przedmiotowysystemoce nianiazmuzyki dla klasy iw gimnazjum im

PRZEDMIOTOWY SYSTEM OCENIANIA Z MUZYKI
DLA KLASY I W GIMNAZJUM IM. JANA PAWŁA II W ŻALINOWIE
W ROKU SZKOLNYM 2014/2015
Nauczanie muzyki w klasie I w roku szkolnym 2014/2015 odbywa się według programu nauczania:
„Słuchanie muzyki. Program nauczania muzyki w gimnazjum", wyd. GAWA , autor programu:
Eugeniusz Wachowiak.
Ocena wiedzy i umiejętności uczniów z przedmiotu muzyka nie jest dla nauczyciela sprawą
szablonową. Nauczyciel, dokonując oceny osiągnięć uczniów, bierze pod uwagę przede wszystkim:
• poziom uzdolnień i predyspozycji muzycznych ucznia
• indywidualny wkład pracy ucznia potrzebny do realizacji określonych działań muzycznych
• postawę i zaangażowanie ucznia wobec stawianych mu zadań
• uzyskany poziom wiedzy i umiejętności w zakresie różnych form aktywności muzycznej
i wiadomości z teorii oraz historii muzyki
• postawę ucznia wobec dóbr kultury i wytworów sztuki
• podejmowanie przez ucznia dodatkowych zadań , włączanie się w życie artystyczne szkoły
• rozwijanie własnych umiejętności i zainteresowań muzycznych
OBSZARY AKTYWNOŚCI UCZNIÓW PODLEGAJĄCE OCENIE
• Wiedza (zapamiętanie i rozumienie wiadomości teoretycznych zdobytych podczas lekcji oraz nauki
własnej)
• Umiejętności (wykorzystywanie wiedzy teoretycznej w praktyce, prawidłowa interpretacja i
samodzielne rozwiązywanie problemów związanych z przedmiotem, poprawne korzystanie z pomocy
dydaktycznych, umiejętność pracy w grupie)
• Postawy (samodzielność i aktywność podczas lekcji, kreatywne podejście do zadań i problemów,
prowadzenie zeszytu przedmiotowego, odrabianie zadań domowych, artystyczna działalność
pozalekcyjna)
KRYTERIA WYMAGAŃ
Kryteria oceny uczniów powinny być ukierunkowane przede wszystkim na zakres realizacji przez
uczniów celów:
1) wychowawczych:
- czynne uczestniczenie w zajęciach,
- wykazywanie pozytywnej motywacji do przedmiotu,
- umiejętność samodzielnego wykonywania zadań,
- mobilizowanie kolegów do aktywności,
- integrowanie, systematyzowanie i konstruowanie zadań,
2) kształcących:
- osiągnięcia w zakresie umiejętności śpiewu, gry na instrumentach,
- umiejętność obserwacji słuchanych utworów i ich analizowania,
- umiejętność wartościowania i oceniania muzyki,
3) poznawczych:
- realizacja zadań z zakresu percepcji muzyki,
- znajomość poznanej literatury muzycznej,
- znajomość opanowanej wiedzy muzycznej.
FORMY AKTYWNOŚCI UCZNIA NA LEKCJI MUZYKI
śpiew,
praca na lekcji ( indywidualna i w grupie )
odpowiedzi ustne,
aktywność na lekcjach (stosownie do potrzeb tematów lekcji),
działalność w kołach zainteresowań
udział w konkursach
przygotowanie do lekcji
zadania domowe
wkład w przygotowanie imprez szkolnych
JAWNOŚĆ OCENIANIA
1. Nauczyciel na początku każdego roku szkolnego informuje uczniów i rodziców (prawnych
opiekunów ) o wymaganiach edukacyjnych wynikających z realizowanego przez niego programu
nauczania oraz o sposobach sprawdzania osiągnięć edukacyjnych uczniów.
2. Oceny są jawne zarówno dla ucznia jak i jego rodziców (prawnych opiekunów ). Sprawdzone i
ocenione prace uczeń i jego rodzice (prawni opiekunowie) mogą otrzymać do wglądu.
3. Przed rocznym (okresowym) klasyfikacyjnym posiedzeniem Rady Pedagogicznej nauczyciel
informuje o przewidywanej ocenie klasyfikacyjnej.
4. W czasie pracy z uczniami uwzględnia się zalecenia Poradni Psychologiczno – Pedagogicznej, a
uczniowie mający opinie i orzeczenia otrzymują ćwiczenia o niższym stopniu trudności.
KRYTERIA WYMAGAŃ NA POSZCZEGÓLNE OCENY
Ocenę niedostateczną otrzymuje uczeń, który:
- nawet w stopniu elementarnym nie opanował zakresu wiedzy i umiejętności zawartych w
programie nauczania,
- nie wykazuje zainteresowania przedmiotem,
- nie prowadzi zeszytu przedmiotowego,
- nie wykazuje żadnej chęci do poprawy oceny,
- nie wykazuje aktywności i zaangażowania podczas lekcji,
- nie chce śpiewać ,
- nie wykonuje najprostszych ćwiczeń mimo zachęty i pomocy nauczyciela.
Na ocenę dopuszczającą uczeń powinien:
- opanować zakres wiedzy i umiejętności muzycznych na poziomie elementarnym,
- wykazywać minimum aktywności na lekcjach,
- podejmować starania w uzupełnieniu braków w wiedzy i umiejętnościach,
- prowadzić zeszyt przedmiotowy,
- wykonywać ćwiczenia z pomocą nauczyciela,
- recytować tekst pieśni, piosenki jeśli nie potrafi jej zaśpiewać.
