plastyka - gimnazjum nr 28

Gimnazjum Nr 28
im. gen. bryg. Franciszka Sznajdego
Warszawa ul. Umińskiego 11
Wymagania edukacyjne
Plastyczne
Podstawa prawna do opracowania Wymagań Edukacyjnych:
1. Rozporządzenie Ministra Edukacji Narodowej z dnia 10 czerwca 2015 r. w sprawie
szczegółowych warunków i sposobu oceniania, klasyfikowania i promowania
uczniów i słuchaczy w szkołach publicznych (Dz. U. z 2015 r., poz. 843)
2. Statut Szkoły
3. Wewnątrzszkolne Zasady Oceniania
4. Program nauczania plastyki dla gimnazjum
 Nauczanie plastyki odbywa się wg programu:
Program nauczania przedmiotu plastyka w gimnazjum, /
Beata Mikulik

Program realizowany jest w ciągu 1 godziny w rocznym cyklu nauczania,
w przedziale:
Klasa I - 1 godzina tygodniowo
Wykaz obowiązujących podręczników:
Sztuka tworzenia/Natalia Mrozkowiak/ Nowa Era

 Środki dydaktyczne ucznia do pracy indywidualnej
- Zeszyt przedmiotowy,
- książka,
 Przybory plastyczne:
- kredki,
- ołówki: HB, 4B, 7B
- gumka,
- temperówka,
- blok biały A4,
- blok biały techniczny A3,
- blok kolorowy,
- plastelina,
- klej,
- bibuła,
- farby,
- pędzle
1
I.
Podstawowe zasady oceniania












Ocenie podlegają umiejętności i wiedza określona programem nauczania.
Ocenianie odbywa się w stopniach szkolnych w skali od 1 do 6.
Za pracę na lekcji (ćwiczenia nowej partii materiału lub proste zadania, nie
wymagające specjalnego utrwalania) wystawiana jest ocena. Uczeń może otrzymać
tylko ocenę pozytywną (poza oceną celującą). Ocena niedostateczna wystawiana
jest tylko w przypadku, gdy uczeń nie wykonuje żadnych poleceń bądź nie wykonał
zadania. Uczeń nieobecny na lekcji nie ma obowiązku wykonywania tej pracy.
Oceny są jawne, uczeń jest zobowiązany zdobyć minimum 3 oceny.
Uczniowie nie zgłaszają nie przygotowań. Nie są zadawane prace domowe ani
zadania do samodzielnego wykonania. W razie nieobecności, uczeń musi we
własnym zakresie nadrobić odpowiednie partie materiału, bądź na dyżurze
nauczyciela.
Uczeń ma obowiązek zaliczenia zapowiedzianych sprawdzianów wiadomości na
ocenę pozytywną. W przypadku nieobecności ucznia, ma on obowiązek zaliczyć
sprawdzian w ciągu dwóch tygodni od terminu jego przeprowadzenia, ewentualnie
w ciągu tygodnia od powrotu do szkoły.
Uczeń ma prawo do poprawy oceny niedostatecznej ze sprawdzianu w terminie do
dwóch tygodni od rozdania prac. Uczeń może poprawić każdy sprawdzian, ale
tylko do proponowanych ocen, po wystawieniu których poprawy dotyczą tylko
ocen niedostatecznych.
Formy kontroli bieżącej tj.: ocena pracy wykonanej przez ucznia na lekcji nie
podlega poprawie. Każdy uczeń ma prawo do otrzymania dodatkowych ocen,
które może uzyskać, biorąc udział w konkursach, wykonując i przygotowując
dodatkowe zadanie określone przez nauczyciela lub tworząc własny projekt pracy
(po uzgodnieniu z nauczycielem).
Ocena śródroczna jest wystawiana na podstawie wszystkich ocen cząstkowych
obejmujących prace ucznia w całym półroczu. Nie jest jednak średnią
arytmetyczną tych ocen, ze względu na wagę ocen. Waga ocen za pracę bieżącą i za
proste partie materiału nie wymagające specjalnych ćwiczeń – 1. Waga ocen za
prace klasowe przekrojowe, prezentacje i zadania wykonywane w ciągu kilku
godzin, trudniejsze lub istotne z punktu widzenia dalszej nauki – 2.
