Współczesne techniki malarstwa KRK – st.niestacjonarne

SYLABUS
Nazwa przedmiotu:
Współczesne techniki malarstwa
Nazwa jednostki prowadzącej przedmiot:
Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie
Katedra:
Malarstwa
Kierunek:
Malarstwo
Poziom kształcenia:
Studia pierwszego stopnia
Profil kształcenia:
Praktyczny
Liczba punktów ECTS za zaliczenie przedmiotu:
III semestr – 2 ECTS
Studia
Kierunek studiów
Specjalność
Forma studiów
Malarstwo
malarstwo sztalugowe
niestacjonarne
Tytuł i/lub stopień naukowy/tytuł zawodowy, imię i nazwisko
prowadzącego przedmiot:
mgr Magdalena Bauer
Założenia i cele przedmiotu
Celem zajęć jest nabycie wiedzy i doskonalenie umiejętności na temat współczesnych technik malarskich, narzędzi i
materiałów, umiejętne definiowanie pojęć z zakresu malarstwa współczesnego i stosowanie tej wiedzy w praktyce,
zrozumienie relacji pomiędzy praktycznymi a teoretycznymi aspektami wypowiedzi artystycznej i świadomego
wykorzystania wiedzy praktycznej w realizacji przedsięwzięć artystycznych.
Wymagania wstępne
Kwalifikacja na drugi rok studiów
Zamierzony efekt kształcenia
Symbol efektu
kształcenia na
poziomie kierunku
Opis efektu kształcenia na poziomie przedmiotu
K_W03
Ma wiedzę na temat fachowej terminologii związanej z
narzędziami, materiałami i współczesnymi technikami
malarstwa współczesnego.
Ma wiedzę na temat możliwości wyszukiwania pojęć z zakresu
malarstwa współczesnego i stosowanie tej wiedzy w praktyce.
Wie jak i potrafi odpowiedzialnie wykorzystać teoretyczne i
praktyczne aspekty wiedzy do dalszego rozwoju swojej
osobowości twórczej.
Jest zdolny świadomie wykorzystywać wzajemne relację
pomiędzy teoretycznymi a praktycznymi aspektami technik
malarstwa współczesnego we własnej twórczości malarskiej.
Posiada świadomą umiejętność tworzenia projektów
artystycznych z wykorzystaniem współczesnych technik
malarskich.
Potrafi świadomie poruszać się w obszarze malarstwa i rysunku
z praktycznym wykorzystaniem wiedzy na temat anatomii,
kompozycji, koloru, perspektywy itp..
Ma wiedzę na temat doskonalenia umiejętności dotyczących
współczesnych technik malarskich, narzędzi i materiałów,
umiejętnego definiowania pojęć z zakresu malarstwa
współczesnego i stosowania tej wiedzy w praktyce.
Umie świadomie wykorzystywać definiowanie pojęć z zakresu
malarstwa współczesnego w praktycznej realizacji
przedsięwzięć artystycznych.
Potrafi zgromadzić i prawidłowo przetworzyć informacje do
wykorzystania przy samodzielnym tworzeniu prac malarskich i
plastycznych.
Jest zdolny do pogłębiania swojej wiedzy na temat
współczesnych technik malarskich, narzędzi i materiałów, i
wykorzystania jej przy realizacji różnorodnych projektów
plastycznych.
K_W06
K_W08
K_W16
K_U01
K_U05
K_U13
K_U17
K_K02
K_K03
Weryfikacja efektu
kształcenia
- Ocena poziomu
artystycznego i
warsztatowego prac,
- uczestnictwo w
zajęciach.
Liczba godzin dydaktycznych i formy zajęć i punkty ECTS:
Liczba godzin dydaktycznych (w
tym):
Przedmioty
Forma zajęć: (W - wykład,
Ć - ćwiczenia, K konwersatorium)
Razem
W
Ć
W+Ć
18
6
12
Współczesne techniki
malarstwa
Rok I
Rok II
Semestr I
W
Ć
K
ECTS
Semestr II
R
W
K
Ć
K
ECTS
Rok III
Semestr III
R
W
Ć
6
12
K
Semestr IV
ECTS
R
2
Zo
W
Ć
K
R – rygor (egzamin – E, zaliczenie z oceną – Zo, zaliczenie – Z)
2
ECTS
Rok IV
Semestr V
R
W
Ć
K
ECTS
Semestr VI
R
W
Ć
K
ECTS
Semestr VII
R
W
Ć
K
ECTS
R
Treści programowe nauczania [ treść zajęć]
SEMESTR III
Wykład 1 Początki malarstwa abstrakcyjnego: fowizm. Henri Matisse „Otwarte okno”- interpretacja, opis obrazu.
Wykład 2-3 Najsławniejsze dzieła malarskie związane z kubizmem. Współczesna rola kubizmu. Omówienie życia i
twórczości twórców kubizmu.
