program warsztatów realizowanych w ramach podkarpackiej

Załącznik nr 1 do Regulaminu
PROGRAM WARSZTATÓW REALIZOWANYCH W RAMACH PODKARPACKIEJ
EDUKACJI KULTUROWEJ 2016 R.
godz. 9:00 – 14:00
Aleksandra Chodasz – METODA DRAMY W INTEGRACJI GRUP
godz. 15:00 – 19:00
Piotr Buczek – ŹRÓDŁA I METODY POZYSKIWANIA FUNDUSZY NA DZIAŁANIA KULTURALNE
zajęcia w I cyklu – 04.06.
zajęcia w II cyklu – 23.06.
__________________________________________________________________________
godz. 9:00 – 14:00; 15:00 – 19:00
Renata Stefaniak – PODSTAWY LOGIKI PROJEKTÓW
zajęcia w I cyklu – 05.06.
zajęcia w II cyklu – 24.06.
__________________________________________________________________________
godz. 9:00 – 14:00
Patryk Kuś – SKAKAĆ, ŚPIEWAĆ, ANIMOWAĆ, CZYLI JAK SPRAWIAĆ LUDZIOM FRAJDĘ
godz. 15:00 – 19:00
Joanna Sarnecka – DZIEDZICTWO KULTUROWE – ZADANIE DLA ANIMATORA
zajęcia w I cyklu – 11.06.
zajęcia w II cyklu – 30.06.
__________________________________________________________________________
godz. 9:00 – 14:00
Michał Pałasz – MEDIA SPOŁECZNOŚCIOWE W KOMUNIKACJI Z ODBIORCAMI EDUKACJI
KULTUROWEJ I ANIMACJI
Godz. 15:00 – 19:00
Renata Stefaniak, Piotr Buczek – PROJEKT A WNIOSEK, CZYLI JAK SKUTECZNIE APLIKOWAĆ
PO FUNDUSZE NA REALIZACJĘ PROJEKTÓW – ZAJĘCIA PRAKTYCZNE Z KONCEPCJAMI
PROJEKTÓW WŁASNYCH
zajęcia w I cyklu – 12.06.
zajęcia w II cyklu – 01.07.
Informacje o warsztatach i prowadzących
Aleksandra Chodasz - jest trenerką i superwizorką dramy, twórczynią i realizatorką
projektów i publikacji o dramie, pracy z grupami i społecznościami, ma rekomendacje
trenerskie PTP i STOP oraz 14-letnie doświadczenie pracy w środowiskach szkolnych,
samorządowych, biznesowych, w organizacjach pozarządowych i społecznościach lokalnych.
Przeprowadziła ponad 4500 godzin szkoleń, w których drama była metodą wiodącą. Od wielu
lat uczy dramy i Teatru Forum. Założyła i prowadzi na Podkarpaciu Fundację Rozwoju „Dobre
Życie”, gdzie prowadzi m.in. programy integracji międzypokoleniowej i twórczej edukacji
obywatelskiej.
Jak zacząć pracę z grupą lub społecznością? Dlaczego ważna jest głęboka integracja zespołów
i jak do jej przeprowadzenia może posłużyć metoda dramy? W programie uczenie się przez
udział w ćwiczeniach, grach i improwizacjach przydatnych nie tylko w pracy
z grupami dziecięcymi i młodzieżowymi, ale także międzypokoleniowymi. Każde
przeprowadzone ćwiczenie omówimy pod kątem przyszłego wykorzystania. Znajdziemy też
czas na wymianę doświadczeń i projektowanie poznanych ćwiczeń i gier dramowych
we własnych warsztatach i projektach.
Piotr Buczek – absolwent socjologii i dziennikarstwa UJ. W latach 1995-2010 pracownik
Fundacji Rozwoju Demokracji Lokalnej w Rzeszowie. Prowadzi Biuro Analiz Rynkowych
i Społecznych „BARiS” w Rzeszowie, zajmujące się szkoleniami z zakresu działalności projektowej
i pozyskiwania funduszy. Najważniejsze doświadczenia zawodowe z zakresu wsparcia aktywności
społecznej to m.in. koordynator programu aktywizacji społeczności lokalnych „DIALOG”,
koordynator programu Fundusze Lokalne (Ch.S. Mott Foundation), koordynator projektu
„Partnerstwo dla III Sektora” w woj. podkarpackim (TRUST), którego celem było wspieranie
lokalnych
organizacji
pozarządowych,
koordynator
projektu
„Szkolenia
ogólne
i
specjalistyczne dla kadr urzędów gmin wiejskich i miejsko-wiejskich” (ogólnopolski projekt
realizowany
przez
FRDL
dla
MSWiA).
Posiada
bogate
doświadczenie
w zakresie fundraisingu, zarówno jako autor i koordynator projektów, oraz jako trener szkoleń
i warsztatów.
Podczas
tych zajęć uczestnicy warsztatów poznają fundraising w praktyce. Przedstawione
zostaną metody i techniki pozyskiwania środków, ich skuteczność i uwarunkowania prawne.
