karta kursu - Akademia Sztuki w Szczecinie
Transkrypt
karta kursu - Akademia Sztuki w Szczecinie
Akademia Sztuki w Szczecinie Wydział Sztuk Wizualnych kierunek: Grafika specjalność: Grafika projektowa, grafika warsztatowa poziom: I stopień forma: Stacjonarne profil: Ogólnoakademicki K A RTA KU R S U A. Informacje ogólne Wybrana pracownia artystyczn lub nazwa kursu kod kursu projektowa: Malarstwo i rysunek Dr hab. Elżbieta Wasyłyk prowadzący Mgr Natalia Szostak rok II/III semestr typ przedmiotu liczba godzin GP.I.C4 GW.I.C4 e-mail 3-6 obowiązkowy/obieralny wykłady ćwiczenia warsztaty E-learning przynależność do modułu/bloku 75+75+75+75 Blok artystyczny / C elzbieta.wasylyk@akade miasztuki.eu punkty ECTS język wykładowy 3+3+5+5 suma 300 Polski B. Wymagania wstępne w zakresie wiedzy, umiejętności i kompetencji Student potrafi stworzyć poprawną kompozycję otwartą i zamkniętą. Posługując się podstawowymi założeniami perspektywy geometrycznej, potrafi wykreować iluzję bryły i przestrzeni z jednego punktu widzenia. Posiada podstawową wiedzę z zakresu koloru i mieszania barw . C. Informacje dotyczące celów kursu C1 – nabiera większych umiejętności przetwarzania obrazu trójwymiarowego na płaską powierzchnię płótna poprzez obserwację i analizę form rzeczywistych C2 – student rozwija umiejętności warsztatowe w zakresie malarstwa, posługuje się różnymi pędzlami, nakłada farbę im pasto, alla prima i laserunkowo C3 – student poszukuje nowych form i nowych środków wyrazu, dla zastanej formy i układu w przestrzeni C4 - Student nabiera świadomości, że to, co podlega jego studium staje się miejscem pracy wyobraźni zarówno jego indywidualnej jak i społecznej C5 – student buduje własną osobowość artystyczną poprzez analizę dzieł mistrzów i nieustanne przekraczanie własnych możliwości artystycznych i intelektualnych C6 – student nabywa odwagi, podejmuje decyzje dotyczące formatu pracy, jej realizacji i doboru środków C7 _ student poprzez nabywanie umiejętności widzenia i rozbudowywania wyobraźni dochodzi do granicy między formą przedstawiającą a abstrakcyjną, odkrywa różnicę między malarstwem i innymi mediami, tj. jego irrealną, bezinteresowną funkcję sprzyjającą postawie afirmatywnej w stosunku do zjawisk w naturze i kulturze D. Efekty kształcenia dla kursu (EK) (opis osiągnięć studenta po ukończeniu kursu) Efekty modułu/bloku (EKM),(EKB) Efekty kierunkowe (EKK) Efekty obszarowe (EKO) Wiedza: EK_W01 – posiada wiedzę na temat konstruowania obrazu malarskiego według założeń perspektywy z jednego punktu widzenia i innych perspektyw np. topograficznej, kulisowej, powietrznej, oraz nowych założeń wynikających z odkryć impresjonistycznych i kubistycznych EK_W02 –posiada wiedzę na temat technik malarskich, rodzajów kompozycji i kategorii estetycznych w zakresie malarstwa od kategorii mimetycznej po znak BO_W14 G1_W15 BO_W15 G1_W15 BO_W16 EK_W03-posiada wiedzę na temat koloru, jego różnic chromatycznych i walorowych G1_W15 BO_W17 EK_ W04-posiada wiedzę na temat montażu w kadrze G1_W15 Umiejętności: EK_U01 – potrafi