pobierz

WYMAGANIA EDUKACYJNE FOTOGRAFIA CYFROWA
I GIMNAZJUM
PODSTAWA PROGRAMOWA KSZTAŁCENIA OGÓLNEGO
ZAJĘCIA ARTYSTYCZNE – III i IV ETAP EDUKACYJNY
CELE KSZTAŁCENIA – WYMAGANIA OGÓLNE
I. Odbiór wypowiedzi i wykorzystanie zawartych w nich informacji – percepcja sztuki.
II. Tworzenie wypowiedzi – ekspresja przez sztukę.
III. Analiza i interpretacja tekstów kultury – recepcja sztuki.
TREŚCI NAUCZANIA I UMIEJĘTNOŚCI – WYMAGANIA SZCZEGÓŁOWE
Odbiór wypowiedzi i wykorzystanie zawartych w nich informacji – percepcja sztuki
Uczeń:
uczestniczy w percepcji dzieł sztuki poprzez wyszukiwanie informacji o sztuce, także w Internecie, zwiedzanie muzeów oraz wirtualnych galerii sztuki i
muzeów
potrafi formułować opinie, porównywać i wartościować szeroko rozumianą sztukę, a także działalność artystyczną rówieśników i własną
ma świadomość różnorodności sztuki fotograficznej i jej związków z nowoczesnymi technologiami
zna zasady prawa autorskiego dotyczące ochrony własności intelektualnej oraz podstawowe zasady prawa do wizerunku.
Tworzenie wypowiedzi – ekspresja przez sztukę
Uczeń:
poszukuje różnorodnych możliwości ekspresji we własnych działaniach artystycznych
świadomie stosuje środki i techniki fotograficzne we własnych pracach artystycznych
wykazuje się umiejętnością twórczego myślenia, kreatywnością, realizuje oryginalne projekty
tworzy różnorodne prace fotograficzne, wykorzystując różne technologie, np. fotografię cyfrową i analogową, specyficzne właściwości cyfrowego aparatu
fotograficznego wynikające z jego konfiguracji, graficzne programy komputerowe
realizuje i przedstawia własne projekty artystyczne za pomocą różnych nośników, np. prezentacji multimedialnych, fotografii.
Analiza i interpretacja wytworów kultury – recepcja sztuki
Uczeń:
rozróżnia style i rodzaje fotografii
zna podstawowe pojęcia i terminy związane z fotografią
rozpoznaje najważniejsze dzieła fotografii; zna związki fotografii reporterskiej z wydarzeniami politycznymi i społecznymi
dostrzega i analizuje różne konteksty dzieł fotograficznych
odnajduje powiązania i relacje pomiędzy fotografią i innymi dziedzinami sztuki
wykazuje się umiejętnością analizy dzieła fotograficznego – dostrzega poszczególne elementy dzieła, porównuje, znajduje wzajemne związki i podsumowuje
zebrane informacje.
wykazuje się wiedzą na temat szeroko rozumianej sztuki fotograficznej oraz jej powiązania z otaczającą współczesnego człowieka rzeczywistością wizualną.