Na ocenę dostateczną uczeń powinien ponadto:
- wykazywać pozytywny stosunek do przedmiotu,
- czynnie uczestniczyć w zajęciach lekcyjnych,
- zaśpiewać w grupie poprawną dykcją z pamięci pieśni obowiązkowe,
- zaśpiewać w grupie poprawną dykcją pieśni i piosenki nauczane na lekcjach,
Na ocenę dobrą uczeń powinien ponadto:
- wymienić cechy i rozpoznać muzykę chorałową,
- wymienić najstarsze zabytki muzyki polskiej,
- omówić podstawową zasadę prowadzenia głosów w fudze,
- wymienić części koncertu barokowego,
- wymienić nazwiska kompozytorów okresu baroku (2) i klasycyzmu (3),
- wymienić części sonaty klasycznej i allegra sonatowego,
- zdefiniować pojęcia: sonata, symfonia, koncert, kwintet smyczkowy, uwertura, aria, balet, libretto,
- wymienić instrumenty grające w orkiestrze symfonicznej,
- wymienić najsłynniejsze opery S. Moniuszki (2),
- wymienić rodzaje sztuk składających się na przedstawienie operowe,
- zdefiniować pojęcia: opera, aria, uwertura, libretto, duet, tercet, kwartet,
- wymienić wykonawców w operze,
- omówić cechy muzyki romantycznej,
- wymienić głównych przedstawicieli epoki romantyzmu (5),
- omówić treść ballady W. Goethe’go - Król Olch,
- omówić treść ballady P. de Beranguera - Stary kapral,
- omówić treść poematu symfonicznego P. Dukasa pt.: Uczeń czarnoksiężnika,
- znać życiorysy F. Chopina i S. Moniuszki oraz ich najważniejsze kompozycje (3),
- omówić założenia impresjonizmu w muzyce i wymienić nazwisko twórcy tego kierunku,
- wymienić najważniejszych kompozytorów polskich XX wieku (5),
- omówić znaczenie dla rozwoju muzyki w Polsce przyjęcia chrztu w 966 r.,
- wyjaśnić pojęcie pierwiastków narodowych w polskiej muzyce artystycznej,
- wyjaśnić na czym polega nowatorstwo baletu I. Strawińskiego - Święto wiosny,
- omówić historię powstania jazzu,
- wyjaśnić na czym polega improwizacja,
- omówić historię powstania muzyki rockowej.
Na ocenę bardzo dobrą uczeń powinien ponadto:
- wyjaśnić cechy muzyki polifonicznej na podstawie słuchanego utworu, np.: Wacława z Szamotuł Już się zmierzcha,
- wymienić stałe części mszy,
- zauważyć wejścia tematu w słuchanej Fudze c-moll - J. S. Bacha,
- wymienić formy muzyki baroku,
- wyjaśnić pojęcie muzyki homofonicznej,
- rozpoznać poszczególne części słuchanej uwertury Egmont - L. van Beethovena na przedstawionym
schemacie rysunkowym,
- śledzić części słuchanych utworów na schematach graficznych,
- omówić związki muzyki z poezją na podstawie ballady F. Schuberta - Król olch,
- omówić związki treści wiersza z muzyką ballady S. Moniuszki - Stary kapral,
- omówić założenia romantycznych szkół narodowych i wymienić głównych przedstawicieli,
- omówić twórczość F. Chopina i S. Moniuszki,
- określić plany dźwiękowe w Arii na strunie G - z III suity orkiestrowej J. S. Bacha,
- zauważyć plany dźwiękowe poszczególnych grup instrumentów w standardzie jazzowym G. Millera Moonlight serenade,
- rozpoznać następujące arcydzieła muzyczne:
• Anonim - Bogurodzica,
• Wincenty z Kielc - Gaude Mater Polonia,
• Wacław z Szamotuł - Już się zmierzcha,
• A. Vivaldi - Cztery pory roku - koncert E-dur nr 1 - Wiosna,
• L. v. Beethoven - Uwertura Egmont,
• L. v. Beethoven - V symfonia c-moll op 67 cz. I - Allegro,
• S. Moniuszko - aria Stefana z opery Straszny Dwór,
• S. Moniuszko - aria Jontka z opery Halka,
• F. Schubert - Król olch,
• S. Moniuszko - Stary kapral,
• A. Borodin - Tańce połowieckie z opery Kniaź Igor,
• F. Chopin - Scherzo h-moll,
• H. Wieniawski - Legenda,
- śledząc schematy graficzne zauważyć wejścia poszczególnych części następujących utworów:
• E. Grieg - Koncert fortepianowy a-moll cz. I,
• W. A. Mozart - Symfonia g- moll KV 550 cz. I - Allegro,
• H. Wieniawski - Polonez koncertowy D-dur op. 9,
• F. Chopin - II koncert fortepianowy e-moll op. 11 cz. I,
Na ocenę celującą uczeń powinien ponadto:
- rozróżniać cechy muzyki różnych epok,
- wartościować i oceniać słuchaną muzykę,
- uczestniczyć w koncertach muzycznych (lub wysłuchać) i przedstawić przynajmniej jedną recenzje
koncertu w semestrze,
- systematyzować i integrować posiadaną wiedze,
- wykonać przynajmniej jedną pracę w semestrze dotyczącą zagadnień muzycznych,
- reprezentować szkołę w konkursach muzycznych: wiedzowych, wokalnych itp.
Krystyna Michalska