W przypadku uzyskania oceny niedostatecznej na I półrocze, uczeń jest
zobowiązany zaliczyć materiał z I półrocza na ocenę dopuszczającą w terminie
ustalonym z nauczycielem. Wskazówki dotyczące minimum obowiązującego do
zaliczenia materiału są przekazywane uczniowi przez nauczyciela pisemnie.
Zaliczenie materiału odbywa się w poprzez wykonanie prac plastycznych,
ewentualnie zakres teoretyczny, gdy uczeń dokona takiego wyboru. W
uzasadnionych przypadkach materiał zaliczeniowy może być rozłożony na
mniejsze partie.
W przypadku zagrożenia otrzymaniem oceny niedostatecznej na II półrocze uczeń
jest zobowiązany zaliczyć materiał z II półrocza na ocenę dopuszczającą
w ustalonym terminie przed Radą Klasyfikacyjną. Wskazówki dotyczące minimum
obowiązującego do zaliczenia materiału przekazywane są uczniowi przez
nauczyciela pisemnie. Zaliczenie materiału odbywa się w poprzez wykonanie prac
plastycznych, ewentualnie zakres teoretyczny, gdy uczeń dokona takiego wyboru.
W przypadku uzyskania oceny niedostatecznej na I półrocze i niezaliczenie
w wyżej opisany sposób materiału z tego półrocza, oraz uzyskanie oceny
2

II.
niedostatecznej na II półrocze, powoduje uzyskanie przez ucznia rocznej oceny
niedostatecznej.
Uczniowie z dysfunkcjami oceniani są wg odrębnych zasad zalecanych przez PPP.
Pomiar osiągnięć uczniów odbywa się za pomocą następujących
narzędzi:
 Wypowiedzi ustne (1 ostatni temat/lub 2- jeśli praca plastyczna obejmuje 2 godz.
lekcyjne i jest powiązana treścią, a w przypadku lekcji powtórzeniowych cały dział
programowy)
 Aktywność na lekcji (system plusów, minusów)
 Zadania domowe (w przypadku nie wyrobienia się na lekcji)
 Praca pozalekcyjna
 Prowadzenie zeszytu przedmiotowego (uczeń ma obowiązek prowadzić zeszyt
przedmiotowy, w którym powinny znajdować się zapisy: temat, notatki, zapisy
poleceń ustnych lub pisemnych prac domowych, zeszyt powinien być prowadzony
systematycznie, w przypadku nieobecności ucznia w szkole, powinien go
uzupełnić)
 zaliczenia z większych partii materiału, poprzedzone licznymi ćwiczeniami i na
ogół ocenianymi zadaniami cząstkowymi;
 Kartkówki z 1 ostatniego tematu/ lub 2-gdy praca praktyczna obejmuje 2 godz.
lekcyjne
 Zaangażowanie w wykonanie pracy
 bieżąca praca na lekcji (samodzielna praca ucznia po wykładzie i pokazie
nauczyciela z możliwością podpowiedzi i udzielania dodatkowych wskazówek);
 prace kilkugodzinne (prezentacje, tworzenie pracy plastycznej)
 prace dodatkowe uczniów.
 Przygotowanie do zajęć
III.
Kryteria oceny przy realizacji konkretnych zadań:
1. Praca klasowa (zaliczenie):






prace klasowe z większych partii materiału i prace długoterminowe są
obowiązkowe i zapowiedziane;
każda praca klasowa jest poprzedzana powtórzeniami bądź ćwiczeniami
utrwalającymi poznane umiejętności;
sprawdziany są obowiązkowe, uczniowie nieobecni w szkole mają dwa tygodnie na
zaliczenie, w przeciwnym wypadku uczeń otrzymuje ocenę niedostateczną;
sprawdziany z ostatniej lekcji są na ogół też zapowiadane i w wyjątkowych
sytuacjach mogą być poprawiane (nieobecność ucznia na ostatniej lekcji,
trudniejsza partia materiału);
prace pisemne (sprawdziany, prace klasowe) są przechowywane do końca każdego
roku szkolnego;
w przypadku, gdy uczeń ściąga podczas pisania sprawdzianu, praca zostaje
odebrana, a uczeń otrzymuje ocenę niedostateczną;
3

w przypadku sprawdzianów pisemnych lub kartkówek przyjmuje się skalę
punktową przeliczoną na oceny wg kryteriów:
 0 – 40 % ustalonej liczby punktów – ocena niedostateczna,
 41 – 50 % ustalonej liczby punktów – ocena dopuszczająca,
 51 – 74 % ustalonej liczby punktów – ocena dostateczna,
 75 – 90 % ustalonej liczby punktów – ocena dobra,
 91 – 100 % ustalonej liczby punktów – ocena bardzo dobra,
 100 % ustalonej liczby punktów + zadanie dodatkowe – ocena celująca;
2. Umiejętności pracy w grupie:
Nie jest przewidziana praca w grupach.
