Teatr Letni im. H. Majdaniec w Szczecinie |

Transkrypt

Teatr Letni im. H. Majdaniec
w Szczecinie
|1
Sponsorzy sezonu artystycznego 2015/16
Sponsorzy 18. Wielkiego Turnieju Tenorów
2 |
18. Wielki Turniej Tenorów
|3
25 czerwca 2016 r.
Teatr Letni im. H. Majdaniec w Szczecinie
Orkiestra, Chór i Balet Opery na Zamku
dyrygent
Vladimir Kiradjiev
prowadzący
Rafał Hajdukiewicz, Adam Kuzycz-Berezowski
scenariusz
Waldemar Andrzejak, Maciej Mizgalski
reżyseria
Maciej Mizgalski
scenografia
Waldemar Andrzejak
choreografia i ruch sceniczny
Karol Urbański
realizacja świateł
Dawid Karolak
przygotowanie chóru
Małgorzata Bornowska
asystent dyrygenta
Petr Popelka
inspicjentki
Maria Malinowska-Przybyłowicz
Izabela Mielczarek
4 |
|5
Fot. Archiwum UM WZP
Szanowni Państwo
Przed nami kolejna edycja Wielkiego
Turnieju Tenorów, wydarzenia wyczekiwanego przez wszystkich miłośników opery i operetki. Moc głosu
tenorowego zdaje się hipnotyzować
słuchaczy, wywołując pozytywne skojarzenia z młodością, pasją i uczuciem. Zapewne podobne zdanie mieli
kompozytorzy, którzy na ten głos tworzyli najbardziej porywające partie wokalne – efektowne arie znane każdemu melomanowi.
Formuła Turnieju z pewnością stanowi dla wykonawców nie lada wyzwanie. Poddają się bowiem ocenie najtrudniejszych chyba krytyków –
publiczności. Pamiętając poziom artystów w ubiegłych latach, nie mam
wątpliwości, że i w tym roku staną Państwo przed dylematem, na kogo
oddać swój głos.
W imieniu Zarządu Województwa Zachodniopomorskiego życzę Państwu, aby ten wieczór był niezapomniany, aby echo tego, co usłyszą
Państwo na deskach szczecińskiego Teatru Letniego, jeszcze długo rozbrzmiewało w Państwa sercach.
6 |
Fot. S. Wołosz
Szanowni Państwo
W polskiej kulturze 18. urodziny
to moment symboliczny. Oto dziewczynka staje się kobietą, chłopiec
staje się mężczyzną. Nasz Wielki Turniej Tenorów dostaje dziś swój dowód osobisty. Dowód tego, że ta impreza okrzepła, wydoroślała, dojrzała. Jesteśmy z naszego dorosłego dziecka bardzo dumni. Dlatego ze
szczególną radością witam Państwa na tych szczególnych urodzinach.
I zapraszam do wspólnej zabawy, która, mam nadzieję, pozostanie
w Waszej pamięci na długo. Bo oto wystąpią przed Państwem najznakomitsi młodzi tenorzy z najróżniejszych zakątków świata. Artyści z Chin,
Chile, Grecji, Meksyku, Polski i Ukrainy stoczą dziś honorową walkę na
głosy. Wojować będą o Państwa uznanie wyrażone symboliczną różą.
Jestem głęboko przekonany o tym, że po 18 latach nie potrzebujemy
żadnego innego jury, bo szczecińska publiczność jest już znakomitym
fachowcem i bezbłędnie potrafi wskazać tego najlepszego. W tej komfortowej sytuacji pozostaje mi życzyć Państwu, by pogoda, o której podczas WTT krążą już legendy, w tym naszym pełnoletnim turniejowym
życiu już zawsze dopisywała.
Bomba w górę!
