wykł. Maria Wiczyńska
as. Błażej Maliszewski
mgr Jakub Grabe-Zaremba
Wiolonczela
prof. zw. Krzysztof Sperski
dr hab. Jerzy Wujtewicz, prof. AM
ad. I st. Tadeusz Samerek
dr Błażej Goliński
Kontrabas
st. wykł. Janusz Dobrowolski
mgr Sebastian Wypych
Gitara
prof. zw. Jan Paterek
st. wykł. Emilia Majewska
as. Monika Dżuła-Radkiewicz
Flet
prof. zw. Krzysztof Langman
as. Dorota Dąbrowska
mgr Elżbieta Czapor
st. wykł. Adam Łazarewicz
Obój
prof. zw. Józef Raatz
as. Marta Różańska
Klarnet
dr hab. Bogdan Ocieszak, prof. AM
as. Grzegorz Wieczorek
as. Andrzej Wojciechowski
Fagot
prof. zw. Wojciech Orawiec
18
Trąbka
Szymon Pawłowski, prof. AM
mgr Adam Stachowiak
Waltornia
prof. nadzw. Edward Daniecki
Puzon
prof. zw. Magdalena Zawadzka
st. wykł. Marian Stefanowicz
wykł. Tadeusz Kassak
Perkusja
ad. I st. Mirosław Adrjanczyk
Kameralistyka
prof. zw. Wojciech Orawiec
prof. zw. Jan Paterek
prof. zw. Anna Prabucka-Firlej
prof. zw. Józef Raatz
prof. nadzw. Jan Kulesza
prof. nadzw. Jadwiga Lewczuk
prof. nadzw. Edward Daniecki
prof. nadzw. Krzysztof Olczak
prof. nadzw. Elżbieta Rosińska
Bogdan Kułakowski, prof. AM
Elżbieta Rosińska, prof. AM
Małgorzata Skorupa-Glinianowicz, prof. AM
dr hab. Bogdan Ocieszak, prof. AM
dr hab. Jerzy Wujtewicz, prof. AM
dr hab. Małgorzata Skotnicka
ad. I st. Mirosław Adrjanczyk
ad. I st. Elżbieta Pasierowska-Kołodziej
ad. I st. Tadeusz Samerek
ad. dr Andrzej Kacprzak
ad. dr Paweł Kukliński
dr Błażej Goliński
as. Błażej Maliszewski
as. Grzegorz Wieczorek
as. Sławomir Wilk
as. Robert Kwiatkowski
19
st. wykł. Janusz Dobrowolski
st. wykł. Emilia Majewska
st. wykł. Ewa Raatz
st. wykł. Marian Stefanowicz
st. wykł. Bożena Szull-Talar
mgr Elżbieta Czapor
mgr Adam Łazarewicz
mgr Marta Różańska
mgr Michał Szczerba
Pianiści - akompaniatorzy
prof. nadzw. Jadwiga Lewczuk
prof. zw. Anna Prabucka-Firlej
prof. nadzw. Bogdan Kułakowski
ad. I st. Elżbieta Pasierowska-Kołodziej
ad. I st. Kordian Góra
ad. dr Bogumiła Weretka-Bajdor
st. wykł. Emilia Grażyńska,
st. wykł. Katarzyna Pańczyk
st. wykł. Krystyna Stojek
st. wykł. Bożena Szull-Talar
st. wykł. Ligia Ulfik
wykł. Izabela Paszkiewicz-Posańska
st. wykł. Magdalena Darska-Szpakiewicz
wykł. Bogna Czerwińska
wykł. Katarzyna Markiewicz
wykł. Małgorzata Sienkiewicz-Kosecka
wykł. Julia Borejko
wykł. Alicja Wieczorek
mgr Andrzej Siarkiewicz
Śpiew solowy
prof. zw. Brygida Skiba
prof. zw. Piotr Kusiewicz
prof. nadzw. Ryszard Minkiewicz
doc Florian Skulski prof. AM
kwal. II st. Bożena Harasimowicz, prof. AM
dr hab. Wiesława Maliszewska, prof. AM
dr hab. Dariusz Paradowski, prof. AM
dr hab. Leszek Skrla, prof AM
ad. dr Aleksandra Kucharska-Szefler
ad. I st. Ewa Marciniec
20
ad. II st. Bożena Porzyńska
ad. dr Alicja Rumianowska
ad. dr Stanisław Daniel Kotliński
ad. dr Andrzej Nanowski
as. mgr Krzysztof Bobrzecki
as. mgr Marcin Ciszewski
as. mgr Anna Fabrello
visiting professor Paul Esswood Royal Academy of Music London
Zespoły wokalne
ad. Przemysław Stanisławski
st. wykł. Witosława Frankowska
wykł. Jadwiga Rudka-Stefaniak
Interpretacja musicalu
ad. dr Andrzej Nanowski
Przedmioty aktorskie
prof. nadzw. Grzegorz Chrapkiewicz
ad. dr Dorota Kolak
st. wykł. Joanna Bogacka
st. wykł. dr Barbara Kamińska
mgr Magdalena Boć
mgr Dariusz Szymaniak
Przedmioty ruchowe
st. wykł. Beata Borowska
mgr Sławomir Gidel
mgr Tatiana Różankiewicz
Karol Drzewoszewski
Pianiści korepetytorzy
prof. nadzw. Krystyna Gorzelniak-Pyszkowska
ad. dr Piotr Nowicki
dr Tomasz Jocz
st. wykł Dorota Artykiewicz-Skrla
st. wykł Urszula Bakalarska
st. wykł. Olga Neczyporenko
st. wykł. Grażyna Troć
st. wykł. Krystyna Wawryków
21
st. wykł. Jadwiga Zieniewicz
st. wykł. Małgorzata Żwan
wykł. Anna Mikolon
mgr Zbigniew Kosmalski
mgr Andrzej Sienkiewicz
mgr Ignacy Wiśniewski
instr. Adam Pietrzak
Pedagodzy fortepianu
st. wykł. Aleksandra Bieg-Piaseczna
st. wykł. Dorota Czerny
st. wykł. Maria Konopko
st. wykł. Małgorzata Nanowska
st. wykł. Małgorzata Skoneczna -Langman
mgr Piotr Ejsmont
Akompaniament baletu
st. wykł. Małgorzata Żwan
WYDZIAŁ IV
Dyrygentura chóralna
prof. zw. Zbigniew Bruna
prof. zw. Marek Rocławski
prof. nadzw. Anna Fiebig
dr hab. Waldemar Górski, prof. AM
Marcin Tomczak prof. AM
ad. dr Aleksandra Grucza-Rogalska
dr Tadeusz Formela
as. Anna Borkowicz
as. Michał Kozorys
as. Małgorzata Rolak
as. Błażej Połom
22
Edukacja muzyczna
prof. zw. Zbigniew Bruna
prof. zw.Krzysztof Olczak
dr Adrianna Barska
dr Jolanta Dyrda
dr Magdalena Gliniecka-Rękawik
ad. dr Gabriela Konkol
dr Roman Nieczyporowski
dr Danuta Stankiewicz
dr Anna Walencik-Topiłko
st. wykł. Maria Datta
wykł. Michał Kierzkowski
wykł. Ewa Gajberger-Burtowy
mgr Dominika Gawrońska-Biegaj
mgr Jolanta Mitros-Suchorzewska
mgr Joanna Nietupska
mgr Emilia Pomykała
mgr Taida Wiśniewska
Sekcja języka angielskiego
st. wykł. Anna Laube
mgr Małgorzata Wojciechowska
mgr Agata Bobras
Rytmika
prof. Małgorzata Kupsik
dr Bogumił Filipek
ad. Anna Galikowska-Gajewska
ad. dr Marzena Kamińska
ad. Małgorzata Malgeri
st. wykł. Beata Borowska
st. wykł. Teresa Świercz
wykł. Anna Fedyniak-Kołodziej
mgr Wioletta Duchowska
mgr Anna Krause
Muzyka Kościelna
prof. zw. Bogusław Grabowski
ks. dr hab. Jacek Bramorski, prof. AM
ad. dr Aleksandra Grucza-Rogalska
ks. dr Tomasz Rakowski
ad. dr Andrzej Szadejko
23
as. Anna Borkowicz
wykł. Ewa Rytel
Jazz i Muzyka Estradowa
Leszek Kułakowski, prof. AM
ad. dr Mariusz Klimek
ad. dr Małgorzata Kuchtyk
ad. dr Włodzimierz Nahorny
dr Grzegorz Piotrowski
ad. dr Piotr Słopecki
wykł. Maciej Grzywacz
wykł. Krystyna Stańko
mgr Anna Baranowska
mgr Anna Domżalska
mgr Elżbieta Goetel
mgr Maciej Grzywacz
mgr Robert Jakubiec