Dowiedzą się również jak pozyskać sponsorów i mecenasów dla swoich działań, jak i gdzie
szukać informacji o funduszach zewnętrznych. Podczas zajęć zaprezentowany zostanie
również przegląd źródeł finansowania projektów na działalność w obszarze kultury. Istotnym
elementem zajęć będą również przykłady dobrych praktyk w zakresie fundraisingu. Zajęcia
te są odpowiedzią na sygnalizowany często problem dotyczący finansowania przedsięwzięć
kulturalnych.
Renata Stefaniak – posiada ponad 15-letnie doświadczenie dydaktyczne jako doradca,
trener i wykładowca. Prowadzi szkolenia, doradztwa, facilitacje, mentoring na zlecenie
samorządów, uczelni, instytucji, organizacji pozarządowych, firm w zakresie negocjacji,
zarządzania projektem, funduszy UE, badań potrzeb oraz opracowywania programów
i metodologii szkoleń, planowania strategicznego. Jest ekspertem Krajowego Ośrodka
Szkoleniowego EFS, posiada doświadczenie w ocenie projektów jako członek KOP Programu
Wspólnotowego GRUNDTVIG i innych, ekspert Krajowej Struktury Wsparcia PIW EQUAL.
Ekspert oceny projektów współfinansowanych z EFS. Autorka i opiekun merytoryczny
studiów
podyplomowych
Zarządzanie
Funduszami
Unii
Europejskiej.
Wykładowca
na studiach podyplomowych i trener z zakresu funduszy strukturalnych, zarządzania
projektami i społeczeństwa obywatelskiego na kilku uczelniach. Autorka, współautorka,
koordynator i ekspert w kilkudziesięciu projektach współfinansowanych przez PHARE, EFS
w ramach SPO RZL, ZPORR i EQUAL, POKL, GRUNDTVIG oraz z funduszy norweskich
i szwajcarskich (w tym projekty związane z kulturą np. „Migracje – Integracja – Tożsamość –
Europejska Kultura”).
Warsztaty mają na celu nakierowanie uczestników na myślenie projektowe, uwzględniające
kontekst, definicję, specyfikę i cechy projektu. Zostaną przedstawione kolejne etapy
i metody pracy przy projektach, krok po kroku. Uczestnicy zapoznają się z „filozofią”
projektów: planowaniem wielorocznym, zgodnością ze strategiami, dodatkowością,
partnerstwem, komplementarnością, trwałością. Podczas zajęć zwrócona zostanie uwaga na
czynniki i uwarunkowania zewnętrzne wpływające na jakość projektów: priorytety
horyzontalne, wymogi formalne, procedury wdrażania programów. Uczestnicy poznają
również narzędzia pracy przy projektach: Zarządzanie Cyklem Projektu, analizę sytuacji
i zapotrzebowania
na
projekt,
matrycę
logiczną,
jak
również
kwestie
związane
z monitoringiem, ewaluacją i wskaźnikami projektów, a także budowanie budżetu projektu.
Patryk Kuś - doktorant kulturoznawstwa na UMCS, animator kultury, edukator, trener.
Absolwent APT Gardzienice, Szkoły Stowarzyszenia Trenerów Organizacji Pozarządowych
i Lubelskiej Szkoły Fundraisingu. Stypendysta ministra kultury z zakresu animacji i edukacji
kulturalnej 2015. Pomysłodawca L`ART Festiwal. Realizuje projekty społeczno kulturalne
angażujące do uczestnictwa w kulturze mieszkańców małych miejscowości. Prezes Fundacji
„My Evergreen”. Autor cyklu filmowego "Kącik kultury" opowiadającego o animatorach.
„W
trakcie naszego spotkania przede wszystkim skupimy się na zabawie. Zaprezentuję
przykłady dobrych praktyk w animacji kultury na podstawie których wypracujemy własne
działania i wspólnie odpowiemy sobie na trudne pytania zaprzątające nam głowę
w codziennej pracy animatora. Będziemy też myśleli o masowości dzisiejszej kultury
i budowaniu tożsamości lokalnej poprzez definiowanie na co się mamy otwierać, a na
co mamy się zamykać. A wszystko to zdarzy się w atmosferze radości i przyjemności spotkania
z innymi, których zaczarowała kultura… Do ujrzenia!”
Joanna Sarnecka – stypendystka MKiDN, antropolog kultury, animatorka, opowiadaczka
w założonej w 2009 roku grupie „Opowieści z Walizki”. Działa jako aktorka i tancerka
w teatrach offowych. Przygotowała z kobietami spektakl „Uziemione” uznany przez NCK
za najlepszy projekt animacyjny 2011 roku. Od 5 lat mieszka i działa na Podkarpaciu.
Współpracuje z organizacjami wiejskimi, pracuje z dziećmi, tworzy z nimi spektakle
na podstawie lokalnych opowieści dotykające tematów wielokulturowości. Zainicjowała
projekt „Ulica Żydowska” w Grodzisku Mazowieckim. Otrzymał on nagrodę Ambasady Izraela
i
wyróżnienie
w
rankingu
Newsweeka.