Wymagania podstawowe
konieczne – 2 ( ocena dopuszczająca)
podstawowe – 3 ( ocena dostateczna)
TEMAT
1. Podstawowe terminy
dotyczące fotografii cyfrowej
Uczeń:
● zna podstawowe terminy dotyczące fotografii
cyfrowej;
● potrafi wymienić podstawowe elementy
konstrukcyjne cyfrowego aparatu
fotograficznego;
● wie, jakie zadania spełniają podstawowe
elementy cyfrowego aparatu fotograficznego
– matryca, migawka i obiektyw;
● potrafi odnaleźć dostęp do podstawowych
funkcji aparatu cyfrowego;
●
2. Teoria fotografii, budowa
aparatu fotograficznego,
obiektywy
●
●
3. Kanon światowej fotografii
potrafi dokonać klasyfikacji cyfrowych
aparatów fotograficznych ze względu na ich
konstrukcję – kompakt, hybryda, lustrzanka
potrafi opisać różnicę powstawania obrazu
pomiędzy aparatami analogowymi i
cyfrowymi
potrafi uruchomić aparat i skonfigurować go
do pracy w trybie automatycznym;
potrafi dokonać klasyfikacji przedstawionych
zdjęć – reportaż, portret, martwa natura,
pejzaż, detal;
potrafi opisać znaczenie fotografii jako
składnika materiału prasowego, podręcznika,
dokumentacji;
potrafi dokonać wyboru zdjęcia istotnego dla
siebie i uzasadnić swój wybór;
Wymagania ponadpodstawowe
rozszerzające – 4 ( ocena dobra)
dopełniające – 5 ( ocena bardzo dobra)
Uczeń:
● wyjaśnia, od czego zależy jakość matrycy aparatu
cyfrowego;
● wyjaśnia zależności pomiędzy podstawowymi
elementami
i ustawieniami aparatu
fotograficznego oraz rozumie ich wpływ na jakość
wykonanego zdjęcia;
● potrafi wykorzystać instrukcję obsługi danego aparatu
cyfrowego do poznania ogólnych i specyficznych cech
i konfiguracji aparatu;
● potrafi zaproponować odpowiednią konfigurację
ustawień aparatu do różnych warunków, w jakich jest
wykonywane zdjęcie;
●
●
●
●
potrafi opisać ewolucję konstrukcyjną aparatów
analogowych i cyfrowych;
w aparacie typu lustrzanka potrafi dokonać zmiany
obiektywu;
potrafi skonfigurować działanie aparatu cyfrowego od
funkcji automatycznych, poprzez programy
preselekcyjne do ustawień manualnych;
potrafi dokonać wyboru odpowiedniej czułości matrycy
do zastanych warunków oświetleniowych;
potrafi uzasadnić zaliczenie reprodukowanych w
podręczniku zdjęć do kanonu światowej fotografii;
potrafi opisać i wymienić możliwie szeroki zestaw
informacji uzyskany z analizy wybranego zdjęcia
zamieszczonego
w podręczniku;
potrafi wymienić kilku najwybitniejszych fotografików
oraz, posługując się Internetem, dotrzeć do ich biografii
i publikowanych fotografii;
●
4. Twoje zdjęcia
●
●
●
5. Parametry i ustawienia
aparatu w twoich rękach
●
●
●
●
●
6. Ecce homo – oto człowiek.
Sylwetka, postać,
kadrowanie
●
●
dokonuje świadomego wyboru własnych
zdjęć, kierując się estetyką i stroną
techniczną;
potrafi umotywować dokonanie wyboru
zdjęć;
potrafi ustosunkować się do wybranych zdjęć
innych uczniów;
●
potrafi określić, co to jest: rozdzielczość,
czułość, balans bieli, głębia ostrości, czas
otwarcia migawki, autofocus, lampa
błyskowa;
potrafi dotrzeć do elementów aparatu,
których ustawienie ma wpływ na wymienione
powyżej elementy;
potrafi wybrać ustawienie półautomatyczne
aparatu (portret, pejzaż, sport, sylwetka,
makro) odpowiednio do wybranego motywu;
potrafi dobrać odpowiednią rozdzielczość do
późniejszego zastosowania zdjęcia;
potrafi dokonać rozładowania karty pamięci
swego aparatu i przeniesienia danych na inne
nośniki;
●
bierze udział w sesji fotograficznej
zorganizowanej podczas zajęć i świadomie
wybiera motyw i kadr;
