Nazwa przedmiotu Analiza sztuki współczesnej Jednostka

Nazwa przedmiotu
Analiza sztuki współczesnej
Jednostka prowadząca
Zakład Historii Sztuki, Filozofii i Sportu jako część Katedry Edukacji Artystycznej
Jednostka dla której
przedmiot jest
przygotowany
Rodzaj przedmiotu
Katedry Rzeźby
Rok studiów/semestr;
forma studiów
Liczba punktów ECTS
Prowadzący
Studia stacjonarne, IV rok, I semestry, 2 godz. tyg.
Cel zajęć
podstawowy, obowiązkowy
2
St. wykł. Andrzej Kostołowski
1.
2.
3.
Wymagania wstępne
Efekty kształcenia w
zakresie:
– wiedzy
Analiza wybranych zagadnień sztuki współczesnej - wybrane nurty i teorie .
Przedstawienie studentom dyskusji o dylematach sztuki współczesnej, jak też
uczulenie ich na powiązanie twórczości artystycznej z dylematami społecznymi.
Zachęcenie studentów do własnych analiz postaw twórczych.
Ogólna orientacja w zakresie historii sztuki. Znajomość bieżących ważnych wystaw i festiwali
sztuki.
Student/studentka zna główne nurty i teorie sztuki współczesnej i potrafi je analizować
- jest świadomy dylematów interpretacyjnych
- rozumie powiązania działań artystycznych z wydarzeniami życia społecznego
- zdobywa umiejętność zastosowania zdobytej wiedzy do analizy osobistych propozycji
twórczych
– umiejętności
- Student/studentka poszerza swe umiejętności tworzenia wypowiedzi artystycznych w oparciu
o wiedzę odnośnie różnych możliwości prezentowanych zjawisk z historii sztuki
współczesnej.
- potrafi przeprowadzić analizę dzieł sztuki współczesnej
- umie przeprowadzić analizę własnej pracy w kontekście sztuki współczesnej
– kompetencji
personalnych
Ukierunkowanie studentów tak aby potrafili pracować w zespole.
- potrafią zastosować nabytą wiedzę w dialogu i argumentacji tez własnych
i społecznych
Treść zajęć
Trzy duże bloki problemów:
I Proponowana, ale też i dyskutowana jest systematyka tendencji sztuki najnowszej na
wybranych przykładach teorii i dzieł artystycznych.
II Prezentacja zagadnień w oparciu o kontekst społeczny.
III Konwersacje wokół wybranych postaw artystycznych w nawiązaniu do własnych dokonań
twórczych.
Forma i wymiar zajęć
Wykłady, konwersacje, pokazy slajdów, filmy, wizyty w miejscach prezentacji sztuki.
Metody i kryteria
oceny
25% uczestnictwo w zajęciach, 25% aktywność w dyskusjach, 30% referat/esej, 20% rozmowa
zaliczeniowa
Sposób zaliczenia
Zaliczenie ze stopniem
Literatura
Wybór:
Dziamski Grzegorz red., Od awangardy do postmodernizmu, Encyklopedia kultury polskiej
XX wieku, Warszawa: Instytut Kultury, 1998
Heartney Eleanor, Art&Today, London: Phaidon Press, 2008
Kluszczyński Ryszard, Obrazy na wolności. Studia z historii sztuk medialnych w Polsce,
Warszawa: Instytut Kultury, 1998
Rottenberg Anda, Sztuka w Polsce 1945 - 2005, Warszawa: Stentor, 2005
Literatura bieżąca
Uwagi
Język wykładowy
Polski