WYMAGANIA NA POSZCZEGÓLNE OCENY

Transkrypt

WYMAGANIA NA POSZCZEGÓLNE OCENY
WYMAGANIA NA POSZCZEGÓLNE OCENY - PLASTYKA klasa III gimnazjum
dopuszczający
Sztuka starożytnej
Grecji.
Ideał piękna w
rzeźbie
greckiej.
Ceramika i
malarstwo.
rozpoznaje budowle
greckie
wyjaśnia zasady
kontrapostu
bardzo dobry
celujący
posługuje się formą
kariatydy we
własnej pracy
plastycznej (praca
plastyczna
o charakterze
odtwórczym)
− wykonuje prosty
szkic kolumn
w różnych
porządkach
architektonicznych
dostateczny
wyjaśnia wpływ
religii i filozofii na
sztukę grecką
dobry
wymienia
charakterystyczne
rodzaje
i formy, planów
budowli greckich,
samodzielne opisuje
zabytki
− omawia zasady
kontrapostu w
rzeźbie,
opisuje proporcje
ciała i ideału
piękna, cech rzeźby
okresu archaicznego,
klasycznego i
hellenistycznego na
podstawie
twórczości Fidiasza
wykonuje ciekawy
szkic kolumn
w różnych
porządkach
architektonicznych,
wykazuje
umiejętność
operowania
zróżnicowaną
kreską, posługiwanie
się walorem
i światłocieniem,
zachowanie
właściwych proporcji
wyróżnia cechy
wybranych rzeźb
greckich
z różnych okresów
− wyjaśnia sposób
przedstawienia
człowieka
(idealizacja,
− tworzy kompozycję
rytmiczną,
inspirowaną
motywem meandra
− określa cechy
rzeźb greckich z
różnych
okresów, omawiania
określa cechy
charakterystyczne
stylów i ich
chronologii w
malarstwie wazowym
proporcje ciała)
w rzeźbie greckiej
− wyróżnia style waz
greckich
i wskazuje stosowane
środki
wyrazu artystycznego
Waza grecka-praca
plastyczna
samodzielnie
organizuje warsztat
pracy
wyodrębnia kształt
przedmiotu i otacza
konturem
wykonuje prostą
pracę plastyczną
- tworzy pracę
plastyczną z
zastosowaniem zasad
kompozycji
twórczo wykonuje
pracę plastyczną na
dany temat stosując
prawidłową
kompozycję i
światłocień
Sztuka starożytnego
Rzymu
określa cechy sztuki
rzymskiej
wykazuje znajomość
planu rzymskiego
miasta
oraz typów budowli,
zdobyczy
konstrukcyjnych,
materiałów
budowlanych
wymienia źródła
sztuki rzymskiej,
związków mitologii
greckiej i rzymskiej,
wpływu religii na
sztukę
− określanie
znaczenia zdobyczy
architektonicznych
starożytnego Rzymu
- określa tematy,
motywy malarstwa
pompejańskiego,
iluzjonistycznego
sposobu
przedstawiania
rzeczywistości oraz
środków wyrazu
artystycznego
stosowanych
dla przedstawienia
przestrzeni
na płaszczyźnie
tworzy ciekawą,
staranną kompozycję
rytmiczną
inspirowanej
motywem
meandra, świadome
posługiwanie się
rytmem,
zrównoważenie
elementów
czarnych i białych
Sprawdzian
wiadomości Grecja,
Rzym
− rozpoznaje
budowle greckie
− wyjaśnia zasady
kontrapostu
− wyróżnia style waz
greckich
określa najważniejsze
cechy stylu
romańskiego
O sztuce romańskiej
posługuje się formą
kariatydy we
własnej pracy
plastycznej (praca
plastyczna
o charakterze
odtwórczym)
− wykonuje prosty
szkic kolumn
w różnych
porządkach