potrafi na podstawie wskazówek nauczyciela
dostosować konfigurację aparatu do
panujących podczas sesji warunków;
stosuje wewnętrzną lampę błyskową w
aparacie fotograficznym;
●
●
●
●
●
●
●
●
●
●
potrafi krytycznie odnieść się do własnych zdjęć oraz do
zdjęć innych uczniów, prezentowanych na lekcji;
potrafi opisać i uzasadnić konfigurację aparatu podczas
wykonywania zdjęć zawartych w prezentacji;
potrafi przedstawić motywy, jakimi kierował się podczas
wykonywania prezentowanych zdjęć;
potrafi dokonać wstępnej analizy zdjęć własnych
i prezentowanych przez innych uczniów;
potrafi skonfigurować aparat na ustawienia manualne
i podjąć decyzję o odpowiednim ustawieniu takich
parametrów, jak: rozdzielczość, czułość, balans bieli,
głębia ostrości, czas otwarcia migawki, autofocus lub
ostrość ręczna, zastosowanie lampy błyskowej;
w przypadku lustrzanki – potrafi dobrać odpowiedni
obiektyw do fotografowanego motywu;
potrafi wykonać szybkie zdjęcie „reporterskie”,
wykorzystując ustawienia: automatyczne,
półautomatyczne (programy preselekcyjne) oraz
ustawienia manualne;
potrafi świadomie konfigurować głębię ostrości dla
uzyskania zaplanowanego efektu końcowego;
potrafi dokonywać ręcznej korekty parametrów
wykonywania zdjęcia;
aranżuje warunki sesji: ustawienie względem okna dla
światła naturalnego, proponuje lokalizację lamp
błyskowych lub stałych dla światła sztucznego. Wybiera
warunki plenerowe;
podczas pracy z modelem aktywnie współpracuje z nim,
proponuje ustawienia i pozycje modela;
świadomie wybiera kadr oraz estetykę obrazu;
świadomie wybiera podczas sesji zróżnicowane
dynamicznie ustawienia modela;
podejmuje decyzje o stosowaniu koloru lub opcji czarno-
-białej podczas fotografowania;
7. Portret – tylko twarz, czy coś
więcej
●
●
●
●
●
8. Aranżacja – wymyśl
sytuację, stwórz ją
i sfotografuj
●
●
●
●
●
9. Perspektywa – jak głęboka
jest kartka papieru
bierze udział w sesji fotograficznej, próbuje
znaleźć odpowiedni moment i nawiązać
kontakt z modelem;
potrafi skonfigurować aparat – wybrać
gotowy program, a w przypadku lustrzanki,
zdecydować się na program preselekcyjny;
podczas kadrowania zwraca uwagę na
podstawowe elementy portretowania –
odpowiedni fragment sylwetki, ulokowanie
twarzy, zbliżenia;
jeśli posiada taką opcję w swoim aparacie,
wykonuje zdjęcia czarno-białe;
dostrzega swój wpływ na zachowanie modela
i próbuje go utrzymać podczas
fotografowania;
●
potrafi wybrać i opisać sytuację lub postać
będącą przedmiotem sesji;
znajduje modela, przedstawia mu swój
pomysł, starając się go przekonać do sesji;
bierze czynny udział w przygotowaniu
aranżacji, poszukiwaniu kostiumu lub
rekwizytu;
podczas sesji świadomie wybiera program
lub ustawienia półautomatyczne aparatu;
próbuje fotografować ten sam motyw na
różnych ustawieniach aparatu, próbuje
dokonywać korekty ustawień;
●
odnajduje elementy perspektywy w motywie
zaproponowanym przez nauczyciela lub
kolegów podczas sesji;
●
●
●
●
●
●
●
●
●
●
poszukuje modela – osobę portretowaną i ustala z nią
warunki sesji. Informuje o okolicznościach, ilości osób
i wymaganiach portretu;
aranżuje jedną lokację do zdjęć, wybiera rodzaj
oświetlenia;
podczas fotografowania próbuje stosować ustawienia
manualne i na podstawie podglądu zdjęć, wprowadzać
korekty ustawień parametrów aparatu;
podczas sesji utrzymuje kontakt z modelem. Rozmawia,
zadaje pytania lub prowokuje i świadomie wybiera
poszczególne kadry, zwracając uwagę na
uzewnętrznione emocje modela;
