Historia malarstwa 2015 st. stacjonarne
Transkrypt
Historia malarstwa 2015 st. stacjonarne
SYLABUS Nazwa przedmiotu: Historia malarstwa Nazwa jednostki prowadzącej przedmiot: Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie Katedra: Malarstwa Kierunek: Malarstwo Poziom kształcenia: Studia pierwszego stopnia Profil kształcenia: Praktyczny Liczba punktów ETCS za zaliczenie przedmiotu: V semester 1 ECTS, VI semester 2 ECTS Studia Kierunek studiów Specjalność Forma studiów Malarstwo kostium i rekwizyt sceniczny, malarstwo w scenografii, obraz multimedialny, malarstwo sztalugowe stacjonarne Tytuł i/lub stopień naukowy/tytuł zawodowy, imię i nazwisko prowadzącego przedmiot: mgr Magdalena Kucza-Kuczyńska Założenia i cele przedmiotu Celem przedmiotu jest ułatwienie zrozumienia przemian zachodzących w historii malarstwa na przestrzeni wieków. Celem są ćwiczenia w analizie dzieł sztuki, wskazanie cech stylowych dla danej epoki, oraz motywowanie do samodzielnej oceny wartości artystycznej przykładowych dzieł sztuki. Wymagania wstępne Podstawowe wiadomości w dziedzinie historii sztuki, umiejętność rozpoznawania cech charakterystycznych dla danej epoki. Zamierzony efekt kształcenia Symbol efektu kształcenia na poziomie kierunku K_W06 Opis efektu kształcenia na poziomie przedmiotu Weryfikacja efektu kształcenia - obecność na zajęciach Ma wiedzę na temat możliwości wyszukiwania oraz docierania do źródeł informacji dotyczących historii malarstwa na przestrzeni wieków. - prezentacja multimedialna K_W09 Ma wiedzę i potrafi swobodnie poruszać się w obrębie podstawowych zagadnień związanych z teorią i historią malarstwa. K_U17 Potrafi świadomie i umiejętnie wykorzystać swoją wiedzę z historii malarstwa do realizowania zadań twórczych. K_U21 Ma umiejętność docierania do źródeł informacji, specjalistycznej literatury oraz właściwego twórczego ich interpretowania. K_K02 Jest zdolny do gromadzenia i przetwarzania informacji , które mogą być twórczo wykorzystane przy realizacji projektów artystycznych. K_K03 Jest zdolny do zrozumienia i szacunku dla sztuki przez całe życie. K_K08 Jest zdolny do bezstronnej oceny różnorodnych postaw artystycznych , a także zrozumienie i szacunek dla sztuki, efektem kształcenia ma być umiejętność samodzielnej oceny wartości artystycznych dzieł sztuki dzięki znajomości cech stylowych, terminologii. - Zaliczenie ustne składające się z krótkiej analizy ikonograficznej i stylistycznej dzieł prezentowanych na 6 reprodukcjach oraz obszerniejszego omówienia jednego z zagadnień historii malarstwa z uwzględnieniem wiadomości z ćwiczeń oraz podstawowej literatury na ten temat. - egzamin Liczba godzin dydaktycznych i formy zajęć i punkty ECTS: Liczba godzin dydaktycznych (w tym): Przedmioty Historia malarstwa Forma zajęć: (W - wykład, Ć - ćwiczenia, K konwersatorium) Razem W Ć W+Ć 60 40 20 Rok I W Semestr I ECT Ć K S R W K Rok II Semestr II ECT Ć K S R W Semestr III ECT Ć K S R W Rok III Semestr IV ECT Ć K S R – rygor (egzamin, - E, zaliczenie z oceną –Zo, zaliczenie – Z) 2 R W Semestr V ECT Ć K S R 20 10 Zo 1 Rok IV W Semestr VI ECT Ć K S R 20 10 E 2 W Semestr VII ECT Ć K S R Treści programowe nauczania [ treść zajęć] SEMESTR V Wykład 1-2 Schiele, Grosz, Klimt – różne oblicza ekspresjonizmu, analiza twórczości. Wykład 3-4 Hokusai – omówienie wpływów sztuki japońskiej na sztukę zachodnią. Wykład 5-6 Analiza twórczości Pietera Bruegla na podstawie filmu Lecha Majewskiego „Młyn i krzyż”. Wykład 7-8 Jan Matejko – analiza twórczości w kontekście przygotowania do zajęć w Muzeum Narodowym. Wykład 9-10 Tamara Łempicka – charakterystyka twórczości, referat. Wykład 11-12 Jerzy Nowosielski – charakterystyka twórczości, referat. Wkład 13-14 Bruno Schulz – charakterystyka twórczości i przygotowanie do zajęć w Muzeum Literatury w Warszawie. Wykład 15-16 Omówienie ikonografii poszczególnych postaci najczęściej obrazowanych w malarstwie zwłaszcza religijnym. cz.1. Wykład 17-18 Omówienie ikonografii poszczególnych postaci obrazowanych w malarstwie. cz. 2. Wykład 19-20 Motywy ikonograficzne: Danse macabre, vanitas, kunstkamera, ars morendi. Ćwiczenie 1-2 Zajęcia w Muzeum Narodowym w Warszawie. Zapoznanie się z pracami konserwatorskimi nad obrazem Jana Matejki „Bitwa pod Grunwaldem”. Ćwiczenie 3-4 Zajęcia w Muzeum Literatury w Warszawie. Bruno Schulz. Ćwiczenie 5-7 Ćwiczenia w prawidłowym odczytywaniu wymowy dzieł malarskich dzięki znajomości języka symboli kształtowanych na przestrzeni wieków. Ćwiczenie 8-10 Przekrojowe spojrzenie