DNI TEATRU NA MOKOTOWIE 19 – 22 KWIETNIA

DNI TEATRU NA MOKOTOWIE
19 – 22 KWIETNIA 2012
Szczegółowy harmonogram wraz z opisami wydarzeń:
CZWARTEK 19.04.2012
19.04.2012 godz. 20:00
HARPER REGAN
Spektakl dyplomowy w wykonaniu uczniów Szkoły Aktorskiej Haliny i Jana Machulskich
Teatr Druga Strefa ul. Magazynowa 14 a
Autor: Simon Stephens; Tłumaczenie: Michal Ratyński; ReŜyseria: Katarzyna Łęcka; As.ReŜ.: Michał Piskorski; Światło: Karolina
Gębska; Inspicjent: Michał Pietrzykowski; Scenografia I Kostiumy: Zespół
Obsada: Harper - Izabela Górska, Sandra Stencel; Barnes/Mickey - Grzegorz Jarek; Tobias/James - Patryk Pawlak; Seth - Hubert
Podgórski; Sarah - Dorota Chwedorowicz; Justine - Paula Pupiec; Alison - Aleksandra Matlingiewicz
Współczesny dramat brytyjski Simona Stephensa to historia kobiety, która stoi u progu Ŝyciowej przemiany. Uwięziona w
strukturach korporacji, zmęczona relacjami rodzinnymi opartymi na przyklejonych do twarzy uśmiechach, wybiera się w
podróŜ... Napotkani na drodze ludzie uświadamiają jej, Ŝe kaŜdy ma w sobie czerń i biel. Czy ukryta za maską przykładnej Ŝony
i karnej pracownicy Harper skorzysta z okazji jaką niesie jej Ŝycie?
19.04.2012 godz. 20:00
Hommage à RÓśEWICZ
VIDEOTEATR POZA w Pałacyku Szustra, przy ul. Morskie Oko 2
AranŜacja videoprzestrzeni, scenariusz, obrazy i reŜyseria: Piotr Lachmann
Kompozycja muzyczna: Marcin Barycki
Występują: Jolanta Lothe, Jarosław Boberek oraz wirtualnie Tadeusz RóŜewicz
Pierwsze nagranie z Tadeuszem RóŜewiczem pochodzi z października 1980 r. Miało miejsce w Krakowie. Peter Lachmann był
wtedy jeszcze przykładnym tłumaczem poezji, prozy i dramatów Tadeusza RóŜewicza (m.in. „Starej kobiety wysiadującej”) na
język niemiecki. Kolejne nagrania realizowane były na przestrzeni trzech dziesięcioleci w róŜnych miejscach, m.in. w siedzibie
Videoteatru Poza w warszawskim Pałacu Szustra, mieszkaniu Jolanty Lothe, warszawskich hotelach , pracowni Jerzego
Tchórzewskiego, w Domu Literatury, wielokrotnie w mieszkaniu Ryszarda Przybylskiego (dokumentuje to poemat RóŜewicza
Tempus Fugit z tomu „Wyjście”, Wrocław 2004), Domu Pracy Twórczej w Konstancinie,we Wrocławiu, na Górze Ślęzy i w
Gliwicach.
Niektóre materiały weszły do realizowanego Videotryptyku p.t. „Tadeusz RóŜewicz-twarz poezji”. Prezentacja pierwszej
niemieckojęzycznej części odbyła się w 1995 r. w Berlinie w ramach Festiwalu „grenzenlos. Warschau- -Berlin, kulturelle
Begegnung mit Polen” w Instytucie Kultury Polskiej z udziałem Tadeusza RóŜewicza, premiera polskojęzyczna w ramach
otwarcia „Sceny Poezji” Videoteatru 18 maja 1996 r. z udziałem poety oraz w Gliwicach. (Drugi raz gościliśmy Tadeusza
RóŜewicza na Scenie Poezji 27 stycznia 2003). Prezentacja drugiej części p.t. „Tadeusz RóŜewicz-deutsche Gedichte und
Geschichte”(TR-niemieckie wiersze i historia) odbyła się 21 października 2000 r. we Frankfurcie nad Menem. Prezentacja
trzeciej części p.t. „Pojednanie mimo wszystko” 2 października 2007 w Kamieniu Śląskim i 3 października we Wrocławiu.