Olgierd Geblewicz
Marszałek Województwa Zachodniopomorskiego
Jacek Jekiel
Dyrektor Opery na Zamku w Szczecinie
|7
Program konkursowy
Część I
Część II
Victor Campos-Leal (Meksyk)
È la solita storia del pastore – lament Federica z II aktu
opery Arlezjanka Francesca Cilei
Victor Campos-Leal (Meksyk)
Tarantella napoletana – pieśń neapolitańska Gioacchina Rossiniego
Juan Pablo Dupré (Chile)
Ah! mes amis – aria Tonia z I aktu
opery komicznej Córka pułku Gaetana Donizettiego
Patrycy Hauke (Polska)
Addio fiorito asil – aria B.F. Pinkertona z III aktu
opery Madama Butterfly Giacoma Pucciniego
Juan Pablo Dupré (Chile)
Torna a Surriento – pieśń neapolitańska Ernesta de Curtisa
Patrycy Hauke (Polska)
Core ’ngrato – romans neapolitański Salvatora Cardilla
Oleksandr Ostrovskyi (Ukraina)
Granada – pieśń meksykańska Augustína Lary
Oleksandr Ostrovskyi (Ukraina)
Vesti la giubba – aria Cania z I aktu
opery Pajace Ruggera Leoncavalla
Jędrzej Tomczyk (Polska)
Twoim jest serce me – aria Sou-Chonga z II aktu
operetki Kraina uśmiechu Franza Lehára
Jędrzej Tomczyk (Polska)
Cisza dokoła – aria Stefana z III aktu
opery Straszny dwór Stanisława Moniuszki
Angelos Samartzis (Grecja)
No puede ser – aria Leandra z II aktu
zarzueli La Tabernera del Puerto Pabla Sorozábala
Angelos Samartzis (Grecja)
La fleur que tu m’avais jetée – aria Don Josego z I aktu
opery Carmen Georges’a Bizeta
Hubert Stolarski (Polska)
Brunetki, blondynki – piosenka Roberta Stolza
Hubert Stolarski (Polska)
La donna è mobile – aria Księcia Mantui z III aktu
opery Rigoletto Giuseppe Verdiego
Maciej Ufniak (Polska)
E lucevan le stelle – aria Cavaradossiego z III aktu
opery Tosca Giacoma Pucciniego
8 |
Maciej Ufniak (Polska)
Non ti scordar di me – pieśń neapolitańska Ernesta de Curtisa
Uczestnicy turnieju wymienieni są w kolejności alfabetycznej.
Kolejność pojawiania się na scenie losują przed koncertem.
|9
Mówi się
dowcipnie
o posiadaczach
tego rodzaju
głosu, że „tenor
to nie głos,
to diagnoza”.
W każdym żarcie jest podobno ziarno prawdy:
przy bliższym poznaniu
śpiewaków widać ich
uderzające młodzieńcze
poczucie humoru, skłonność do robienia kawałów
partnerom i partnerkom
scenicznym, posuniętą
nawet do zupełnej niefrasobliwości. Inna rzecz,
że praca z takim gro-
Nowa jednostka
chorobowa – tenoroza
nem rozrabiaków, jakim
potrafi być już dwójka
tenorów (nie mówiąc o
tak licznych grupach jak
drużyna
uczestników
Turnieju Tenorów), należy do przyjemności, bowiem zawsze potrafią oni
rozluźnić napiętą podczas prób atmosferę (co
potwierdza własnym doświadczeniem autor tych
słów). Dlatego też sami
tenorzy nie obrażają się
na krążące o nich dowcipy
– faktem jest, że największa ilość anegdot ope10 |
rowych dotyczy właśnie
wykonawców ról Stefana
w Strasznym dworze,
Cavaradossiego w Tosce
czy Alfreda w Traviacie.
Zresztą tenorzy bywają nie tylko obdarzeni
szlachetną barwą głosu
– potrafią też być szlachetnie
autoironiczni.
Niezapomniany Luciano
Pavarotti,
dysponujący obok fenomenalnego
głosu także sporą tuszą
(ważył sto kilkadziesiąt
kilogramów),
wyznał
w jednym z wywiadów,
że jeden z najwspanialszych
komplementów
w życiu usłyszał z ust
człowieka, który wpadł
na niego, idąc ulicą,
a potem powiedział:
„Przepraszam, nie zauważyłem pana!”. Ale i tak podobno wszystkie te dowcipy wymyślają barytony
i basy, grając w karty,
podczas gdy tenorzy odbierają w swoich garderobach hołdy przedstawicielek płci pięknej…
Andrzej Wątorski
Zwycięzca 16. Wielkiego Turnieju Tenorów – Kyunam Choung (Korea Południowa)
| Fot. W. Piątek
| 11
Pojedynek
czy podwójdynek?
Ciężkozbrojni mężowie
potykali się dla rozrywki,
biorąc udział w wydarzeniu o charakterze sportowym, pojedynki zaś były
walką, w której należało się liczyć z prawdziwą śmiercią. Notabene,
w innych językach słowiańskich oraz w językach
zachodnioeuropejskich na określenie
pojedynku używa się słowa „duel” wywodzącego
się od łacińskiego wyrazu
„duellum”, czyli określenia dwójki walczących. W języku polskim
w słowie pojedynek podkreślony jest fakt, iż jest to
12 |
konfrontacja typu „jeden
na jeden”… Bez pojedynku trudno sobie wyobrazić dzieje teatru muzycznego – libreciści operowi
nader często sięgali po to
rozwiązanie akcji, które
niemal dosłownie rozcinało swym ostrzem węzeł gordyjski splątanej
intrygi i wzburzonych
namiętności. Już jedna
z pierwszych oper żelaznego repertuaru światowego, czyli Don Giovanni
W. A. Mozarta, rozpoczyna się od sceny pojedynku, w którym Don
Juan zabija Komandora
(emocje niczym w filmie
A. Hitchcocka: na początku
trzęsienie ziemi, a potem
napięcie… stale rośnie.
