kryteria-zaj.art.-plast - 0.11Mb

Publiczne Gimnazjum
im. Marii Konopnickiej
w Strykowicach Górnych
OCENA OSIĄGNIĘĆ UCZNIA GIMNAZJUM,
z przedmiotu zajęcia artystyczne - PLASTYKA
opracowanie mgr Beata Wargacka
Odbiór wypowiedzi i wykorzystanie zawartych w nich informacji – percepcja sztuki
Uczeń:
uczestniczy w percepcji dzieł sztuki poprzez wyszukiwanie informacji o sztuce, także w Internecie, zwiedzanie muzeów oraz wirtualnych galerii
sztuki i muzeów
potrafi formułować opinie, porównywać i wartościować szeroko rozumianą sztukę, a także działalność plastyczną rówieśników i własną
ma świadomość różnorodności sztuki i jej związków z nowoczesnymi technologiami
zna zasady prawa autorskiego dotyczące ochrony własności intelektualnej.
Tworzenie wypowiedzi – ekspresja przez sztukę
Uczeń:
poszukuje różnorodnych możliwości ekspresji we własnych działaniach artystycznych
świadomie stosuje środki wyrazu plastycznego we własnych pracach artystycznych
wykazuje się umiejętnością twórczego myślenia, kreatywnością, realizuje oryginalne projekty
tworzy różnorodne prace plastyczne wykorzystując różne technologie, np. fotografię, graficzne programy komputerowe
realizuje i przedstawia własne projekty artystyczne za pomocą różnych nośników, np. prezentacji multimedialnych, fotografii.
Analiza i interpretacja tekstów kultury – recepcja sztuk
Uczeń:
rozróżnia style i kierunki architektury oraz umieszcza je w odpowiednim porządku chronologicznym
zna podstawowe pojęcia i terminy związane ze sztuką
rozpoznaje najważniejsze dzieła sztuki europejskiej i polskiej; zna związki kultury danej epoki z przemianami społecznymi, polityką
dostrzega i analizuje różne konteksty dzieł kultury
odnajduje w stylu lub kierunku danej epoki inspiracje sztuką poprzednich epok
wykazuje się umiejętnością analizy dzieła sztuki – dostrzega poszczególne elementy dzieła, porównuje, znajduje wzajemne związki i podsumowuje
zebrane informacje
wykazuje się wiedzą na temat szeroko rozumianej sztuki oraz otaczającej współczesnego człowieka rzeczywistości wizualnej.
Wymagania podstawowe
konieczne – 2 (ocena dopuszczająca)
podstawowe – 3 (ocena dostateczna)
Wymagania ponadpodstawowe
rozszerzające – 4 (ocena dobra)
dopełniające – 5 (ocena bardzo dobra)
•potrafi określić rodzaje perspektyw w oglądanych dziełach sztuki
•wyjaśnia, co to jest głębia, perspektywa i jakie jej rodzaje stosowane są w sztuce
•zna funkcje perspektywy w dziele sztuki
•wykreśla bryły stosując perspektywą zbieżną
•wykonuje pracę plastyczną stosując wybraną perspektywę
•wymienia rodzaje perspektyw
•z zaangażowaniem i starannie wykreśla bryły w różnym położeniu, stosując
perspektywę zbieżną (czołową, boczną, ukośną, nad i pod linią horyzontu)
•wykonuje pracę plastyczną, stosując różne rodzaje perspektyw
•określa miejsce rozwoju sztuki staroegipskiej
•potrafi rozpoznać na fotografiach najbardziej
•reprezentatywne dzieła sztuki starożytnego Egiptu
•pracując w zespole, wykonuje makietę Doliny Królów
•określa przemiany grobowców: mastaba, piramida schodkowa, ostrosłupowa
•wymienia najważniejsze budowle sepulkralne i sakralne starożytnego Egiptu
•potrafi zdefiniować pojęcie: perspektywa zbieżna ( linearna)
•definiuje pojęcia: perspektywa linearna, linia horyzontu, punkt zbiegu
•wykonuje rysunek bryły w perspektywie zbieżnej czołowej nad linią horyzontu
•wykonuje rysunek bryły w perspektywie krawędziowej z dwoma punktami zbiegu
•starannie wykonuje rysunek bryły w perspektywie zbieżnej czołowej nad linią
horyzontu
•starannie wykonuje rysunek bryły w perspektywie krawędziowej z dwoma punktami
zbiegu
•definiuje pojęcie: architektura
•potrafi scharakteryzować architekturę
• jako dziedzinę sztuki
•wymienia różne funkcje architektury
•porównuje dzieła architektury
•potrafi wymienić zabytki architektury w swoim regionie
•starannie wykonuje rysunek budynku mieszkalnego
•wykonuje rysunek budynku mieszkalnego
•pracując z zaangażowaniem w zespole, starannie wykonuje makietę Doliny Królów.