Każdy uczeń wykonuje pracę samodzielnie.
W przypadku zakończenia wcześniej zadania plastycznego przez ucznia
i w czasie trwania pracy przewidziana jest wzajemna pomoc między uczniami,
wspólne korekty i podpowiedzi, za obopólną zgodą.
3. Praca ucznia na lekcji:






uczeń po czynnościach organizacyjnych albo kontynuuje zadanie plastyczne, albo
oczekuje na polecenia nauczyciela;
aktywnie uczestniczy w trakcie wykładu i pokazu (nowy temat): prowadzi notatki
według własnego uznania, zadaje pytania ułatwiające zrozumienie mu tematu,
odpowiada na pytania nauczyciela;
wykonuje wszystkie zadania polecone przez nauczyciela;
aktywnie angażuje się w wykonanie pracy plastycznej;
wykorzystuje maksymalnie czas przeznaczony na pracę ;
W przypadku prac kilkugodzinnych, jeżeli nieobecność jednego z uczniów to tylko
jedna godzina, praca podlega ocenie. Gdy nieobecność wynosi 2 i więcej godzin,
uczeń taki wykonuje pracę sam, w późniejszym terminie (na dyżurach,
w wyjątkowych sytuacjach w domu).
4. Wypowiedzi ustne:
Na lekcjach plastycznych ocenia się wypowiedzi ustne. Częstotliwości zgłaszania się
do odpowiedzi na zadane przez nauczyciela pytania niezbędne do pracy pisemnej lub
plastycznej, wpływają na uzyskiwanie plusów(+).
5. Prace domowe:
Nie są zadawane prace domowe z plastyki. Uczeń w przypadku nie skończenia
pracy na lekcji ma obowiązek ukończyć ją w domu..
6. Aktywność pozalekcyjna:
Udział w zajęciach plastycznych w innych placówkach pozaszkolnych lub
w konkursach plastycznych, wpływa na uzyskanie oceny celującej (w przypadku
cząstkowych ocen z zajęć -minimum -bardzo dobrych);
4
W przypadku gdy uczeń bierze udział w przedsięwzięciach szkolnych
i pozaszkolnych w zależności od zaangażowania i wyników, może uzyskać ocenę
bardzo dobrą;
IV. Sposoby informowania o postępach, trudnościach w nauce
i szczególnych uzdolnieniach ucznia
1. Uczniowie na pierwszej lekcji zostają zapoznani z wymaganiami edukacyjnymi.
2. Nauczyciel na bieżąco informuje ucznia o otrzymanych ocenach: ustnie, poprzez
wpis w pliku komputerowym.
3. Nauczyciel informuje o osiągnięciach uczniów za pomocą:
- wpisów w dzienniku lekcyjnym,
- wpisów w e-dzienniku,
- wpisów w zeszycie korespondencji,
- rozmowy z uczniem,
- rozmowy z wychowawcą,
- przekazywania informacji o uczniach, którzy są zagrożeni oceną niedostateczną,
- kontaktów i rozmów z rodzicami.