Fragment nagrania z Gliwic wszedł równieŜ do spektaklu „Hamlet gliwicki” Piotra Lachmanna (2006).
Piątek 20.04.2012
20.04.2012 godz. 19:00
ALA Z ELEMENTARZA
Scena Przodownik ul. Olesińska 21
Agnieszka Glińska; Scenografia: Agnieszka Zawadowska; Muzyka: Ygor Przebindowski; ReŜyseria światła:
Magda Górfińska; Kierownictwo produkcji: Magdalena Romańska; Inspicjent: Julian Potrzebny
Występuje: Zuzanna Fijewska-Malesza
ReŜyseria:
"Ala z elementarza" to wspomnienia pierwowzoru bohaterki "Elementarza" Falskiego, Ali (która ma kota), z czasów dzieciństwa
przed wojną i dorastania w jej trakcie.
Historia zaczyna się sielankowo. Dzieciństwo w Łodzi, w zamoŜnej inteligenckiej rodzinie lekarskiej. W rodzinie Ŝydowskiej,
ateistycznej, w której w ogóle nie porusza się tematów związanych z religią. Do kościoła prowadza dziewczynkę (w tajemnicy)
niania. Dziewczynka pewnego dnia słyszy od siostry szarytki: "Przykro mi Alinko, ale nie moŜesz zostać na lekcji. Nie wiedziałam,
Ŝe jesteś śydóweczką". Kilka dni później druhna nie przyjmuje Ali do zuchów: "śeby naleŜeć do zuchów trzeba być katoliczką,
trzeba chodzić do kościoła i do komunii. A ty jesteś śydóweczką".
Wspomnienia Ali nie są wyłącznie opisem faktów historycznych. To opowieść dziewczynki, a potem dziewczyny, która miała
swoje przemyślenia, swoje problemy i która po prostu starała się Ŝyć w takim czasie, w jakim jej przyszło. Nie opisuje
ekstremalnych wydarzeń, nie rozpacza, nie przeraŜa się tym co widzi, tylko jak dziecko pisze jak jest. To są zwierzenia młodego
człowieka, z problemami i radościami takimi, jakie ma kaŜdy. - mówi Zuzanna Fijewska-Malesza.
20.04.2012 godz. 19:00
JEPPE
Teatr Druga Strefa ul. Magazynowa 14 a
Tekst i reŜyseria: Ewa Kaleta
Występuje: Marcin Zarzeczny
Inspiracją spektaklu był film Larsa von Triera „Idioci”. Opowiada historię członka zbuntowanej grupy ludzi, którzy symulując
choroby psychiczne pozwalali sobie na przekraczanie norm społecznych. Grupa rozpadła się ale Jeppe pozostał wierny jej
ideom. Powrót do rzeczywistości oznaczałby dla niego utratę pozornej, bo uzaleŜnionej od łamania konwenansów wolności. Poza
tym musiałby sobie uświadomić, Ŝe kobieta jego Ŝycia Josephine, teŜ naleŜy do przeszłości. Smutek i osamotnienie to cena jaką
płaci za usprawiedliwiającą brak logiki wolność. Bohaterowi pozostają tylko emocje, jedyne prawo rządzące jego światem.
Pobyt w pokoju Jeppe to nie tylko okazja do uczestnictwa w chaotycznych wspomnieniach ale i moŜliwość zmierzenia się z
traumatycznymi przeŜyciami, które są zazwyczaj są spychane w podświadomość albo rozpamiętywane samotnie, w czterech
ścianach. Właśnie dlatego widz, świadek tych rozwaŜań, musi zastanowić się czym jest tak zwana normalność, która definiuje
obłęd.
20.04.2012 godz. 20:00
WARIAT I ZAKONNICA
Teatr Druga Strefa ul. Magazynowa 14 a
Autor: Stanisław Ignacy Witkiewicz; ReŜyseria, choreografia, scenografia: Sylwester Biraga; Muzyka Marek śurawski
Występują: Beata Bójko, Paweł Hajnos
Przestrzeń spektaklu to cela zakładu dla umysłowo chorych. Główny bohater, Walpurg to poeta, który buntuje się przeciwko
wiąŜącemu jednostkę systemowi. Artysta tęskni do śmierci, ale narzucone przez jego katów ograniczenia i lekarstwa zrobiły z
niego tylko „Ŝywego trupa”, gdyŜ nieskończenie dobre społeczeństwo „dba o to, by nie przestał się męczyć przedwcześnie”.