•określa miejsce rozwoju sztuki greckiej
•potrafi rozpoznać na fotografiach najbardziej
•reprezentatywne dzieła sztuki starożytnej Grecji
•wymienia na podstawie oglądanych fotografii trzy porządki w architekturze greckiej:
dorycki, joński, koryncki
•wykonuje rysunek kolumny jońskiej
•opisuje podstawowe elementy konstrukcji świątyni greckiej na przykładzie
Partenonu
•wymienia elementy konstrukcji kolumny: baza, trzon, kapitel
• wskazuje różnice w konstrukcji kolumn reprezentujących trzy porządki
•starannie wykonuje rysunek kolumny jońskiej
•potrafi określić sposoby oświetlenia obserwowanych elementów – kierunek światła,
•wskazuje wpływ światłocienia na wygląd przedmiotów na obrazie
•potrafi określić sposoby oświetlenia obserwowanych elementów – kierunek światła,
światło dzienne/sztuczne
•wykonuje pracę plastyczną – martwą naturę złożoną z brył, stosując zasady kompozycji, jego ilość, rodzaj, światło dzienne, sztuczne, punktowe, rozproszone itp.
proporcje, światłocień
•starannie i z zaangażowaniem wykonuje pracę plastyczną
– martwą naturę
złożoną z brył, prawidłowo stosując zasady kompozycji, proporcje, światłocień
•określa zasięg rozwoju sztuki antycznego Rzymu
•potrafi rozpoznać na fotografiach najbardziej
• reprezentatywne dzieła sztuki starożytnego Rzymu: akwedukty, termy, amfiteatry
itd.
•wymienia na podstawie oglądanych fotografii typy obiektów wznoszonych na cześć
zwycięskich władców: łuki triumfalne, kolumny
•wykonuje rysunek perspektywiczny łuku triumfalnego
•wymienia poszczególne typy budowli
•starożytnego Rzymu i określa ich funkcje
•opisuje podstawowe elementy konstrukcji świątyni rzymskiej na przykładzie
Panteonu (z zaznaczeniem zastosowanych nowych elementów konstrukcyjnych, np.
kopuły)
•starannie wykonuje rysunek perspektywiczny łuku triumfalnego
•definiuje pojęcia: mozaika, fresk, ikona, katakumba
•wymienia i na podstawie fotografii opisuje elementy architektoniczne bazyliki
•wykonuje barwny projekt mozaiki parkietowej
Hagia Sophia w Konstantynopolu
•starannie, stosując oryginalne rozwiązania plastyczne, wykonuje barwny projekt
mozaiki parkietowe.