4. W przypadku, kiedy uczeń lub rodzic wystąpi o uzasadnienie śródrocznej lub
rocznej oceny klasyfikacyjnej, nauczyciel w formie ustnej uczniowi, a rodzicowi
w formie pisemnej, przekazuje uzasadnienie. Uzasadnienie zawiera informację
o stopniu spełnienia przez ucznia wymagań postawy programowej i wskazuje
uczniowi zakres materiału, który musi opanować, aby uzupełnić braki wiedzy
i umiejętności
V. Dostosowanie wymagań edukacyjnych z zajęć artystycznych
1. Podstawa prawna
Rozporządzeniem MEN z dnia 25 kwietnia 2013 r. zmieniającym rozporządzenie
w sprawie warunków i sposobu oceniania, klasyfikowania i promowania uczniów
i słuchaczy oraz przeprowadzania sprawdzianów i egzaminów w szkołach
publicznych, nauczyciele są zobowiązani do dostosowania wymagań edukacyjnych
w stosunku do ucznia:
- posiadającego orzeczenie o potrzebie kształcenia specjalnego,
- posiadającego opinię Poradni PP,
- nieposiadającego orzeczenia lub opinii, który objęty jest pomocą psychologicznopedagogiczną w szkole - na podstawie ustaleń w planie działań wspierających.
2. Zasady oceniania ucznia o obniżonych możliwościach:





wyjaśnianie poleceń podanych na karcie pracy, instrukcji lub w zeszycie;
możliwość dokończenia pracy lub 2-3 godz. projektu na zajęciach dodatkowych
(wydłużony czas pracy);
zaliczanie trudniejszych partii materiału etapami;
nie ocenianie pisowni, ortografii i interpunkcji, jeżeli nie jest to uzasadnione
tematem sprawdzianu;
możliwość korzystania z własnych notatek i posiadanych książek.
5








VI.
w przypadku widocznych trudności z wykonaniem plastycznego zadania,
wykonanie go wspólnie z uczniem, udzielając dodatkowego i szczegółowego
instruktażu;
podczas udzielania wskazówek i formułowania poleceń stosowanie zdań
pojedynczych i zrozumiałego słownictwa;
podkreślanie tych elementów, które zostały poprawnie wykonane, w celu
zwiększenia motywacji ucznia do pracy i docenienia jego wysiłku;
w ocenie wykonania zadanych prac, uwzględnienie trudności ucznia
z orientacją w przestrzeni i rozróżniania kierunków (np. przetwarzania
przedmiotów plastycznych w oparciu o figury geometryczne);
głośne odczytanie zadań i poleceń, które uczeń otrzymał od nauczyciela
w formie pisemnej, aby mógł śledzić je wzrokowo podczas ich ustnej
prezentacji;
poprawne wypowiadanie zastosowanego podczas lekcji nowego słownictwa
specjalistycznego z jednoczesnym zapisaniem go na tablicy;
śledzenie postępów ucznia przez nauczyciela, podczas wykonywania przez
niego zadania, w celu szybkiego udzielenia korekt i wskazówek;
ocena postępów i dostosowanie wymagań edukacyjnych wobec uczniów
posiadających orzeczenie o potrzebie kształcenia specjalnego i nauczania
indywidualnego następuje zgodnie z zaleceniami zawartymi w danym
orzeczeniu.
Wymagania edukacyjne
WYMAGANIA NA POSZCZEGÓLNE OCENY Z PLASTYKI.
Dla klas I
OCENA
OCENA
DOPUSZCZAJĄCA DOSTATECZNA
- treści konieczne
– treści
podstawowe
Przyswojenie
Przyswojenie
prostych informacji,
wybranych
umiejętności i treści
umiejętności i treści
przydatnych życiowo nauczania,
umożliwiających
wykorzystanie ich
realizację zadań życia w celu wykonania
codziennego
prostych zadań
nawiązujących do
teoretycznych i
plastyki i kontynuację ćwiczeń
nauki na następnym
praktycznych o
stopniu edukacyjnym. charakterze
odtwórczym,
stereotypowym i
schematycznej
formie.
