Kilka zasad dla wokalnej grupy uwielbienia

KILKA ZASAD DLA WOKALNEJ GRUPY UWIELBIENA:
•
Śpiewaj czyste dźwięki. Jeśli słyszysz, że jesteś „obok“ nie idź dalej,
lekceważąc problem. Ćwicz w wolniejszym tempie, najlepiej a capella i
słuchaj dokładniej swojego głosu. W większości przypadków można nauczyć
się śpiewć czysto. Jeśli praca nie skutkuje – lepiej śpiewać z dala od
mikrofonu 
•
Fraza, rytm i oddech. Te trzy elementy są bardzo ważne w zespole wokalnym.
Warto ustalić przebieg melodii, bo zdarza się, że każdy zna inną wersję
(osobiście uważam, że nie powinno się poprawiać autora – jeśli nie jesteś
pewien melodii – sięgnij do śpiewnika z nutami). Czasem jest kilka
możliwości zrytmizowania melodii – zdecyduj (i bądź konsekwentny), co jest
najlepsze w danej sytuacji. Pomyśl też o kongregacji – co jest wykonalne dla
zwykłego członka kościoła. To samo dotyczy tekstu*. Kiedy ustalisz tekst,
melodię i rytm zwróć uwagę na długość śpiewanych fraz i miejsca na oddech.
Pamiętaj, że zespół wokalny powinien brzmieć jednorodnie. Zajmij się też
prawidłową artykulacją. Ustalenie i wyćwczenie takich prostych elementów
znacznie poprawia i klaruje brzmienie pieśni.
•
Zapamiętaj piosenki. Wokalista zawsze śpiewa lepiej, kiedy śpiewa z pamięci,
ponieważ nie musi koncentrować się tak bardzo na tym, że nie umie tekstu.
Może wtedy lepiej słuchać siebie i całej grupy, lepiej komunikować się
z kongregacją, zachęcając ludzi do uwielbiania.
•
Harmonizacja melodii. Czasem warto urozmaicić melodię pieśni poprzez
dodanie drugiego czy trzeciego głosu. Pomaga to podkreślić śpiewany tekst.
Najprostrzą formą jest śpiewanie zwrotki unisono a refrenu na głosy.
Oczywiście można używać bardziej skomplikowanych technik aranżacyjnych,
warto jednak zawsze pamiętać, że grupa ma pomóc kongregacji, a nie
absorbować ich uwagę. Jeśli jednak stosujesz harmonizację to zawsze upewnij
się, że śpiewane są wcześniej ustalone głosy, i że pasują one do harmonii
pieśni.
•
Słuchaj zespołu i siebie. Kontroluj swój głos. Niektórzy wokaliści mają
mocniejszy głos. Często zdarza się, że idąc w górę wokalista śpiewa co raz
głośniej. Słuchaj tego, co dzieje się wokół ciebie, spróbuj wtopić się w zespół.
Używaj mikrofonu nie tylko do wzmocnienia ale i do „osłabienia“ wolumenu
twojego głosu.
•
Nie przyspieszaj ani nie zwalniaj tempa pieśni. Zastanów się, jakie będzie
najlepsze tempo danej pieśni. Ćwicz momenty, które sprawiają trudność. Nie
wszyscy mają dobre poczucie rytmu, jednak zawsze można to poprawić.
Słuchaj rytmu zespołu (najlepiej gitary, pianina, perkusji) i podążaj za nim.
•
„Nie odpływaj“ podczas śpiewania. To oczywiste, że zamykanie oczu pomaga
w koncentracji i skupieniu na osobistym przeżywaniu Bożej obecności. Często
jednak robimy to bezmyślnie i z przyzwyczajenia. Na tyle ile to tylko możliwe
miej kontakt wzrokowy z kongregacją. Uśmiechaj się. Pamiętaj, że twoje
nastawienie i zachowanie ma wpływ na ludzi przed którymi stoisz. Jeśli
widzą, że jesteś ponury lub „nieobecny“ nie będą się tak angażować w
uwielbianie jak w przypadku, gdy widzą twoją radość z chwalenia Boga i
pasję do Jezusa! Nie masz być w centrum, ale masz wskazywać na Jezusa.
•
Uwielbiaj Boga gdy śpiewasz! Nie daj zająć swoich myśli tym, jak zaśpiewać,
jaka jest forma pieśni, jak wypadniesz... Każdą swoją myśl kieruj w stronę
Boga. Każdy członek grupy powinien uwielbiać Jezusa na 100%.
* Problem niespójności tekstu i melodii pojawia się dość często przy okazji pieśni anglojęzycznych
przetłumaczonych na język polski. Warto zadbać o to, aby nie zmieniać oryginalnej melodii ze
względu na polski tekst (polskie słowa mają więcej sylab więc najczęściej spotykanym działaniem jest
dodanie kilku dźwięków do frazy). Należy przy tym pamiętać, by zachować przesłanie tekstu
oryginalnego.
A najlepiej po prostu napisać własną pieśń – wtedy łatwiej uniknąć problemów takich jak
transakcentacja, „chrześcijański slogan“ czy poprawianie autora piosenki...
© CSM Ostróda
opracowanie A.Kosewski