•określa czas trwania i zasięg sztuki romańskiej
•charakteryzuje sztukę romańską w kontekście historycznym
•wymienia podstawowe elementy konstrukcji kościołów romańskich
•wykonuje projekt bryły kościoła romańskiego
•(w miarę możliwości przy pomocy komputerowego programu graficznego)
•i społecznym
•określa funkcje sakralnej i obronnej architektury romańskiej
•wymienia najważniejsze zabytki romańskie w Europie
i w Polsce
•wykonuje projekt bryły kościoła romańskiego
•(w miarę możliwości przy pomocy komputerowego programu graficznego)
•potrafi określić na podstawie materiału wizualnego pojęcia: widok, rzut, przekrój
•potrafi określić pojęcia: widok, rzut, przekrój
•wykonuje z natury rysunek walorowy widoku bryły i wykreśla jej rzut
•starannie wykonuje z natury rysunek walorowy widoku bryły i wykreśla jej rzut
•określa czas trwania i zasięg sztuki gotyckiej
•definiuje pojęcia: witraż, maswerk
•porównuje budowle romańskie z gotyckimi
•charakteryzuje sztukę gotycką
•wykonuje rysunek detalu architektonicznego
•określa czas trwania i zasięg sztuki renesansu
•definiuje pojęcie: humanizm
•zna antyczne źródła inspiracji sztuki renesansu
•wykonuje rysunek wnętrza, stosując zasady perspektywy zbieżnej
•w kontekście historycznym i społecznym
•opisuje nowe sposoby konstrukcji wykorzystywane do budowania kościołów
gotyckich;
•starannie wykonuje rysunek detalu architektonicznego
•charakteryzuje sztukę renesansową
•w kontekście przemian historycznych
• i społecznych w Europie
•wymienia najbardziej charakterystyczne dzieła architektury
•porównuje dzieła architektury antycznej i renesansowej
•starannie wykonuje rysunek wnętrza, stosując zasady perspektywy zbieżnej
•określa czas trwania i zasięg sztuki baroku
•charakteryzuje sztukę barokową w kontekście przemian historycznych i
•wymienia najważniejsze cechy charakterystyczne dla architektury barokowej
•wykonuje barwny projekt ogrodu lub jego makietę
społecznych w Europie (reformacja
i kontrreformacja)
•wymienia typowe cechy architektury barokowej
•wymienia najważniejsze dzieła architektoniczne baroku
•starannie wykonuje barwny projekt ogrodu lub jego makietę
•określa martwą naturę jako temat dzieła sztuki
•definiuje pojęcia: proporcje, światłocień
•wykonuje pracę plastyczną – martwą naturę, stosując zasady kompozycji, proporcje,
światłocień
•wymienia najważniejsze tematy obrazów (portret, pejzaż, martwa natura, scena
rodzajowa, religijna, weduta)
•zna rolę i funkcje światła, kompozycji, proporcji w dziele sztuki jako istotnych
elementów formy dzieła
•starannie wykonuje własną pracę plastyczną, uwzględniając proporcje oglądanej i
przedstawianej rzeczywistości oraz posługuje się światłocieniem w celu osiągnięcia
zamierzonych efektów w postaci rysunku światłocieniowego
•wyraża własne opinie na temat oglądanych dzieł
•określa czas trwania i zasięg sztuki klasycystycznej
•charakteryzuje sztukę klasycystyczną w kontekście przemian historycznych i
•wymienia najwybitniejsze dzieła klasycystyczne
•wykonuje rysunek dworku polskiego
społecznych w Europie (idee Oświecenia, wojny napoleońskie)
•znajduje podobieństwa między dziełami architektury antycznej, renesansowej i
klasycystycznej
•wymienia charakterystyczne dzieła architektury klasycystycznej
•starannie i z zaangażowaniem wykonuje rysunek dworku polskiego
•zna podstawowe zagadnienia dotyczące perspektywy linearnej
•wykonuje ołówkiem rysunek schodów, stosując perspektywę linearną
•zna podstawowe zagadnienia dotyczące perspektywy linearnej
•starannie wykonuje ołówkiem rysunek schodów stosując perspektywę linearną
