dobre wiadomości na koniec tygodnia

DOBRE WIADOMOŚCI NA KONIEC TYGODNIA ___________________________ SUKCESY ___________________________ Łukasz Jastrubczak, pracownik Katedry Nowych Mediów Wydziału Malarstwa i Nowych Mediów, zwycięzcą najbardziej prestiżowego konkursu dla młodych artystów Spojrzenia 2013 – Nagroda Fundacji Deutsche Bank. Artysta sztuk wizualnych, Łukasz Jastrubczak, został zwycięzcą szóstej edycji konkursu Spojrzenia 2013 -­‐ Nagroda Fundacji Deutsche Bank. Laureat otrzymał 15 tysięcy euro. Jak poinformowała przewodnicząca jury konkursu, Anda Rottenberg, podczas środowej uroczystości w Zachęcie, artysta został doceniony za podejmowanie "ryzyka eksperymentowania", za "samodzielne podejście" do aktualnych technologii, swobodę, efemeryczność i wrażliwość. Jastrubczak (1984) mieszka i pracuje w Krakowie oraz w Szczecinie (Akademia Sztuki). W 2009 roku otrzymał dyplom z wyróżnieniem Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach. Tworzy filmy, instalacje, fotografie i rysunki. Jego prace pokazywały galerie w Nowym Jorku, Madrycie, Dortmundzie oraz Liverpoolu. Na wystawie konkursowej prezentowanej w Zachęcie można zobaczyć film Perspektywa porażki -­‐ pełną absurdu opowieść, której akcja rozgrywa się we współczesnej Florencji i w Krakowie. Laureat szóstej edycji konkursu Spojrzenia 2013 -­‐ Nagroda Fundacji Deutsche Bank otrzymał 15 tys. euro (…). Pozostali artyści nominowani w tegorocznej edycji Spojrzeń, których prace można oglądać obecnie na wystawie w Zachęcie to: Tymek Borowski, Piotr Bosacki i Agnieszka Polska. To młodzi, ale uznani już twórcy, którzy prezentowali swoje dokonania na wystawach w kraju i zagranicą. Borowski po debiucie malarskim zwrócił się ku animacji, interaktywnym projektom cyfrowym i ilustracji. Twórczość Bosackiego skupia w sobie jego dwie pasje -­‐ tworzenie muzyki oraz prac wizualnych. Ostatnia z finalistek konkursu Spojrzenia, Agnieszka Polska, w 2012 roku nominowana do prestiżowej Future Generation Art Prize, tworzy animacje, wideo i fotografie. Prace piątki finalistów konkursu można oglądać w Zachęcie do 17 listopada. Spojrzenia to wyróżnienie artystów poniżej 36 roku życia, którzy w ciągu ostatnich dwóch lat w szczególny sposób zaznaczyli swoją obecność na rodzimej scenie artystycznej. Konkurs organizują wspólnie Fundacja Deutsche Bank, Deutsche Bank Polska S.A. i Zachęta -­‐ Narodowa Galeria Sztuki. Jednym z laureatów poprzednich edycji konkursu był Konrad Smoleński, który reprezentuje w tym roku Polskę na 55. Międzynarodowej Wystawie Sztuki w Wenecji. Paulina Ołowska, uczestniczka pierwszej edycji konkursu, otworzyła właśnie wystawę indywidualną w Stedelijk Museum w Amsterdamie, a konkurujący z nią wówczas Paweł Althamer jest dziś stałym gościem najbardziej prestiżowych muzeów i galerii na świecie, jak MoMA w Nowym Jorku, czy Tate Modern w Londynie. Konkurs patronatem objął minister kultury Bogdan Zdrojewski. (PAP, agz/ abe/ Money.pl) ____________________________________________________ Prof. Lex Drewinski z Akademii Sztuki nagrodzony na Międzynarodowej Wystawie Plakatu dla Zaproszonych Colorado w Fort Collins (USA) Prof. Lex Drewinski z Akademii Sztuki w Szczecinie został nagrodzony na prestiżowej 18. Wystawie Plakatu dla Zaproszonych Colorado (18th. Colorado International Invitational Poster Exhibition) w Fort Collins w stanie Colorado w USA. Praca prof. Lexa Drewinskiego pt. China (Chiny) została nagrodzona jedną z trzech głównych równorzędnych nagród. Utrzymany