Wykład 4 Omówienie charakterystyka kierunku Op-art (w grafice, modzie, sztuce użytkowej i malarstwie);
interpretacja i opisy twórczości Victora Vasarely, Carlosa Cruz-Diez..
Wykład 5 Minimal ART i konceptualizm – nowe spojrzenie na kolor (aspekt wyglądu) i biel, która jest wszystkimi
kolorami i światłem (odwołanie do Malewicza).
Wykład 6 Postmodernizm – czas przewartościowań tradycji awangardowej, przywrócenie rangi obrazu i
konwencjonalnej płaszczyzny płótna.
Ćwiczenie 1-3 Frotaż – wykonanie kompozycji polegającej na przykładowym zestawieniu różnych faktur (karta
30xx30, ołówek).
Ćwiczenie 4-5 Kolaż – wykonanie kompozycji abstrakcyjnej lub z zastosowaniem materiałów pozamalarskich (papier,
farby, gazeta, tapeta, tkanina, piasek, klej itp..)
Ćwiczenie 6-9 Technika dywizjonistyczna – próba namalowania obrazu punktowo z użyciem wyłącznie czystych
kolorów. (podobrazie, farby)
Ćwiczenie 10-12 Wykonanie dekalkomanii – przypadkowe odbijanie kleksów farby (papier, farby).
Zagadnienia programowe nauczania:
Narzędzie/ metody dydaktyczne:
wykład, ćwiczenia warsztatowe (zajęcia
grupowe ćwiczące umiejętność świadomego
posługiwania się narzędziami malarskimi).
Forma i sposób zaliczenia oraz wymagania egzaminacyjne:
Formą zaliczenia jest zaliczenie z oceną na
podstawie przeglądu prac.
Metody i kryteria oceny:
W skład oceny wchodzi: ocena indywidualnego
rozwoju artystycznego studenta,
ocena poziomu artystycznego i warsztatowego
prac, uczestnictwo w zajęciach i twórcze i
efektywne
przełożenie
wskazówek
otrzymywanych w toku kształcenia na jakość
wykonywanych prac.
sem III – przegląd prac wykonanych w trakcie
semestru, frekwencja, aktywne uczestnictwo w
ćwiczeniach
Wymagania końcowe:
3
Całkowity nakład pracy studenta potrzebny do osiągnięcia
założonych efektów w godzinach oraz punktach ECTS
Współczesne
techniki
malarstwa
Godziny
kontaktowe z
nauczycielem
akademickim
1.
Uczestnictwo
w zajęciach
dydaktycznyc
h
Samodzielna
praca
studenta
1.
Przygotowani
e do zaliczeń i
egzaminów
2.
Przygotowani
e się do zajęć
3. Zapoznanie
się ze
wskazana
literaturą
Całkowity
nakład pracy
studenta
potrzebny do
osiągnięcia
efektów
kształcenia w
godzinach
oraz
punktach
ECTS
Liczba
godzin
(konta
ktowe i
samod
zielna
praca
studen
ta)
1
pun
kt
EC
TS=
25h
1
pun
kt
EC
TS=
30h
Licz
ba
Średnia punk
arytmet tów
yczna
ECT
25h-30h
S
Łączna
liczba
punktó
w ECTS
z
wyrówn
aniem
18
0,60
1
42
1,40
1
14
0,47
0
14
0,47
0
14
0,47
0
2,00
2
60
2,40
Formy weryfikacji osiągnięcia efektów kształcenia
Przegląd prac – 40%
[ elementy składowe oceny w %]
Frekwencja – 20 %
2,00
2,20
Uczestniczenie w ćwiczeniach – 40 %
Język wykładowy
polski
Literatura
Techniki wielkich mistrzów malarstwa, Arkady,1999.
Podręcznik artysty,Muza,1997.
Sarah Simblet Rysunek-podręcznik,Arkady,2006.
Max Derner Materiały malarskie i ich zastosowanie,Arkady,1975.
Władysław Ślesiński Techniki malarskie, Spoiwa
organiczne,Arkady,1984.
Jan Hopliński Farby i spoiwa malarskie, ZN
im.Ossolińskich Wyd.1990.
Kotula, P. Krakowski, Malarstwo, rzeźba, architektura. Wybrane zagadnienia plastyki współczesnej, Warszawa 1972.
Kierunki i tendencje sztuki nowoczesnej, Warszawa 1980.
Słownik terminologiczny sztuk pięknych, Warszawa 2006.
4
Podpis prowadzącego przedmiot:
Podpis prorektora do spraw dydaktycznych:
Oświadczenie i podpis prowadzącego zajęcia
Oświadczam, że treści programowe zawarte w niniejszym sylabusie są rezultatem mojej indywidualnej pracy twórczej
wykonywanej w ramach stosunku pracy/współpracy wynikającej z umowy cywilnoprawnej oraz że osobom trzecim nie
przysługują z tego tytułu autorskie prawa majątkowe.
Dnia:
……………………………………..
…………………………………………..
5