Prezentacja programu PowerPoint

MACIEJ GARBOWSKI / ANDERS JORMIN / ANDRZEJ BAUER / DOMINIK WANIA /
LENA WILLEMARK / ANNA WITCZAK / SAMBOR DUDZIŃSKI
LUTOSŁAWSKI2013
Historia International Music Project rozpoczęła się w 2009 roku, kiedy Maciej Garbowski zaprosił
do współpracy Jona Fälta – szwedzkiego perkusistę na stałe współpracującego z Bobo Stensonem
– oraz Piotra Damasiewicza – jednego z najzdolniejszych polskich trębaczy młodego pokolenia,
laureata nagrody WARTO 2011 przyznawanej przez Gazetę Wyborczą.
Pierwsza edycja iMp okazała się sporym sukcesem (wydano m.in. płytę Elements), dlatego muzyk
postanowił rozwinąć pomysł i zainicjował drugą odsłonę projektu.
Skład 2. edycji iMp skrystalizował się dzięki udziałowi
Macieja Garbowskiego
w międzynarodowym projekcie JazzPlaysEurope, powstałym z inicjatywy organizatorów festiwali
jazzowych w Europie (Belgia, Holandia, Niemcy, Słowacja, Francja, Polska). Do projektu zaprosi
ł muzyków z Francji i Finlandii. Projekt ten uzyskał wsparcie i patronat Ministerstwa Kultury
i Dziedzictwa Narodowego
Inspiracją dla obecnej (największej jak dotąd) edycji iMp jest twórczość i osobowość Witolda
Lutosławskiego i przypadająca na rok 2013 setna rocznica jego urodzin Bazą do muzycznych impresji
będą m.in.. trzy kompozycje wybitnego kompozytora: Wariacja Sacherowska, Koncert Wiolonczelowy oraz
Mi-Parti.
Ideą projektu „Lutosławski2013” jest przełożenie idei kompozytorskich Witolda Lutosławskiego na
język szeroko rozumianej improwizacji. Dobór artystów biorących udział w tym przedsięwzięciu był
bardzo skrupulatny. Dwa kontrabasy, wiolonczela, fortepian oraz trzy niezależne głosy solowe to
osobliwa (lecz z pewnością nie przypadkowa) konfiguracja. Główny nacisk nie jest tu jednak
kładziony
na
sferę
wokalną
jest
ona
równorzędna
tak
z
fortepianem
i wiolonczelą, jak i z obydwoma kontrabasami. Pojawiające się momentami partie oparte na tekstach
szwedzkiego noblisty z dziedziny poezji - Tomasa Tranströmera (nawiązanie do „5 pieśni do słów
Kazimiery Iłłakowiczówny”) są momentami recytowane w trzech językach na raz, co ma stanowić
nawiązanie do trzech grup instrumentalnych w orkiestrze smyczkowej: I i II skrzypiec oraz altówek.
Harmonogram projektu Lutosławski2013
-
wrzesień / październik 2012 – spotkania z muzykami z Polski, dyskusje na temat artystycznego
kształtu projektu
-
listopad 2012 – dalsze prace kompozytorskie, spotkanie z „grupą polską“ oraz wizyta
w Szwecji w celu ustalenia szczegółów (artystycznych i organizacyjnych)
-
listopad / grudzień 2012 – finalizowanie projektu i zaplanowanie prób w pełnym składzie
-
styczeń 2013– nagranie materiału i prace nad wydaniem płyty
-
styczeń / luty 2013 – rozpoczęcie działań promocyjnych i koncertowych
ARTYŚCI ZAANGAŻOWANI W PROJEKT
Maciej Garbowski
Pomysłodawca projektu Lutosławski2013. Czołowy polski
kontra-basista jazzowy i klasyczny,
kompozytor i prekursor idei
współpracy
międzynarodowej
artystów
wywodzących
się
z różnych kultur muzycznych pod
szyldem International Musical
Project.
Ukończył
słynną
Akademię Muzyczną w Katowicach, gdzie pracuje także jako
wykładowca. Mimo młodego
wieku osiągnął już bardzo dużo
jako artysta. Uczestniczył w europejskich inicjatywach artystycznych, takich jak Jazz PlaysEurope czy Take Five Europe. Znany
m.in. ze współpracy z RGG, Maciej Obara Quartet, Tomasz Stańko New Balladyna Project.
Obecnie jest jednym z najbardziej rozchwytywanych kontrabasistów na polskiej scenie jazzowej.
Jego solowy debiut Elements to jedna z najciekawszych jazzowych płyt w 2012 roku.
Anders Jormin
Uznany na całym świecie
wirtuoz kontrabasu, gwiazda
legendarnej wytwórni ECM,
profesor Uniwersytetu Muzycznego w Göteborgu (Szwecja).