architektonicznych
-wyróżnia cechy
wybranych rzeźb
greckich
z różnych okresów
wyjaśnia sposób
przedstawienia
człowieka
(idealizacja,
proporcje ciała)
w rzeźbie greckie
wyjaśnia nazwę i czas
trwania stylu
romańskiego
− wyróżnia
najbardziej
charakterystyczne
formy i plany
budowli romańskich
wyjaśnia wpływ
religii i filozofii na
sztukę grecką
-omawia cechy rzeźb
greckich z różnych
okresów, umiejętność
omawiania
ich, wskazywania
stosowanych środków
wyrazu artystycznego
− wymienia
charakterystyczne
rodzaje
i formy, planów
budowli greckich,
samodzielne opisuje
zabytki
− omawia zasady
kontrapostu w
rzeźbie,
opisuje proporcje
ciała i ideału
piękna, cech rzeźby
okresu archaicznego,
klasycznego i
hellenistycznego na
podstawie
twórczości Fidiasza
wykazuje znajomość
cech stylu
romańskiego
i umiejętność
wskazania i
omówienia ich
na wybranych
przykładach
wykazuje znajomość
związku rzeźby i
malarstwa
romańskiego z
architekturą
− podaje i omawia
przykłady sztuki
romańskiej
wykonuje ciekawy
szkic kolumn
w różnych
porządkach
architektonicznych,
wykazuje
umiejętność
operowania
zróżnicowaną
kreską, posługiwanie
się walorem
i światłocieniem,
zachowanie
właściwych proporcji
O sztuce
średniowiecznej
Praca plastyczna:
„Katedra”
− rozpoznaje
najważniejsze dzieła
Wita
Stwosza
− wyjaśnia pojęcia
ram kompozycyjnych
Renesans.
− wyróżnia cechy
architektury
renesansowej
− określa cechy
sztuki romańskiej i
gotyckiej
− rozpoznaje style
zabytków
średniowiecznych
i dokonuje prostego
porównania cech
stylowych
− rozpoznaje i
porównuje cechy
stylowe sztuki
romańskiej i
gotyckiej,
znaczących
elementów
konstrukcyjnych
budowli na różnych
przykładach
− rozpoznaje zabytki
malarstwa i rzeźby
oraz ich
podporządkowania
architekturze,
malarskiej
i rzeźbiarskiej
dekoracji kościoła
− określa i
porównuje cechy
stylowe
malarstwa i rzeźby
średniowiecznej
tworzy prostą pracę
plastyczną
inspirowaną katedrą
gotycką
- stosuje zasady
perspektywy i
kompozycji
określa źródeł sztuki
renesansu
i przybliżonego
przedziału czasowego
epoki odrodzenia
− określa cechy
budowli
renesansowych
− rozpoznaje
wybrane zabytki
architektury
polskiej z epoki
− rozpoznaje zabytki
architektoniczne
z epoki renesansu i
ich twórców
− rozpoznaje
europejskie i polskie
zabytki
architektoniczne z
epoki
odrodzenia
tworzy ciekawą
kompozycję
przedstawiającą
katedrę stosując
ciekawe środki
wyrazu
− określa cechy
architektury
renesansowej,
formy i elementy
budowli oraz
wyodrębnia
charakterystyczne
części
zabytków
− określa zasadę
„złotego podziału”
i jego znaczenia w
− określa
stworzenie
oryginalnej
kompozycji
wieloosiowej
inspirowanej gotycką
katedrą
− określa źródła
sztuki renesansowej,
wpływu humanizmu,
dziedzictwa antyku,
oraz określanie
czasu trwania
odrodzenia w różnych
krajach
Ośrodki malarstwa
renesansowego.
Twórczość Michała
Anioła-film.