mgr Jan Konop
mgr Zbigniew Kosmalski
mgr Joanna Krupska
mgr Piotr Kułakowski
mgr Beata Oryl
mgr Jerzy Partyka
mgr Maciej Sikała
mgr Tomasz Sowiński
mgr Przemysław Sysojew-Osiński
mgr Aleksandra Tomaszewska
mgr Ireneusz Wojtczak
Pozostałe przedmioty kierunkowe
prof. zw. dr Alina Kowalska-Pińczak
Włodzimierz Wiesztordt, prof. AM
ad. dr hab. Monika Fedyk-Klimaszewska
ad. dr Paweł Rydel
st. wykł. Halina Kordalska
st. wykł. Monika Kułakowska
st. wykł. Ilona Lwowska
st. wykł. Barbara Miodowska
st. wykł. Małgorzata Nanowska
st. wykł. Teresa Pabjańczyk
st. wykł. Teresa Świercz
st. wykł. Iwona Zaczkowska
st. wykł. Piotr Ejsmont
wykł. Liliana Górska
24
wykł. Izabela Paszkiewicz
mgr Małgorzata Ciepłuch
mgr Sylwia Holeksa
mgr Dorota Jabłońska-Mazurek
mgr Katarzyna Kierzkowska
mgr Monika Książek
mgr inż. Michał Lech
mgr Dorota Stefaniak
mgr Roksana Szreder
mgr Joanna Żabierek
Adrianna Kalinowska
25
INFORMACJE O REKRUTACJI
Proces rekrutacji obejmuje składanie dokumentów oraz sprawdzenie
predyspozycji zawodowych i artystycznych w formie egzaminów
konkursowych.
Egzaminy wstępne do Akademii Muzycznej w Gdańsku odbywają się
dla wszystkich wydziałów w terminie od:
• 18 do 25 czerwca 2011 roku
Egzaminy wstępne na I rok studiów mają charakter egzaminów
konkursowych. Kandydat powinien wykazać się uzdolnieniami artystycznymi
oraz odpowiednim przygotowaniem do podjęcia studiów wyższych.
WARUNKI DOPUSZCZENIA DO EGZAMINU WSTĘPNEGO
dotyczy studiów pierwszego i drugiego stopnia
1. Wypełnienie i przesłanie drogą elektroniczną do dnia 3 czerwca 2011
formularza rekrutacyjnego dostępnego na stronie internetowej Akademii
pod adresem www.amuz.gda.pl . W przypadku braku dostępu do Internetu
kandydat może osobiście złożyć podanie (druk MEN – SW – R/1).
2. Wniesienie do dnia 3 czerwca 2011 (decyduje data przelewu na konto)
opłaty za egzamin wstępny w wysokości 150 złotych na konto Uczelni
(tytułem: imię i nazwisko kandydata, wydział z dopiskiem egzamin
wstępny). Opłata za drugi i kolejny kierunek lub specjalność wynosi 75 zł.
Opłata nie podlega zwrotowi w przypadku rezygnacji z egzaminów
wstępnych.
3. Kandydaci są zobowiązani do dostarczenia (osobiście lub pocztą
regularną) wydrukowanego i podpisanego formularza rekrutacyjnego,
życiorysu oraz dowodu wpłaty za egzamin wstępny do dnia 8 czerwca
2011 roku. Wymienione dokumenty należy kierować do biur komisji
rekrutacyjnych lub dziekanatów poszczególnych wydziałów.
4. Na egzamin kandydat zobowiązany jest dostarczyć: dowód osobisty,
odpowiednie zaświadczenie lekarskie (dotyczy wydziału III i IV), program
egzaminu oraz spis repertuaru z ostatnich dwu lat (dotyczy Wydziału II).
5. Kandydaci, którzy uzyskali pozytywny wynik egzaminów wstępnych,
zobowiązani są do dostarczenia wymienionych dokumentów do 7.07.2011:
• oryginał świadectwa dojrzałości
• 4 zdjęcia (37 mm x 52 mm)
• dyplom ukończenia studiów pierwszego stopnia (dotyczy kandydatów
na studia drugiego stopnia)
• uwierzytelniony odpis dowodu osobistego
26
EGZAMINY WSTĘPNE 18–25.06.2011
WYDZIAŁ I DYRYGENTURY, KOMPOZYCJI I TEORII MUZYKI
Wydział
Dyrygentury
Kompozycji
i Teorii
Muzyki
Studia
pierwszego
stopnia
(stacjonarne)
Wydział
Dyrygentury
Kompozycji
i Teorii
Muzyki
Studia
drugiego
stopnia
(stacjonarne)
Wydział
Dyrygentury
Kompozycji
i Teorii
Muzyki
Studia
pierwszego
stopnia
(stacjonarne)
Kierunek:
Dyrygentura
Specjalność:
dyrygentura
symfonicznooperowa
Kierunek:
Dyrygentura
Specjalność:
dyrygentura
symfonicznooperowa
Kierunek:
Kompozycja i
teoria muzyki
Specjalność:
kompozycja
I etap:
• dyrygowanie przygotowanym utworem
nuty przygotowanego utworu (dla akompaniatorów)
należy dostarczyć z dwutygodniowym
wyprzedzeniem
• kształcenie słuchu (pisemny)
II etap:
• fortepian lub inny instrument (wykonanie
przygotowanego programu)
Dyplom średniej szkoły muzycznej zwalnia z
egzaminu z instrumentu
A. Dla absolwentów studiów I stopnia z zakresu
dyrygentury symfoniczno-operowej:
1. dyrygowanie dwoma utworami zróżnicowanymi
pod względem stylistycznym i rozmowa z kandydatem
wyprzedzeniem
B. Dla absolwentów innych kierunków:
1. dyrygowanie dwoma utworami zróżnicowanymi
pod względem stylistycznym i rozmowa z kandydatem
wyprzedzeniem
2. czytanie partytur
3. kształcenie słuchu (pisemny)
I etap:
• przegląd trzech samodzielnych prac
kompozytorskich i rozmowa z kandydatem
• wskazane jest dostarczenie nagrań lub symulacji
komputerowej przedstawianych partytur
II etap:
27
Wydział
Dyrygentury
Kompozycji
i Teorii
Muzyki
Kierunek:
Kompozycja i
teoria muzyki
Specjalność:
kompozycja
Studia
drugiego
stopnia
(stacjonarne)
Wydział
Dyrygentury
Kompozycji
i Teorii
Muzyki
Studia
pierwszego
stopnia
(stacjonarne)
Wydział
Dyrygentury
Kompozycji
i Teorii
Muzyki
A. Dla absolwentów studiów muzycznych I stopnia
z zakresu kompozycji:
1. trzy kompozycje przeznaczone na różne składy
wykonawcze, w tym jedna na większy skład, oraz
rozmowa z kandydatem
2. wskazane jest dostarczenie nagrań lub symulacji
1. trzy kompozycje przeznaczone na różne składy, w
tym jedna na większy skład, oraz rozmowa z
kandydatem
2. wskazane jest dostarczenie nagrań lub symulacji
Kierunek:
Kompozycja i
teoria muzyki
Specjalność:
teoria muzyki
I etap:
• formy muzyczne (ustny)
II etap:
Kierunek:
Kompozycja i
teoria muzyki
A. Dla absolwentów studiów muzycznych I stopnia
z zakresu teorii:
1. omówienie dwóch publikacji z podanej listy lektur*
Specjalność:
teoria muzyki
Studia
drugiego
stopnia
(stacjonarne)
1. omówienie dwóch publikacji z podanej listy lektur*
2. analiza form muzycznych (ustny)
*Lista lektur
Carl Dahlhaus, Hans H. Eggebrecht, Co to jest muzyka?, Warszawa 1992.
