Wprowadzenie do zagadnień związanych z modą i trendami
Transkrypt
Wprowadzenie do zagadnień związanych z modą i trendami
SYLABUS Nazwa przedmiotu: Wprowadzenie do zagadnień związanych z modą i trendami Nazwa jednostki prowadzącej przedmiot: Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie Katedra: Malarstwa Kierunek: Malarstwo Poziom kształcenia: Studia podyplomowe Profil kształcenia: Praktyczny Liczba punktów ETCS za zaliczenie przedmiotu: 3 Tytuł i/lub stopień naukowy/tytuł zawodowy, imię i nazwisko prowadzącego zajęcia: mgr Agnieszka Mazur Gadzinowska Założenia i cele przedmiotu Celem zajęć jest zapoznanie studenta z wybranymi zagadnieniami z zakresu trendów, tendencji i stylów w modzie. Ukształtowanie wśród studentów zrozumienia jak umiejętnie i świadomie dobrać fasony niezbędne do wykorzystania w projektach artystycznych przy wykonaniu konkretnej stylizacji. Zainspirować do nabywania wiedzy o trendach i sposobach ich wykorzystywania w projektach. Student zdobywa wiedzę na temat podstawowych stylów w modzie oraz twórczości wiodących projektantów. Ukształtowanie wśród studentów zrozumienia zasad doboru fasonów, wzorów i kolorów tkanin zgodnych z bieżącymi trendami i tendencjami w modzie do konkretnych zastosowań. Wymagania wstępne Kwalifikacja na studia podyplomowe Zamierzony efekt kształcenia K_W01 Posiada wiedzę na temat doboru narzędzi i materiałów niezbędnych do wykonania zaplanowanego projektu, stylizacji lub innej kreacji artystycznej. K_W02 Umie legitymować się znajomością zagadnień teoretycznych i praktycznych związanych z technikami i technologiami wykorzystywanymi w warsztacie twórczym w obrębie projektowania oraz realizacji koncepcji przy wykorzystaniu różnych tendencji w modzie. K_W03 Ma pogłębioną wiedzę dotyczącą terminologii związanej z nazewnictwem trendów i tendencji w modzie, terminologii odzieżowej oraz wie, jak umiejętnie i świadomie dobrać fasony niezbędne do wykorzystania w projektach artystycznych przy wykonaniu konkretnej stylizacji. K_W04 Posiada wiedzę, w jaki sposób odpowiedzialnie wykorzystać nabytą podczas studiów wiedzę do dalszego rozwoju własnej osobowości artystycznej. K_W05Posiada rozszerzoną wiedzę niezbędną do swobodnego poruszania się w obrębie zagadnień związanych z modą z oraz podstawowymi pojęciami z dotyczącymi trendów mody, kolorystyki, materiałów i technologii. K_W06 Posiada uporządkowaną wiedzę niezbędną do właściwego rozpoznawania podstawowych trendów mody i sposobach ich wykorzystywania w projektach. K_W07 Posiada praktyczną i teoretyczną wiedzę na temat doboru trendów do typów sylwetki, pory roku i okazji, odpowiedniego doboru środków i materiałów, która pozawala na swobodną realizację projektów i prac w zakresie malarstwa w technikach scenograficznych. K_U4 Jest zdolny do przewidywania efektów zrealizowanego projektu w kontekście estetycznym, społecznym i kulturowym. Jest zdolny do rozumienia wzajemnych relacji zachodzących pomiędzy formą dzieła plastycznego, a niesionym przez nie komunikatem. K_U6 Jest zdolny do świadomego i umiejętnego doboru, a także sposobu wykorzystania narzędzi warsztatu artystycznego adekwatnie do charakteru i założeń realizowanego projektu. K_U7 Jest zdolny do samodzielnego podejmowania decyzji twórczych oraz realizacji własnych koncepcji projektowych i artystycznych. K_U10 Jest zdolny do swobodnego (w oparciu o nabytą wiedzę ) projektowania oraz realizacji koncepcji przy wykorzystaniu różnych tendencji w modzie. K_U12 Jest zdolny do świadomego rozwoju własnej osobowości twórczej poprzez właściwe i kreatywne wykorzystanie indywidualnych umiejętności warsztatowych. Umie przewidzieć efekty zrealizowanych projektów. K_U13 Umie świadomie wykorzystać