w czerni i bieli -­‐ w swoisty dla profesora uproszczony i symboliczny sposób -­‐ plakat przedstawia chińskiego chłopa dźwigającego na swoich ramionach "ciężar całego świata". Obok Lexa Drewinskiego głównymi nagrodami uhonorowani zosali: Shino Suefusa z Japonii oraz Alejandro Magallanes z Meksyku. Do udziału w wystawie zapraszane są imiennie co dwa lata wybrane osobistości ze świata sztuki. Warto nadmienić, że obecna nagroda z Fort Collins jest drugą z kolei główną nagrodą, którą prof. Drewinski uzyskał w tej renomowanej wystawie. Pierwsza została przyznana profesorowi na 12. Wystawie w roku 2001 za plakat pt. Homo Sapiens? Nagrodzoną pracę można zobaczyć tu: http://www.akademiasztuki.eu/pl/archiwum-­‐
wydarzen/archiwum-­‐wydarzen/2013/10/22/lex-­‐drewinski-­‐nagrodzony-­‐w-­‐usa ____________________________________________________ Małgorzata Goliszewska i Rafał Żarski, studenci Wydziału Malarstwa i Nowych Mediów Akademii Sztuki w Szczecinie, zakwalifikowali się do II Międzynarodowego Festiwalu Sztuki Wideo OZON. Ogłoszenie wyróżnionych prac nastąpi 26.10.2013 o godz. 18:30 w Galerii + w Rondzie Sztuki w Katowicach. Łączna pula nagród -­‐ 8 000 PLN. Małgorzata Goliszewska FLAGA (Poland) Rafał Żarski STANY SKUPIENIA (Poland) ____________________________________________________ Aleksander Kühl, student Akademii Sztuki w Szczecinie, za pracę dyplomową powstałą pod kierunkiem dr hab. Agaty Zbylut na Wydziale Malarstwa i Nowych Mediów został wyróżniony podczas Biennale Sztuki Młodych Rybie Oko 7 w Słupsku. Biennale Sztuki Młodych Rybie Oko 7 jest już siódmą edycją projektu realizowanego od 2001 roku przez Bałtycką Galerię Sztuki Współczesnej w Słupsku. Założeniem festiwalu jest promocja młodych, poszukujących artystów, którym organizatorzy chcą dać możliwość konfrontacji z innymi artystami, krytykami sztuki oraz szeroką publicznością. Wystawy Biennale można oglądać do końca listopada 2013 roku. ___________________________ PUBLIKACJE ___________________________
W monografii zatytułowanej Muzyka fortepianowa. Refleksja teoretyczna. Sztuka pianistyki, wydanej w Gdańsku, ukazała się obszerna praca naukowa prof. Bogusława Rottermunda, pt. Aleksander Skriabin jako pianista. Autor -­‐ kierownik Katedry Fortepianu Wydziału Instrumentalnego Akademii Sztuki w Szczecinie -­‐ analizuje w niej działalność koncertową najsłynniejszego kompozytora muzyki fortepianowej w Rosji przełomu XIX-­‐XX wieku oraz zachowane nagrania artysty zrealizowane w 1908 i 1910 r. On-­‐line dostępne są trzy wcześniejsze prace z tego cyklu, które łącznie z wyżej wymienioną tworzą kompleksowe kompendium wiedzy na ten temat. Można je znaleźć pod: http://www.demusica.pl/cmsimple/images/file/krytyka_7_brottermund1.pdf http://www.demusica.pl/cmsimple/images/file/krytyka_7_brottermund3.pdf http://www.demusica.pl/cmsimple/images/file/krytyka_7_brottermund2.pdf Wszystkie cztery prace stanowią pierwszą w Polsce próbę wyczerpującego naświetlenia działalności Skriabina nie jako kompozytora, lecz jako koncertującego i nagrywającego pianisty oraz jako pedagoga i stosowanych przez niego metod pracy ze studentami. ____________________________________________________ Na łamach Dwutygodnika można przeczytać tekst o studencie Akademii Sztuki w Szczecinie – Mikołaju Tkaczu: Konsekwentna pustka na kolejnych stronach uruchamia lawinę pytań o to, co znajduje się za ścianą. Czego i kogo szuka kamera? Kto za nią stoi (czyli jednak ktoś)? – o „Przygodach nikogo” Mikołaja