Enrico Fubini, Historia estetyki muzycznej, Kraków 2002.
Maciej Gołąb, Spór o granice poznania dzieła muzycznego, Wrocław 2003.
Maciej Jabłoński, Muzyka jako znak. Wokół semiotyki muzyki Eero Tarastiego,
Poznań 1999.
28
Alicja Jarzębska, Z dziejów myśli o muzyce. Wybrane zagadnienia teorii i
analizy muzyki tonalnej i posttonalnej, Kraków 2002.
Leonard B. Meyer, Emocja i znaczenie w muzyce, Kraków 1974.
Maria Piotrowska, Neoklasycyzm w muzyce XX wieku, Warszawa 1982.
Zbigniew Skowron, Teoria i estetyka awangardy muzycznej drugiej połowy XX
wieku, Warszawa 1989.
Mieczysław Tomaszewski, Interpretacja integralna dzieła muzycznego.
Rekonesans, Kraków 2000.
Mieczysław Tomaszewski, O muzyce polskiej w perspektywie intertekstualnej.
Studia i szkice, Kraków 2005.
Marek Podhajski, „Nowy system muzyki” X. Jana Jarmusiewicza w
perspektywie polskich prac z harmonii XIX wieku, Gdańsk 1992.
Kompozytorzy polscy 1918-2000, praca zbiorowa pod red. Marka Podhajskiego,
tom 1, Eseje, Gdańsk 2005.
Alicja Kozłowska-Lewna, Innowacyjna strategia kształcenia słuchu
muzycznego u dzieci w wieku wczesnoszkolnym, Gdańsk 2006.
Danuta Szlagowska, Repertuar muzyczny z XVII-wiecznych rękopisów
gdańskich, Gdańsk 2005.
Danuta Popinigis, Muzyka Andrzeja Hakenbergera, Gdańsk 1997.
Renata Skupin, Poetyka muzyki orkiestrowej Giacinto Scelsiego. Dzieło a
duchowość kompozytora – między Wschodem a Zachodem, Kraków 2008.
WYDZIAŁ II INSTRUMENTALNY
Kierunek:
Wydział
I etap:
Instrumentalny Instrumentalistyka
• egzamin z instrumentu głównego (wykonanie
z pamięci przygotowanych utworów z zakresu
Specjalność:
Studia
programu dyplomowego szkoły muzycznej II
Gra na
pierwszego
stopnia)
instrumencie
stopnia
(wymagania programowe w aneksie)
(stacjonarne)
Uczelnia zapewnia akompaniatorów,
wymagane jest w tym wypadku dostarczenie
materiałów nutowych z dwutygodniowym
wyprzedzeniem
II etap:
• kształcenie słuchu (pisemny, ustny)
• czytanie à vista
• samodzielne i pamięciowe przygotowanie
utworu dostarczonego kandydatom w dniu
egzaminu
• fortepian i improwizacja (dla kandydatów na
organy)
29
Kierunek:
Wydział
I etap:
• egzamin z instrumentu głównego
Specjalność:
Gra
na
Studia drugiego
instrumencie
stopnia
(stacjonarne)
wyprzedzeniem
Kierunek:
Wydział
I etap:
• egzamin z instrumentu głównego (wykonanie
z pamięci przygotowanych utworów z zakresu
Specjalność:
Studia
programu dyplomowego szkoły muzycznej II
Pedagogika
pierwszego
stopnia)
instrumentalna
stopnia
(niestacjonarne)
wyprzedzeniem
II etap:
• kształcenie słuchu (pisemny, ustny)
• czytanie à vista
• samodzielne i pamięciowe przygotowanie
utworu dostarczonego kandydatom w dniu
egzaminu
• fortepian i improwizacja (dla kandydatów na
organy)
Kierunek:
Wydział
I etap:
• egzamin z instrumentu głównego
Specjalność:
Studia drugiego
Pedagogika
stopnia
(niestacjonarne) instrumentalna
wyprzedzeniem
Kierunek:
Wydział
I etap:
• recital ok. 45-60 minut
II etap:
Studia trzeciego Specjalność: Gra • rozmowa kwalifikacyjna dotycząca
na instrumencie
stopnia
zainteresowań oraz zamierzeń artystycznych
(niestacjonarne)
kandydata, tematu pracy doktorskiej oraz wyboru
promotora
Rekrutacja na studia III stopnia odbywa się w
trzecim tygodniu września poprzedzającego rok
akademicki, zgodnie z warunkami i trybem
rekrutacji.
30
WYDZIAŁ III WOKALNO – AKTORSKI
kierunek:
Wydział
I etap: Badanie predyspozycji wokalnych
Wokalistyka
Wokalno –
Przed przystąpieniem do egzaminu należy dostarczyć
Aktorski
aktualne zaświadczenie od lekarza foniatry o braku
specjalność
przeciwwskazań do intensywnego wysiłku głosowego
śpiew solowy
Studia
• dowolny program prezentujący możliwości
pierwszego
głosowe kandydata (czas trwania do 12 minut, w
stopnia
przypadku kilku propozycji repertuarowych
(stacjonarne)
kandydat wybiera jeden utwór, a drugi Komisja
Egzaminacyjna)
• obowiązuje wykonanie programu z pamięci;
• uczelnia zapewnia akompaniatora - wymagane
jest wcześniejsze dostarczenie materiałów
nutowych z wyprzedzeniem dwutygodniowym.
