Historia sztuki

Kod przedmiotu/modułu
K1-23/2012
K1-18/2013
Nazwa przedmiotu
Historia sztuki
Kierunek
Kompozycja i Teoria Muzyki
Specjalność
Kompozycja
Typ studiów
I stopnia
Wymagania wstępne
Zdany egzamin wstępny na studia I stopnia, specjalność
Kompozycja. Wymagania zostały określone w „Informatorze dla
kandydatów na studia stacjonarne I stopnia”.
Wymagania końcowe
egzamin pisemny obejmujący zakresem treści programu nauczania
przedmiotu
Cele przedmiotu/modułu
Treści kształcenia
Zamierzone efekty kształcenia
Ukazanie najważniejszych zjawisk artystycznych w sztuce
europejskiej i polskiej od starożytności do współczesności.
1. Podstawowe pojęcia z historii sztuki.
2. Architektura, rzeźba i malarstwo w starożytnej Grecji i Rzymie.
3. Średniowiecze – okres przedromański, romański i gotycki.
Europa i Polska
4. Renesans i manieryzm we Włoszech i w innych krajach
europejskich.
5. Barok w Europie, Polsce i na Śląsku
6. Klasycyzm i oświecenie.
7. Sztuka XIX w. – romantyzm, eklektyzm, impresjonizm i
postimpresjonizm, secesja.
8. Sztuka XX w. – modernizm, ekspresjonizm, abstrakcja, kubizm,
surrealizm, dadaizm, futuryzm, socrealizm i nasizm.
9. Sztuka współczesna w Polsce.
w zakresie wiedzy:
-posiadać wiedzę na temat kontekstu historycznego sztuk
plastycznych i ich związków z innymi dziedzinami kultury,
zwłaszcza z muzyką,
-posiadać głębokie zrozumienie wzajemnych relacji pomiędzy
teoretycznymi i praktycznymi elementami studiów oraz zdolność do
integrowania nabytej wiedzy,
-orientować się w literaturze przedmiotu i terminologii artystycznej,
-znać najważniejsze zabytki i kolekcje dzieł sztuki na Dolnym
Śląsku, w Polsce i w Europie,
-uzyskać podstawową wiedzę z zakresu historii sztuki, która pozwoli
na samodzielne pogłębianie wybranych zagadnień i powiązanie ich z
muzyką;
w zakresie umiejętności:
-posiadać
umiejętność
rozpoznania
i
reprezentatywnych dzieł sztuki z różnych epok,
analizowania
1
-posiada umiejętność kreowania i realizowania projektów
artystycznych w powiązaniu z innymi dyscyplinami sztuki,
-kontynuując i rozwijając umiejętności nabyte na studiach
pierwszego i drugiego stopnia, poprzez indywidualną pracę poszerza
swoją wiedzę i zdolności do tworzenia własnych koncepcji
artystycznych,
-posiada umiejętność tworzenia prezentacji w formie słownej i
pisemnej (także o charakterze multimedialnym) na tematy dotyczące
zarówno własnej specjalizacji, jak i szerokiej problematyki z obszaru
sztuki, wykazując zdolność formułowania własnych sądów i
wyciągania trafnych wniosków.
w zakresie kompetencji społecznych:
-odnaleźć w historii sztuki inspiracje dla współczesnej kultury,
-w przystępnej formie posługiwać się fachową terminologią
pozwalającą na zrozumiałą prezentację dzieła sztuki,
-wykazywać potrzebę uczenia się przez całe życie.
Formy kształcenia
(np. wykład/ćwiczenia/inne)
Wykład zintegrowany z ćwiczeniami
Rok
Semestr
Punkty ECTS (nakład pracy
studenta
niezbędny
do Punkty ECTS
osiągnięcia
zamierzonych
Tok 2012
efektów kształcenia)
Tok 2013
I
II
III
1
2
3
4
1
1
1
1
1
1
1
1
Tok 2012
2
2
2
2
Tok 2013
2
2
2
2
Tok 2012
zal
zst
zal
zst
Tok 2013
zal
zst
zst
zst
5
6
Ilość godzin w
tygodniu
Rodzaj
zaliczenia
Legenda
Kryteria oceny i sposoby
weryfikacji
zal – zaliczenie; zst – zaliczenie ze stopniem; egz
– egzamin; ekm – egzamin komisyjny
- wiedza studenta przejawiająca się w umiejętności analizy i
zrozumienia zjawisk artystycznych
- umiejętność zastosowania tej wiedzy w pracach pisemnych, w
których ocenie podlega rozpoznanie, prawidłowy opis i interpretacja
dzieła sztuki przy użyciu poprawnej terminologii.
2
Literatura
Słownik terminologiczny sztuk pięknych, Warszawa 2003.
J. Białostocki, Sztuka cenniejsza niż złoto, Warszawa 2001.
E. Gombrich, O sztuce, Poznań 1997.
Sztuka świata, praca zbiorowa, tomy I – XII, Warszawa 1999
Boardmann J., Sztuka grecka, Wrocław 1999.
Jastrzębowska E., Sztuka wczesnochrześcijańska, Kraków 2010.
Sztuka romańska. Architektura – rzeźba - malarstwo, red. R.
Toman, Warszawa 2004.
8. Gotyk. Architektura – rzeźba - malarstwo, red. R. Toman,
Warszawa 2000.
9. Renesans w sztuce włoskiej, Architektura – rzeźba - malarstwo,
red. R. Toman, Warszawa 2000.
10. Kębłowski J., Dzieje sztuki polskiej. Panorama zjawisk od
zarania do współczesności, Warszawa 1989.
11. Lorkiewicz-Zalewska K., Skibiński Sz., Sztuka polska. Gotyk,
Warszawa 2010.
12. Świechowski Z., Sztuka polska. Romanizm, Warszawa 2005.
13. M. Zlat, Sztuka polska. Renesans i manieryzm, Warszawa 2008.
14. A. Rottenberg, Sztuka w Polsce 1945-2005, Warszawa 2007.
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
Język wykładowy
polski
Prowadzący
dr D. Galewski
Uwagi
3