OCENA DOBRA
– treści
rozszerzone
OCENA BARDZO
DOBRA
- treści
dopełniające
Przyswojenie
Pełna realizacja
szerszego zakresu
wymagań
praktycznych i
programowych oraz
teoretycznych treści podstaw
programowych
programowych;
pozwalających na
bardzo dobre
wykonanie
przyswojenie treści
złożonych ćwiczeń teoretycznych,
praktycznych i
zauważanie
teoretycznych,
związków i wpływu
analizowanie
plastyki na różne
poznawanych treści, dziedziny sztuki
przenoszenie
kultury;
wiedzy na inne
umiejętność
dziedziny,
stosowania
zauważanie
poznanej wiedzy do
związków wiedzy
wykonywania
6
ANTYK. Starożytna Grecja
- określenie
- określenie
przybliżonego czasu
orientacyjnego
rozpoczęcia sztuki
czasu trwania sztuki
greckiej- II
starożytnej Grecji:
tysiąclecie p.n.e.
II tysiąclecie p.n.e.
do V w. n.e.
-
teoretycznej z
praktycznym
działaniem i życiem
codziennym,
kształtowaniem
otoczenia; duża
aktywność twórcza.
oryginalnych zadań
twórczych,
myślenie
przekrojowe,
analizowanie,
wnioskowanie
widoczne w
realizowanych
zadaniach
teoretycznych i
praktycznych;
bardzo duża
twórcza aktywność i
zaangażowanie w
pracę
podejmowaną.
- określenie czasu
trwania sztuki tego
okresu
-//-
-
- znajomość
wpływu religii i
filozofii na sztukę
grecką
- znajomość stylów:
doryckiej, jońskiej,
korynckiej
- znajomość
porządków
architektonicznych i
wykonanie prostego
szkicu kolumn
- znajomość
porządków i
elementów
architektonicznych
oraz wykonanie
rysunku kolumn
-//-
- rozpoznawanie
najbardziej znanej
świątyni greckiejPartenon
- rozpoznawanie
głównych zabytków
architektury
greckiej
-//-
-//-
- znajomość pojęć lub
nazw: Akropol,
- znajomość pojęć
lub nazw: <+megaron, kanon,
kontrapost,
- znajomość pojęć
lub nazw: <+kolumnada,
belkowanie,
tympanon, kariatyda
- znajomość pojęć
lub nazw: <+architraw, fryz,
gzyms, tryglif,
metopa, akant
-
- znajomość cech
wybranych rzeźb
greckich z różnych
- znajomość cech
rzeźb greckich z
różnych okresów
- znajomość cech
rzeźb greckich z
różnych okresów,
7
okresów
umiejętność
omawiania ich,
wskazywania
stosowanych
środków wyrazu
artystycznego
-
- znajomość zasady
kontrapostu oraz
sposobu
przedstawiania
człowieka
(idealizacja) w
rzeźbie greckiej
- omówienie zasady
kontrapostu w
rzeźbie, opisywanie
proporcji ciała i
ideału piękna
-//-
-
-
- znajomość
twórczości Fidiasza
- znajomość
malarstwa
wazowego:
czarnofigurowe i
czrewonofigurowe
- znajomość stylów
waz greckich
- znajomość cech
charakterystycznych
stylów i ich
chronologii w
malarstwie
wazowym
- znajomość
twórczości Fidiasza,
Myrona, Polikleta
-//-
- wykonanie prostej
- stworzenie prostej
- stworzenie
pracy z wybranym
płaskorzeźby
ciekawej, starannej
stylem malarstwa
płaskorzeźby
wazowego lub
wykonanie prostej
płaskorzeźby z
pomocą nauczyciela
ANTYK. Sztuka starożytnego Rzymu
- określenie
- ogólna znajomość - znajomość obszaru
przybliżonego czasu obszaru i przedziału
Cesarstwa
rozwinięcia tej sztuki czasowego kultury
Rzymskiego i
- od V w p.n.e.
starożytnego
przedziału
Rzymu (od V w.
czasowego kultury
p.n.e. do IV w. n.e.)