− wiąże twórczość
Leonarda da Vinci i
Michała Anioła ze
sztuką renesansu
renesansu
− wyodrębniania
charakterystyczne
cechy
budowli
renesansowych
− rozpoznaje zabytki
polskiej architektury
renesansowej
- wyjaśnia nazwę i
czas trwania stylu
renesansowego
renesansowy plan
miasta
− rozpoznaje
europejskie i polskie
zabytki
architektoniczne z
epoki renesansu
− wskazuje miasta
oparte
na renesansowym
planie
architekturze
− rozpoznaje zabytki
architektoniczne
i ich twórców oraz
analizuje cechy
budowli
rozpoznaje dzieła
malarskie Leonarda
da Vinci, Michała
Anioła, Rafaela i
innych twórców
renesansowych
- określa cechy,
formy i tematykę
dzieł
renesansowych
- − rozpoznaje
wybrane dzieła
artystów
renesansowych z
różnych krajów
Europy,
w tym z Polski
opisuje zasady
perspektywy
linearnej,
zbieżnej, malarskiej i
powietrznej,
wskazywanie
i omawianie ich w
poznanych
opisuje formy, cechy, dziełach
tematyki,
renesansowych
techniki dzieł
artystów
renesansowych,
oraz analizuje i
porównywanie dzieła
Manieryzm.
Barokowa
architektura i rzeźba
określa cechy
kompozycji
dynamicznej
określa cechy oraz
najbardziej
charakterystyczne
typy budowli
barokowych
-określa cechy oraz
najbardziej
charakterystyczne
typy budowli
barokowych
wymienia artystów
tworzących dzieła
Manierystyczne
-określa miejsca
rzeźby i dekoracji
rzeźbiarskiej w
kościele w epoce
baroku
omawia przyczyny
pojawienia się
manieryzmu, jego
cech i przybliżonego
czasu trwania
-określa przedział
czasowy, przyczyny
rozwoju i specyfiki
sztuki baroku
-określa cechy rzeźby
barokowej,
rozpoznaje
największych
rzeźbiarzy epoki
i ich dzieł
- omawia i analizuje
sylwetki
najważniejszych
twórców
dzieł rzeźbiarskich i
architektonicznych
m.inn.
Gianlorenza
Berniniego
rozpoznaje wybrane
obrazy Caravaggia,
Velázqueza, Rubensa,
Rembrandta
określa najważniejsze
cechy malarstwa
barokowego,
rozpoznaje dzieła
artystów z różnych
krajów i Polski,
analizuje
ich dzieła
omawia sylwetki
Caravaggia,
Velázqueza,
Rubensa,
Rembrandta, określa
podobieństwa i
różnice między
dziełami,
twórczością
poszczególnych
artystów,
analizuje dzieła
- tworzy planszę lub
prezentację
multimedialną o
wybranym artyście i
-wyjaśnia nazwę i
czas trwania baroku
Malarstwo barokowe.
- określa temat i
nastrój dzieł
- określa
najważniejsze cechy
malarstwa
Barokowego
,
jego dziełach
Cechy sztuki
klasycystycznej
− określa tematykę
malarstwa
klasycystycznego
określa formy
architektury
klasycystycznej
-rozpoznaje
najbardziej znanych
twórców
okresu klasycyzmu
- wyjaśnia nazwę i
czas trwania
klasycyzmu
Szkice z natury
tworzy prostą pracę
plastyczną
z natury
wykazuje znajomość
zasady równowagi w
kompozycji
opisuje najważniejsze
cechy sztuki
barokowej i
największe zabytki
różnych dziedzin
sztuki
-określa cechy rzeźby
klasycystycznej
- omawia formy i
tematy rzeźbiarskie
charakterystyczne dla
rzeźby klasycznej
oraz podaje
odpowiednie
przykłady
− omawia zasady
równowagi w
kompozycji
i wskazuje na
przykładach dzieł
klasycystycznych
− omawia formy i
tematy rzeźbiarskie
charakterystyczne dla
rzeźby klasycznej
oraz podaje
odpowiednie
przykłady
− omawia zasady
równowagi w
kompozycji
i wskazuje na
przykładach dzieł
klasycystyczny
tworzy pracę
plastyczną z natury, z
zachowaniem
odpowiednich
twórczo stosuje
techniki plastyczne w
celu uzyskania
niestandardowych
Malarstwo
romantyzmu
wyjaśnia pojęcie
romantyzm
wymienia twórców
romantycznych
- określa
romantycznych cech
dzieł
malarskich
Praca plastyczne:
„Tajemniczy ogród”,
„Ruiny starego
zamku”
- samodzielnie
organizuje warsztat
pracy
w sposób dostateczny
wykonuje pracę
plastyczną na dany
temat
Realizm.