na malarstwo współczesne, próba odpowiedzi w jakim podąża kierunku – dyskusja. SEMSTR VI Wykład 1-4 Wprowadzenie do historii malarstwa od jego zarania, prześledzenie roli i statusu samego malarza. Największe muzea świata i ich zbiory. Wędrówka po najważniejszych muzeach i lokalizacja wcześniej poznanych dzieł sztuki. Malarstwo religijne. Omówione zostanie na podstawie wybranych motywów biblijnych (Adam i Ewa, Judyta i Holofernes, Madonna z Dzieciątkiem, Zwiastowanie), występujących w obrazach od sztuki wczesnochrześcijańskiej po współczesną Wykład 5-9 Malarstwo mitologiczne. Prześledzimy jego rozwój od antyku – malowidła rzymskie Trzy gracje, po sztukę nowoczesną- Ariadna de Chirico, surrealistyczna Danae Salvadora Dali. Wykład 10-14 Malarstwo rodzajowe. Omówione będzie od scen wymalowanych na ścianach domów pompejańskich poprzez przykłady z renesansu (szczególnie niderlandzkiego), rokoka, kierunków dziewiętnastowiecznych, po malarstwo ekspresjonistów i neorealistów Wykład 15-16 Malarstwo historyczne. Przegląd rozpoczniemy od mozaiki z przedstawieniem Bitwy pod Issos (IVw. pne), a zakończymy Guernicą Picassa. Wykład 17-20 Pejzaż. Temat malarski rozpatrywany będzie na podstawie wybranych obrazów pochodzących z różnych epok historycznych, od pejzaży antycznych, po dalekie od realizmu krajobrazy francuskich fowistów i niemieckich ekspresjonistów Ćwiczenie 1-3. Portret. Reprezentowany będzie przez wybitne dzieła poszczególnych epok, od antyku po sztukę współczesną. Rodzaje portretów (autoportret, portret konny, zbiorowy) – dyskusja. Ćwiczenie 4-6 Kobieta oczami artysty na przestrzeni wieków – dyskusja. Ćwiczenie 7-8 Martwa natura. Gatunek analizowany będzie na podstawie kilku przykładów malarskich od sztuki antycznej aż po współczesność – dyskusja. Ćwiczenie 9-10 Abstrakcja. Od pierwszych prac abstrakcyjnych Kandinskiego, Mondriana i Malewicza, po abstrakcje geometryczne Bridget Riley, Jess-Rafaela Soto, M.C. Eschera, Juliana Stańczaka i Richarda Anuszkiewicza – dyskusja. Zagadnienia programowe nauczania: Narzędzie/ metody dydaktyczne: Ćwiczenia prowadzone przy audiowizualnych, uzupełnione studentami, pracą grupową. 3 użyciu technik dyskusją ze Forma i sposób zaliczenia oraz wymagania egzaminacyjne: Semestr V : prezentacja multimedialna: 50%,wynik egzaminu ustnego 50%. SemestrVI Zaliczenie ustne składające się z krótkiej analizy ikonograficznej i stylistycznej dzieł prezentowanych na 6 reprodukcjach oraz obszerniejszego omówienia jednego z zagadnień historii malarstwa z uwzględnieniem wiadomości z ćwiczeń oraz podstawowej literatury na ten temat. Metody i kryteria oceny: aktywność na ćwiczeniach, zapoznanie się z literaturą; Wymagania końcowe: Semestr V – zaliczenie z oceną Semestr VI – Egzamin Całkowity nakład pracy studenta potrzebny do osiągnięcia założonych efektów w godzinach oraz punktach ECTS Historia malarstwa Godziny kontaktowe z nauczycielem akademickim 1. Uczestnictwo w zajęciach dydaktycznych Samodzielna praca studenta 1. Przygotowanie do zaliczeń i egzaminów 2. Przygotowanie się do zajęć 3. Zapoznanie się ze wskazana literaturą Całkowity nakład pracy studenta potrzebny do osiągnięcia efektów kształcenia w godzinach oraz punktach ECTS Liczba godzin (konta ktowe i samod zielna praca studen ta) Licz ba pun któw ECT S Łączna liczba punktó w ECTS z wyrówn aniem 60 2,00 2 40 1,33 1 15 0,50 1 10 0,33 0 15 0,50 1 3,33 3 100 1 pun kt EC TS= 25h 4,00 1 pun kt EC TS= 30h 3,33 Średnia arytmet yczna 25h30h 3,67 Formy weryfikacji osiągnięcia efektów kształcenia Obecność na zajęciach – 80% [ elementy składowe oceny w %] Frekwencja – 20% Język wykładowy polski Literatura Edina Bernard, Sztuka nowoczesna, HPS 2006. Jon Thompson, Jak czytać malarstwo współczesne , Universitas 2006. S. Wendy Beckett, Historia malarstwa, Arkady 2007. Galeria sztuki polskiej XIX wieku w Sukiennicach, Kraków 2010. A. N. Hodge: Historia sztuki. Malarstwo od Giotta do 4 czasów współczesnych. Warszawa: Delta, 2009. Charles Sterling, Martwa natura od starożytności do XX wieku, Warszawa: Wydaw. Nauk. PWN; WAiF, 1998. Podpis prowadzącego przedmiot: Podpis prorektora do spraw dydaktycznych: Oświadczenie i podpis prowadzącego zajęcia Oświadczam, że treści programowe zawarte w niniejszym sylabusie są rezultatem mojej indywidualnej pracy twórczej wykonywanej w ramach stosunku pracy/współpracy wynikającej z umowy cywilnoprawnej oraz że osobom trzecim nie przysługują z tego tytułu autorskie prawa majątkowe. Dnia: …………………………………….. ………………………………………….. 5