Tkacza na łamach „Dwutygodnika” pisze Agnieszka Słodownik Idę korytarzem w stronę pomieszczenia. Dochodzę, wchodzę, zawracam, wychodzę. Rozwidlenie. Wybieram drogę w prawo. Już na stronie 9. zawrót głowy, bo perspektywy nie łączą się w jeden logiczny ciąg – przynajmniej nie w mojej wyobraźni przestrzennej. Sytuacja dochodzi do ekstremum na stronie 23. i 24., gdzie w dwóch kadrach nie ma już zupełnie nic. Dalej bywa równie konfundująco. Pewien korytarz wije się w nieskończoność, mijamy kolejne framugi, nic. Komiks Mikołaja Tkacza z grupy Maszin, może z początku wydawać się zabawą z konwencją „zrób to sam”. Żaden z kadrów tej książki nie zawiera (widocznych) postaci, są tylko pomieszczenia, czterdzieści kilka stron pustych korytarzy i pokoi. W końcu „Przygody nikogo”. Czy autor postawił na modną interaktywność i puste korytarze trzeba samodzielnie pokolorować i wypełnić postaciami? Niekoniecznie. Historia nikogo była początkowo trzema kadrami paska komiksowego. Następnie obrazek ten wszedł do krótkiego filmu „Rysunki, które zrobiłem w manii”, w którym Tkacz dodał narrację z offu: „tutaj nie ma nikogo, tu też i w tym kącie nikogo nie ma”. W filmie jest też rysunek z cyklu „animacja bezklatkowa”, komiks, w którym mamy „trochę nic, coś tam, nic i koniec” oraz komiks o komiksiarzach i rysowaniu niczego. Jest to więc zapowiedź pełnometrażowych „Przygód nikogo”, na których pomysł autor wpadł pół roku po zrobieniu krótkiego wideo. „Przygody nikogo” nie są tylko formalnym wygibasem. Perspektywa kadrów, jak się przyjrzeć, odpowiada kamerze przechadzającej się po korytarzu i pomieszczeniach, rejestrującej kolejne puste ściany, przechodzącej przez następne framugi bez drzwi i zawiasów. Dużo tu oddechu, powiedziałby projektant wnętrz. Próba rozpracowania planu pomieszczeń, po których łazi kamera, nie kończy się pomyślnie. Za mało punktów odniesienia. Konsekwentna pustka na kolejnych stronach uruchamia lawinę pytań o to, co znajduje się za ścianą. Czego i kogo szuka kamera? Kto za nią stoi (czyli jednak ktoś)? Jaki jest czas (braku) akcji (zima, wszystko pokryte klejącym się do ścian śniegiem, który spadł przez brak dachu)? Czy ściany są pomalowane „śnieżką”? Czy znajdują się tu jednak meble przykryte białymi prześcieradłami i kurzem? Ile przygód ma Nikt, których nie jestem w stanie dostrzec? Gdzie są Wszyscy? „Przygody nikogo”, jak komora deprywacyjna, nie dają się nacieszyć pustką. Dają natomiast święty spokój oku. Zresztą, w przeciwieństwie do rysunków zrobionych w manii, komiks powstawał już w spokoju, jak mówi autor. I ten spokój może się czytelnikowie udzielić po początkowej „myślówce”. Trochę jak wgapianie się w ścianę, w liście drzew falujących w spowolnionym tempie w filmie Piotra Czerskiego czy hipnotyzujące długie sceny „Harmonii Werckmeistera” Béli Tarra. A może „Przygody nikogo” to godny naśladowca „Rejsu” Marka Piwowskiego. Płyniesz w braku akcji. Oryginalny tekst: http://www.dwutygodnik.com/artykul/4725-­‐gdzie-­‐sa-­‐wszyscy.html ___________________________ KOMUNIKATY ___________________________