II etap: Badanie predyspozycji aktorskich
• sprawdzenie dykcji; pamięciowe przygotowanie
wiersza i fragmentu prozy oraz improwizacja
drobnych zadań aktorskich w oparciu o
przygotowane teksty,
• sprawdzenie predyspozycji ruchowych
III etap: Badanie predyspozycji w zakresie słuchu
muzycznego i ogólnej znajomości specyfiki wybranej
specjalności studiów
kierunek:
Wydział
Wokalistyka
Wokalno –
Aktorski
specjalność
śpiew solowy
Studia
drugiego
• program musi zawierać 4 utwory o zróżnicowanej
stopnia
formie i stylistyce - obowiązuje wykonanie
(stacjonarne)
programu z pamięci
Uczelnia zapewnia akompaniatorów, wymagane
jest w tym wypadku dostarczenie materiałów
nutowych z dwutygodniowym wyprzedzeniem
Wydział
Wokalno –
Aktorski
kierunek:
Wokalistyka
II etap: Badanie predyspozycji aktorskich
• interpretacja wybranego wiesza i fragmentu prozy
- Komisja Egzaminacyjna zastrzega sobie prawo
zadania improwizacji aktorskiej w oparciu o
przygotowane teksty
III etap: Rozmowa kwalifikacyjna
31
Studia
pierwszego
stopnia
(stacjonarne)
specjalność
musical
• song musicalowy, piosenka polska o wysokich
walorach artystycznych; piosenka ze światowego
repertuaru;
• obowiązuje wykonanie programu z pamięci;
uczelnia zapewnia akompaniatora - wymagane
nutowych z wyprzedzeniem dwutygodniowym
• istnieje możliwość wykonania piosenek i songu
musicalowego z wcześniej dostarczonym
podkładem (rejestracja na płycie CD) z
wyprzedzeniem jednego tygodnia
II etap: Badanie predyspozycji ruchowych i
aktorskich
aktualne zaświadczenie od lekarza ortopedy o braku
przeciwwskazań do intensywnych zajęć ruchowych.
• wykonanie przygotowanego układu tanecznego
w dowolnym stylu (czas trwania maks. 2 min)
improwizacja ruchowa do zadanego fragmentu
muzycznego (wymagany strój ćwiczebny i
miękkie obuwie oraz dostarczenie podkładu
muzycznego na płycie CD)
• sprawdzenie dykcji, pamięciowe przygotowanie
dwóch wierszy (klasyczny i współczesny) oraz
dwóch fragmentów prozy (klasyczna i
współczesna), improwizacja drobnych zadań
aktorskich w oparciu o przygotowane teksty
Przykłady klasycznej prozy polskiej i obcej:
H. Sienkiewicza „Trylogia”, B. Prus „ Lalka”, S.
Reymont „Chłopi”, H. Balzak „ Stracone
złudzenia”, F. Dostojewski „Zbrodnia i kara”
Przykłady współczesnej prozy polskiej i obcej:
J. Andrzejewski „Popiół i diament”, W.
Gombrowicz „Transatlantyk”, E. Hemingway
„Komu bije dzwon”, F. Kafka „Proces”, „Zamek”
III etap: Badanie predyspozycji w zakresie słuchu
muzycznego i ogólnej znajomości specyfiki wybranej
specjalności studiów
32
WYDZIAŁ IV
DYRYGENTURY CHÓRALNEJ, EDUKACJI MUZYCZNEJ I RYTMIKI
Wydział
Dyrygentury
Chóralnej,
Edukacji
Muzycznej i
Rytmiki
Studia
pierwszego
stopnia
(stacjonarne)
Kierunek:
Edukacja
artystyczna w
zakresie sztuki
muzycznej
Specjalność:
Dyrygentura
chóralna
I etap:
• Kształcenie słuchu: pisemny – dyktando 2gł.
(dwugłosowe), ustny – badanie
predyspozycji słuchowych
• Wykonanie na instrumencie głównym
przygotowanego programu – 3 utwory o
różnej stylistyce
Uczelnia zapewnia akompaniatora, wymagane
II etap:
• Dyrygowanie dwóch utworów na zespół
chóralny w różnych tempach i różnym
metrum
Studia
pierwszego
stopnia
(stacjonarne)
Specjalność:
Edukacja
muzyczna z
językiem
angielskim
Specjalność:
Muzyka kościelna
• Wykonanie na fortepianie 2 utworów –
utwór techniczny oraz barokowy lub
klasyczny (nie dotyczy pianistów, nie jest
wymagane wykonanie z pamięci)
• Sprawdzian dyspozycji głosowych
I etap:
(dwugłosowe), ustny – badanie predyspozycji
słuchowych
• Wykonanie na instrumencie głównym
przygotowanego programu – 3 utwory o
różnej stylistyce
II etap:
• Wykonanie na fortepianie 2 utworów –
utwór techniczny oraz barokowy lub
klasyczny (nie dotyczy pianistów, nie jest
wymagane wykonanie z pamięci)
33
Studia
pierwszego
stopnia
(stacjonarne)
Wydział
Dyrygentury
Chóralnej,
Edukacji
Muzycznej i
Rytmiki
Studia
pierwszego
stopnia
(stacjonarne)
Studia
pierwszego
stopnia
(stacjonarne)
Specjalność:
Rytmika
Kierunek:
Jazz i muzyka
estradowa
Specjalność:
Wokalistyka
jazzowa
• Sprawdzian dyspozycji głosowych
Edukacja muzyczna z językiem angielskim –
wymagana matura z języka angielskiego (poziom
podstawowy)
I etap:
• Rytmika
• Improwizacja fortepianowa
W dniu egzaminu należy dostarczyć aktualne
zaświadczenie od ortopedy o braku
przeciwwskazań do intensywnych zajęć
ruchowych
II etap:
• Fortepian – 2 utwory o różnej stylistyce
I etap:
• Śpiew (wykonanie standardu jazzowego w
języku angielskim, utwór polski, utwór
dowolnie wybrany przez kandydata)
Uczelnia nie zapewnia akompaniatora
dopuszcza się wykonanie programu z
towarzyszeniem zespołu, własnym
akompaniatorem lub płytą CD Audio
wyniki badań foniatry o braku przeciwwskazań
do wykonywania zawodu wokalisty
II etap:
(jednogłosowe), ustny – badanie
• Recytacja pamięciowa fragmentu prozy lub
wiersza (do 3 minut)
Specjalność:
I etap:
Instrumentalistyka
• Gra na instrumencie (wykonanie z
jazzowa
improwizacją trzech standardów jazzowych
o zróżnicowanej stylistyce)
Uczelnia nie zapewnia akompaniatora,
34
Studia
pierwszego
stopnia
(stacjonarne)
Specjalność:
Kompozycja i
aranżacja
II etap:
I etap:
• Przedstawienie komisji trzech prac
kompozytorskich o zróżnicowanej fakturze
Wskazana symulacja komputerowa lub CD
Audio prac kompozytorskich
Wydział
Dyrygentury
Chóralnej,
Edukacji
Muzycznej i
Rytmiki
Studia
pierwszego
stopnia
(niestacjonarne)
Kierunek:
Jazz i muzyka
estradowa
Specjalność:
Wokalistyka
jazzowa
II etap:
• Skomponowanie krótkiej impresji na głos z
fortepianem na bazie podanych funkcji
harmonicznych
• Gra na instrumencie – wykonanie utworu
muzyki klasycznej, improwizacja na bazie
standardów jazzowych
•
I etap:
II etap:
(jednogłosowe), ustny – badanie
• recytacja pamięciowa fragmentu prozy lub
wiersza (do 3 minut)
35
Specjalność:
Studia
I etap:
instrumentalistyka
pierwszego
• Gra na instrumencie (wykonanie z
jazzowa
stopnia
improwizacją trzech standardów jazzowych
(niestacjonarne)
o zróżnicowanej stylistyce)