A jeszcze sto lat wcześniej
pojedynki były zakazane
w teatrze przez… cenzurę. Operowe pojedynki
miały komiczną wersję
– patrz Weksel małżeński
G. Rossiniego, w którym
do pojedynku… nie dochodzi. Ów motyw występuje w operach G. Verdiego, zwłaszcza tych rzadziej
wystawianych (Hernani,
Moc przeznaczenia, Stiffelio). Walkę na noże spotykamy w Carmen G. Bizeta.
Krewka natura każe się
pojedynkować o honor
Uczestnicy 16. Wielkiego Turnieju Tenorów.
| Fot. W. Piątek
nie tylko szlachcie, ale
także chłopom – okrutny zwyczaj rozwiązuje
akcję w Rycerskości wieśniaczej P. Mascagniego.
Na koniec – najsmutniejszy pojedynek, bezsensowny jak śmierć twórcy
poematu będącego podstawą libretta, a więc zastrzelenie Leńskiego przez
jego przyjaciela, tytułowego bohatera Eugeniusza
Oniegina P. Czajkowskiego.
Andrzej Wątorski
| 13
Vladimir Kiradjiev
Fot. W. Piątek
dyrygent
Urodził się w Bułgarii, od 1989 r. mieszka w Wiedniu. Ukończył studia
w Akademii Muzycznej w Sofii w zakresie dyrygentury, kompozycji
i prowadzenia chórów. Doskonalił swoje umiejętności w Weimarze
u Kurta Masura, w Sienie u Franca Ferrary, w Warnie u Karla Ősterreichera. W latach 1991−1992 był szefem artystycznym wiedeńskiej
Residenzorchester, w 1994 r. – dyrygentem podczas Lucereńskiego
Festiwalu Muzycznego, pełniąc funkcję composer in residence. W latach
1995 i 1996 w Operze Niemieckiej w Berlinie współpracował z reżyserem
Götzem Friedrichem oraz śpiewakami René Kollo i Mattim Salminenem. Od 1996 r. jest stałym gościem na festiwalu operowym w Siguldzie
(Łotwa), gdzie współpracuje m.in. z: Anną Netrebko, Eliną Garančą,
Mają Kowalewską, Nadią Krastevą i Natalią Uszakową. Ściśle współpracuje z reżyserem Jurijem Alexandrovem. Solistami na jego koncertach i podczas nagrań byli: Rafał Blechacz, Ludmil Angelov, Sharon Kam, Guy Touvron i Andrey Korsakov. Nagrał płyty zarówno
z muzyką współczesną, jak i klasyczną. Jest nauczycielem akademickim na Uniwersytecie Muzycznym w Wiedniu. Prowadzi kursy
dyrygentury w ramach Międzynarodowej Akademii Letniej Praga–
–Wiedeń–Budapeszt.
Wielki Turniej Tenorów w Teatrze Letnim im. H. Majdaniec w Szczecinie. | Fot. Ł. Szełemej
14 |
| 15
16 |
| 17
Studiował w Escuela
Nacional de Música
pod opieką Enrique
Jaso.
Swoją muzyczną edukację kontynuował pod
okiem Graciela Araya
i Rogelio Riojasa.
Posiada bogate doświadczenie koncertowe i oratoryjne. Będąc jeszcze
w Meksyku, wykonywał
m.in. Requiem i Mszę
C-dur Mozarta oraz Mszę
c-moll, Missa in tempore
belli Haydna i Misa Criol-
W 2013 r. wystąpił w spektaklach: Traviata Verdiego (Alfredo) i Poławiacze pereł Bizeta (Nadir).
Ponadto
zadebiutował
jako Ismaele w Nabucco Verdiego, Almaviva
w Cyruliku sewilskim Rossiniego. Jego
kolejne role
w Polsce i za
granicą
to
m.in.: Rodolfo
w Cyganerii Pucciniego,
Makduf w Makbecie Verdiego, Edgardo w Łucji
z Lammermooru Donizettiego, Włoski Śpiewak
w Kawalerze srebrnej róży
R. Straussa, Pinkerton
w Madame Butterfly Pucciniego. W 2015 r. wystąpił w koncercie wraz
z N. Lemercier w Teatro
Giuseppe Verdi w Busseto. W tym samym roku
zadebiutował w roli Erika
w Latającym Holendrze
Wagnera w Operze Wrocławskiej. Jedna z jego
ostatnich ról to Arturo
w Nieznajomej Belliniego
w Passau w Niemczech.