W najbliższy poniedziałek, 28 października, o godzinie 12.00 w Sali Anny Jagiellonki w Zamku Książąt Pomorskich zostaną wręczone Nagrody Marszałka Województwa Zachodniopomorskiego za osiągnięcia w dziedzinie twórczości artystycznej, upowszechniania i ochrony kultury. Nagroda przyznawana jest dla laureatów konkursu pn. Najlepsze Dyplomy Artystyczne Akademii Sztuki w Szczecinie. Nagrody wręczy Wojciech Drożdż – Wicemarszałek Województwa Zachodniopomorskiego. Konkurs pn. Najlepsze dyplomy artystyczne Akademii Sztuki w Szczecinie jest kontynuacją konkursu realizowanego od 2002 roku przez Akademię Muzyczną i Wyższą Szkołę Sztuki Użytkowej w Szczecinie. Ponieważ obydwie uczelnie weszły w skład Akademii Sztuki w Szczecinie, obecnie konkurs realizowany jest w strukturach Akademii Sztuki. Zgodnie z ideą konkursu jest on dedykowany studentom uczelni, którzy uzyskali najlepsze oceny na egzaminie dyplomowym oraz mają status absolwenta z tytułem magistra studiów drugiego stopnia Akademii Sztuki w Szczecinie. Egzamin dyplomowy, do którego przystępują studenci, jest praktycznym podsumowaniem i prezentacją artystycznego kunsztu adepta uczelni. Studenci nominowani do nagrody to osoby o ogromnym potencjale twórczym, mające na swoim koncie liczne dokonania artystyczne rozsławiające nasz region. Ich talent i zaangażowanie w jego rozwijanie może być pozytywnym przekazem i inspiracją dla młodych ludzi do uczestnictwa w życiu kulturalnym Pomorza Zachodniego. Nagrodzeni: 1. Julia Figiel – Wydział Edukacji Muzycznej 2. Edyta Hedzielska – Wydział Instrumentalny 3. Julita Przybylska -­‐ Wydział Instrumentalny 4. Norbert Twórczyński -­‐ Wydział Edukacji Muzycznej Prezentacje: 1. Julia Figiel – zadyryguje Chórem Kameralnym AS: Viderunt omnes fines terrae Mikołaja Zieleńskiego. 2. Edyta Hedzielska – wykona następujące utwory: -­‐ Jules Massenet-­‐ Meditation from the opera Thais, przy fortepianie-­‐ st. wykł. Urszula Szyryńska -­‐ Johan Halvorsen -­‐ Passacaglia na skrzypce i altówkę – skrzypce: Izabela Hedzielska 3. Julita Przybylska wykona Sonatę Cis-­‐dur cz. I Fernande Decruck – (Julita Przybylska -­‐ saksofon, Aleksandra Pstrągowska – fortepian) 4. Norbert Twórczyński zadyryguje Chórem Kameralnym AS: Salvum fac regem (Psalm 61) Carla Loewego ____________________________________________________ W związku z uruchomieniem od poniedziałku 28 października dwóch sal wykładowych w Pałacu Pod Globusem, wszystkie zajęcia prowadzone dotąd w dwóch salach konferencyjnych w SZTUKAterii przy ul. Śląskiej są przeniesione do sal 006 i 008 przy pl.Orła Białego 2. Wszyscy Pedagodzy oraz starostowie grup studenckich (roczników), których „przeprowadzka” bezpośrednio dotyczy, zostaną powiadomieni telefonicznie. ____________________________________________________ Akademia Sztuki w Szczecinie uruchamia Studia Podyplomowe Zarządzanie kulturą z wybranymi aspektami zarządzania szkolnictwem artystycznym. Informujemy o ostatnim wolnym miejscu! Czekamy na kandydata do 8 listopada! http://www.akademiasztuki.eu/pl/rekrutacja/informacje-­‐dla-­‐przyj%C4%99tych kontakt: Agnieszka Maćkowska tel. 664 080 262, [email protected] ____________________________________________________ Po raz dwunasty Stowarzyszenie Wspierania Grafiki i Sztuki Książki w Lipsku ogłasza międzynarodowy konkurs z nagrodą Waltera Tiemanna. Czas zgłaszania prac do 30 listopada 2013 roku. Szczegóły są na stronach: http://waltertiemannpreis.de/en/call-­‐for-­‐entries/ lub http://waltertiemannpreis.de/en/ ____________________________________________________ PROPOZYCJA UDZIAŁU W 7 AUKCJI SZTUKI WSPÓŁCZESNEJ Serdecznie zapraszamy wszystkich artystów do udziału w 7 Aukcji Sztuki Współczesnej, która odbędzie się w prestiżowym budynku Sky Tower we Wrocławiu!!! Jeśli chciałbyś pokazać swoje obrazy szerokiej publiczności -­‐ dołącz do nas! Gwarantujemy publikację obrazu w katalogu aukcyjnym, na stronie internetowej