Specjalność:
Studia
Kompozycja i
pierwszego
aranżacja
stopnia
(niestacjonarne)
II etap:
I etap:
II etap:
• Skomponowanie krótkiej impresji na głos z
fortepianem na bazie podanych funkcji
harmonicznych
• Gra na instrumencie – wykonanie utworu
muzyki klasycznej, improwizacja na bazie
standardów jazzowych
36
Wydział
Dyrygentury
Chóralnej,
Edukacji
Muzycznej i
Rytmiki
Kierunek:
Edukacja
artystyczna w
zakresie sztuki
muzycznej
Specjalność:
Studia drugiego Dyrygentura
chóralna
stopnia
(stacjonarne)
I etap:
• Dyrygowanie dwóch utworów o różnej
stylistyce na pamięć
Uczelnia zapewnia akompaniatora – wymagane
• Dyrygowanie a vista wskazanego przez
komisję fragmentu utworu chóralnego
II etap:
• Sprawdzian znajomości partytury
przygotowanego utworu chóralnego
(jednego z dwóch wykonanych wcześniej na
egzaminie z dyrygentury - etap I)
• Zagranie na fortepianie partytury
• Zaśpiewanie wskazanego przez komisję
fragmentu partytury
Studia drugiego Specjalność:
I etap:
Muzyka kościelna
stopnia
• Organy – wykonanie 3 utworów
(stacjonarne)
(polifoniczny, opracowanie chorałowe,
dowolny)
II etap:
• Harmonia praktyczna
• Zharmonizowanie dwóch pieśni kościelnych
na podstawie śpiewnika Siedleckiego (jedna
przygotowana, druga zadana przez komisję)
• Zaśpiewanie zharmonizowanych pieśni
Rytmika
stopnia
(stacjonarne)
Edukacja
stopnia
muzyczna i
(stacjonarne)
multimedia
I etap:
• Rytmika
• Improwizacja
zaświadczenie od ortopedy o braku
przeciwwskazań do intensywnych zajęć
ruchowych
II etap:
• Metodyka nauczania rytmiki (pisemny)
I etap:
• Emisja głosu
• Akompaniament do piosenki szkolnej –
zaśpiewanie z własnym akompaniamentem na
37
Wydział
Dyrygentury
Chóralnej,
Edukacji
Muzycznej i
Rytmiki
Studia drugiego
stopnia
(stacjonarne)
Kierunek:
Jazz i muzyka
estradowa
Specjalność:
Wokalistyka
jazzowa
fortepianie piosenki szkolnej (jeden utwór
przygotowany, jeden utwór a vista)
II etap:
• Metodyka i teoria edukacji muzycznej
(pisemny)
I etap:
I etap:
Instrumentalistyka Gra na instrumencie (wykonanie z improwizacją
stopnia
jazzowa
trzech standardów jazzowych o zróżnicowanej
(stacjonarne)
stylistyce)
Uczelnia nie zapewnia akompaniatora,
I etap:
Kompozycja i
stopnia
aranżacja
(stacjonarne)
38
ANEKS
WYDZIAŁ I – DYRYGENTURY, KOMPOZYCJI i TEORII MUZYKI
Wymagania programowe egzaminu wstępnego – fortepian
1. Utwór polifoniczny
2. Allegro sonatowe
3. Etiuda
4. Utwór dowolny
Wymagania programowe egzaminu wstępnego – formy muzyczne
1. Formy muzyczne – ustny. Umiejętność analizy form okresowych,
ronda, fugi i formy sonatowej.
Materiał do analizy:
• w zakresie form okresowych (7 utworów): F. Chopin,
Mazurki: op. 6 nr 1, op. 7 nr 2, op. 17 nr 1, op. 17 nr 2, op. 17 nr
4, op. 24 nr 4, op. 33 nr 2
• w zakresie ronda (3 utwory): L. van Beethoven: Sonata op. 13,
cz. II i III, F. Chopin: analiza Ronda op. 1 c - moll
• w zakresie fugi (6 utworów): J. S. Bach: Das wohltemperierte
Klavier tom I, fugi: d, F, f, g, a, B
• w zakresie sonaty (4 utwory): L. van Beethoven: Sonaty op. 2
nr 2 cz I, op. 2 nr 3 cz. I, op. 10 nr 2 cz. I, op. 53 cz. I
studia pierwszego stopnia stacjonarne
Wymagania programowe egzaminu na studia I stopnia
Stopień trudności programu na instrumencie określony jest przez zakres
egzaminu dyplomowego szkoły muzycznej II stopnia”
Fortepian – program należy wykonać z pamięci
1. J. S. Bach – Preludium i fuga z „Das wohltemperierte Klavier” lub inna
kompozycja zawierająca formę fugi
39
2. sonata (Haydn, Mozart, Beethoven, Clementi, Schubert), w której jedna z
części utrzymana jest w formie allegro sonatowego
3. 2 etiudy, w tym obowiązkowo 1 etiuda Fryderyka Chopina
4. kompozycja Fryderyka Chopina wybrana przez kandydata spośród Ballad
lub innych utworów o porównywalnym poziomie trudności
wykonawczych
5. utwór kompozytora XX lub XXI wieku
Skrzypce
1. dwie kontrastujące części z jednej z Sonat lub Partit na skrzypce solo J. S.
Bacha
2. jeden dowolny kaprys na skrzypce solo
3. pierwsza lub druga i trzecia część z dowolnego koncertu
Altówka
1. dwie kontrastujące części z jednej z Suit lub Sonat J. S. Bacha lub M.
Regera
2. jeden dowolny kaprys na altówkę solo
3. pierwsza część dowolnego koncertu z kadencją
Wiolonczela
1. Preludium z dowolnej suity J. S. Bacha
2. etiuda lub kaprys
3. I lub III część koncertu
Kontrabas
1. etiuda na kontrabas solo
2. I lub III część koncertu albo 2 kontrastujące części sonaty
3. utwór dowolny z fortepianem
Instrumenty dęte
1. koncert
2. utwór cykliczny (sonata, suita, wariacje)
3. utwór dowolny
Co najmniej jeden z utworów należy wykonać z pamięci.
Na egzaminie z czytania à vista i pamięciowego przygotowania utworu w
wyznaczonym czasie wymagane są gamy dur – moll (legato, staccato),
interwały, pasaże, gamy chromatyczna i całotonowa oraz dwie etiudy o
zróżnicowanej problematyce.
40
Perkusja
1. Wykonanie przygotowanego programu:
- werbel – utwór obowiązkowy: Bent Lylloff – Arhus Etude nr 9 (Etude for
Snare Drum), utwór oparty na technice rudymentów (J. S. Pratt, J. W.
Schinstine i in.)
- kotły – utwór solowy lub z towarzyszeniem fortepianu
- marimba – utwór solowy lub z towarzyszeniem fortepianu
- wibrafon – utwór solowy lub z towarzyszeniem fortepianu
- zestaw instrumentów perkusyjnych (nieobowiązkowo): utwór solowy lub
część utworu cyklicznego
2. Przygotowanie pamięciowe w wyznaczonym czasie utworu solowego na
marimbie, ksylofonie lub wibrafonie
3. Czytanie à vista
- utworu solowego na werbel
- utworu solowego na ksylofon, marimbę lub wibrafon (technika
dwupałkowa)
4. Tremolo
- na werblu (crescendo i diminuendo)
- na kotle (crescendo i diminuendo)
5. Gamy majorowe i minorowe (sposobami), pasaże oraz gama chromatyczna
6. Strojenie kotłów (przy podanym a').
Gitara
Zróżnicowany pod względem stylistycznym program dowolny (z dwóch lub
więcej epok) – do 40 minut, w którym znajdą się także etiuda koncertowa i
dowolna forma cykliczna (sonata, suita etc.) w całości lub przynajmniej dwie
kontrastujące części.