potrafi ocenić, kiedy model się dekoncentruje lub jest
zmęczony i przerywa sesję w odpowiednim momencie;
poszukuje inspiracji, planuje aranżację, projektuje
otoczenie zdjęcia lub wybiera gotową lokację, wymyśla
składniki kostiumu, makijażu, fryzury modela lub
modeli;
podczas planowania sesji zwraca uwagę na historię lub
anegdotę, jaką zdjęcie będzie zawierało;
planuje oświetlenie kadru;
podczas sesji dba o wizualną dokładność i zaplanowane
szczegóły obrazu;
wykonuje niezbędną liczbę zdjęć dla osiągnięcia efektu,
skupiając się jednak na jakości obrazu;
przy pracy z lustrzanką próbuje stosować funkcję
bracketingu – stopniowania parametrów ekspozycji
zdjęcia;
wybiera lokację spełniającą warunki wyraźnego
odwzorowania perspektywy architektonicznej lub
wybiera motyw, który będzie fotografowany w różnych
po wykonaniu zdjęcia potrafi odnaleźć
elementy perspektywy na obrazie
wyświetlacza aparatu;
wybiera odpowiedni program lub ustawienia
półautomatyczne w przypadku lustrzanki,
próbuje dokonywać korekty ustawień;
próbuje dokonywać zmian perspektywy
uzyskiwanych zdjęć;
10. Architektura i
detal – duże
składające się
z małych
●
●
proponuje lokalizacje lub trasę klasowej wyprawy
fotograficznej z uwzględnieniem obiektów
architektonicznych;
podczas sesji próbuje zastosować zarówno manewry
z perspektywą, jak i podstawowe zasady dokumentacji
fotograficznej;
przy wyborze detalu dostrzega i próbuje zarejestrować
dwa sposoby patrzenia na detal – jako sam w sobie i jako
element w kontekście;
zwraca uwagę na fakturę fotografowanych obiektów
i próbuje ją odwzorować na zdjęciach;
świadomie stosuje statyw fotograficzny;
wybiera odpowiedni program lub ustawienia
półautomatyczne swojego aparatu;
w przypadku pracy ze statywem, poznaje i
stosuje jego możliwości użytkowe oraz
sposób mocowania aparatu. W innym
przypadku wykorzystuje elementy otoczenia
dla unieruchomienia aparatu;
w cyklu zdjęć stara się opisać cechy
szczególne budynku;
odnajduje interesujący detal i próbuje jak
najlepiej zarejestrować go w pojedynczym
zdjęciu;
●
11. Martwa natura – czy na
pewno martwa
●
●
●
●
decyduje się na jedną z martwych natur –
zastaną lub aranżowaną;
stosownie do wyboru przedstawia
nauczycielowi projekt fotografowanego
motywu;
zbiera elementy i konstruuje martwą naturę;
wybiera odpowiedni program lub preselekcję,
w przypadku lustrzanki próbuje stosować
ustawienia manualne i dokonywać ich
korekty;
perspektywach;
podczas fotografowania stosuje program preselekcji
przysłony lub posługuje się ustawieniami manualnymi;
świadomie stosuje zjawisko głębi ostrości;
wykorzystując ten sam motyw, stosuje wszystkie trzy
perspektywy odwzorowania obrazu;
●
●
●
●
●
projektuje martwą naturę, dobiera i kompletuje elementy
wchodzące w jej skład;
odnajduje motyw będący gotową martwą naturą,
w zależności od jego lokalizacji zakłada porę dnia, w
której motyw będzie sfotografowany, lub sposób
oświetlenia go;
zwraca uwagę na symboliczne i alegoryczne znaczenia
elementów obydwu martwych natur;
potrafi umotywować swój wybór, bądź kompozycję
martwej natury;
podczas sesji stosuje bracketing i ustawienia manualne;
12. Pejzaż
●
●
●
podczas pleneru dokonuje samodzielnego
wyboru fotografowanego fragmentu pejzażu;
potrafi zastosować statyw fotograficzny lub
unieruchomić aparat w inny sposób;
wykonuje serię zdjęć na różnych
ustawieniach aparatu, porównuje ich efekty i
na podstawie podglądu potrafi powrócić do
optymalnych ustawień aparatu;
●
●
●
●
●
●
●
13. Pierwsza wystawa –