Działa
w
Stowarzyszeniu
Sztetl
Dukla,
współorganizowała Dni Kultury Żydowskiej, brała udział w przygotowaniu filmu „Sumienie”
o Żydach z Dukli, była zaangażowana w organizację przyznania medali Sprawiedliwych wśród
Narodów Świata mieszkańcom Dukielszczyzny. Organizowała Spacery Śladami Żydów
Sanockich. Interesuje się polską muzyką tradycyjną, białym śpiewem i tańcami tradycyjnymi
w formach niestylizowanych. Zajmuje się także promocją dziedzictwa i wydarzeń
kulturalnych. W 2015 roku prowadziła zajęcia z animacji kultury dla studentów kierunku
Kultura Współczesna i Nowe Media na PWSZ w Sanoku. Posiada bogate doświadczenie jako
badaczka.
Warsztaty prowadzone będą w formie aktywnej. Uczestnicy wspólnie zastanowią się nad
tematem dziedzictwa w kontekście swojej działalności i swojej społeczności. Analizując
własną sytuację oraz przykłady innych projektów (case study) na rzecz dziedzictwa, spróbują
zaprojektować nowe, innowacyjne działania. Spróbujemy wspólnie odpowiedzieć sobie na
pytania: czym jest dziedzictwo kulturowe (lokalne, narodowe, dziedzictwo mniejszości) i
dlaczego warto się nim zajmować? Czy trzeba opowiadać o historii, czy opowiadać historie?
Jak budować narracje historyczne – czyli storytelling na rzecz dziedzictwa. Zastanowimy się
także, jakie może być miejsce sztuki, także tej współczesnej, streetartu oraz animacji w pracy
na rzecz dziedzictwa. Spojrzymy na temat lokalnego dziedzictwa w kontekście zmiany
społecznej. Poszukamy odpowiedzi na pytania: dlaczego warto podjąć temat, dla kogo
działamy i z kim?
Michał Pałasz - nauczyciel akademicki UJ i AGH w Krakowie, doktorant Wydziału
Zarządzania i Komunikacji Społecznej UJ w tematyce marketingu kultury w mediach
społecznościowych. Menedżer mediów społecznościowych od 2008 r., pracował m.in. dla
Teatru Łaźnia Nowa i Teatru Nowego w Krakowie. Autor licznych szkoleń i wystąpień
związanych z wykorzystaniem mediów społecznościowych dla celów marketingu instytucji
kultury i NGO. Menedżer kultury, od 2014 r. główny koordynator Festiwalu Kultury i Mediów
„Polikultura”, kierował pracami przy powstawaniu krakowskich murali, przewodnik
Krakowskiego Szlaku Street Artu. Od 2008 roku dyrektor programowy Muzeum Erotyzmu.
Najskuteczniejszą
drogą wykorzystania mediów społecznościowych jest ich użycie
w wymiarze lokalnym, nakierowane na konkretne grupy odbiorców. Tworzenie, integracja
i rozbudowa społeczności skupionych wokół wspólnych inicjatyw, projektów i idei pozwala
łączyć zalety rzeczywistości wirtualnej z kreatywnym i namacalnym wpływaniem
na otoczenie. Aby było to możliwe, wirtualna społeczność potrzebuje swoich liderów
medialnych, wychodzących z inicjatywą, twórczo animujących skupione wokół niej osoby,
sprawnie
korzystających
z
dostępnych
technologii
informacyjno-komunikacyjnych
i potrafiących tę sprawność rozprzestrzeniać. Celem aktywnych warsztatów jest
podwyższenie
kompetencji
uczestników
w
dziedzinie
wykorzystania
mediów
społecznościowych dla celów komunikacji z odbiorcami edukacji kulturowej i animacji.
Przedstawione zostaną możliwości wykorzystania takich mediów jak: Facebook, Instagram,
Twitter, Pinterest i YouTube.
Renata Stefaniak; Piotr Buczek
Zajęcia będą miały charakter warsztatów. Oznacza to, iż wykład
w całości szkolenia zajmie
nie więcej niż 40%. Przynajmniej 60% zajmą natomiast ćwiczenia indywidualne i grupowe,
zajęcia warsztatowe i praktyczne. W pierwszy i drugi dzień każdego cyklu szkoleniowego,
uczestnicy poznają źródła finansowania i zasady przygotowywania projektów. W grupach lub
indywidualnie rozpoczną planowanie przedsięwzięć, nad którymi popracują też we własnym
zakresie po szkoleniu. Na trzecim warsztacie kończącym cały cykl warsztatowy, uczestnicy
będą pracować na własnych propozycjach w grupach przy wsparciu dwóch trenerów.
Poszczególne zadania składające się na warsztat będą prowadzone etapami poprzedzonymi
krótkim wstępem teoretycznym i przykładami. Na zakończenie chętne osoby będą mogły
prezentować wyniki swojej pracy, które poddane zostaną dyskusji. W ten sposób, krok po
kroku, uczestnicy warsztatów w praktyce będą mogli zbudować kompletny projekt.