Seminarium muzyki polskiej XX wieku

Transkrypt

Seminarium muzyki polskiej XX wieku
Kod przedmiotu/modułu
K1-07/2012
K1-14/2013
Nazwa przedmiotu/modułu
Seminarium muzyki polskiej XX wieku / Muzyka polska XX i
XXI wieku
Kierunek
Kompozycja i Teoria Muzyki
Specjalność
Kompozycja
Typ studiów
I stopnia
Wymagania wstępne
Zdany egzamin wstępny na studia I stopnia, specjalność
Kompozycja. Wymagania zostały określone w „Informatorze dla
kandydatów na studia stacjonarne I stopnia”.
Wymagania końcowe
Zdany egzamin wg podanych kryteriów
Cele przedmiotu/modułu
−
−
−
−
−
Treści kształcenia
−
−
−
Zamierzone efekty kształcenia
zaznajomienie studentów z najważniejszymi dziełami
polskiej literatury muzycznej XX i XXI wieku,
zapoznanie studentów z polską kulturą muzyczną oraz z
twórczością wybitnych polskich kompozytorów XX i XXI
wieku na tle muzyki i kultury europejskiej,
zaprezentowanie podstawowych źródeł polskiej literatury
muzycznej XX i XXI wieku,
przedstawienie badań dotyczących polskiej muzyki i kultury
muzycznej w Polsce XX i XXI wieku,
pobudzenie wrażliwości estetycznej i poszerzenie
umiejętności przeprowadzania analiz krytycznych i
porównawczych muzyki polskiej XX i XXI wieku.
specyfika i rozwój polskiej kultury muzycznej na tle kultury
europejskiej w okresie XX i XXI wieku,
udział Polski w rozwoju kultury muzycznej Europy w XX i
XXI wieku,
przegląd dzieł i twórców muzyki polskiej na tle muzyki
powszechnej minionego stulecia w ujęciu diachronicznym i
synchronicznym, w tym szczególnie: Mieczysława
Karłowicza, Karola Szymanowskiego, Tadeusza Bairda, H.
M. Góreckiego, W. Kilara, Witolda Lutosławskiego, K.
Pendereckiego. Zwrócenie szczególnej uwagi na wiedzę w
zakresie literatury muzycznej niezbędnej w pracy naukowej,
pedagogicznej i kompozytorskiej.
w zakresie wiedzy:
−
zna podstawową literaturę muzyczną związaną ze
studiowanym kierunkiem i specjalnością w wymiarze
teoretycznym i praktycznym
−
posiada umiejętność analizy formalnej, zna elementy dzieła
muzycznego oraz rozumie ich wzajemne relacje w oparciu o
1
tradycyjne formy
zna style muzyczne oraz związane z nimi techniki
kompozytorskie oraz tradycje wykonawcze
−
w zakresie umiejętności:
−
posiada podstawowe umiejętności w zakresie analizy i
interpretacji utworów reprezentujących różne style
muzyczne
−
posiada elementarne umiejętności badawcze (formułowanie
i analiza problemów badawczych, dobór metod i narzędzi
badawczych,
opracowanie
i prezentacja
wyników),
pozwalające na rozwiązywanie typowych zadań oraz
problemów w obrębie teorii muzyki
w zakresie kompetencji społecznych:
Formy kształcenia
(np. wykład/ćwiczenia/inne)
−
rozumie potrzebę uczenia się przez całe życie
−
samodzielnie podejmuje niezależne prace, wykazując się
umiejętnościami: zbierania, analizowania i interpretowania
informacji, rozwijania idei i formułowania krytycznej
argumentacji oraz wewnętrzną motywacją i organizacją
pracy twórczej
−
jest zdolny do efektywnego wykorzystania: wyobraźni,
intuicji, emocjonalności, zdolności twórczego myślenia i
twórczej pracy w trakcie rozwiązywania problemów,
zdolności elastycznego myślenia, adaptowania się do
nowych i zmieniających się okoliczności
−
umie kontrolować własne zachowania i przeciwdziała lękom
i stresom, jak również umie sprostać warunkom związanym
z publicznymi występami lub prezentacjami
wykład
Rok
Punkty ECTS (nakład pracy
studenta
niezbędny
do
osiągnięcia
zamierzonych
efektów kształcenia)
Semestr
I
1
II
2
III
3
4
Tok 2011
2
2
Tok 2012
1
1
Tok 2013
2
2
Tok 2011
2
2
Tok 2012
2
2
Tok 2013
2
2
5
6
Punkty ECTS
Ilość godzin w
tygodniu
Rodzaj
2
zaliczenia
Tok 2011
zal
zst
Tok 2012
zst
zst
Tok 2013
zst
zst
Legenda
Kryteria oceny i sposoby
weryfikacji
Literatura
zal – zaliczenie; zst – zaliczenie ze stopniem; egz
– egzamin; ekm – egzamin komisyjny
Zaliczenie w pierwszym semestrze odbywa się na podstawie
zaprezentowania przez studentów podczas zajęć przygotowanych
tematów (wybranych przez prowadzącego). Na zakończenie kursu,
w semestrze letnim, studenci rozwiązują test teoretyczny i słuchowy
lub prezentują wykład monograficzny.
−
−
−
−
−
−
−
−
−
−
−
−
Krzysztof Baculewski, Współczesność 1939–1974. W:
Historia muzyki polskiej, t. 7, Warszawa 1996.
Krzysztof Baculewski, Polska twórczość kompozytorska
1945–1984. Kraków 1987.
Charles Bodman Rae, Muzyka Lutosławskiego, tłum.
Stanisław Krupowicz, PWN, Warszawa 1996.
Teresa Chylińska, Karol Szymanowski i jego epoka.
Kraków 2008.
Tadeusz Baird, Izabella Grzenkowicz, Rozmowy, szkice,
refleksje. Może jestem za mało muzykiem. Kraków 1998.
Janusz Mechanisz, Mieczysław Karłowicz. Życie, człowiek,
dzieło. Lublin 2009.
Leszek Polony, Kilar. Żywioł i modlitwa. Kraków 2005.
Adrian Thomas, Górecki, Kraków: PWM, 1998.
Regina Chłopicka Krzysztof Penderecki między sacrum a
profanum, Kraków, Akademia Muzyczna 2000.
T. A. Zieliński Dramat instrumentalny Pendereckiego,
Kraków, PWM 2003.
Mieczysław Tomaszewski Penderecki. Bunt i wyzwolenie.
Tom I – Rozpętanie żywiołów. Kraków PWM 2008.
Mieczysław Tomaszewski Penderecki. Bunt i wyzwolenie.
Tom II - Odzywskiwanie raju. Kraków PWM 2010.
Język wykładowy
polski, angielski
Prowadzący
ad. dr A. Pijarowska
Uwagi
3