Koncertuje intensywnie w całej
Europie,
USA,
Kanadzie
i Japonii. Znany głównie
ze współpracy Bobo Stenson
Trio, lecz także z kwartetem
Charlesa Lloyd’a, czy europejskimi formacjami Tomasza
Stańko. Grał też z takimi gigantami jak Don Cherry, Joe Lovano, Jack DeJohnette, Joe Henderson czy Lee Konitz. Jormin
regularnie nagrywa i koncertuje na całym świecie, pozostając jednym z najwspanialszych
kontrabasistów swojego pokolenia, a do inspiracji jego niezwykłą, pełną ekspresji i
wirtuozerskiej techniki grą przyznaje się coraz więcej młodych muzyków.
Andrzej Bauer
Profesor Uniwersytetu Muzycznego im. Chopina w Warszawie.
Studia uzupełniał pracując m.in.
z André Navarrą, Milošem Sadlo
oraz Danielem Szafranem podczas
licznych kursów mistrzowskich.
Odbył
dwuletnie
studia
w Londynie, w klasie Williama
Pleetha jako stypendysta Witolda
Lutosławskiego. Artysta wykonuje
obszerny repertuar zawierający
wiele dzieł muzyki nowej i najnowszej, w tym utwory specjalnie dla
niego skomponowane. Andrzej Bauer nagrywał dla wielu polskich i zagranicznych rozgłośni
radiowych i stacji telewizyjnych. Wiolonczelista koncertuje regularnie z większością polskich
orkiestr symfonicznych i kameralnych, a zespoły takie jak Filharmonia Narodowa i Sinfonia
Varsovia zapraszają go jako solistę swoich europejskich tras koncertowych. Płyta artysty
zawierająca m. in. utwory Schuberta, Brahmsa i Schumanna została wyróżniona Nagrodą
Niemieckiej Krytyki Płytowej. W 2000 roku ukazał się – pierwszy w historii polskiej dyskografii –
dwupłytowy album z kompletem Suit wiolonczelowych J. S. Bacha, zarejestrowanych przez
wiolonczelistę dla firmy CD Accord, za który artysta otrzymał Fryderyka.
Dominik Wania
Wybitny pianista jazzowy. W latach
2006-2008 był studentem Danilo
Perez’a i Jerry Bergonzi’ego na
wydziale jazzowym New England
Conservatory of
Music w
Bostonie (USA) w ramach
Presidential Scholarship. Współpracuje i występuje ze znakomitościami polskiej i zagranicznej
sceny jazzowej: Tomasz Stańko,
Zbigniew Namysłowski, Zbigniew
Wegehaupt, Piotr Baron, Jacek
Kochan, Eddie Henderson, George Garzone, Gary Thomas, David Liebman, Marcus Miller, Joey
Baron, Lee Konitz, Marilyn Mazur. . Nagrywał dla Radia i Telewizji, brał udział w wielu
festiwalach muzyki klasycznej i jazzowej, zdobywał liczne nagrody w konkursach jazzowych, m. in.
nagrody indywidualne w finałach VII Ogólnopolskiego Konkursu Standardów Jazzowych
w Siedlcach (2003) oraz 41 Festiwalu Jazz Nad Odrą we Wrocławiu (2005).
Lena Willemark
Szwedzka
wokalistka,
skrzypaczka
i kompozytorka, wykonująca skandynawską
muzykę tradycyjną, artystka wytwórni
ECM. Od wielu lat Lena Willemark
poszerza spektrum muzyki ludowej
w oparciu o doświadczenie we współpracy
z muzykami jazzowymi (m.in. z Andersem
Jorminem).
Członkini
Królewskiej
Akademii Muzycznej w Szwecji.
Anna Witczak
Wokalistka, akordeonistka i założycielka
grupy Dikanda. Miłość do muzyki
tradycyjnej i ciężka praca pozwoliły jej
stworzyć własny styl i oryginalne
brzmienie. W ich w całości akustycznym
repertuarze słychać inspirację kulturą
Orientu,
folklorem
bałkańskim
–
macedońskim
i
cygańskim.
Cechą
charakterystyczną stylu Dikandy jest
tworzenie nowych słów i znaczeń
w komponowanych przez siebie utworach.
Sambor Dudziński
Polski aktor teatralny i musicalowy,
wokalista,
kompozytor,
multiinstrumentalista, oraz wynalazca grających
dziwadeł
np. "Time(less) Machine" Wehikuł
Bezczasu
zwany
też
"Dźwiękowiązałką". Jest to przedwojenna
zgrabiarka konna ztuningowana na
trójkołową mobilną scenę (premiera Fringe
Edinburgh 2009). Dudziński jest prezesem
Stowarzyszenia "Ale Wiocha" - organizacji
powołanej do "stwarzania i pielęgnowania
piękna". W malowniczym krajobrazie
dolnośląskiego skansenu od 2009 roku
Stowarzyszenie rewitalizuje i przystosowuje
zabytki na potrzeby kultury.