Victor
Campos-Leal
la Ramíreza. W 2010 r.
wygrał konkurs Francisca
Araizy, otrzymał także nagrodę za najlepszy występ
podczas Carlo Morelli National Competition. Rok
2012 to jego europejski
debiut: w Operze Wrocławskiej zaśpiewał partię
Księcia Mantui w Rigoletcie Verdiego oraz Nemorina w Napoju miłosnym
Donizettiego. Następnie
śpiewał role w operach
Mozarta: Basilia w Weselu Figara, Don Ottavia
w Don Giovannim i Tamina w Czarodziejskim
flecie.
Victor
Campos-Leal
Meksyk
18 |
Uczestnicy 18. Wielkiego Turnieju Tenorów
| 19
Absolwent Universidad Nacional de Cuyo
(śpiew w rejestrze
barytonowym)
i Wydziału Sztuki
w Universidad de Chile
w Argentynie pod
kierunkiem H. Steina,
F. Lary i C.L. Letelier.
Kształcił się też w Lugano u B. Poli (Szwajcaria).
Został zakwalifikowany
do Akademii Belcanto „Cubec” w Modenie
(Włochy), aby doskonalić
umiejętności u M. Freni.
W swoim dorobku artystycznym ma partie w licznych operach,
m.in.: Carmen Bizeta,
Tannhauser Wagnera, Attila i Traviata Verdiego,
Cyganeria i Gianni Schicchi Pucciniego.
Jako tenor jest laureatem wielu konkursów, m.in. VII
Międzynarodowego
Konkursu Villa de Colmenar Viejo w Madrycie,
Opera Concorso Liberty
w Forli we Włoszech i III
Międzynarodowego Konkursu Wokalnego im. A.
Hiolskiego w Kudowie-Zdroju. Został zaproszony do udziału w festiwalu
Ising w Grand Opera House w Pekinie.
Obecnie
przygotowuje
nowy repertuar obejmujący występy z P. Barbacinim m.in. w Córce pułku
i Don Pasquale Donizettiego oraz w Werterze
Masseneta.
Juan Pablo
Dupré
Od 2004 r. występował na
najważniejszych scenach
w Chile – jako solista baryton śpiewał w Rigoletcie i Makbecie Verdiego,
Tristanie i Izoldzie Wagnera, Turandot Pucciniego, Carmina Burana
Orffa. Współpracował
z wybitnymi dyrygentami, takimi jak M. Benini
i D. Jurowsky.
W 2010 r. spotkał Placida
Domingo, który zachęcał
go do przejścia na rejestr
tenorowy. Otworzyło to
nowy etap w karierze
śpiewaka – jako tenor
kształcił się w Madrycie
pod kierunkiem I. Penagos.
Juan Pablo
Dupré
Chile
20 |
| 21
Śpiewak (tenor)
urodzony 24 lipca
1978 roku w Zabrzu.
Absolwent Wydziału
Wokalno-Aktorskiego
Akademii Muzycznej w
Katowicach. Debiutował w Operze Śląskiej
jako Rodolfo
w La Boheme
G. Pucciniego, z którą
był związany
zawodowo do 2010
roku.
Swoje umiejętności wokalne doskonalił na kursach mistrzowskich prof.
Christiana Elsnera, Ry-
Patrycy
Hauke
szarda Karczykowskiego,
Kałudiego Kałudowa jak
również na warsztatach
wokalnych pod kierunkiem maestry Jolanty
Żmurko.
Współpracował z Gliwickim Teatrem Muzycznym, Teatrem Muzycznym
„Operetka”
w Warszawie oraz Filharmonią Zabrzańską i Kaliską, Zamojską Orkiestrą
Symfoniczną, Toruńską
Orkiestrą
Symfoniczną i zespołem Symfonia Baltica w Słupsku.
W swoim repertuarze ma
partię Edgarda (Łucja
Patrycy Hauke
Polska
22 |
z Lammermoor), Ismaela
(Nabucco), Alfreda (Traviata), Rudolfa (Cyganeria), Peppe (Pajace), Don
Jose (Carmen), Leńskiego
(Eugeniusz Oniegin), Camilla de Rossillon (Wesoła wdówka), tytułową
rolę w Carewiczu, Edwina
(Księżniczka czardasza).
Podczas koncertów i przedstawień operowych współpracował z Kałudim Kałudowem oraz Wiesławem
Ochmanem.
| 23
W 2007 r. ukończył
Ukraińską Narodową
Akademię Muzyczną
im. Piotra Czajkowskiego z dwiema
specjalnościami:
śpiew i fortepian.
Następnie odbył kurs
w Operze Narodowej
Ukrainy im. Tarasa Szewczenki. Jest laureatem
Międzynarodowego Konkursu im. Mykoły Łysenki
oraz Międzynarodowego
Konkursu im. Anatolija
z Traviaty Verdiego, Książę Mantui z Rigoletta
Verdiego, Leński z Eugeniusza Oniegina Czajkowskiego, Vaudémont
z Jolanty Czajkowskiego i Don Jose z Carmen
Bizeta. To artysta
wszechstronny, który znakomicie wypada także w repertuarze lżejszym, co
udowodnił, zachwycając widownię podczas
koncertów operetkowych
prowadzonych w ramach
tournée z solistami Teatru Narodowego Operetki Kijowskiej.