Wrocławskiego Domu Aukcyjnego oraz na portalu artinfo.pl Nasze aukcje cieszą się ogromnym zainteresowaniem klientów, sprzedajemy ponad 90% wystawionych prac!! Zdjęcia prac prosimy wysyłać do 31 października na adres: [email protected] Więcej: www.wda.dnagallery.pl ____________________________________________________ W związku z decyzją JM Rektora o zmianie merytorycznej opieki nad Funduszem Integracyjno-­‐Artystycznym z dnia 26 września br. wszystkie decyzje i procedury dotyczące FIGI zostają przejęte przez biuro prorektora ds. studenckich prof. Jorge Luisa Valcarcela Gregorio. Wnioski i zapytania dotyczące dofinansowania projektów studenckich winny być od tej pory kierowane do sekretariatu p. prorektora. Aktualnie prowadzone projekty zostaną kontynuowane bez zmian w procedurze. ____________________________________________________ OTWARTE, BEZPŁATNE KONSULTACJE w pracowniach multimedialnych, malarskich i rysunkowych Wydziału Malarstwa i Nowych Mediów. Możliwość obserwowania zajęć, konsultacje z profesorami – kierownikami pracowni kierunkowych malarstwa i multimediów: MULTIMEDIA | Pałac Pod Globusem | plac Orła Białego 2 | sale 003-­‐005 poniedziałek, 15:30-­‐17:45 Pracownia Działań Audiowizualnych i Animacji | prof. Kamil Kuskowski, dr Zorka Wollny wtorek, 15:30-­‐17:45 Pracownia Działań Intermedialnych i Interaktywnych | dr hab. Agata Zbylut, prof. AS, mgr Łukasz Jastrubczak Pracownia Sztuki w Przestrzeni Publicznej | dr hab. Robert Knuth, prof. AS, mgr Agnieszka Grodzińska środa, 15:30-­‐17:45 Pracownia Komunikacji Wizualnej | dr hab. Waldemar Wojciechowski, prof. AS, mgr Jerzy Dobrzański czwartek, 15:30-­‐17:45 Pracownia Działań Multimedialnych | dr hab. Agata Michowska, prof. AS, mgr Anna Orlikowska Pracownia Filmu Eksperymentalnego | dr hab. Hubert Czerepok, prof. AS 18:00-­‐20:15 Pracownia Fotografii i Fotomediów | dr hab. Łukasz Skąpski, prof. AS, mgr Paweł Kula MALARSTWO ul. Kolumba 61| sale 102-­‐105 poniedziałek, 12:00 – 14:45 Pracownia Malarstwa I | prof. Piotr C. Kowalski, dr Bartłomiej Otocki Pracownia Malarstwa II | prof. Wojciech Łazarczyk, mgr Jakub Czyszczoń Pracownia Malarstwa III | dr hab. Hanna Nowicka, prof. AS Pałac Pod Globusem | plac Orła Białego 2 | sala B110 Pracownia Malarstwa IV | dr hab. Zbigniew Romańczuk, mgr Małgorzata Szymankiewicz środa, 10:00-­‐12:45 ul. Kolumba 61 | sale 102-­‐105 Pracownia Rysunku I | dr hab. Zbigniew Taszycki, prof. AS, mgr Artur Malewski Pracownia Rysunku II | dr hab. Tomasz Wendland, mgr Katarzyna Szeszycka Pracownia Rysunku III | dr Bartłomiej Otocki ___________________________ ZAPROSZENIA ___________________________
254 URODZINY MARII FIODOROWNY 25 października 2013 | 17.00 | TRAFO Trafostacja Sztuki w Szczecinie godzina 17.00 Baltic Neopolis Quartet Filip Lipski – skrzypce, Łukasz Górewicz – skrzypce, Wojciech Mazur – altówka, Tomasz Szczęsny – wiolonczela 1) J.Haydn -­‐ Kwartet smyczkowy Nr 6: I Presto assai, IV Menuetto, V Finale.Presto 2) W. A. Mozart -­‐ Kwartet smyczkowy C-­‐dur Nr 4 KV 157: I Allegro, III Presto 3) L. van Beethoven -­‐ Kwartet smyczkowy op. 18 nr 1: cz. II Adagio affettuoso ed appassionato 4) F.Chopin -­‐ Preludium e-­‐moll op. 28 nr 4 17.30 prezentacja multimedialna Spacerów po Pałacach godzina 18.00 wernisaż Śladami Marii Fiodorowny Wydarzenie jest organizowane w ramach Polsko-­‐Rosyjskiej Wymiany Młodzieży Śladami Marii Fiodorowny. Celem przewodnim projektu Polsko-­‐Rosyjska Wymiana Młodzieży Śladami Marii Fiodorowny jest