− wymienia
wybranych,
najważniejszych
-określa tematykę
malarstwa
okresu realizmu
- wyjaśnia nazwę i
proporcji
, miękkiego
modelunku
światłocieniowego
dokonuje opisu
− określa
omawianych dzieł
romantyczne cechy
dzieł
malarskich, analizuje
i porównuje
zastosowanych
środków wyrazu
artystycznego,
poruszanych tematów
w obrazach malarzy
romantycznych
tworzy barwną pracę tworzy ciekawą,
plastyczną,
przemyślaną
nawiązującej poprzez kompozycję
tajemniczy
barwnej,
nastrój do dzieł
nawiązującej do dzieł
romantycznych
romantycznych
poprzez zastosowane
stworzenie barwnej
pracy plastycznej,
nawiązującej poprzez
tajemniczy
nastrój do dzieł
romantycznych
− wyjaśnia pojęcia:
określa formy i
deformacja, synteza,
tematykę malarstwa
ekspresja, realizm
okresu realizmu,
omawia
efektów wizualnych
− porównuje różnych
elementów, tematyki
i formy obrazów
romantycznych oraz
twórców
romantycznych
twórczo stosuje
zestawienia
materiałów w celu
uzyskania
niestandardowych
efektów wizualnych
− omawia, analizuje
obrazy,
wskazuje
charakterystyczne
artystów epoki
czas trwania realizmu
Polskie malarstwo
historyczne
- kojarzy sylwetkę
Jana Matejki z
polskim malarstwem
historycznym
rozpoznaje znanych
polskich malarzy
XIX wieku i ich
wybranych dzieł
określa cechy
malarstwa
historycznego
i jego znaczenia w
historii Polski
Pejzaż realistyczny.
tworzy prostą pracę
plastyczną
− wykazuje
znajomość zasady
równowagi w
poprawnie
komponuje barwną
pracę plastyczną
najważniejsze
dzieła i sylwetki
artystów
− omawia wpływ
przemian społecznych
na tematykę dzieł,
podaje
odpowiednie
przykłady
określa znaczenia
twórczości polskich
artystów XIX wieku,
określanie
ich stosunku do
historii i
rzeczywistości
pod zaborami
-omawia cechy
twórczości polskich
malarzy XIX wieku,
reprezentowanych
przez nich kierunków,
nurtów, dzieł
- omawia wpływ
przemian społecznych
na tematykę dzieł,
podawanie
odpowiednich
przykładów
komponuje
oryginalną barwną
pracę plastyczną –
cechy
obrazów
realistycznych
celowe posługiwanie
się syntezą i
deformacją
nawiązującą do dzieł
malarzy realistów
kompozycji
O secesji i twórczości
polskich malarzy
przełomu XIX i XX
wieku
− określa zasadnicze
cechy stylu
secesyjnego
− rozpoznaje
wybrane dzieła
Stanisława
Wyspiańskiego, Jacka
Malczewskiego,
Witolda
Wojtkiewicza
− określa cechy,
przyczyny powstania
i zakresu
zainteresowań stylu
secesyjnego
Praca plastyczna:
„Kwiaty i liście”
tworzy prostą pracę
plastyczną
wykonuje prosty
rysunek z
zastosowaniem
wybranych środków
wyrazu
poprawnie stosuje
światłocień w
rysunku
Malarstwo
impresjonistów
i postimpresjonistów
- wiąże nazwiska
C.Monet, A.Renoir,
E.Manet z
impresjonizmem
wyjaśnia nazwę i czas
trwania
impresjonizmu
- rozpoznaje dzieła
twórców
postimpresjonizmu
V.van Gogha, P.