starożytnego
Rzymu
- stworzenie
ciekawej, starannej
płaskorzeźby
świadome
posługiwanie się
środkami wyrazu
artystycznego
-//-
-
- znajomość źródeł
sztuki rzymskiej
- znajomość źródeł
sztuki rzymskiej,
związków mitologii
greckiej i rzymskiej,
wpływu religii na
sztukę
-//-
- rozpoznawanie
- znajomość
- znajomość
-//-
8
najbardziej znanej
świątyni rzymskiejPanteon
głównych
zabytków: Forum
Romanum, łuk
triumfalny Tytusa
zabytków
- znajomość pojęć lub
nazw: pomnik konny,
łuk triumfalny,
akwedukt, forum,
termy
-//-
-//-
- określanie
znaczenia zdobyczy
architektonicznych
starożytnego
Rzymu
-
-
- znajomość cech
realistycznego
przedstawienia
postaci ludzkiej
- znajomość cech
realistycznego
przedstawienia
postaci ludzkiej
oraz syntezy,
deformacji i
ekspresji jako
środków wyrazu dla
niego
charakterystycznych
-
-
- orientacyjne
określenie
malarstwa
pompejańskiego
- określenie
tematów, motywów
malarstwa
pompejańskiego,
iluzjonistycznego
sposobu
przedstawiania
rzeczywistości oraz
środków wyrazu
artystycznego
stosowanych dla
przedstawienia
przestrzeni na
płaszczyźnie
-
-
-
- znajomość planu
rzymskiego miasta,
cech architektury,
najbardziej
charakterystycznych
budowli rzymskich,
materiałów
budowlanych
- podjęcie wykonania
prostego portretu
- wykonanie
uproszczonego
przedstawienia
twarzy
- wykonanie
portretu,
zachowanie
odpowiednich
- twórcze
wykonanie portretu
ze świadomym
wykorzystaniem
9
proporcji
SZTUKA ŚREDNIOWIECZNA. Sztuka romańska.
- określenie
- określenie
- określenie czasu
przybliżonego czasu przybliżonego czasu
trwania sztuki
rozwinięcia tej
trwania ( V- XV w.)
romańskiej
sztuki- ok. XI w.
środków wyrazu
artystycznego
-//-
- rozpoznanie
architektury
romańskiej
- znajomość
najważniejszych
cech stylu
romańskiego
-//-
- znajomość cech
stylu romańskiego i
umiejętność
wskazania i
omówienia ich na
wybranych
przykładach
- znajomość pojęć lub
nazw: sklepienie
krzyżowe, portal,
miniatura,
- znajomość pojęć
lub nazw: nawa,
prezbiterium, plan
krzyża łacińskiego
- znajomość pojęć:
absyda, portal,
fresk,
- znajomość pojęć
lub nazw: bordiura,
archiwolta, lizena
-
-
- znajomość
związku rzeźby i
malarstwa
romańskiego z
architekturą
-//-
-
- znajomość
średniowiecznej
iluminacji
-//-
-//-
-
- znajomość
zabytków
-//-
- znajomość
wybranych
zabytków z różnych
gatunków,
umiejętność
wskazania w nich
niektórych cech
sztuki romańskiej
- wykonanie prostej - wykonanie prostej
- twórcze
strony -na podstawie lecz ciekawej strony wykonanie strony
stron z miniatur
(z wzgl. inicjał,
(cytat + inicjał,)
bordiura)
SZTUKA ŚREDNIOWIECZNA. Sztuka gotycka.
- określenie
- określenie czasu
-//przybliżonego czasu
trwania
rozwinięcia tej
sztuki- ok. XII w.
- wykonanie
oryginalnej strony z
wzgl. zasad
iluminatorstwa
-//-
10
-
-
-
- określenie
związków sztuki z
religią, wpływu
religii na sztukę
- umiejętność
prostego porównania
budowli romańskich i
gotyckich
- określane cech
sztuki romańskiej i
gotyckiej na
przykładzie
kościoła
-//-
- rozpoznawanie i
porównywanie cech
stylowych sztuki
romańskiej i
gotyckiej,
znaczących
elementów
konstrukcyjnych
budowli na różnych
przykładach
- znajomość nowości
wprowadzonych w
tym okresie, pojęć
lub nazw: sklepienie
krzyżowo-żebrowe,
łuk przyporowy,
witraż, tryptyk
-//-
-//-
-//-
-
- znajomość
najważniejszego
dzieła Wita Stwosza
- znajomość
sylwetki Wita
Stwosza
- znajomość
zabytków
malarskich i
rzeźbiarskich oraz
ich
podporządkowania
architekturze
- wykonanie prostego
witrażu
- stworzenie rozety
inspirowanej
gotyckim witrażem
- stworzenie
oryginalnej
kompozycji
inspirowanej
gotyckim witrażem
- stworzenie
oryginalnej
kompozycji
wieloosiowej rozety
inspirowanej
gotyckim witrażem
SZUTKA NOWOŻYTNA. Sztuka Renesansu.