przeprowadzenie analizy porównawczej architektury Szczecina i Petersburga, opartej o fotografie wraz z dwujęzycznymi wyjaśnieniami historycznymi. Polsko-­‐Rosyjska Wymiana Młodzieży ukaże jej uczestnikom konteksty kulturowe i historyczne specyfiki stosunków polsko-­‐rosyjskich przez pryzmat wspólnego dziedzictwa kulturowego, historycznego i naukowego Szczecina i Petersburga. Wymiana przyczyni się również do nawiązania długotrwałej współpracy pomiędzy uczelniami polskimi i rosyjskimi, nastawionej na wspólne prowadzenie projektów naukowych i edukacyjnych, m.in. wyjazdów studenckich na praktyki i staże. Projekt został dofinansowany przez Centrum Polsko-­‐Rosyjskiego Dialogu i Porozumienia. ____________________________________________________ Bartłomiej Otocki -­‐ Utrata kontroli -­‐ malarstwo, fotografia 25 października -­‐ 16 listopada 2013 Galeria Biura Wystaw Artystycznych i Usług Plastycznych w Pile, ul. Okrzei 9/2 wernisaż 25 października (piątek) 2013, godz. 19.00 Za najbardziej fascynujący w procesie kreowania obrazu uważam moment, w którym pewne treści przejawiają się w nim za moim pośrednictwem, ale niejako bez mojego świadomego udziału. Cały trud i wysiłek włożony w opanowanie medium wynagrodzony zostaje właśnie w tym szczególnym momencie, w którym obraz „zdarza się” i manifestuje nieledwie samoistnie, poza kontrolą twórcy. To jakby wyższa forma przypadku, ponieważ nie jest to jedynie udany zestaw malarskich gestów, a raczej pojawienie się w obrębie płaszczyzny czegoś niematerialnego, co roboczo nazywam „obecnością” lub „przejawieniem”. Po kilku latach zajmowania się tym zagadnieniem wciąż nie mam nad nim kontroli i nie wszystkie moje prace są jego kwintesencją, nie zawsze udaje mi się ten duchowy pierwiastek należycie wyzyskać. Wielokrotne, akceptowalne, mnogie przypadki, które przydarzają się w procesie pracy, są częstokroć paliwem całego procesu i należy ich wyczekiwać -­‐ po pozytywnej weryfikacji są rozczytywane i zmieniane w metodę. Oto fascynująca przygoda z własnym intelektem, etyką pracy z samym sobą, w której malarstwo jest jedynie wehikułem rozwoju, a nie celem. Umożliwia ono wypreparowanie istotnych zasad i sposobów pracy nad rozwiązaniem danego problemu, dodajmy -­‐ zasad całkowicie przekładalnych na inne dziedziny życia. „Obecność”, czy „przejawienie się” nie są oczywiście jedynym celem tego malarstwa. Bazując na bardzo różnorodnym materiale źródłowym staram się obrazować coś, co w kategoriach estetyki można by nazwać post-­‐wirtualnym pięknem lub fotorealizmem nierzeczywistym. Jeżeli bowiem renesans dał nam wykonane na płótnie „okno na świat”to moje prace są swego rodzaju wizjerem, przez który staram się zajrzeć w inną rzeczywistość. Spoglądanie to jest długotrwałym procesem, a odsłanianie jej jest z konieczności fragmentaryczne, zamglone, rozmyte. Nie używam ciasnego kadrowania i rozmycia konturów dla zachowania tajemnicy, swoistej ochrony tego, co dane mi było zobaczyć. Dzieje się tak dlatego, że również dla mnie jest ona dostępna jedynie częściowo. Nie jest mi łatwo opisać genezę tego procesu, wskazać wyraźny punkt, od którego to się wszystko zaczęło. Spora część tych „przejawień” i „obecności” po prostu jest ze mną każdego dnia. Widzę je przez ułamek sekundy w lustrach, dostrzegam kątem oka w ciemnych pomieszczeniach, pojawiają się w umyśle tuż przed zaśnięciem. Kiedyś się ich bałem, ale malowanie je oswaja, choć nie czyni przyjaznymi i nie odbiera im aury niezwykłości. Są nieracjonalną