konstruować obraz malarskie według założeń perspektywy z jednego punktu widzenia i innych perspektyw np. topograficznej, kulisowej, powietrznej, oraz nowych założeń wynikających z odkryć impresjonistycznych i kubistycznych EK_U02- posiada umiejętność budowania przestrzeni na powierzchni dwuwymiarowej poprzez nakładanie kadrów ( montaż w kadrze),operowanie iluzją bryły i rozwiązaniami sylwetowymi EK_U03-posiada umiejętność wykorzystania przedmiotu ( układu przedmiotów ) jak miejsca pracy wyobraźni, aby w obrębie pracy studyjnej stworzyć nową rzeczywistość wizualną EK_U04- posiada umiejętność kopiowania, analizy dzieła malarskiego, posługiwania się pędzlami i innymi narzędziami (znaczenie duktu pędzla dla formy, światła i koloru w obrazie malarskim) Kompetencje społeczne: EK_K01 -posiada umiejętność pracy w obecności innych; wspólnej organizacji przestrzeni w pracowni dla pracy indywidualnej EK_K02 – posiada umiejętność organizowania prezentacji aranżacji wystawy prac w przestrzeni galerii EK_K03- posiada umiejętność przeprowadzenia podstawowej analizy obrazu malarskiego i wyrażania własnych spostrzeżeń w zespole, w ramach podsumowania zajęć EK_K04 - posiada umiejętność prezentacji i dyskusji na temat własnych i cudzych realizacji malarskich A1A_W10 A1A_W13 A1A_W15 A1A_W10 A1A_W13 A1A_W15 A1A_W10 A1A_W13 A1A_W15 A1A_W10 A1A_W13 A1A_W15 BO_U15 G1_U01 A1A_U14 G1_U01 G1_U07 A1A_U14 A1A_U19 G1_U11 A1A_U21 G1_U02 A1A_U15 G1_K11 A1A_K05 G1_K11 G1_K12 A1A_K05 G1_K02 A1A_K02 G1_K08 A1A_K04 BO_U16 BO_K14 D1. Treści programowe typ wykład temat ilość godz. typ ćwiczenia temat ilość godz. Wp Podstawowe informacje z zakresu technik malarskich: przygotowanie podobrazia, techniki kryjące: tempera, akryl, olej. Wprowadzenie do kompozycji I rok Bloki problemowe, semestr zimowy i letni 1 Ćw s 1. Układy przestrzenne dwuprzedmiotowe ; relacyjność prosta Ćw. rys. ołówkiem, czas 12 godz. 2. Układy przestrzenne wieloprzedmiotowe; relacyjność złożona Ćw. rys ołówkiem, czas. 12 godz. Ćw. tech. mieszana, czas.8 godz. II rok 1. Przestrzeń: przestrzeń optyczna i haptyczna (wg Alois’a Riegl’a), rodzaje perspektyw w sztukach plastycznych 1 Ćw s 20 3. Akt, studium formy ludzkiego ciała Ćw. rys ołówkiem, czas 49. godz. Ćw. rys suchym pędzlem, czas.16 Ćw. technika mieszana 16 godz 35 4. 12 Układ z odbiciem Ćw. rys ołówkiem, czas.8 godz. Ćw. technika mieszana, czas 4 godz. 5. Obecność przez nieobecność Zadanie: budowa nowej przestrzeni poprzez zachowanie studium - proporcji i kompozycji układu zastanego, z pozostawieniem pustego pola w miejscach pominiętych przedmiotów 1. ćwiczenie, czas 8 godz., karton, ołówek 2. ćwiczenie, czas 8 godz., karton, technika mieszana, ołówek 6. Przedmiot jako miejsce pracy wyobraźni 1. ćwiczenie, czas 8 godz., karton, ołówek 2. ćwiczenie, czas 8 godz., karton, technika mieszana, ołówek 7. Sztuka abstrakcyjna czy przedstawiająca Ćw. czas 8 godz. rys . ołówkiem Wp 12 16 16 8 II rok Bloki problemowe, semestr zimowy i letni 1. Przestrzeń optyczna. Studium układu przestrzennego; połączenie elementów układu w taki sposób , aby budowały rodzaj przestrzennego continuum. 