Akordeon
1. Utwór polifoniczny
2. Utwór cykliczny
3. Utwór o charakterze wirtuozowskim
4. Utwór dowolny
Program powinien obejmować utwory oryginalnie napisane na akordeon oraz
transkrypcje (muzyka dawna etc.).
41
Organy
1. utwór przed bachowski
2. jedna z Sonat triowych J. S. Bacha część I i III (do wyboru komisji)
3. J. S. Bach - dowolne preludium i fuga
4. utwór epoki romantyzmu
Klawesyn – program można wykonać na klawesynie lub fortepianie
Program dla zdających na klawesynie
1. dowolny utwór J.S. Bacha
2. dowolny utwór klawesynistów francuskich
3. D. Scarlatti lub A. Soler – jedna dowolna sonata
4. utwór dowolny
W programie należy uwzględnić wykonanie suity. Program można wykonać z
pamięci lub z nut.
Program dla zdających na fortepianie:
1. J.S. Bach – Preludium i fuga
2. Sonata klasyczna – I część
3. utwór dowolny
Program należy wykonać z pamięci.
studia drugiego stopnia stacjonarne
Wymagania programowe egzaminu na studia II stopnia
Fortepian (program należy wykonać z pamięci)
1. 2 etiudy /w tym obowiązkowo co najmniej jedna etiuda F. Chopina/
2. allegro sonatowe z dowolnej sonaty fortepianowej
3. utwór /lub utwory/ dowolne – o łącznym czasie trwania ok. 10 min.
Skrzypce, altówka, wiolonczela, kontrabas
I lub II i III część koncertu i kaprys lub etiuda.
Instrumenty dęte
Dwie kontrastujące części koncertu i utwór dowolny (co najmniej jeden utwór
należy wykonać z pamięci).
42
Perkusja
1. utwór na werbel solo
2. utwór na kotły solo lub z towarzyszeniem innych instrumentów
perkusyjnych
3. utwór na marimbę solo lub z fortepianem
4. utwór na wibrafon solo lub z fortepianem lub w zestawie instrumentów
(multipercussion)
5. nieobowiązkowo – utwór na zestaw instrumentów (multipercussion)
Gitara
dowolna forma cykliczna (przynajmniej dwie kontrastujące części)
Akordeon
Program zróżnicowany pod względem stylistycznym do 30 minut,
zawierający formę polifoniczną, formę cykliczną oraz utwór o charakterze
wirtuozowskim.
Organy
1. jedno z większych Preludiów (toccat/fantazji) i fug J. S. Bacha
2. duży chorał J. S. Bacha (wyłączając chorały ze zbioru Orgelbüchlein) lub
chorał (fantazja chorałowa) twórcy szkoły północnoniemieckiej
3. forma romantyczna
Klawesyn
1. utwór kompozytora XVI- lub XVII-wiecznego (np. wirginaliści angielscy,
J. J. Froberger, G. Frescobaldi)
2. utwór kompozytora francuskiego
3. dowolny utwór J. S. Bacha
4. utwór dowolny
studia pierwszego stopnia niestacjonarne
Wymagania programowe egzaminu wstępnego na studia I stopnia
Stopień trudności programu na instrumencie określa zakres egzaminu
dyplomowego szkoły muzycznej II stopnia.
Fortepian – program należy wykonać z pamięci
1. J. S. Bach – Preludium i fuga z „Das wohltemperierte Klavier” lub inna
kompozycja zawierająca formę fugi
43
2. sonata (Haydn, Mozart, Beethoven, Clementi, Schubert), w której jedna z
części utrzymana jest w formie allegro sonatowego
3. 2 etiudy, w tym obowiązkowo 1 etiuda Fryderyka Chopina
4. kompozycja Fryderyka Chopina wybrana przez kandydata spośród Ballad
lub innych utworów o porównywalnym poziomie trudności
wykonawczych
5. utwór kompozytora XX lub XXI wieku
Skrzypce
1. dwie kontrastujące części z jednej z Sonat lub Partit na skrzypce solo J. S.
Bacha
2. jeden dowolny kaprys na skrzypce solo
3. pierwsza lub druga i trzecia część z dowolnego koncertu
Altówka
1. dwie kontrastujące części z jednej z Suit lub Sonat J. S. Bacha lub M.
Regera
2. jeden dowolny kaprys na altówkę solo
3. pierwsza część dowolnego koncertu z kadencją
Wiolonczela
1. Preludium z dowolnej suity J. S. Bacha
2. etiuda lub kaprys
3. I lub III część koncertu
Kontrabas
1. etiuda na kontrabas solo
2. I lub III część koncertu albo 2 kontrastujące części sonaty
3. utwór dowolny z fortepianem
Instrumenty dęte
1. koncert
2. utwór cykliczny (sonata, suita, wariacje)
3. utwór dowolny
Co najmniej jeden z utworów należy wykonać z pamięci.
Na egzaminie z czytania à vista i pamięciowego przygotowania utworu w
wyznaczonym czasie wymagane są gamy dur – moll (legato, staccato),
interwały, pasaże, gamy chromatyczna i całotonowa oraz dwie etiudy o
zróżnicowanej problematyce.
44
Perkusja
1. Wykonanie przygotowanego programu:
- werbel – utwór obowiązkowy: Bent Lylloff – Arhus Etude nr 9 (Etude for
Snare Drum), utwór oparty na technice rudymentów (J. S. Pratt, J. W.
Schinstine i in.)
- kotły – utwór solowy lub z towarzyszeniem fortepianu
- marimba – utwór solowy lub z towarzyszeniem fortepianu
- wibrafon – utwór solowy lub z towarzyszeniem fortepianu
- zestaw instrumentów perkusyjnych (nieobowiązkowo): utwór solowy lub
część utworu cyklicznego
2. Przygotowanie pamięciowe w wyznaczonym czasie utworu solowego na
marimbie, ksylofonie lub wibrafonie
3. Czytanie à vista
- utworu solowego na werbel
- utworu solowego na ksylofon, marimbę lub wibrafon (technika
dwupałkowa)
4. Tremolo
- na werblu (crescendo i diminuendo)
- na kotle (crescendo i diminuendo)
5. Gamy majorowe i minorowe (sposobami), pasaże oraz gama chromatyczna
6. Strojenie kotłów (przy podanym a').
Gitara
Program dowolny o zróżnicowanym charakterze - do 20 minut.
Akordeon
Program o zróżnicowanym charakterze złożony z 3 utworów o łącznym
czasie trwania do 15 minut.
Organy
1. utwór przed bachowski
2. jedna z Sonat triowych J. S. Bacha część I i III (do wyboru komisji)
3. J. S. Bach - dowolne preludium i fuga
4. utwór epoki romantyzmu
Klawesyn – program można wykonać z nut
1. dowolny utwór J.S. Bacha
2. dowolny utwór kompozytorów francuskich
45
3. dowolna sonata D. Scarlatti
4. utwór dowolny
5. w programie należy uwzględnić wykonanie suity
studia drugiego stopnia niestacjonarne
Wymagania programowe egzaminu na studia II stopnia
Fortepian (program należy wykonać z pamięci)
1. 2 etiudy /w tym obowiązkowo co najmniej jedna etiuda F. Chopina/
2. allegro sonatowe z dowolnej sonaty fortepianowej
3. utwór /lub utwory/ dowolne – o łącznym czasie trwania ok. 10 min.