Gauguina
wymienia cechy i
tematykę dzieł
postimpresjonizmu
- określa cechy,
tematykę w
malarstwie
Impresjonizmu
- omawia pojęcia
dotyczące fotografii:
kadr, ujęcie, cięcie
fotograficzne,
omawia elementy
stylowe secesji
na przykładach dzieł
− omawia zjawiska
artystyczne w
malarstwie
polskim przełomu
XIX i XX
wieku
twórczo wykonuje
pracę malarską na
dany temat
określanie znaczenia
odkryć z optyki,
kadrowania w
fotografii i sposobów
malowania w
romantycznym
malarstwie
dla rozwoju
impresjonizmu
dla podkreślenia
charakterystycznych
cech pejzażu
realistycznego
− omawia wybrane
dzieła Stanisława
Wyspiańskiego, Jacka
Malczewskiego
i Witolda
Wojtkiewicza,
dokonuje
analizy i interpretacji
ich dzieł
tworzy barwną lub
czarno-białą,
oryginalną
kompozycję roślinną
o płynnych liniach,
silnych kontrastach
barwnych lub
walorowych
- tworzy prezentację
multimedialną o
wybranym kierunku,
artyście
− omawia sylwetki
artystów i dzieł oraz
analizuje i porównuje
elementy
dzieł
Impresja-kolaż.
wymienia niektóre
materiały stosowane
w kolażu
tworzy prostą pracę
plastyczną z
elementami kolażu
Malarstwo 1. połowy
XX wieku.
- kojarzy fowizm,
ekspresjonizm,
kubizm,
abstrakcjonizm,
surrealizm ze sztuką
XX wieku
Sprawdzian
wiadomości(
impresjonizm, sztuka
XX w)
wiąże nazwiska
C.Monet, A.Renoir,
E.Manet z
impresjonizmem
− rozpoznaje
wybrane obrazy
Matisse’a, Picassa,
Chagalla, Dalego,
Kandinskiego,
Malewicza
− wyjaśnia nazwy
fowizm,
ekspresjonizm,
kubizm,
abstrakcjonizm,
surrealizm
znajomość
wybranych artystów i
ich
dzieł
fotomontaż
wykonuje pracę w
technice kolażu z
wykorzystaniem
dowolnych
materiałów
określa zasadnicze
cechy fowizmu,
ekspresjonizmu,
kubizmu,
abstrakcjonizmu
i surrealizmu 1.
połowy XX
wieku oraz nurtów
malarstwa polskiego
1. połowy XX wieku
− omawia pojęcia
dotyczące fotografii:
kadr, ujęcie, cięcie
fotograficzne,
fotomontaż
- wiąże nazwiska
− określa cechy,
C.Monet, A.Renoir,
tematykę w
E.Manet z
malarstwie
impresjonizmem(2)
Impresjonizmu
- wymienia cechy i
-określa zasadnicze
tematykę dzieł
cechy fowizmu,
postimpresjonizmu(4) ekspresjonizmu,
tworzy pracę
plastyczną
inspirowaną
tematyką, kolorystyką
i sposobem
malowania
impresjonistów
omawia i analizuje,
wybitnych dzieł,
sylwetek,
specyfiki twórczości
wybranych artystów,
m.in. Matisse’a,
Picassa, Chagalla,
Dalego,
Kandinskiego,
Malewicza
twórczo stosuje
zestawienia
materiałów w celu
uzyskania
niestandardowych
efektów wizualnych
− określanie
znaczenia odkryć z
optyki,
kadrowania w
fotografii i sposobów
malowania w
romantycznym
malarstwie
dla rozwoju
impresjonizmu
omawia sylwetki
artystów i dzieł oraz
analizuje i porównuje
elementy
dzieł
- tworzy prezentację
multimedialną o
wybranym kierunku
- rozpoznaje dzieła
twórców
postimpresjonizmu
V.van Gogha, P.
Gauguina
- wyjaśnia nazwę i
czas trwania
impresjonizmu
− rozpoznaje
wybrane obrazy
Matisse’a, Picassa,
Chagalla, Dalego,
Kandinskiego,
Malewicza
− wyjaśnia nazwy
fowizm,
ekspresjonizm,
kubizm,
abstrakcjonizm,
surrealizm
kubizmu,
abstrakcjonizmu
i surrealizmu 1.
połowy XX
wieku oraz nurtów
malarstwa polskiego
1. połowy XX wieku

Podobne dokumenty