Dramatyczne napięcie powstałe poprzez zestawienie twórczego umysłu poety - wariata i narzucanego mu środowiska zyskuje na
sile dzięki jego relacji z opiekunką - zakonnicą, która widząc w nim nie tylko pacjenta ale i męŜczyznę sama zaczyna
kwestionować świat do tej pory przyjmowany za normalny. Inscenizacja dramatu oparta jest na redukcji środków scenicznego
wyrazu do minimum. Pomaga w tym nie tylko specjalnie skomponowana muzyka ale i podporządkowanie ruchu scenicznego
euklidesowskim regułom. Elementy znane juŜ w teatrze antycznym łączą się ze współczesnymi technologiami uzupełniając pełną
ekspresji grę aktorską. Stworzona w ten sposób oryginalna przestrzeń wprowadza widza w swoisty mikrokosmos, który nie tylko
pozwala na odmienne postrzeganie czasu ale pokazuje teŜ z nowej perspektywy wieczną problematykę ludzkiego ego.
20.04.2012 godz. 20:00
NANCY.WYWIAD
NOWY TEATR
ZACHĘTA NARODOWA GALERIA SZTUKI, PL. MAŁACHOWSKIEGO 3
ReŜyseria i choreografia: Claude Bardouil; Wykonanie: Magdalena Popławska i Claude Bardouil
Scenografia: Nicolas Grospierre, Olga Mokrzycka; Identyfikacja graficzna na podstawie fotografii Nicolasa Grospierre'a’ Muzyka:
Paweł Andryszczyk, Adam Walicki; ReŜyseria świateł: Katarzyna Łuszczyk; Inspicjent: Łukasz Jóźków; Asystent reŜysera: Adam
Kasjaniuk
Autorski projekt taneczny realizowany przez francuskiego choreografa Claude'a Bardouila we współpracy z Magdaleną
Popławską.
Przekraczając granice pomiędzy teatrem i tańcem, artyści konfrontują się z legendą punk rocka Sidem Viciousem, zmarłym z
przedawkowania narkotyków muzykiem podejrzanym o zamordowanie swojej narzeczonej Nancy Spungen. To kolejny krok
Nowego Teatru w badaniu moŜliwości formułowania wypowiedzi z pogranicza rozdzielanych na ogół dyscyplin sztuki: teatru i
tańca, próba stworzenia nowego aktora, zdolnego do nietradycyjnych i interdyscyplinarnych form ekspresji.
Artyści poznali się podczas przygotowań do spektaklu Koniec w reŜyserii Krzysztofa Warlikowskiego, który rozpoczyna się od
sceny hipnotycznego tańca Magdaleny Popławskiej.
Spektakl Claude’a Bardouila mógłby mieć tytuł „Być jak Nancy Spungen”. To ona, antybohaterka, dziewczyna, która szukała
sposobu przekroczenia samej siebie, staje się głównym tematem namysłu. Zdeterminowana zdaniem wypowiedzianym przez
Patti Smith: „Co moŜesz zrobić lepszego w Ŝyciu, kiedy pochodzisz z Midwestu, niŜ iść do łóŜka z gwiazdą rocka?”
Nancy uwikłana w romans z Sidem Viciousem perfekcyjnie wpisuje się w łańcuch działania obowiązujący w tym modelu:
prostytucja – narkotyki/przemoc – dostęp do gwiazd. Staje się największą groupie i największą specjalistką w dziedzinie punk
rocka, przeŜywając swoją Ŝyciową przygodę. Ale pozostaje antybohaterką i pewnie nikt by o niej nie pamiętał, gdyby nie jej
śmierć. TakŜe modelowa, wpisująca się w obowiązujący wzorzec.
Spektakl Claude’a Bardouila jest próbą ponownego przeŜycia tamtych okoliczności, zmierzenia się z duchem czasów i
sprawdzenia jego mocy dziś. Po Factory 2 Krystiana Lupy to kolejna próba wniknięcia w mityczną atmosferę USA lat 70. Ty
razem przez Ŝycie tyleŜ intensywne, co krótkie, bo trwające zaledwie 20 lat.