•potrafi zidentyfikować na podstawie materiału ilustracyjnego architektoniczne dzieła
secesyjne
•pracując w grupie, tworzy makietę parku dziecięcych zabaw
•wymienia cechy charakterystyczne sztuki i architektury secesyjnej
•omawia twórczość Antonio Gaudiego, wymieniając jego dzieła
•pracując w grupie, tworzy makietę parku dziecięcych zabaw, stosując oryginalne
pomysły i różnorodne materiały
•wykonuje rysunek uliczki, uzupełniając go o jak największą liczbę szczegółów
•posługuje się linią, kreską, konturem w celu osiągnięcia zamierzonych efektów
•wykonuje staranny i prawidłowy pod względem perspektywicznym rysunek uliczki,
uzupełniając go o jak największą liczbę szczegółów
•wyjaśnia i charakteryzuje pojęcia: rzeźba, forma przestrzenna
•opisuje na podstawie fotografii prace Katarzyny Kobro i inne formy przestrzenne
•wykonuje formę przestrzenną z papieru
•wskazuje możliwości zastosowania form przestrzennych we współczesnej
urbanistyce
•wykonuje formę przestrzenną z papieru, stosując oryginalne pomysły
•ukazuje we własnej pracy, w zamierzony sposób, emocje i kontrast za pomocą
formy (kolor, kształt, kompozycja)
•potrafi zdefiniować na podstawie reprodukcji obrazów surrealizm jako kierunek sztuki
•zna kontekst historyczny i cywilizacyjny będący tłem dla uformowania się sztuki
pierwszej połowy XX w.
•wykonuje projekt surrealistycznej budowli w formie barwnego projektu rysunkowego
początku XX w., w tym surrealizmu
•wykonuje projekt surrealistycznej budowli w formie barwnego projektu
rysunkowego lub projektu zrealizowanego za pomocą komputerowego programu
graficznego
•zna wpływ barw na nastrój człowieka
•wykonuje projekt łazienki w formie barwnego projektu rysunkowego lub projektu
zrealizowanego za pomocą komputerowego programu graficznego
•zna zasady prawidłowego projektowania wnętrz - łączenie funkcjonalności z
estetyką
•wykonuje projekt łazienki w formie barwnego projektu rysunkowego lub projektu
zrealizowanego za pomocą komputerowego programu graficznego
•wymienia materiały, z których tworzy się współczesne obiekty architektoniczne
•wykonuje projekt obiektu architektonicznego
(o konkretnym przeznaczeniu lub
poświęcony idei) w wybranej formie realizacji: obiekt architektoniczny, forma
przestrzenna, oraz techniki: projekt rysunkowy, projekt przestrzenny, projekt wykonany
za pomocą komputerowego programu graficznego
•zna kontekst historyczny i cywilizacyjny będący tłem dla uformowania się
architektury początku XX w.
•wymienia najważniejsze nurty architektury XX wieku
•wykonuje staranny i oryginalny projekt obiektu architektonicznego (o konkretnym
przeznaczeniu lub poświęcony idei) w wybranej formie realizacji: obiekt
architektoniczny, forma przestrzenna, oraz techniki: projekt rysunkowy, projekt
przestrzenny, projekt wykonany za pomocą komputerowego programu graficznego
•zna użytkowe funkcje fotografii: reklama, dokumentacja wydarzeń, ludzi, krajobrazów,
przedmiotów
•potrafi wymienić zabytki architektury w swoim regionie
•wykonuje fotografię wybranego obiektu architektonicznego i stara się ją omówić
•potrafi określić elementy fotografii, które stanowić mogą o jej artyzmie
•wymienia środki wyrazu stosowane w fotografii;
•porównuje dzieła sztuki fotograficznej np. do wykonanych przez siebie fotografii
•wykonuje fotografię wybranego obiektu architektonicznego i ją omawia
•wyjaśnia, czym jest kompozycja w dziele sztuki
•potrafi wymienić i zdefiniować najważniejsze zjawiska sztuki II połowy XX wieku
•zna różne rodzaje kompozycji
•pracując w zespole, realizuje mandalę
na świecie w tym land-art.