W 2011 r. zadebiutował
na deskach Opery Helikon w Moskwie partią
Księcia w operze Rusałka (Dworzak), gdzie jego
olbrzymi talent wokalny
spotkał się z ogromnym
uznaniem. Od 2011 r. jest
związany również z projektem solistów „Tenorzy XXI wieku”. W roku
2016 Ostrovskyi nawiązał
współpracę z Operą Nova
w Bydgoszczy.
Oleksandr
Ostrovskyi
Sołowjanenki, na których
zdobył Grand Prix.
Odbył światowe tournée,
podczas którego zachwycał śpiewem publiczność
w Stanach Zjednoczonych i Europie. Zaprezentował się w salach koncertowych w Niemczech,
Hiszpanii i Holandii.
Na swoim koncie ma
również liczne występy
w Polsce i Austrii.
W swoim repertuarze
Alexander Ostrovskyi ma
brawurowe wykonania
takich partii tenorowych,
jak Lykov z Carskiej
narzeczonej
Rimskiego-Korsakowa, Alfredo
Oleksandr
Ostrovskyi
Ukraina
24 |
| 25
Absolwent Akademii
Muzycznej we Wrocławiu, jeden z założycieli
Międzynarodowego
Festiwalu „Eurochestries” Dolny Śląsk.
Swoje umiejętności wokalne kształci u Jolanty
Żmurko-Kurzak. W 2013 r.
podczas koncertu w Filharmonii Dolnośląskiej,
u boku jednego z najwybitniejszych
dyrygentów polskich Kazimierza
Korda, wykonał Requiem
Jędrzej
Tomczyk
Mozarta. Wystąpił jako
solista (tenor) podczas
XIII Balu Wiedeńskiego,
organizowanego
przez
Konsulat Generalny Austrii w Polsce. W tym samym roku artysta został
zaproszony na kursy mistrzowskie prowadzone
przez Teresę Żylis-Garę.
W październiku tego
roku zaśpiewał u boku
Marka Pijarowskiego Te
Deum Brucknera podczas
otwarcia nowo wybudowanej sali koncertowej
Akademii
Muzycznejwe Wrocławiu. W latach
2015 i 2016 jako solista
wziął udział w kilkudzie-
Jędrzej
Tomczyk
Polska
26 |
sięciu koncertach trzech
tenorów oraz Strauss
Gali, odbywających się
w Polsce, Czechach, Niemczech i Austrii.
Jędrzej Tomczyk wielokrotnie współpracował
z czołowymi orkiestrami w kraju, jak: Sinfonia Varsovia, Sinfonia
Iuventus, Wrocławska
Orkiestra Leopoldinum,
a także z Filharmonią
Wrocławską, Filharmonią Poznańską, Teatrem
Wielkim w Poznaniu
i Filharmonią Narodową w Warszawie oraz
z wybitnymi osobowościami sceny muzycznej,
m.in.: K. Pendereckim,
J. Maksymiukiem, M.J.
Błaszczykiem, J. Hagstromem, K. Dębskim,
K. Danczowską, T. Strahlem, J. Olejniczakiem,
K. Jakowiczem, K. Jabłońskim, M. Pijarowskim i W. Rodkiem. Jest
laureatem wielu konkursów muzycznych.
| 27
Ukończył teorię muzyki i śpiewu w Konserwatorium Ateneum
oraz prawo na Uniwersytecie Ateńskim.
Uzyskał licencjat
w zakresie śpiewu
operowego w Instytucie Teatru Muzycznego Akademii Muzycznej w Karlsruhe.
Angelos
Samartzis
Naukę
kontynuował
na Uniwersytecie Muzycznym im. H. Eislera
w Berlinie. Zajęcia odbywał u takich wykładowców, jak: J. Henschel,
Ch. Studer, R.D. Smith,
M. Petersen, D. Litaker
oraz B. Zeger.
W 2007 r. zadebiutował
w Greckiej Operze Narodowej jako Ramiro
w Kopciuszku Rossiniego.
Od tamtej pory wystąpił
w wielu rolach, m.in. jako
Hoffmann w Opowieściach Hoffmanna Offenbacha, tytułowy bohater
Fausta Gounoda, Rodolfo
w Cyganerii Pucciniego, Giraffier w Dwóch
ślepcach
Offenbacha
i Lacouf w Les mamelles de Tirésias Poulenca.