częścią mojego do bólu racjonalnego „ja”. Szansą, aby poprzez dwa wymiary płótna podglądać inną rzeczywistość, powodem, dla którego tworzenie kolejnych obrazów ma sens. Utrata kontroli jest okazją do przedstawienia ukrytych treści. W zależności od tego, jak bardzo racjonalny jest światopogląd widza, może on podciągnąć to zjawisko pod kategorię podświadomości albo też szeroko rozumianej duchowości. W obu przypadkach artysta jest rodzajem medium komunikującego ukryte treści, jest niczym antena zbierająca energie, które w finale manifestują się na płótnie. W takich momentach, bliska jest mi myśl, że jestem tylko narzędziem do utrwalania określonych informacji -­‐ choć obca jest mi ideologia spod znaku new age. Sztuka jest dla mnie głęboko nieracjonalna i wierzę w tkwiącą w niej tajemnicę, ale może to tylko rojenie ego, pragnącego potwierdzenia swej wyjątkowości. W końcu trzeba być bardzo skoncentrowanym na sobie, aby zajmować się sztuką w takim właśnie wymiarze. Bartłomiej Otocki ____________________________________________________ AGATA ZBYLUT MOGĘ WSZYSTKO 25 października -­‐ 29 listopada 2013 Galeria Program / Fundacja PSW Promocji Sztuki Współczesnej, ul. Andersa 13, Warszawa wernisaż: 24 października / czwartek / 2013, godz. 18.30 Ci Cóż za maskarada! Mamże uwierzyć (…) widząc ją na obcasach półmetrowej wysokości, że jest smukła? Jedyne co widzę, to iż obcasy nie pozwalają jej ruszać się swobodnie. Tak to piękność ją krępuje, staje się dla niej paraliżem – to straszne skrępowanie kobiety, które objawia się w każdym ruchu, w każdym słowie, ta zmora, że ona nigdy nie może być swobodna z sobą… Witold Gombrowicz, Dziennik 1953-­‐1958, 2007, s. 185 Wystawa składa się z cyklu fotografii, przedstawiających kobietę w intrygującej czerwonej sukience i niebotycznie wysokich szpilkach. Oczywiste uosobienie ponętności, seksapilu, kuszącej perspektywy spełnienia fantazji, wpisujące się w sposób doskonały w męskie wyobrażenia. Piękna blondynka, choć dosłownie manifestuje i przywołuje kanon, nie napisała oczywistego scenariusza. Buduje portret więcej niż idealny, podaje siebie w sposób niemożliwy. Mogę wszystko to figura retoryczna. Poza fizycznością, a w zasadzie nadfizycznością postaci, ukryte są figury myślowe – te zmieniają znaczenia i figury namiętności -­‐ te wywołują emocje. Chwile obcowania z wizerunkiem, pozą, stają się na przemian wyznaniem, zaklęciem, manipulacją, zezwoleniem, deklaracją. Gdzieś pod koniec pojawia się aporia, że nic nie jest takie jak mówią… Ania Muszyńska ____________________________________________________ Workers Of The Artworld Unite Kronika Centrum Sztuki Współczesnej, Rynek 26, Bytom otwarcie: 26 października 2013 (sobota), godz. 19:00 + wykład Mikołaja Iwańskiego ++ koncert Lugozi W wystawie udział biorą m.in. Azorro, Piotr Bujak, Karolina Breguła, Bogna Burska, Chłopi (Filip Chrobak & Łukasz Surowiec), Łukasz Dziedzic, Marta Frej, Rafał Jakubowicz, Szymon Kobylarz, Karolina Kucia, Mateusz Kula, Przemysław Kwiek, Małgorzata Mleczko & Patrycja Musiał (Fundacja No Local), Arek Pasożyt, Laura Pawela, Joanna Rzepka-­‐Dziedzic, Maciej Salamon, Joanna Wowrzeczka. Workers Of The Artworld Unite to popularyzująca wystawa, która posługując się językiem sztuki i działaniami artystycznymi, stawia sobie za cel zobrazowanie aktualnych problemów ekonomicznych artystów, kuratorów oraz instytucji zajmujących się sztukami wizualnymi w Polsce, a także miejsca, czy statusu sztuki oraz jej twórców w polu