20.04.2012 godz. 22:00
PARIS CONCERT Wojtek Więckowski
Teatr Druga Strefa ul. Magazynowa 14 a
Instrumentalny, autorski materiał z pogranicza muzyki minimalistycznej, improwizowanej i ambientu z lekką nutką bluesa i
jazzu spod znaku Billa Frisella. Elektryczna gitara barytonowa, looper, urządzenia modulujące dźwięk i technika slide. Przy
uŜyciu tych środków, artysta zaprasza na podróŜ po krainie refleksji, wraŜliwości na dźwięk i otwartej formy.
Koncert poprzedzi prezentacja impresji muzyczno- filmowej pod tytułem "Sous Le Vent De Paris". Jest to pierwszy odcinek
cyklu, który powstaje na podstawie inspiracji wyjątkowymi miastami. Ich energią, specyfiką i powietrzem uchwyconymi w
kadrze i w dźwiękach.
Muzyce, podczas koncertu towarzyszyć będą wizualizacje powstałe na podstawie prac malarskich wykonanych autorską techniką.
To melanŜ ekspresjonizmu abstrakcyjnego, action paintingu i monotypii. Proces komponowania muzyki jak i pracy nad obrazem,
koresponduje ze sobą na płaszczyźnie metodologii tworzenia.
Sobota 21.04.2012
21.04.2012 godz. 10:00
DZIEŃ OTWARTY W OGNISKU U MACHULSKICH
Centrum Astronomiczne im. Mikołaja Kopernika PAN ul. Bartycka 18
Warto zobaczyć jak wyglądają zajęcia teatralne w Ognisku u Machulskich.
W sobotę zapraszamy 11, 12, 13 i 14 latków.
21.04.2012 godz. 11:00
BEATA CO BAJKI WYPLATA
Spektakl z warsztatami teatralnymi
MłodzieŜowy Dom Kultury, ul. Odyńca 57
Scenariusz i wykonanie: Beata Łuczak
Zbiór krótkich opowieści, m.in. "Dziewczynka Bez Twarzy", "Coś", "Bajka o Bajce" i "Historia Papierowego Okrętu". Aktorka
wykorzystuje róŜne rodzaje lalek - pacynka, kukła, lalka trickowa, oraz oryginalne instrumenty muzyczne - kalimba,
szczotkobas, blacha..... Zamierzeniem autorki jest uruchomienie dziecięcej wyobraźni i pokazanie magii teatru poprzez
wykorzystanie pomysłów słowno-animacyjno-plastycznych.
21.04.2012 godz. 18:00
ESCURIAL
Unia Teatr NiemoŜliwy
Dom Kultury Kadr ul. Gotarda 16
Autor: Michel de Ghelderode; Tłumaczenie: Zbigniew Stolarek; Scenografia: Krzysztof Skain May; Muzyka: Paweł Ptaszkiewicz;
ReŜyseria i wykonanie: Zuza Gaińska
Trójkąt miłosny niejednokrotnie bywa inspiracją i punktem wyjścia opowieści o namiętności i miłości. Tym razem historia
dotyczy króla, królowej i błazna. Rozmowę króla z błaznem relacjonuje widzom królowa i animowane przez nią lalki.
Król wie o miłości błazna do królowej i ich romansie i dlatego chce, a raczej musi, otruć królową. Mowa o czasach Inkwizycji, w
Hiszpanii, gdzie zdradę małŜeńską karano śmiercią jako zamach stanu. A w Ŝyciu władcy nie ma miejsca na miłość. Wszystko jest
polityką a romans królowej z błaznem ośmiesza go w dwójnasób – jako króla i jako męŜczyznę. Królowa wie, Ŝe jej dni są
policzone ale nie boi się, jedynie zastanawia nad zmianami w rolach męŜczyzn istotnych w jej Ŝyciu bo nie wie juŜ, kto jest
królem a kto błaznem. Czy ten, który zarabia na chleb śmiesznością ale nie boi się uczuć, czy ten który tłumi uczucia bo się boi
być śmiesznym?