ekspozycja dokonań
●
●
●
przedstawia do oceny i wyboru minimalną,
przewidzianą ilość zdjęć;
potrafi samodzielnie dokonać wyboru
własnych zdjęć na wystawę;
podczas dyskusji z uczniami i nauczycielem
rozumie ich motywy w ocenie jego zdjęć;
●
●
●
●
14. Fotoreportaż – podglądanie
pod pełną kontrolą
●
●
●
wykonuje i przedstawia do oceny jeden
fotoreportaż lub inną ustaloną przez
nauczyciela minimalną ich liczbę ;
przedstawiony zestaw zdjęć posiada
względnie wyrównane parametry: kontrast,
jaskrawość
i nasycenie obrazu;
w przedstawionym reportażu daje się
wyodrębnić historię lub dokumentację
zdarzenia;
proponuje wybór lokalizacji pleneru fotograficznego,
uwzględniając oryginalność lub różnorodność otoczenia
budującego pejzaż;
podczas sesji świadomie stosuje oprogramowanie
i sterowanie manualne aparatu oraz dodatki sprzętowe,
jak statyw, wężyk spustowy;
w świadomy sposób wyodrębnia elementy pejzażu
mające wpływ na kompozycję obrazu i wypróbowuje
odpowiedni sposób kadrowania;
fotografuje ten sam pejzaż w różnych ustawieniach
ogniskowej obiektywu;
potrafi uzyskać balans pomiędzy jasnością nieba
i odwzorowaniem szczegółów w cieniach obrazu;
świadomie stosuje szczegółowe ustawienia aparatu –
zdjęcia czarno-białe, regulacja kontrastu, korekta
balansu bieli;
przedstawia do oceny starannie wybrane zdjęcia;
do oceny wybiera zdecydowanie swoje najlepsze zdjęcia
spośród wszystkich przedstawianych na zajęciach;
podczas wyboru zdjęć na wystawę potrafi ustosunkować
się do krytycznej oceny zdjęć ze strony uczniów i
nauczyciela;
angażuje się w techniczne działania związane z
montażem ekspozycji;
angażuje się w organizację wernisażu wystawy;
wykonuje kilka niezależnych fotoreportaży, angażując
się
w ich wykonanie podczas zajęć, na terenie
szkoły i jako pracę samodzielną po zajęciach;
w wykonanych zestawach zdjęć świadomie stosuje
elementy reporterskiej narracji: zmiany ogniskowej i
perspektywy, efekt podglądania, kompozycję kadru z
uwypukleniem najważniejszych elementów obrazu;
w przedstawionych fotoreportażach dba o widoczną
kompozycję serii, budowanie historii i pointę;
świadomie stosuje technikę czarno-białą;
poprzez odpowiednie ustawienia wpływa na dynamikę
obrazu;
w przedstawionych cyklach uwypukla lakoniczność
formy;
15. Dziecko – temat wdzięczny
●
●
●
potrafi uchwycić na zdjęciach momenty
emocjonalne;
stosuje zmiany ogniskowej obiektywu;
stosuje ustawienia pozwalające na dobrą
jakość zdjęć;
●
●
●
●
●
16. Sport – wysiłek, emocje,
szybkość
17. Działalność człowieka –
ślady i efekty
●
●
●
podczas sesji znajduje optymalne dla siebie i
nieinwazyjne dla fotografowanych dzieci miejsce, skąd
fotografuje, zachowuje się w sposób nieprzyciągający
uwagi;
potrafi skojarzyć z sobą stosowanie krótkich czasów
migawki i długie czasy „polowania” na moment
decydujący o jej naciśnięciu;
optymalnie wybiera postaci do kadru;
świadomie stosuje detal i pracę na długiej ogniskowej
obiektywu;
do oceny przedstawia zarówno reportaż, jak i pojedyncze
zdjęcia;
próbuje znaleźć odpowiednie miejsce do
zdjęć oraz świadomie stosuje zmianę
ogniskowej obiektywu;
potrafi wybrać interesujący motyw i ująć go
w czytelny kadr;
potrafi zastosować jeden sposób
przedstawienia ruchu;
proponuje wydarzenie sportowe, będące przedmiotem
sesji i możliwe do zrealizowania;
podczas sesji potrafi znaleźć optymalne dla zdjęć,
dozwolone i bezkolizyjne miejsce;
świadomie stosuje różne czasy otwarcia migawki,
uzyskując dynamikę ruchu zapisaną w różny sposób;