społecznym. ____________________________________________________ POSTERS LAST MINUTE -­‐ WYSTAWA PLAKATÓW AGNIESZKI DAJCZAK wernisaż 30 października 2013 | środa | 18.00 | Galeria Rektorska | ARTERIA | ul. Śląska 4 wystawa czynna do 30 listopada 2013 Zdarza się, że projektant pracuje nad pomysłem tuż przed upływem terminu oddania dzieła. Zazwyczaj dzieje się to wtedy, gdy równolegle pracuje nad innymi koncepcjami. Tak też się stało w przypadku prac, które prezentuję na wystawie Posters Last Minute. Większość z demonstrowanych plakatów można było zobaczyć na wielu prestiżowych konkursach i przeglądach. Seria Bird została ostatnio nagrodzona w międzynarodowym konkursie w Hiszpanii. Czy więc odkładanie na ostatnią chwilę się opłaca? Mam nadzieję, że znajdą Państwo odpowiedź na to pytanie w czasie mojej wystawy. Agnieszka Dajczak ____________________________________________________ Murawa (MAUERasen) Wystawa Tomasza P. Świtalskiego w ramach LABIRYNTU w Słubicach i Frankfurcie nad Odrą. Pełny program festiwalu: http://www.labirynt.slubice.eu/ Murawa (MAUERasen) Autor: Tomasz P. Świtalski (1985) Miejsce: Universytet Ludowy we Frankfurcie / Volkshochschule Frankfurt Cykl kompozycji fotografi i MURawa to rozgrywka obrazu z ideą. „Skoczność” obrazu, powielenie, jest drogą do stworzenia przestrzeni nieznanej. Patrząc na linie murawy przypominamy sobie o logice układu wyznaczającego jasne granice na boisku. Tutaj sprawy nabierają innego znaczenia. Gra odbywa się między pojedynczymi klatkami kadru fotograficznego a całością kompozycji. „Otwartość” pojedynczego zdjęcia sygnalizuje, że całość kompozycji pozostaje w naszych rękach – budowy własnego pola do gry. W rzeczywistości jednak, linie boiska jasno określają, gdzie toczy się walka między zawodnikami, a gdzie odbywa się obserwacja kibica. ____________________________________________________ Wykładowcy Wydziału Malarstwa i Nowych Mediów Akademii Sztuki w Szczecinie -­‐ Jakub Czyszczoń i Paweł Kula prezentują swoje prace na 8 Biennale Fotografii w Poznaniu. Wystawę oglądać można do 15 grudnia 2013 roku. Prace Jakuba Czyszczonia można zobaczyć na wystawie INSTANT CURIOSITIES w galerii ARSENAŁ, a prace Pawła Kuli na wystawie STAN RZECZY w Centrum Kultury ZAMEK. 8. Biennale Fotografii (Poznań) PASJA FOTOGRAFII – O MIŁOŚNIKACH I MIŁOŚNICZKACH 15 października – 15 grudnia 2013 8. Biennale Fotografii dotyczyć będzie miłości, fascynacji, pełnego pasji podejścia do sztuki fotografii. Poddajemy pod namysł figurę amatora i pasjonata, analizujemy przygody fotograficznych fetyszystów, miłośników fotografii analogowej i cyfrowej, próbujemy zrozumieć fenomen kolekcjonerów-­‐dziwaków, jak też przyglądamy się postaci fotografa ogarniętego namiętnością zdobywania obrazów, jakim jest paparazzi. Miłość do fotografii przybiera różne kształty, jest zmysłowa, eksperymentalna, pełna uniesień, spontaniczna, przypadkowa. Bywa też osobliwie precyzyjna, uporządkowana, zachłanna, czuła, elitarna i pełna dydaktyzmu. Miłośnicy i miłośniczki fotografii ukazują się nam pod różnymi postaciami, a symbolicznych figur uosabiających to zamiłowanie jest znacznie więcej. ____________________________________________________ Marta Kołodziejska Krótkie historie o Niej wernisaż | 7 listopada 2013 | czwartek | 18.00 | Galeria Kapitańska | ul. Kapitańska 2 | Szczecin szczegóły: http://www.akademiasztuki.eu/pl/archiwum-­‐wydarzen/archiwum-­‐
wydarzen/2013/10/23/marta-­‐ko%C5%82odziejska-­‐kr%C3%B3tkie-­‐historie-­‐o-­‐niej