Przypominający osiemnastowieczną powieść gotycką „Escurial” wyszedł spod pióra awangardowego Belga Michela de
Ghelderode’a w latach dwudziestych zeszłego stulecia. Piszący po francusku dramaturg epatując makabrą, czarnym humorem,
groteskową fantastyką i absurdem oraz wypełniając swój świat manekinami, szkieletami, symbolami religijnymi i
okultystycznymi odmienił współczesne mu oblicze teatru lalek.
21.04.2012 godz. 19:00
ALLEGRO MODERATO
Scena Przewodnik ul. Olesińska 21
ReŜyseria:
Karoń
Krzysztof Rekowski; Scenograf: Maciej Chojnacki; Muzyka: Marcin Mirowski; Asystent reŜysera: Mateusz
Obsada: Ewa - Dominika Ostałowska; Pani od pianina, Mama - ElŜbieta Kijowska; Pan od oboju, Nowy pan od oboju,
Profesor, Nauczyciel, Konduktor, Winston - Zdzisław Wardejn; Dziewczynka - Anna Stela; MęŜczyzna w garniturze,
Biznesmen, Kolega– Bartosz Woźny
Ewa gra w orkiestrze na oboju. Od kiedy pamięta jej Ŝycie jest podporządkowane rodzinie i dąŜeniu do muzycznej doskonałości.
Dość przypadkowo Ewa zaczyna odkrywać swoje potrzeby, moŜliwości i pragnienia. Postanawia odmienić swoje Ŝycie. Jak
wysoka jest cena poszukiwania wolności? Na ile moŜliwe jest odnalezienie własnego ja? Podjęcie kształtowania własnej
toŜsamości według własnego intelektu, płci i talentu?
21.04.2012 godz. 19:00
DZIADY cz. II
TEATR BAZA ul. PodchorąŜych 39
ReŜyseria: Tomasz ZadróŜny
Aktorzy: Maciej Dmochowski, Tomasz Taranta, Ewa Borowska, Monika Szymczyk, Anna Szewczyk, Filip Pietkiewicz – Bednarek,
Katarzyna Mosakowska, Magdalena Jaworska
Dziady cz. II – najnowszy spektakl w wykonaniu Teatru Baza. Jest to inscenizacja II części „Dziadów” A. Mickiewicza. Spektakl
oparty jest na tradycyjnych pieśniach polskich, ukraińskich, litewskich. W pracy tej zostały wykorzystanie nasze doświadczenia z
treningu fizycznego, ćwiczeń partnerskich. Formuła całości oparta jest na konwencji święta słowiańskiego obchodzenia Dziadów,
czyli przyzywania duchów zmarłych, częstowania ich jedzeniem, rozmawiania z nimi. Celem naszej pracy była konfrontacja z
rytuałem, świętem, mitem. Próbujemy oŜywić to co przeszłe, minione, próbujemy zderzyć nasze doświadczenia z przeszłymi.
Czas trwania spektaklu 40 minut. Spektakl dla młodzieŜy i dorosłych.
21.04.2012 godz. 20:00
WARIAT I ZAKONNICA
Teatr Druga Strefa ul. Magazynowa 14 a
Autor: Stanisław Ignacy Witkiewicz; ReŜyseria, choreografia, scenografia: Sylwester Biraga; Muzyka Marek śurawski
Występują: Beata Bójko, Paweł Hajnos
Przestrzeń spektaklu to cela zakładu dla umysłowo chorych. Główny bohater, Walpurg to poeta, który buntuje się przeciwko
wiąŜącemu jednostkę systemowi. Artysta tęskni do śmierci, ale narzucone przez jego katów ograniczenia i lekarstwa zrobiły z
niego tylko „Ŝywego trupa”, gdyŜ nieskończenie dobre społeczeństwo „dba o to, by nie przestał się męczyć przedwcześnie”.