•potrafi określić rodzaj kompozycji w oglądanym dziele sztuki
•pracując w zespole, realizuje mandalę, świadomie stosując różne rodzaje
kompozycji i różnorodne materiały
•potrafi uzasadnić wybór określonej kompozycji
•definiuje pojęcia: muzeum, galeria, galeria internetowa
•określa, gdzie znajdują się najważniejsze muzea jego miasta lub regionu
•rozumie funkcje muzeum
•zna najważniejsze muzea w Polsce i na świecie
•odwiedza muzea i galerie
•przygotowuje projekt wystawy i pracując w zespole, aranżuje wystawę własnych
prac wykonanych podczas zajęć artystycznych.
•pracując w zespole, przygotowuje wystawę własnych prac wykonanych podczas zajęć
artystycznych Architektura
Ocenę niedostateczną otrzymuje uczeń, który nie zrealizował minimum wymagań podstawowych, biernie uczestniczył w zajęciach lekcyjnych:
nie wykazywał zainteresowania przedmiotem, nie przygotowywał się do lekcji, nie wykonywał ćwiczeń plastycznych.
Ocenę celującą otrzymuje uczeń, który spełnił wymagania podstawowe i ponadpodstawowe oraz opanował wiadomości i umiejętności wykraczające
poza program nauczania:
wykazywał zainteresowanie sztuką
aktywnie pracował podczas lekcji
angażował się w realizację ćwiczeń plastycznych, tworząc starannie wykonane i oryginalne prace
samodzielnie zdobywał wiedzę, korzystając z różnych mediów, i prezentował ją innym uczniom
wykazywał się ponadprogramową wiedzą z historii sztuki i terminologii plastycznej
biegle i świadomie posługiwał się technikami plastycznymi
wykonywał zadania ponadprogramowe
posługiwał się technologiami komputerowymi, stosując je we własnej twórczości
potrafił dokonać analizy dzieła sztuki z elementami własnej interpretacji
uczestniczył w konkursach plastycznych
prezentował swoją twórczość podczas szkolnych imprez, wystaw.
PRZEDMIOTOWY SYSTEM OCENIANIA
ZAJĘĆ ARTYSTYCZNYCH W GIMNAZJUM /MUZYKA i PLASTYKA/
Przedmioty artystyczne, do których należy muzyka i plastyka stanowią grupę przedmiotów, w których system oceniania stanowi problem
złożony, trudny i często traktowany niejednoznacznie. Osobiście wychodzę z założenia, że ocena z zajęć artystycznych powinna być raczej elementem
zachęty niż egzekwowania wiadomości. Zawsze doceniam fakt, iż uczeń aktywnie uczestniczy w zajęciach. Uwzględniając zarówno trudności okresu
dojrzewania uczniów gimnazjum, jak i specyfikę przedmiotu, indywidualizuję oceny.
Oceniając uczniów biorę pod uwagę, że poziom ich umiejętności praktycznych oraz wiedzy o sztuce może być bardzo zróżnicowany.
Uzdolnienia i wiedza o sztuce nie zawsze muszą się pokrywać. Stąd ocena ostateczna nie może być średnią arytmetyczną wyprowadzaną
z ocen.
Na zajęciach artystycznych bieżącej ocenie podlega:
•przygotowanie do lekcji,
•aktywne uczestnictwo w zajęciach,
•zdolność analizy i syntezy zadań,
•twórcze i samodzielne rozwiązywanie problemów.
Oceny wystawiane w trakcie roku szkolnego dotyczą następujących form pracy ucznia:
•praktyczne ćwiczenia muzyczne / plastyczne,
•motywacja do twórczej pracy,
•udział w konkursach,
•wypowiedzi ustne,
•zadania domowe,
•rozwijanie zainteresowań i zdolności przedmiotowych,
•aktywne uczestnictwo w życiu szkoły.
Podsumowaniem pracy ucznia na lekcjach jest ocena semestralna i roczna.
Ocena semestralna i roczna stanowi bilans działań uczniów i uwzględnia stopień rozwoju artystycznego oraz nabytą wiedzę.