potrafi przedstawić dynamiczne sytuacje w postaci
pojedynczego kadru i reportażu;
potrafi przedstawić humanistyczny aspekt sportu i jego
emocjonalność;
potrafi ustosunkować się do tematu podczas
samodzielnej pracy, odnajdując adekwatny
motyw;
wykonuje poprawne technicznie zdjęcia
przeznaczone do oceny;
podejmuje próbę zastosowania manualnych
odnajduje w krajobrazie, otoczeniu lub przestrzeni efekty
albo ślady sygnujące ludzką działalność oraz obecność
i lakonicznie je przedstawia na zdjęciu;
w przypadku cyklu zdjęć potrafi dokonać syntezy czasu
i zmiany wyglądu obserwowanej przestrzeni;
świadomie stosuje technikę czarno-białą;
ustawień aparatu;
18. Czas jak rzeka – płynie
nieustannie
●
●
potrafi zastosować elementy symboliki,
alegorii lub dowcipu;
dba, aby wykonane zdjęcia były poprawne
technicznie;
świadomie stosuje krótkie ogniskowe obiektywu i
posługuje się kontekstem detalu z otoczeniem;
potrafi wyodrębnić zaskakujące zestawienia elementów
obrazu;
●
●
●
19. Ręce – gest, znak, sygnał
●
●
●
20. Projekt własny
●
●
●
potrafi dokonać wyboru kadru – poziomego
lub pionowego i jego odpowiedniego
rozmiaru;
realizuje zdjęcia posiadające odpowiednią
ostrość;
potrafi ująć temat w kilku aspektach lub
w jednym cyklu zdjęć;
●
przedstawia zarys lub szkic projektu i jego
uzasadnienie;
realizuje projekt, stosując minimalny,
przewidziany przez nauczyciela zestaw
technik lub sposobów narracji;
podejmuje próbę ewaluacji projektu
●
●
●
●
●
●
●
21. Wystawa końcowa
przedstawia do oceny minimalną
przewidzianą przez nauczyciela liczbę zdjęć;
dba, aby przedstawione zdjęcia były
poprawne technicznie;
znajduje, własny, oryginalny lub niekonwencjonalny
pomysł na zdefiniowanie czasu, stosując różne sposoby
fotograficznej narracji i różne techniki wykonywania
zdjęć;
potrafi łączyć z sobą różne znaczenia fotografii – jej
wartość dokumentalną, formalną i emocjonalną;
podejmuje temat na różne sposoby;
wybiera tło, otoczenie lub rekwizyt użyty podczas zdjęć;
świadomie stosuje technikę czarno-białą lub kolorową
dla uzyskania odpowiednich odwzorowań faktury,
odcienia
i napięcia ludzkiej skóry;
świadomie wybiera sposób oświetlenia, kierunek
padania
i siłę światła;
potrafi zilustrować różne aspekty działania dłoni – jako
źródła sygnału, kończyny roboczej i narzędzia
gestykulacji;
przedstawia nauczycielowi fazę konceptualną projektu,
zawierającą cel lub spodziewany efekt, opis przedmiotu
projektu fotograficznego, sposób jego realizacji
i przewidywane techniki, sposoby narracji
fotograficznej;
opracowuje założenia techniczne wykonania projektu;
realizuje projekt, uwzględniając wierność efektu do
założeń;
przedstawia podsumowanie projektu i jego ewaluację;
przedstawia do oceny zdjęcia, które z racji liczby nie
poruszają wszystkich tematów podjętych podczas zajęć,
lecz stanowią dowód na opanowanie podstawowych
i zaawansowanych technik fotografowania, umiejętność
wykazuje minimalny wkład pracy podczas
montażu wystawy lub aranżacji wernisażu
wystawy klasowej.
konfigurowania aparatu oraz świadome stosowanie
umiejętności dla uzyskania konkretnego efektu;
angażuje się w prace przy montażu wystawy;
angażuje się w aranżację i przebieg wernisażu wystawy
klasowej.
Ocenę niedostateczną otrzymuje uczeń, który nie zrealizował minimum wymagań podstawowych, biernie uczestniczył w zajęciach lekcyjnych:
nie wykazywał zainteresowania przedmiotem, nie przygotowywał się do lekcji, nie brał udziału w zajęciach fotograficznych.
