skrzypce SM II st.
Transkrypt
skrzypce SM II st.
SEKCJA INSTRUMENTÓW SMYCZKOWYCH ZSM IM. ST. MONIUSZKI W ŁODZI PRZEDMIOTOWY SYSTEM OCENIANIA - STANDARDY WYMAGAŃ PRZEDMIOT: SKRZYPCE – KLASY I – VI SM II ST. Cele dydaktyczne i wychowawcze nauki gry na skrzypcach: znajomość literatury muzycznej zawartej w podstawie programowej dla uczniów szkoły II st. znajomość materiałów metodycznych dotyczących aparatu gry rozwój techniki gry na instrumencie praca nad interpretacją utworów ze szczególnym uwzględnieniem jakości dźwięku, artykulacji, aplikatury, w zależności od stylu epoki, z której pochodzi dany utwór przygotowanie do występów publicznych, w tym szczególny nacisk położony na sposoby pokonywania tremy Nauka gry na skrzypcach w szkole muzycznej II stopnia umożliwia kontynuację kształcenia w Akademiach Muzycznych. KLASA I Wymagania repertuarowe (do wykonania na popisach, przesłuchaniach i/lub egzaminach): gamy A a, B b, pasaże – wszystkie ustalone sposoby artykulacji dwudźwięki - tercje, seksty, oktawy po 2 legato etiuda dwudźwiękowa część koncertu (I lub II i III) 2 utwory dowolne Najważniejsze cele do realizacji: Korekta aparatu gry. Umiejętność konserwacji instrumentu i precyzyjnego jego strojenia. Doskonalenie różnych sposobów smyczkowania. Praca nad jakością dźwięku. Doskonalenie intonacji. Jednolitość brzmienia dźwięku przy wolnym prowadzeniu smyczka. artykulacją detaché. Pogłębianie umiejętności gry a′vista. KLASA II Wymagania repertuarowe (do wykonania na popisach, przesłuchaniach i/lub egzaminach): I semestr gama do wyboru – H h, lub C c (wszystkie ustalone sposoby artykulacji) pasaże legato dwudźwięki po 2 legato etiuda lub kaprys G. Ph. Telemann – Fantazja – 2 kontrastujące części II semestr etiuda lub kaprys dwudźwiękowy koncert – I lub II i III część 2 utwory dowolne (w tym jeden wykonywany na popisie) Najważniejsze cele do realizacji: Doskonalenie aparatu gry (korelacja prawej i lewej ręki). Umiejętność wykonywania flażoletów naturalnych i sztucznych. Znajomość różnych sposobów wibracji. Doskonalenie gry akordowej. Rozwijanie umiejętności samodzielnego opracowania utworu oraz gry w zespołach kameralnych – duety, tria, kwartety. Rozwój ucznia pod względem wrażliwości muzycznej. Pogłębianie umiejętności gry a′vista. KLASA III Wymagania repertuarowe (do wykonania na popisach, przesłuchaniach i/lub egzaminach): I semestr gama do wyboru – D d lub Es es (wszystkie ustalone sposoby artykulacji) pasaże legato dwudźwięki po 2 legato etiuda lub kaprys G. Ph. Telemann – Fantazja – 2 kontrastujące części lub J. S Bach – 2 części kontrastujące z Partit lub Sonat II semestr etiuda lub kaprys dwudźwiękowy koncert – I lub II i III część 2 utwory dowolne (w tym jeden wykonywany na popisie) Najważniejsze cele do realizacji: Doskonalenia aparatu gry. Umiejętność samodzielnej współpracy ucznia z akompaniatorem pod opieką nauczyciela. Rozwijanie wiadomości o stylach muzycznych. Doskonalenie techniki dwudźwiękowej. Rozwijanie umiejętności frazowania i operowania zróżnicowaną barwą. Doskonalenie różnych sposobów wibracji w zależności od stylu i charakteru utworu. Pogłębianie umiejętności gry a′vista KLASA IV Wymagania repertuarowe (do wykonania na popisach, przesłuchaniach i/lub egzaminach): I semestr gama do wyboru – As as, E e, lub F f (wszystkie ustalone sposoby artykulacji) pasaże legato dwudźwięki po 2 lub 4 legato etiuda lub kaprys G. Ph. Telemann – Fantazja – 2 kontrastujące części lub J. S Bach – 2 części kontrastujące z Partit lub Sonat II semestr etiuda lub kaprys dwudźwiękowy koncert – I lub II i III część 2 utwory dowolne (w tym jeden wykonywany na popisie) Najważniejsze cele do realizacji: Opanowanie różnego rodzaju artykulacji w stopniu umożliwiającym interpretację różnych utworów. Doskonalenie umiejętności czytania a' vista – fragmenty urozmaicone pod względem rytmicznym i melodycznym. Indywidualna interpretacja utworów w oparciu o znajomość stylu obowiązującego w epoce z jakiej utwór pochodzi. Ćwiczenia pamięci muzycznej. Nauka wykonywania fragmentów orkiestrowych. Praca