12 2. Podstawowe kategorie estetyczne w sztukach plastycznych 1 3. Sztuka montażu w kadrze 1 4. Obraz jako reprezentacja poznawcza („Poznanie to raczej sposób współistnienia ze światem, uwarunkowany budową organizmu, w szczególności zmysłów, niż tworzenie wiernego odbicia świata we własnym umyśle”) 1 1.ćwiczenie, technika: biały karton, ołówki 2.ćwiczenie, technika mieszana 2. Przestrzeń haptyczna. Studium układu przestrzennego z jednoczesnym wyprowadzeniem jednego elementu z całości w taki sposób, aby postrzegany był jako odrębny. 1.ćwiczenie, technika: biały karton, ołówki 2.ćwiczenie, technika mieszana 3. Z cyklu: Kategorie estetyczne: mimetyczność, stylizacja, znak 1. Ćwiczenie: Mimetyzm; układ przestrzenny z tłem i dominacją kierunków wertykalnych tech. karton , ołówek 2. Ćwiczenie: Stylizacja; układ przestrzenny czas:4 godz. ,tech. karton , biała i czarna farba , technika mieszana 3. Ćwiczenie: Znak; Abstrakcja czy figuracja ? kadrowanie przedmiotu, powiększanie, karton, ołówek 24 4 16 8 4. Ćwiczenie rysunkowe; „Plus, minus” Zadania: Praca realizowana na białym podkładzie w części pokrytym szarością ołówka , klasyczne studium – poprzez rysowanie kreską, linią i walorem ( czyli poprzez dodawanie) i poprzez łączenie z rysunkiem poprzez „odejmowanie”, czyli budowanie światłem - poprzez wybieranie waloru gumką. 1. ćwiczenie, karton, ołówek , gumka 2. ćwiczenie, karton, technika mieszana, ołówek, gumka 5. Obecność przez nieobecność Zadanie: budowa nowej przestrzeni poprzez zachowanie studium - proporcji i kompozycji układu zastanego, z pozostawieniem pustego ( białego pola) w miejscach pominiętych przedmiotów 3. ćwiczenie, karton, ołówek 4. ćwiczenie, karton, technika mieszana, ołówek 14 5. Przestrzeń subiektywna, montaż w kadrze. 12 16 Zadania: Możliwość budowania nowej kompozycji i nowej przestrzeni poprzez: nałożenie dwóch kadrów z przesunięciem; z dwóch kadrów z różnych punktów widzenia; bądź zestawienie kadrów z uwzględnieniem studium proporcji, modelunku światłocieniowego. Możliwość zastosowania różnorodnych środków wyrazu tj.: kreska, linia, walor rysowanie poprzez „pozytyw” i „negatyw”, figury sylwetowe ( od bieli poprzez różne stopnie szarości do czerni) 1. ćwiczenie, karton, ołówek 2. ćwiczenie, karton, technika mieszana Praca poza zajęciami dydaktycznymi 6. Studium formy ludzkiego ciała Problematyka artystyczna i technologiczna jak powyżej, ćwiczenie 34 8. Przedmiot jako miejsce pracy wyobraźni, ćwiczenie 8 11. „kopiowanie” , interpretacja i analiza graficzno – malarska wybranego malarskiego dzieła sztuki (praca domowa dwusemestralna : realizacja w 1 i 2 semestrze 12. analiza i interpretacja wybranego dzieła, realizacja w 3 i 4 semestrze warsztaty E-learning ilość godz. typ Uwagi: typ ilość godz. E1. Literatura obowiązkowa 1. Maria Rzepińska: Historia koloru 2. Clark: Akt. Studium formy idealnej 3. Władysław Stróżewski: Dialektyka sztuki E2. Literatura uzupełniająca 1. Hans Belting Antropologia