Skrzypce, altówka, wiolonczela, kontrabas
I lub II i III część koncertu i kaprys lub etiuda.
Instrumenty dęte
Dwie kontrastujące części koncertu i utwór dowolny (co najmniej jeden utwór
należy wykonać z pamięci).
Perkusja
1. utwór na werbel solo
2. utwór na kotły solo lub z towarzyszeniem innych instrumentów
perkusyjnych
3. utwór na marimbę solo lub z fortepianem
4. utwór na wibrafon solo lub z fortepianem lub w zestawie instrumentów
(multipercussion)
5. nieobowiązkowo – utwór na zestaw instrumentów (multipercussion)
Gitara
dowolna forma cykliczna (przynajmniej dwie kontrastujące części)
Akordeon
Program zróżnicowany pod względem stylistycznym do 30 minut,
zawierający formę polifoniczną, formę cykliczną oraz utwór o charakterze
wirtuozowskim.
Organy
1. jedno z większych Preludiów (toccat/fantazji) i fug J. S. Bacha
2. duży chorał J. S. Bacha (wyłączając chorały ze zbioru Orgelbüchlein) lub
chorał (fantazja chorałowa) twórcy szkoły północnoniemieckiej
3. forma romantyczna
46
Klawesyn
1. utwór kompozytora XVI- lub XVII-wiecznego (np. wirginaliści angielscy,
J. J. Froberger, G. Frescobaldi)
2. utwór kompozytora francuskiego
3. dowolny utwór J. S. Bacha
4. utwór dowolny
Badanie predyspozycji słuchowych - wymagania:
1. Powtarzanie głosem dźwięków granych przez egzaminatora na
fortepianie.
2. Śpiewanie podanych motywów i fraz melodyczno-rytmicznych
z określeniem wysokości dźwięków (określenie z nazewnictwem
lub w przybliżeniu).
3. Dokończenie zaimprowizowanego przez pedagoga tematu.
4. Określenie wysokości dźwięków najwyższego i najniższego głosu
przebiegu harmonicznego.
5. Powtarzanie głosem dźwięków wchodzących w skład akordów.
6. Badanie poczucia rytmu. Obowiązuje stopniowanie trudności powyższych
ćwiczeń w zależności od stopnia przygotowania badanego kandydata.
47
OPŁATY OBOWIĄZUJĄCE W AKADEMII MUZYCZNEJ W GDAŃSKU
W ROKU AKADEMICKIM 2011/2012
Wydział
Rodzaj opłaty
Kwota
Semestralnie
Kwota
Rocznie
2 900 zł
2 900 zł
5 800 zł
5 800 zł
1 800 zł
3 600 zł
3 000 zł
2 500 zł
6 000 zł
5 000 zł
3 000 zł
3 100 zł
6 000 zł
6 200 zł
Studia niestacjonarne:
•
licencjackie I st.
•
mgr uzupełniające II st.
Studia podyplomowe instrumentalistyka
Studia podyplomowe:
•
Kompozycja
•
Teoria Muzyki
Wydział Dyrygentury Chóralnej, Edukacji
Muzycznej i Rytmiki
Studia niestacjonarne:
Jazz i Muzyka Estradowa
Specjalność:
•
Instrumentalistyka, Kompozycja i Aranżacja
•
Wokalistyka
Studia dla cudzoziemców spoza Unii Europejskiej
Studium pedagogiczne
Powtarzanie semestru
Powtarzanie przedmiotu
Fakultet (zajęcia indywidualne)
Egzaminy wstępne
Przesłuchania kwalifikacyjne
500 zł
1 000 zł
2 000 zł
4 000 zł
800 zł
1 600 zł
800 zł
1 600 zł
odpłatność zgodna z
zarządzeniem MEN
odpłatność zgodna z
zarządzeniem MEN
Akademia Muzyczna w Gdańsku
Konto bankowe: BZWBK 1 o. w Gdańsku
Nr 14 1090 1098 0000 0000 0901 5764
48
STUDIA PODYPLOMOWE
w Akademii Muzycznej im. S. Moniuszki w Gdańsku
PODYPLOMOWE STUDIUM w zakresie instrumentalistyki
Organizator: Wydział Instrumentalny
Charakterystyka: studia służą doskonaleniu umiejętności w dowolnej specjalności
instrumentalnej pod kierunkiem wybranego pedagoga, przygotowują kandydatów
do przewodów doktorskich (4 semestry).
Kierownik Studium: prof. Maciej Sobczak
Warunki przyjęcia: przesłuchanie kwalifikacyjne w formie recitalu - program
ustalony w porozumieniu z komisją kwalifikacyjną, w zależności od specjalności
instrumentalnej
Wymagane dokumenty:
•
podanie o przyjęcie
•
odpis dyplomu studiów wyższych
•
dowód opłaty za studia (po zakwalifikowaniu)
Informacji udziela: Dział Nauczania Akademii Muzycznej, tel. 58 300 92 21
STUDIUM PRZYGOTOWANIA PEDAGOGICZNEGO
Charakterystyka: Studium ma zadanie uzupełnienia wiedzy absolwentów
wyższych studiów muzycznych z tytułem magistra lub licencjata sztuki o
wymagany w pracy pedagogicznej zakres przedmiotów kierunkowych (4
semestry)
Absolwenci otrzymują zaświadczenie o ukończeniu studium przygotowania
pedagogicznego.
Kierownik Studium: Małgorzata Skorupa-Glinianowicz, prof. AM
Warunki przyjęcia: kolejność zgłoszeń
Wymagane dokumenty:
•
podanie o przyjęcie
•
odpis dyplomu studiów wyższych muzycznych
49
PODYPLOMOWE STUDIA TEORII MUZYKI
(4 semestry)
Organizator: Wydział Dyrygentury, Kompozycji i Teorii Muzyki
Studia adresowane są do osób, które po ukończeniu wyższych studiów
muzycznych chcą poszerzyć swą wiedzę i umiejętności z zakresu teorii muzyki.
Ukończenie dwuletnich Podyplomowych Studiów Teorii Muzyki daje wymagane
kwalifikacje do nauczania w szkołach artystycznych i placówkach kształcenia
artystycznego.
Absolwenci otrzymują świadectwo ukończenia Podyplomowych Studiów Teorii
Muzyki. Zajęcia odbywają się dwa razy w miesiącu.
Wymagane dokumenty:
•
podanie
•
życiorys
•
kopia dyplomu ukończenia studiów muzycznych
•
indeks
Termin zgłoszeń: 01.09.2011 – zgłoszenia należy składać w dziekanacie
Studium podejmie działalność w przypadku zgłoszenia się co najmniej 10
słuchaczy.
PODYPLOMOWE STUDIA KOMPOZYCJI
(4 semestry)
Organizator: Wydział Dyrygentury, Kompozycji i Teorii Muzyki
Studia adresowane są do absolwentów innych uczelni w kraju i za granicą, którzy
pragną podjąć naukę kompozycji u wybranych pedagogów oraz dla tych
absolwentów, którzy przygotowują się do przewodu doktorskiego w zakresie
sztuki muzycznej, w dziedzinie kompozycja.
Absolwenci otrzymują świadectwo ukończenia Podyplomowych Studiów
Kompozycji.
Zajęcia odbywają się dwa razy w miesiącu.