Śpiewał partie w koncertach i galach operowych
z różnymi orkiestrami:
Angelos
Samartzis
Grecja
28 |
Brandenburską Orkiestrą
Państwową,
Orkiestrą
Filharmonii Turyńskiej
i Orkiestrą Symfoniczną
Filharmonii Częstochowskiej. W styczniu 2016 r.
wystąpił w światowej premierze opery Das schwarze Wasser (V. i K. Bhatti)
w Berlinie. W czerwcu
tego roku weźmie udział
w widowisku Opery Wrocławskiej Hiszpańska noc
z Carmen – zarzuela show.
A w sierpniu zadebiutuje
jako Cavaradossi w Tosce
na festiwalu w pałacu
Rheinsberg. W ciągu następnych dwóch sezonów
będzie członkiem zespołu Opery w Nordhausen, gdzie wystąpi m.in.
w następujących rolach:
Rodolfo (Cyganeria), Javier Moreno (Luisa Fernanda), Narraboth (Salome), Chateauneuf (Car
i cieśla), Cassio (Otello)
i Kawaler (Dialogi karmelitanek).
| 29
Jest absolwentem
poznańskiej Akademii
Muzycznej im. Ignacego J. Paderewskiego
w klasie prof. R. Karczykowskiego. Podczas studiów współpracował z Teatrem
Wielkim w Poznaniu,
gdzie wystąpił m.in.
w Ernanim Verdiego,
Małym kominiarczyku
Brittena.
Hubert
Stolarski
Uczestniczył w wielu
kursach mistrzowskich
prowadzonych m.in przez
I. Kremling, I. Kłosińską, F. Araizę, U. Kryger, A. Kruszewskiego,
D. Fundlinga, A. Dobbera,
A. Sims, K. Lalayan,
A. Rutkowskiego i K. Kaludova.
W swoim dorobku artystycznym ma następujące
partie: Tamina z Czarodziejskiego fletu Mozarta,
Acisa z Acis and Galatea
Haendla (XX Bydgoski
Festiwal Operowy), Alfreda z Zemsty nietoperza
J. Straussa, tytułowego bohatera z Orfeusza
w piekle Offenbacha,
Kamila de Rossilion
z Wesołej wdówki Lehára,
Tassila z Hrabiny Maricy
Hubert
Stolarski
Polska
30 |
Kálmána i parię tenorową
z Carmina Burana Orffa
(Warszawska Filharmonia
Narodowa i siedziba Narodowej Orkiestry Symfonicznej Polskiego Radia
w Katowicach).
Od sezonu 2014/2015
związał się z Operą na
Zamku w Szczecinie,
gdzie zadebiutował partią
Nemorina z Napoju miłosnego Donizettiego.
W listopadzie 2012 r. razem z Sinfonią Iuventus
dokonał prapremierowego nagrania opery Zamek
na Czorsztynie Kurpińskiego.
Współpracował
m.in.
z takimi dyrygentami, jak:
T. Kozłowski, J.M. Florencio, T. Wojciechowski,
M. Nowakowski, A. Nagórka, M. Minkowski, Ł. Borowicz, P. Przytocki, J. Swoboda, M. Moś, W. Kunc,
A. Klocek, J. Rogala, A. Banaszak, M. Sompoliński
i A. Canonici.
| 31
Absolwent Uniwersytetu Muzycznego
Fryderyka Chopina
w Warszawie Wydziału
Wokalnego w klasie
prof. E. Iżykowskiej.
Pobierał lekcje śpiewu
u prof. Charlesa Kellisa
w Nowym Jorku. Uczestniczył w licznych kursach
mistrzowskich w kraju
i za granicą z tak wybitnymi nazwiskami, jak
I. Kremling, J.D. Brock,
T. Żylis-Gara, F. Cosotto,
S. Burnes, R. Karczykowski, E. Iżykowska.
Maciej
Ufniak
Brał udział m.in. w festiwalach:
Belcanto
w Nałęczowie, J. Kiepury w Krynicy Górskiej,
J. Waldorffa w Radziejowicach, we Włoskim
Festiwalu Muzycznym
w Zamościu i Wiedeńskim Festiwalu Muzycznym we Wrocławiu, oraz
w gali 10 tenorów w Warszawie.
W swoim dorobku artystycznym ma następujące role: Ferrando w Cosi
fan tutte Mozarta, Tamino w Czarodziejskim
flecie Mozarta, Lizander
w Śnie nocy letniej Men-
Maciej
Ufniak
Polska
32 |
delssohna, Rodolfo w Cyganerii Pucciniego. Występował w Oper im Park
w Austrii i Filharmonii
Gorzowskiej.
Maciej Ufniak otrzymał
następujące
nagrody
i wyróżnienia: pierwszą
nagrodę w XIII Konkursie „W kręgu muzyki słowiańskiej” w Katowicach
(2012), Złotego Słowika
na Festiwalu „Belcanto
2012” w Nałęczowie, nagrodę w Konkursie Moniuszki dla najlepszego
polskiego tenora, który
odbył się w Teatrze Wielkim Operze Narodowej
(2010), pierwszą nagrodę
w konkursie dla młodych śpiewaków w Kownie (Litwa, 2009). Jest
finalistą Konkursu „Pustina Competition/Peter
Dvorsky” w Zdziarze nad
Sazawą (Czechy, 2010).