obrazu 2. John Cage: Kolor i kultura 3. Jean-Jacques Wunenburger: Filozofia obrazów 4. Wybrane zagadnienie z książki: Lev Manovich: Język nowych mediów 5. Jerzy Nowosielski: Zagubiona bazylika F. Dopasowanie form kształcenia do efektów kształcenia/metody kształcenia wykład konwencjonalny wykład konwersatoryjny wykład monograficzny/problemowy ćwiczenia audytoryjne ćwiczenia klauzurowe ćwiczenia projektowe ćwiczenia laboratoryjne ćwiczenia studyjne ćwiczenia terenowe lektorat konwersatorium seminarium warsztaty E-learning Efekty kształcenia dla kursu EK_W01 EK_W02 EK_W03 EK_W04 EK_U02 EK_U03 EK_U04 EK_K01 EK_K02 EK_K03 EK_K04 Wk Wk Wd Wp Ćwa Ćwk Ćwp Ćwl Ćws Ćwt L K S Wa El Wd Wp Ćwa Ćwk Ćwp X X X x Ćwl Ćws Ćwt X X X x X X X X X X x L K G. Dopasowanie metod oceniania do efektów kształcenia (walidacja w osobnym opracowaniu) egzamin ustny standaryzowany egzamin ustny niestandaryzowany egzamin pisemny standaryzowany egzamin pisemny niestandaryzowany egzamin pisemny "z otwartą książką" egzamin pisemny test otwarty egzamin pisemny test zamknięty egzamin praktyczny kolokwium ustne kolokwium pisemne Eus Euns Eps Epns Epok Epto Eptz Epr Ku Kp S Wa El sprawdzian ustny sprawdzian pisemny klauzura konsultacje przegląd/przesłuchanie cząstkowe/robocze przegląd/przesłuchanie semestralne przegląd/przesłuchanie końcowo-roczne ocena ciągła ocena formatywna ocena sumatywna Su Sp Kl Ko Pc Ps Pk Oc Of Os Efekty Oc Of Os kształcenia Eus Euns Eps Epns Epok Epto Eptz Epr Ku Kp Su Sp dla kursu Ps Pk Kl Ko Pc EK_W01 X X X EK_W02 X X X EK_W03 X X X EK_W04 X X X EK_U01 X X X EK_U02 X X X EK_U03 X X X EK_U04 X X X X X EK_K01 X EK_K02 X EK_K03 X X X EK_K04 x X x H. Forma i warunki zaliczenia przedmiotu Warunki zaliczenia zaliczenie na ocenę: p – prace w trakcie (50% oceny końcowej), a - aktywność w semestrze (10% oceny końcowej), pk - postępy w procesie kształcenia (10%), oc - obecność na cząstkowych przeglądach (10%) ap - autoprezentacja pracy semestralnej (20%) Inne: ocena celująca ocena ocena ocena bardzo dobry dobry plus dobry (25) (21-24) (19-20) (16-18) Warunki egzaminu ocena dostateczny plus (14-15) ocena dostateczny (11-13) ocena niedostateczny (10) (0,5 x p)+(0,1 x a)+(0,1 x pk)+(0,1 x oc)+(0,2 x ap) I. Nakład pracy studenta Forma aktywności godziny kontaktowe z nauczycielem średnia liczba godzin 75+75+75+75 przygotowanie do zajęć 0+0+20+20 opracowanie materiału po zajęciach 0+0+20+20 konsultacje/ egzamin/sprawdzian/przegląd/przesłuchanie 0+0+15+15 przygotowanie do egzaminu/przeglądu/przesłuchania 0+0+20+20 suma godzin liczba punktów ECTS .................................................................... 75+75+150+150 3+3+5+5 ............................................................ Podpis Autora treści Kursu ........................................................... Podpis Osób odpowiedzialnych dydaktycznie ........................................................................ Podpis Przewodniczącego Rady Programowej .................................................... Data sporządzenia karty kursu