Dramatyczne napięcie powstałe poprzez zestawienie twórczego umysłu poety - wariata i narzucanego mu środowiska zyskuje na
sile dzięki jego relacji z opiekunką - zakonnicą, która widząc w nim nie tylko pacjenta ale i męŜczyznę sama zaczyna
kwestionować świat do tej pory przyjmowany za normalny. Inscenizacja dramatu oparta jest na redukcji środków scenicznego
wyrazu do minimum. Pomaga w tym nie tylko specjalnie skomponowana muzyka ale i podporządkowanie ruchu scenicznego
euklidesowskim regułom. Elementy znane juŜ w teatrze antycznym łączą się ze współczesnymi technologiami uzupełniając pełną
ekspresji grę aktorską. Stworzona w ten sposób oryginalna przestrzeń wprowadza widza w swoisty mikrokosmos, który nie tylko
pozwala na odmienne postrzeganie czasu ale pokazuje teŜ z nowej perspektywy wieczną problematykę ludzkiego ego.
21.04.2012 godz. 22:00
KEINE EIER
eferte Fundacja Rozwoju Tańca
Teatr Druga Strefa ul. Magazynowa 14 a
koncepcja, reŜyseria i choreografia: Anna Piotrowska; scenariusz na podstawie tekstów Joanny Federowicz i Anny Piotrowskiej;
kreacja i wykonanie: Joanna Federowicz, Anna Piotrowska; muzyka: Michał Mackiewicz; produkcja: Anna Piotrowska, eferte,
Klub DGW
„Keine Eier” to monodram w duecie, którego koncepcja została opracowywana dla aktorki Joanny Federowicz a drugą rolę zagra
i wytańczy Anna Piotrowska.
„Dawno temu byłam jajkiem. Nie poznałem swojej Kury. LeŜałam sobie na słomie w jakiejś komórce. Teraz jadę samochodem w
wytłoczce z innymi jajkami. Nie rozmawiamy ze sobą – jajka nigdy ze sobą nie rozmawiają.
Zostałem kupiona przez kogoś. Było chłodno, nawet zimno. Ale to nic – juŜ się przyzwyczaiłam. Potem będzie gorąco. Zresztą nie
wiem – moŜe nie. Lodówka raz się otwiera, a raz zamyka. Znowu myślę o tym, Ŝeby nie ruszać się stąd, ale Ŝeby coś się
zmieniło. MoŜna by tu zmieścić duŜo rzeczy. Chciałabym tu mieć parę kamieni i strumyk. JuŜ nic z tego nie wyjdzie…”
Niedziela 22.04.2012
22.04.2012 godz. 10:00
DZIEŃ OTWARTY W OGNISKU U MACHULSKICH
Centrum Astronomiczne im. Mikołaja Kopernika PAN ul. Bartycka 18
Warto zobaczyć jak wyglądają zajęcia teatralne w Ognisku u Machulskich.
W sobotę zapraszamy 14, 15, 16 i 17 latków.
22.04.2012 godz. 13:00
KOPCIUSZEK
Teatr Guliwer ul. RóŜana 16
Adaptacja i reŜyseria - Jarosław Antoniuk; Scenografia - Eva Farkašova; Muzyka - Bogdan Szczepański; Ruch sceniczny - Jacek
Gębura
Obsada: Eliza Mieleszkiewicz; Marzanna Gawrych; Beata Antoniuk; Bogumiła Wierzchowska – Gosk; Marcin Dąbrowski; Tomasz
Rynkowski; Krzysztof Zemło
"Kopciuszek" to historia znana w wielu wersjach, na wszystkich kontynentach, tym najmłodszym i tym najstarszym. To jedna z
najpiękniejszych opowieści o miłości, która pobudza wyobraźnię chyba kaŜdej dziewczynki. ŁomŜyńska realizacja o sile
szlachetności, przeniesiona została w czasy współczesne, w realia świata mody, zabawy.
22.04.2012 godz. 17:00
O! /PREMIERA/
DoroŜkarnia ul. Siekierkowska 28
Przygotowanie wokalne: Michalina Malczewska; Choreografia: Beata Urbańska; ReŜyseria: Grzegorz Pohl
Występują: Michalina Chłodzińska, Hanna Gumowska, Małgorzata Kowalska, Alina Kuśmierz, Angelika Matulewicz, Małgorzata
Promińska, Aleksander Kobyliński, Tomasza Wójcik
Pierwszy spektakl Grupy Musicalowej ZAMIANA. O! to kilka historii widzianych oczami detektywa prowadzącego śledztwo w
sprawie tajemniczej śmierci młodego męŜczyzny. Wszystkie ślady prowadzą do 5 kobiet. Teraz tylko kwestią czasu jest
wyjaśnienie, która z nich popełniła tę zbrodnię i dlaczego… Pięć kobiet, wiele historii, jeszcze więcej ofiar w teatralnotaneczno-wokalnej interpretacji światowych przebojów, a wszystko przez miłość. O!