W latach 2007/2008 pracował w Operze Wrocławskiej, od roku 2013
występuje w Teatrze
Wielkim Operze Narodowej jako artysta chóru.
| 33
Dyrektor
Jacek Jekiel
Zastępca dyrektora ds. artystycznych
Jerzy Wołosiuk
Soliści śpiewacy
Soprany: Lucyna Boguszewska, Bożena Bujnicka*, Joanna Tylkowska-Drożdż, Ewa
Biegas*, Marcelina Beucher*, Iwona Handzlik*, Agnieszka Kadłubowska*, Sylwia
Krzysiek*, Ewa Majcherczyk*, Ewa Olszewska*, Urszula Piwnicka*, Anna Rosa*,
Anna Wiśniewska-Schoppa*, Gabriela Silva*, Karina Skrzeszewska*, Aleksandra
Wiwała*. Mezzosoprany: Gosha Kowalinska, Małgorzata Kustosik*, Karolina Sikora*,
Małgorzata Walewska*, Lilianna Zalesińska*. Tenory: Hubert Stolarski, Paweł Wolski,
Piotr Zgorzelski, Adam Jeleń*, Max Jota*, Sylwester Kostecki*, Tomasz Kuk*, Andrzej
Lampert*, Paweł Skałuba*, Pavlo Tolstoy*, Adam Zdunikowski*. Barytony: Tomasz
Łuczak, Jerzy Artysz*, Krzysztof Bobrzecki*, Piotr Kędziora*, Mirosław Kosiński*,
Pierre Ives-Pruvot*, Rafał Songan*, Matteo Suk*, Leszek Skrla*. Bas-barytony: Janusz
Lewandowski, Łukasz Goliński*, Adam Tomaszewski*. Kontratenor: Michał Sławecki*
* współpraca
Aktorzy
Michał Dudziński*, Marta Jesswein* , Wiesław Łągiewka*, Wojciech Malajkat*, Andrzej
Młynarczyk*, Beata Niedziela*
* współpraca
Soliści instrumentaliści
Marcin Sochan* – skrzypce, Sławomir Wilk* – fortepian
* współpraca
Orkiestra
Dyrygenci: Jerzy Wołosiuk, Vladimir Kiradjiev, Golo Berg, Małgorzata Bornowska
(współpraca).
I skrzypce: Danuta Organiściuk* (koncertmistrz), Tomasz Rutkowski*, Jarosław
Wojtasiak (inspektor orkiestry), Krzysztof Organiściuk, Krzysztof Buszczyk, Anna
Kaźmierska, Natalia Lebedeva, Maria Radoszewska, Aleksandra Głowacz. II skrzypce:
Misza Tsebriy*†, Olga Kharytonova, Agnieszka Murawska, Paulina Fediuk. Altówki:
Edyta Hedzielska*†, Ewelina Drozdowska*, Andrzej Słoniecki*, Marzena Rutkowska,
Bogdan Krochmal, Oksana Grytsai, Serhiy Matviychuk. Wiolonczele: Dariusz Dudziński*
(koncertmistrz), Włodzimierz Żylin*, Małgorzata Olejak*, Bogumiła Wojcik, Mirosława
Lignarska, Sylwia Dworzyńska. Kontrabasy: Iurii Skakun*, Krzysztof Borkowski. Flety:
Volodymyr Kopchuk*, Joanna Wojdyło*. Oboje: Michał Balcerowicz*†, Dorota Jakobska.
Klarnety: Iurii Kulakivskyi*, Piotr Mróz*. Fagoty: Andriy Moroz*, Marcin Szczygieł.