nad aparatem gry. Rozumienie pojęć muzycznych, samodzielne odnajdywanie środków wyrazu, co umożliwia prawidłową interpretację utworu. KLASA V Wymagania repertuarowe (do wykonywania na popisach, przesłuchaniach i/lub egzaminach): I semestr dowolna melodyczna gama minorowa (wszystkie sposoby artykulacji) pasaże legato dwudźwięki po 2 lub 4 legato etiuda lub kaprys J. S Bach – 2 części kontrastujące z Partit lub Sonat sonata – 2 kontrastujące części II semestr etiuda lub kaprys dwudźwiękowy koncert – I lub II i III część -utwór dowolny Najważniejsze cele do realizacji: Doskonalenie gry wirtuozowskiej. Umiejętność opanowania dużych form cyklicznych – świadome rozkładanie sił podczas występów publicznych. Dalsze rozwijanie umiejętności koncentracji i opanowania tremy poprzez częste występy estradowe. Umiejętność dokonywania precyzyjnej analizy wykonanego utworu. Nauka wykonywania trudniejszych fragmentów partii orkiestrowych. Doskonalenie umiejętności czytania a' vista z uwzględnieniem prawidłowej artykulacji, dynamiki i odpowiedniego frazowania. Umiejętność samodzielnego przygotowania utworu. KLASA VI Wymagania repertuarowe (do wykonywania na popisach, przesłuchaniach i/lub egzaminach): Program egzaminu dyplomowego: 2 kaprysy o zróżnicowanej problematyce technicznej – w tym jeden dwudźwiękowy sonata J. S. Bach – 2 kontrastujące części z Sonat lub Partit skrzypcowych cały koncert utwór dowolny czytanie a' vista 3 fragmenty partii orkiestrowych samodzielne przygotowanie utworu Z wyjątkiem studiów orkiestrowych i samodzielnie przygotowanego utworu cały program musi być wykonany z pamięci. SEKCJA INSTRUMENTÓW SMYCZKOWYCH ZSM IM. ST. MONIUSZKI W ŁODZI PRZEDMIOTOWY SYSTEM OCENIANIA - OGÓLNKE KRYTERIA OCEN Ocena celująca – 6 Osiągnięcia ucznia znacznie wykraczają poza wymagania edukacyjne. Uczeń samodzielnie i twórczo rozwija własne uzdolnienia we wskazanym przez nauczyciela kierunku. Biegle posługuje się zdobytymi umiejętnościami i wiadomościami. Prezentuje grę bezbłędną pod względem technicznym, interpretacyjnym i pamięciowym posiadającą wysoką wartość artystyczną. Opanował materiał znacznie wykraczający poza program nauczania danej klasy. Jest laureatem konkursów regionalnych, ogólnopolskich, międzynarodowych. Ocena bardzo dobra – 5 Uczeń całkowicie spełnia wymagania edukacyjne. Sprawnie posługuje się zdobytymi wiadomościami i umiejętnościami. Potrafi swoją wiedzę zastosować w nowej sytuacji. Prezentuje grę bezbłędną technicznie i pamięciowo, interesującą od strony interpretacyjnej. Realizuje materiał przewidziany dla danej klasy. Posiada dobre predyspozycje estradowe. Ocena dobra – 4 Uczeń spełnia wymagania edukacyjne z minimalnymi brakami. Poprawnie posługuje się zdobytymi wiadomościami i umiejętnościami. Prezentuje grę poprawną technicznie i pamięciowo z małymi niedociągnięciami, interpretacja nie posiada cech indywidualności. Powoli realizuje materiał przewidziany dla danej klasy, lecz wkłada odpowiednią ilość własnej pracy w realizację zadań. Nie przejawia szczególnych uzdolnień. Ocena dostateczna – 3 Uczeń spełnia częściowo wymagania edukacyjne, lecz z zadatkami na postęp w dalszej nauce. Uczeń nie potrafi samodzielnie zastosować swojej wiedzy w nowej sytuacji. Prezentuje grę z niedociągnięciami technicznymi, pamięciowymi, intonacyjnymi oraz aparatowymi. Opanował minimum materiału przewidzianego dla danej klasy. Ocena dopuszczająca - 2 Uczeń spełnia wymagania edukacyjne zaledwie w minimalnym stopniu, co może uniemożliwić dalsze kształcenie. Uczeń nie potrafi zastosować swojej wiedzy w nowej sytuacji. Występują u niego duże błędy aparatowe. Prezentuje grę złą pod względem technicznym, intonacyjnym, pamięciowym. Opanował zaledwie minimum materiału przewidzianego dla danej klasy. Wykazuje brak predyspozycji, minimalne zainteresowanie przedmiotem. Ocena niedostateczna – 1 Uczeń nie spełnia wymagań edukacyjnych. Prezentuje bardzo złą grę pod każdym względem. Nie opanował nawet minimum materiału przewidzianego dla danej klasy. Uczeń nie rokuje żadnej nadziei na dalszy rozwój muzyczny.