- określenie
- określanie
- określenie czasu
-//przybliżonego czasu
przybliżonego
trwania odrodzenia
rozwinięcia tej
przedziału
sztuki- ok. XIV w.
czasowego epoki
odrodzenia
- znajomość
- znajomość źródeł
wpływu humanizmu
sztuki
i dziedzictwa
renesansowej,
antyku
wpływu
humanizmu,
dziedzictwa antyku,
11
odkryć Kopernika
- wyjaśnienie pojęcia
„odrodzenie” i
humanizm
-//-
-//-
-//-
- znajomość cech
sztuki renesansu
- określanie cech
budowli
renesansowych
- znajomość cech
architektury
renesansowej
oraz zasady
„złotego podziału”
- znajomość cech
architektury,
elementów i form
budowli oraz zasady
„złotego podziału”
-
-
- znajomość
zabytków
architektonicznych
z epoki renesansu
- znajomość
europejskich i
polskich zabytków
architektonicznych
z epoki odrodzenia
-
-
- określanie
renesansowego
planu miasta
-//-
-
-
- omawianie etapów
powstawania dzieł,
określenie terminu
„laserunek” i jego
znaczenia
- znajomość
dawnych i nowych
sposobów
malowania
obrazów,
wskazywanie i
omawianie ich w
poznanych dziełach
renesansowych
- znajomość zasad
perspektywy
zbieżnej, malarskiej i
powietrznej
- znajomość zasad
perspektywy
linearnej, zbieżnej,
malarskiej i
powietrznej
- znajomość zasad
perspektywy
linearnej, zbieżnej,
malarskiej i
powietrznej,
-//-
- ogólna znajomość
twórcy tego okresuMichała Anioła
- znajomość
najważniejszych
dzieł malarskich
Leonarda da Vinci,
Michała Anioła,
- znajomość dzieł, i
sylwetek Leonarda
da Vinci, Michała
Anioła
- znajomość dzieł,
form twórczości i
sylwetek Leonarda
da Vinci, Michała
Anioła, Rafaela
oraz innych malarzy
renesansowych
-
- określanie cech i
- znajomość formy,
- znajomość formy,
12
- wykreślenie prostej
perspektywy zbieżnej
tematyki dzieł
renesansowych
cech, tematyki,
techniki dzieł
artystów
renesansowych
cech, tematyki,
techniki dzieł
artystów
renesansowych,
oraz analizowanie i
porównywanie dzieł
- wykreślenie
prostej ilustracji z
perspektywą
zbieżną
- świadome
wykreślanie
ilustracji z
perspektywą
zbieżną
- świadome
wykreślanie
złożonej ilustracji z
perspektywą
zbieżną
SZTUKA NOWOŻYTNA. Manieryzm i Barok.
- określenie
- znajomość
- znajomość cech,
przybliżonego czasu przybliżonego czasu
przedziału
rozwinięcia tej
trwania
czasowego
sztuki- XVI w.