22.04.2012 godz. 17:00
WAKACJUSZKA
SłuŜewski Dom Kultury ul. Puławska 255
Wykonanie: Emilia Krakowska
Scenariusz - na podstawie własnej powieści - Zofia Mierzyńska.
ReŜyseria - Janusz Dymek.
To zabawna, ale nie pozbawiona gorzkiej ironii opowieść o Ŝyciu emigrantów z Polski w USA. Wyłaniający się z tej historii obraz
nie jest optymistyczny: nie ma w Polakach Ŝyczliwości ani chęci pomocy. Nastawieni na zysk, ciągle w pretensjach, nie moŜemy
znieść, Ŝe komuś wiedzie się lepiej. Mimo tych ponurych wniosków, samo przedstawienie niepozbawione jest humoru. Lekka
forma, celne obserwacje, zabawny tekst i barwna postać głównej bohaterki równowaŜą gorycz, dając w rezultacie sympatyczną
komedię obyczajową. Nie ma ona ambicji naprawy świata, chce tylko pokazać jego śmieszności.
Bohaterka monodramu skupia w sobie niemal wszystkie nasze narodowe wady. To pruderyjna, pazerna, zacietrzewiona i
skłócona ze wszystkimi zazdrośnica. Jednak w tej całej swojej niedoskonałości okazuje się bardzo zabawna. Aniela w
interpretacji Krakowskiej to silna osoba, która za wszelką cenę dopnie swego, a nawet jeśli po drodze spotka ją rozczarowanie,
potrafi szybko znaleźć wyjście z sytuacji. Jest prostą kobietą, całkowicie pozbawioną dobrego smaku. Budzi jednak naszą
sympatię, pod grubą skorupą kryje się bowiem istota marząca o prawdziwej miłości, samotna i wyobcowana.
Ten spektakl nie jest wielkim dziełem, ma jednak swój urok. Opowieść toczy się wartko, nastrój ulega ciągłym zmianom.
Aktorka panuje nad sytuacją sceniczną i za pomocą prostych środków wydobywa komizm swojej postaci. Gra oszczędnie,
czasami tylko puszczając oko do publiczności. Nie popada w skrajności, nie sili się na śmieszność ani dramatyczne gesty. Nie są
to pewno aktorskie wyŜyny, ale to dlatego, Ŝe treść monodramu nie daje ich osiągnąć. Tu co najwyŜej moŜna być rzetelnym. I
taką właśnie rzetelność dostajemy.
22.04.2012 godz. 17:30
KLUB CMENTARNY
Teatr Kwadrat al. Niepodległości 141
Przekład: Daniel Woźniak; ReŜyseria: Marcin Sławiński; Scenografia: Wojciech Stefaniak
Obsada: Ewa Kasprzyk, Ewa Wencel, Ewa Ziętek, Lucyna Malec, Marek Siudym
Dla trzech wdów (wyznania mojŜeszowego) regularne wizyty na cmentarzu i odwiedziny zmarłych męŜów, to najlepszy sposób na
spędzanie wolnego czasu. W końcu nikt tak cierpliwie nie wysłucha relacji z codziennych zakupów, lokalnych plotek i opisu
szczegółowego braku jakichkolwiek planów na przyszłość, jak przyjaciółki. Dlatego zapewne, choć róŜnią się od siebie kaŜdym,
nawet najdrobniejszym elementem charakteru, wspomniane panie rytualnie umawiają się na wspólnych herbatkach, by ramię w
ramię, radosnym krokiem udać się do pobliskiej nekropolii. Ale na nieszczęście zeszłych juŜ małŜonków, w miejscu ich
wiecznego odpoczywania pojawiają się czasem… Ŝywi męŜczyźni. A właściwie jeden konkretny. Sam, równieŜ wdowiec,
najlepszy rzeźnik w okolicy, w niektórych kręgach kulturowych po prostu musi się stać partią wręcz idealną. Kiedy między nim, a
jedną z przyjaciółek, wywiązuje się płomienny romans, przyszłość „klubu cmentarnego”, którego rytuałom tak długo hołdowały,
staje pod ogromnym znakiem zapytania.PrzecieŜ jednym rzeźnikiem raczej trudno się podzielić. A skoro nie moŜna uszczęśliwić
wszystkich, to moŜe warto skutecznie pozbyć się kłopotu? Jedna za wszystkie, wszystkie za jedną? A moŜe nie warto walczyć o
taki klub, którego połowa członków nie jest juŜ w stanie podpisać listy obecności?