swoją wiedzę i umiejętności do realizowania zadań związanych z doborem trendów do typów sylwetki. K_K01 Jest zdolny do zorganizowania planu i warsztatu pracy w ramach realizacji projektów zespołowych i interdyscyplinarnych pogłębiania swojej wiedzy i rozwijania warsztatu pracy i umiejętności i rozumie, że musi je nabywać na bieżąco. K_K02 Jest zdolny do gromadzenia i przetwarzania informacji, które mogą być twórczo wykorzystane przy realizacji różnorodnych projektów plastycznych. K_K03 Jest zdolny do rozumienia potrzeby uczenia się przez całe życie i świadomego wykorzystywania nabytej wiedzy i umiejętności. K_K04 Jest zdolny do efektywnego wykorzystania wyobraźni, intuicji, twórczej postawy i samodzielnego myślenia w celu rozwiązywania problemów projektowych i twórczych. K_K05 Jest zdolny do konstruktywnej krytyki w stosunku do działań innych osób. K_K06 Jest zdolny do podejmowania działań i realizowania projektów w ramach współpracy zespołowej. Liczba godzin dydaktycznych i formy zajęć i punkty ECTS: Liczba godzin dydaktycznych i kontaktowych (w tym): Przedmiot Semestr Forma zajęć: (W - wykład, Ć - ćwiczenia, K konwersatorium) Wprowadzenie do zagadnień związanych z modą i trendami Razem W Ć 8 4 4 K Godziny kontaktowe 8 W+Ć R – rygor (egzamin, - E, zaliczenie z oceną –Zo, zaliczenie – Z) Treści programowe nauczania [ treść zajęć] 1. Aktualne trendy, 2. Trendy na nadchodzący sezon, 3. Jak rodzą się trendy w domach mody haute couture i pret-a-porter, 4. Stylizacje tematyczne: punk, rock hippie, glamour, gotyk, emo, 5. Stylizacje tematyczne: grunge, rasta, skate, hiphop, barbie, styl romantyczny, 6. Pojęcie marki, domy mody, projektanci, Samodzielna praca słuchacza Rygor ECTS 82h Zaliczenie na ocenę 3 7.Realizacja stylizacji na manekinie. Zagadnienia programowe nauczania: Narzędzie/ metody dydaktyczne: Forma i sposób zaliczenia oraz wymagania egzaminacyjne: Wykład prowadzony jest przy użyciu technik audiowizualnych. Wykładowca przygotowuje studentów do wykonania prac koncepcyjnych, następnie ocenia i omawia prace. Ćwiczenia na podstawie wcześniej omówionego zadania. Prezentacja prac wykonanych podczas trwania semestru - Przygotowanie stylizacji tematycznej na manekinie. Metody i kryteria oceny: Przygotowanie wybranej stylizacji na manekinie Wymagania końcowe: W skład oceny zaliczeniowej wchodzą: - zaliczenie dwóch ćwiczeń na zajęciach Formy weryfikacji osiągnięcia Zaliczenie prac – 80% efektów kształcenia [ elementy Frekwencja – 20% składowe oceny w %] Język wykładowy Literatura polski Literatura podstawowa: Ffloulkes Fiona, Jak czytać modę. Szybki kurs interpretacji stylów, Wydawnictwo Arkady, 2010 Fogg Marine, Style w modzie. Od Chanel do Versace, Buchmann, 2011 Jonas Sylvia, Leksykon Moda. Marki. Projektanci. Ubrania, Wydawnictwo Olesiejuk, 2009 Jones Terry, Avril Mair, Fashion Now, Tashen Jones Terry, Susie Rushton, Fashion Now 2, Tashen Manteferto de Fabianis Valeria, Magia stylu. Portrety dziesięciu kobiet, które zmieniły świat mody, Wydawnictwo Olesiejuk Literatura uzupełniająca: trendbooki L’Officiel 1,000 Models na bieżący sezon 50’s Fashion. Vintage Fashions and Beauty Ads, Tashen 60’s Fashion. Vintage Fashions and Beauty Ads, Tashen 70’s Fashion. Vintage Fashions and Beauty Ads, Tashen Podpis prowadzącego przedmiot: Podpis prorektora do spraw dydaktycznych: Oświadczenie i podpis prowadzącego zajęcia Oświadczam, że treści programowe zawarte w niniejszym sylabusie są rezultatem mojej indywidualnej pracy twórczej wykonywanej w ramach stosunku pracy/współpracy wynikającej z umowy cywilnoprawnej oraz że osobom trzecim nie przysługują z tego tytułu autorskie prawa majątkowe. Dnia: ………………………………………….. ……………………………………..