- znajomość
- znajomość
przyczyn
przyczyn
pojawienia się
pojawienia się
manieryzmu i
manieryzmu oraz
baroku
baroku
- ogólna znajomość
cech sztuki baroku i
manieryzmu
- znajomość
podstawowych cech
tej sztuki
- //-
-//-
-
-
- znajomość
artystów
tworzących dzieła
manierystyczne
- znajomość
artystów, dzieł
manierystycznych,
analizowanie i
porównywanie tych
dzieł z
renesansowymi
- znajomość pojęć:
iluzjonizm,
manieryzm,
kompozycja
dynamiczna
- znajomość cech
kompozycji
dynamicznej
- znajomość cech
kompozycji
dynamicznej i
statycznej
wykazanie różnic
pomiędzy nimi
- znajomość oraz
wykazanie różnic
pomiędzy
kompozycją
dynamiczną a
kompozycją
statyczną oraz
wskazywanie
kompozycji
13
dynamicznych w
dziełach sztuki
manieryzmu i
baroku
-
-
- określanie cech,
budowli baroku
- określanie cech
budowli baroku,
omawianie i
analizowanie ich
elementów na
wybranych
przykładach
-
- określanie cech
rzeźby barokowej,
- określanie miejsca
rzeźby i dekoracji
rzeźbiarskiej w
kościele w epoce
baroku
- określanie cech
rzeźby barokowej,
znajomość
najważniejszych
artystów i ich dzieł
-
-
-
- określanie
znaczenia rzeźby i
dekoracji
rzeźbiarskiej w
kościele oraz
podawanie
odpowiednich
przykładów
-
-
- znajomość
najważniejszych
dzieł rzeźbiarskich i
architektonicznych
Gianlorenza
Berniniego
-//-
-
- określanie
najważniejszych
cech malarstwa
barokowego
- określanie
najważniejszych
cech malarstwa
barokowego
-//-
-
- znajomość
wybranych twórców
(Caravaggia,
Velazqueza,
Rubensa lub
Rembrandta)
- znajomość
sylwetek
Caravaggia,
Velazqueza,
Rubensa,
Rembrandta
- znajomość
sylwetek
Caravaggia,
Velazqueza,
Rubensa,
Rembrandta,
określanie
podobieństw i
różnic między
dziełami
14
-
- stworzenie prostej
pracy plastycznej z
elementami
światłocienia
-
-//-
- stworzenie pracy
- tworzenie
- stworzenie
plastycznej, w
oryginalnej pracy
oryginalnej,
której
plastycznej, w
nietypowej pracy
najistotniejszą rolę której najważniejszą
plastycznej, w
spełnia cieniowanie,
rolę spełnia
której najważniejszą
wydobywanie
cieniowanie
rolę spełnia
przedmiotów z
cieniowanie,
ciemnej przestrzeni
wydobywanie
za pomocą światła
przedmiotów za
pomocą światła z
ciemnej przestrzeni
JĘZYK PLASTYKI.
- znajomość i
- znajomość i
rozumienie
rozumienie
podstawowych pojęć
podstawowych
dotyczących barw,
pojęć ze środków
plamy barwnej,
wyrazu
waloru, cieniowania,
artystycznego i
faktury, kompozycji; wskazywanie ich na
perspektywy
wybranym, prostym
powietrznej,
przykładzie
malarskiej, zbieżnej
- stworzenie prostej
pracy z
wykorzystaniem
minimum jednej ze
wskazanych środków
wyrazu artystycznego
- umiejętność
określenia
zasadniczego
tematu i nastroju
dzieł
- zastosowanie
elementów
perspektywy
powietrznej,
malarskiej i
wybranego rodzaju
kompozycji we
własnej pracy
plastycznej
- umiejętność
analizowania
środków wyrazu
plastycznego
-//-
- stworzenie
oryginalnej,
złożonej
kompozycji
plastycznej
obrazującej
omawiane
zagadnienia, w
pełni zgodnej z
tematem,
wykorzystującej
możliwości zadanej
techniki
- świadome
korzystanie ze
środków wyrazu
artystycznych,
umiejętne
stosowanie zasad
perspektywy i
światłocienia,
uzyskiwanie
równowagi w
kompozycji oraz
stosowanie różnych
rodzajów
kompozycji we
własnych,
oryginalnych
pracach
plastycznych
15
OCENA CELUJĄCA- uczeń spełnia treści i zadania wg. oceny BARDZO DOBREJ +
reprezentuje szkołę (konkursy) lub pozalekcyjnie rozwija talenty (zajęcia w
Ośrodkach kultury, Ogniskach Pracy Pozaszkolnej…- wymagane jest pod koniec
każdego semestru poświadczenie z danej placówki poświadczające uczestnictwo).
Wobec uczniów posiadających specyficzne trudności w nauce stosuje się zalecenia
poradni zawarte w orzeczeniu. Przy wystawianiu oceny nauczyciel zwraca uwagę na
wkład pracy, stosunek do przedmiotu oraz wysiłek włożony w wykonanie zadania.
16