22.04.2012 godz. 18:00
TEATR ALTERNATYWNY W FILMIE DOKUMETNALNYM
Dom Kultury Kadr ul. Gotarda 16
Filmy archiwalne z początków działalności artystycznej teatrów: Academia, Teatr Ósmego Dnia, Akademia Ruchu i innych. Słowo
wstępne i prowadzenie Ryszard Kawalec
22.04.2012 godz. 19:00
O! /PREMIERA/
DoroŜkarnia ul. Siekierkowska 28
Przygotowanie wokalne: Michalina Malczewska; Choreografia: Beata Urbańska; ReŜyseria: Grzegorz Pohl
Występują: Michalina Chłodzińska, Hanna Gumowska, Małgorzata Kowalska, Alina Kuśmierz, Angelika Matulewicz, Małgorzata
Promińska, Aleksander Kobyliński, Tomasza Wójcik
Pierwszy spektakl Grupy Musicalowej ZAMIANA. O! to kilka historii widzianych oczami detektywa prowadzącego śledztwo w
sprawie tajemniczej śmierci młodego męŜczyzny. Wszystkie ślady prowadzą do 5 kobiet. Teraz tylko kwestią czasu jest
wyjaśnienie, która z nich popełniła tę zbrodnię i dlaczego… Pięć kobiet, wiele historii, jeszcze więcej ofiar w teatralnotaneczno-wokalnej interpretacji światowych przebojów, a wszystko przez miłość. O!
22.04.2012 godz. 20:00
POKOJÓWKA
Teatr Druga Strefa ul. Magazynowa 14 a
Autor: Rafał Wojasiński; ReŜyseria i scenografia: Sylwester Biraga; Choreografia: Tatiana Pałucka; Muzyka: Marek śurawski
Występują: Halina Chrobak, David Foulkes, Tomasz Piątkowski
Wymarły hotel na uboczu wiatr, deszcz i gość z walizką w ręku składają się na pełną absurdu historię przedstawioną w sztuce
„Pokojówka” w reŜyserii Sylwestra Biragi. Tytułowa pokojówka Milena, znudzona swoją pracą i otoczeniem, wykazuje
natychmiastowe zaciekawienie nowoprzybyłym gościem Tadeuszem. Co go tu sprowadza ? Czego szuka w tych stronach? Skąd się
wziął? Przynosząc ręczniki do pokoju wdaje się z nim w dziwną dyskusję po której juŜ wie co sprowadza męŜczyznę do hotelu i
twierdzi, Ŝe moŜe mu uratować Ŝycie. Od tego momentu Tadeusz zostaje wciągnięty w serię pozornie absurdalnych zdarzeń
wpływających na jego przemyślenia i decyzje. Obsługa hotelowa nieustannie odwiedza i nagabuje tajemniczego gościa, który
być moŜe przyjechał tu by po prostu odpocząć. „Pokojówka” pod pretekstem wydarzeń w hotelowym zaciszu starannie ukazuje
nieustanną walkę dobra ze złem, nieumiejętność dokonywania wyborów oraz wpływ i manipulację innych osób na nasze decyzje.
Rozgrywka pomiędzy pokojówką a barmanem przypomina zakład o losy Tadeusza. Podczas wizyt i rozmów w pokoju hotelowym
starają się wpłynąć na decyzję z jaką przyjechał gość ale ostatecznie jaka ona będzie zaleŜy tylko od niego.
Dni Teatru na Mokotowie 2012
Organizator Dzielnica Mokotów m. st. Warszawy
DYREKTOR ARTYSTYCZNY: SYLWESTER BIRAGA
PRODUCENT WYKONAWCZY: DAVID FOULKES