Kryterium przyjęcia:
•
rozmowa kwalifikacyjna na podstawie załączonych trzech kompozycji w
wersji partyturowej wraz z nagraniem lub symulacją komputerową
50
Wymagane dokumenty:
•
podanie
•
życiorys
•
kopia dyplomu ukończenia studiów magisterskich
•
wykaz dorobku artystycznego (wykaz kompozycji, wykonań, nagrań,
nagrody, stypendia, udział w konkursach kompozytorskich)
Termin zgłoszeń: 01.09.2011 – zgłoszenia należy składać w dziekanacie
ZASADY PRZYJĘĆ DO AKADEMII MUZYCZNEJ
IM. S. MONIUSZKI W GDAŃSKU
na rok akademicki 2011/2012
1. Podstawą do przyjęcia jest na I rok studiów licencjackich jest świadectwo
maturalne oraz pozytywny wynik egzaminu wstępnego
2.
Egzamin wstępny składa się z dwóch lub trzech (Wydz. III) etapów:
- przedmioty kierunkowe,
- przedmioty uzupełniające.
Wszystkie egzaminy są punktowane w skali 1-25. Do drugiego etapu
zakwalifikowani są kandydaci, którzy uzyskają średnią co najmniej 18
punktów.
Egzamin wstępny jest złożony z wynikiem pozytywnym, jeśli w II (III) etapie
kandydat uzyska z każdego przedmiotu co najmniej 11 punktów i średnia z
wszystkich egzaminów nie będzie niższa niż 14 punktów.
3. Wymagania egzaminacyjne na poszczególne wydziały i kierunki podane są w
informatorze dla kandydatów na studia.
4. O kolejności przyjęć decyduje suma punktów uzyskanych w obu etapach
egzaminu wstępnego oraz punktów za wynik egzaminu maturalnego – język
polski pisemny na poziomie podstawowym lub rozszerzonym.
5. Podstawą do przyjęcia jest na I rok studiów magisterskich jest dyplom
licencjacki oraz pozytywny wynik egzaminu wstępnego.
6. Kandydaci wnoszą opłatę w wysokości 150 zł. Opłata za drugi i kolejny
kierunek lub specjalność wynosi 75 zł. Opłata nie podlega zwrotowi w
przypadku rezygnacji z egzaminów wstępnych.
7. Uczelnia przeprowadza elektroniczną rejestrację kandydatów. W przypadku
niemożności rejestracji spowodowanej np. awarią sieci internetowej
kandydaci zgłaszają się osobiście do Wydziałowych Komisji Rekrutacyjnych.
51
8. Kandydaci zdający egzamin maturalny w 2011 roku zobowiązani są do
wyrażenia zgody - podczas wypełniania deklaracji maturalnej - na
przetwarzanie danych osobowych w Krajowym Rejestrze Egzaminów
Maturalnych. Korzystanie z KREM-u umożliwia uczelni dostęp do wyników
egzaminów maturalnych.
9. Kandydaci obcokrajowcy z krajów zrzeszonych w Unii Europejskiej oraz
EFTA podlegają rekrutacji na zasadach obowiązujących obywateli polskich.
Aby odbywać studia stacjonarne nieodpłatne kandydaci muszą wykazać się
znajomością języka polskiego potwierdzoną certyfikatem B1 lub ukończyć
roczny kurs przygotowawczy do podjęcia nauki w języku polskim w
jednostkach wyznaczonych przez Ministerstwo Nauki i Szkolnictwa
Wyższego. Szczegółowe informacje na stronie: www.buwiwm.edu.pl
10. Kandydaci obcokrajowcy z pozostałych krajów zdają na studia płatne – 2800
Euro za rok.
11. Kandydaci obcokrajowcy muszą uzyskać nostryfikację świadectwa
maturalnego. Wymóg ten nie dotyczy kandydatów, którzy uzyskali
świadectwo maturalne w kraju, z którym Polska ma podpisaną umowę o
uznawaniu dokumentów o wykształceniu. Aktualny wykaz takich państw
znajduje się na stronie: www.buwiwm.edu.pl/uzn/podstawy.htm
Wykaz dokumentów niezbędnych do uzyskania nostryfikacji:
- oryginał świadectwa wraz z kserokopią, zalegalizowany i poświadczony
przez ambasadę bądź konsulat polski w kraju wydania świadectwa,
- tłumaczenie świadectwa na język polski dokonane przez tłumacza
przysięgłego w Polsce bądź w ambasadzie polskiej,
- zaświadczenie, że osoba posiadająca to świadectwo może ubiegać się o
przyjęcie na każde studia typu uniwersyteckiego w kraju wydania świadectwa.
Zaświadczenie może być wydane przez urząd do spraw oświaty, ministerstwo
oświaty bądź ambasadę lub konsulat polski.
- nostryfikację matury w szkole o profilu ogólnokształcącym można
uzyskać w Kuratorium Oświaty, zaś matury w szkole o profilu artystycznym –
w Ministerstwie Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Warszawa, ul.
Krakowskie Przedmieście 15/17.
12. Kandydaci przyjęci na studia mają obowiązek dokonania wpisu na I rok
studiów w wyznaczonym przez uczelnię terminie. W przypadku rezygnacji
kandydata na liście przyjętych umieszcza się automatycznie kolejną osobę.
13. Studia niestacjonarne zostaną uruchomione pod warunkiem przyjęcia
odpowiedniej liczby kandydatów.
14.W przypadku niewypełnienia limitu miejsc na studia licencjackie lub
magisterskie Uczelniana Komisja Rekrutacyjna zarządza dodatkową rekrutację
we wrześniu 2011 roku.
52
ADRESY I TELEFONY
AKADEMIA MUZYCZNA im. Stanisława Moniuszki
80 – 743 Gdańsk, ul. Łąkowa 1 / 2
www.amuz.gda.pl
Rektorat
Rektorat Fax
Prorektor ds. organizacji i nauczania
Prorektor ds. studenckich i
artystycznych
Kanclerz
Kwestor
58 300 92 01
58 300 92 10
58 300 92 03
58 300 92 04
58 300 92 05
58 300 92 07
Wydział I
Dyrygentury, Kompozycji i Teorii Muzyki
Dziekan
58 300 92 31
Dziekanat
58 300 92 33
Rekrutacja
Wydział II
Instrumentalny
Dziekan
Dziekanat
Rekrutacja
Wydział III
Wokalno-Aktorski
Dziekan
Dziekanat
Rekrutacja
[email protected]
[email protected]
[email protected]
[email protected]
[email protected]
58 300 92 20
58 30092 21
[email protected]
[email protected]
[email protected]
58 300 92 32
58 300 92 33
[email protected]
[email protected]
[email protected]
Wydział IV
Dyrygentury Chóralnej, Edukacji Muzycznej i Rytmiki
Dziekan
58 300 92 18
Dziekanat
58 300 92 29
Rekrutacja
Dom Muzyka
Dom Studenta ul. Łąkowa
Dom Studenta Plac Wałowy
[email protected]
[email protected]
[email protected]
[email protected]
58 300 92 60
58 300 92 60
58 305 37 05
53

Informator - Akademia Muzyczna w Gdańsku

Transkrypt

Podobne dokumenty

egzaminy wstępne 2008/2009 - Akademia Muzyczna w Gdańsku

KARTA ZGŁOSZENIA

ECTS wykł. ćw. wykł. ćw. wykł. ćw. wykł. ćw. 1. KOMPOZYCJA ind. 2

Harmonogram Sesji

zobacz - sp59.katowice.pl

Dr Rafał Ciesielski - Wychowanie Muzyczne

Publiczna obrona pracy doktorskiej Agnieszki Tyrawskiej

ZAWIADOMIENIE O PUBLICZNEJ OBRONIE PRACY