Ocenę celującą otrzymuje uczeń, który spełnił wymagania podstawowe i ponadpodstawowe oraz opanował wiadomości i umiejętności wykraczające
poza program nauczania:
wykazywał zainteresowanie sztuką, a w szczególności fotografią,
aktywnie pracował podczas lekcji,
angażował się w realizację ćwiczeń fotograficznych, wykonując prace poprawne technicznie, wskazujące na świadome posługiwanie się aparatem
fotograficznym i jego możliwościami technicznymi, jak również na umiejętność manualnej jego konfiguracji dla osiągnięcia określonych efektów
formalnych,
samodzielnie zdobywał wiedzę, korzystając z różnych mediów i prezentował ją innym uczniom,
wykazywał się ponadprogramową wiedzą z historii fotografii i dotyczącą jej najwybitniejszych przedstawicieli,
wykonywał zadania ponadprogramowe,
posługiwał się technologiami komputerowymi, stosując je w procesie obróbki zdjęć oraz poszukiwania w sieci materiałów dodatkowych,
potrafił dokonać analizy fotografii i zaklasyfikować ją do odpowiedniego gatunku narracji fotograficznej,
uczestniczył w konkursach fotograficznych,
prezentował swoją twórczość podczas szkolnych imprez, wystaw.
WYMAGANIA EDUKACYJNE ZAJĘCIA ARTYSTYCZNE CHÓR (ŁĄCZY NAS ŚPIEW)
III GIMNAZJUM
Na zajęciach artystycznych uczniowie będą oceniani za:
-realne osiągnięcia ucznia w zakresie rozwoju umiejętności wokalnych
-opanowanie wiedzy muzycznej
-za zaangażowanie, staranność i dyscyplinę pracy
-za aktywność podczas zajęć
-za umiejętność śpiewu tzn. poprawna dykcja, intonacja, emisja, interpretacja pieśni.
Wymagania edukacyjne na poszczególne oceny klasyfikacyjne
Ocena celująca
-zna techniki kształcenia głosu i posługuje się nimi w stopniu bardzo dobrym
-jest systematyczny i bardzo odpowiedzialny
-stosuje się do poleceń dyrygenta
-aktywnie uczestniczy w życiu szkoły-poprzez udział w uroczystościach szkolnych
-w stopniu bardzo dobrym wykonuje ćwiczenia rozśpiewujące
-odtwarza utwór z czystą intonacją i poprawną dykcją
-odtwarza utwór w odpowiednim tempie z prawidłową dynamiką i artykulacją ; z nut i z pamięci
-twórczo rozwija umiejętności zespołowej pracy artystycznej
-bierze udział w Lidze przedmiotowej.
Ocena bardzo dobra
-technikami kształcenia głosu posługuje się w stopniu dobrym
-ćwiczenia rozśpiewujące wykonuje bardzo dobrze
-jest odpowiedzialny i systematyczny
-aktywnie uczestniczy w życiu szkoły
-jest sumienny, systematyczny i odpowiedzialny
-odtwarza utwór z czystą intonacją i poprawną dykcją oraz bardzo dobrą emisją
Ocena dobra
-poprawnie wykonuje ćwiczenia rozśpiewujące
-śpiewa poprawnie pieśni pod względem muzycznym
-nie zawsze stosuje się do poleceń dyrygenta
-nie zawsze uczestniczy wżyciu artystycznym szkoły
-w swojej pracy jest mało odpowiedzialny i systematyczny
Ocena dostateczna
-ćwiczenia rozśpiewujące wykonuje w miarę swoich możliwości
-jest przygotowany do lekcji
-wkłada mało wysiłku aby zrealizować powierzone zadania
-prowadzi zeszyt przedmiotowy
-opanował wiedzę przewidzianą programem o średnim stopniu trudności
-niesystematycznie uczęszcza na zajęcia.
Ocena dopuszczająca
-w niewielkim stopniu opanował zakres wiedzy określony programem
-potrafi zaśpiewać niewielką ilość pieśni z repertuaru europejskiego i polskiego
-nie jest aktywny na zajęciach
-z dużą trudnością /wynikającą z niepodejmowania zadań istotnych dla programu nauczania/ posługuje się technikami wokalnymi.
-wkłada bardzo mało wysiłku aby zrealizować powierzone zadania.