Waltornie: Serhiy Melnychenko*, Ivan Yurkou, Rafał Kowalczyk. Trąbki: Mansfet
Masny*†, Igor Zuzański*. Puzony: Arkadiusz Głogowski*, Oleksiy Haritonov*. Tuba:
Sergii Shchur*. Harfa: Alicja Badach*. Perkusja: Renata Bułat-Piecka*†, Dominika
Sobkowiak
* muzyk solista, † prowadzący grupę
Chór
Kierownik chóru: Małgorzata Bornowska. Soprany: Małgorzata Gorna, Kornelia
Iwaćkowska, Małgorzata Kieć, Maria Krahel, Danuta Sowa, Kateryna Tsebriy, Marzena
Wiencis*. Alty: Monika Gałczyk-Lewicka, Małgorzata Kotek, Krystyna Maziuk
(inspektor chóru), Marina Waszyńska, Małgorzata Zgorzelska*. Tenory: Andrzej
Budziszewski, Felipe Alonso Cespedes Sanchez*, Adam Kacperski, Ivan Kit*, Paweł
Lipowski, Robin Mamrot, Marcin Scech*, Piotr Urban. Basy: Dawid Błaszczyk, Dariusz
Hibler, Winicjusz Jankowski, Dariusz Kotlarz, Michał Marszałek, Dawid Safin, Jarosław
Zadon
* solista chóru
34 |
Balet
Kierownik baletu: Karol Urbański, Anna Tłokińska (pedagog baletu), Martin Meng*
(pedagog gościnny), Olga Trybel (masażystka-rehabilitantka). Soliści: Christina Janusz,
Kseniia Naumets-Snarska, Paweł Wdówka. Koryfeje: Żaneta Bagińska, Klaudia Batista,
Karolina Cichy-Szromnik (inspektor baletu), Olga Kuźmina-Pietkiewicz, Monika
Marszałek, Aleksandra Zdebska, Vladyslav Golovchuk, Patryk Kowalski, Marek
Ludwisiak, Piotr Nowak, Maksim Yasinski. Zespół baletowy: Daryna Kołodziejczyk,
Stephanie Nabet, Nayu Hata, Julia Kucharska, Daria Sokołowska, Vasyl Kropyvnyi,
Pedro Rizzi Maciel, Roger Bernad Paretas, Łukasz Przespolewski
Akompaniatorzy
Irina Paliwoda, Olha Bila, Mirosława Białas*
* współpraca
Inspicjentki
Izabela Mielczarek, Maria Malinowska-Przybyłowicz
Bibliotekarz Opery
Misza Tsebriy
Stroiciel fortepianów
Szymon Piotrowski
Dział dekoracji i obsługi sceny
Andrzej Snarski (kierownik), Łukasz Kołodziejczyk, Ryszard Kotecki, Waldemar
Andrzejak, Andrzej Brzeskot, Kinga Dalska, Andrzej Kieć, Przemysław Borowiecki,
Marek Kmieć, Janusz Jakóbski, Filip Misiewicz, Maciej Pierog, Jakub Szatan, Tomasz
Szajbe, Stanisław Uroda, Krzysztof Wojtasik
Dział kostiumów i charakteryzacji
Agata Tyszko (kierownik), Dorota Jagodzińska, Katarzyna Meronk, Wiesława Misiewicz,
Wiesława Zygmunt, Małgorzata Tatara, Marzena Głuch, Adriana Pawłaszek, Bożenna
Sobera, Justyna Szulc-Urban, Anna Skowron
Dział elektro-akustyczny
Dawid Karolak (kierownik), Zbigniew Carło, Adrian Jankowski, Paweł Kois, Andrzej
Kryński, Jakub Skowroński
Administracja
Sekretariat: Agata Gwoźdź. Dział finansowo-księgowy: Elżbieta Cegielska (główny
księgowy), Monika Sałdan, Maria Dzięcioł, Elżbieta Huk, Sandra Pałys, Dagmara Lis,
Dagmara Jasnowska. Dział marketingu: Anna Markiewicz-Czaus (kierownik), Kinga
Baranowska, Anna Basek, Monika Gerlicka, Tomasz Ostach, Marta Peszko, Piotr Juny
Dział administracyjno-gospodarczy: Joanna Prokocka (kierownik), Agnieszka
Płocha, Marlena Zagórska, Paweł Gorczyński, Andrzej Rzeszutek, Andrzej Betka,
Janusz Grzegorczyk, Danuta Kościelna, Bożena Wąsik, Maria Kisiel, Ewa Świerzyńska,
Marek Pawlonka, Marek Adamczak, Krzysztof Wojdyła. Dział organizacji pracy
artystycznej: Maciej Mizgalski (kierownik), Katarzyna Pagel. Dział inwestycji
i funduszy zewnętrznych: Agnieszka Piszczałka. Dział kadr: Małgorzata Pigan
(kierownik), Katarzyna Ładczuk. Kasa Opery: Iwona Huk, Marzena Kaczmarek-Pudło.
Archiwum: Urszula Hołubowska. Bhp/ppoż.: Sebastian Gryckiewicz
| 35
36 |
| 37
Teksty Andrzej Wątorski
Opracowanie redakcyjne Anna Markiewicz-Czaus
Projekt i skład programu Monika Gerlicka
Rezerwacja biletów, tel. 91 43 48 106
kasa czynna wt.–pt. 12–18, sob. 14–18
tel. 91 43 48 104 | 512 559 465
www.opera.szczecin.pl
38 |
| 39
40 |

Teatr Letni im. H. Majdaniec w Szczecinie |

Transkrypt

Podobne dokumenty

Koncert Trzech Tenorów, który odbędzie się już 6 lutego o godzinie

Koncepcja pracy Zespołu Szkolno