03 - Komisja ds. Liturgii, Muzyki i Śpiewu Kościelnego
Transkrypt
03 - Komisja ds. Liturgii, Muzyki i Śpiewu Kościelnego
KOMISJA DS. LITURGII, MUZYKI I ŚPIEWU KOŚCIELNEGO KOMISJA ds. SAKRAMENTÓW ŚWIĘTYCH I SAKRAMENTALIÓW CZĘŚĆ III MUZYKA I ŚPIEW KOŚCIELNY 1. Poznań przez wiele wieków pozostawał waŜnym ośrodkiem muzycznym. Tutaj, począwszy od XV wieku, dzięki istniejącej Szkole Katedralnej i Akademii Lubrańskiego, rozwijała się śpiew wielogłosowy i muzyka instrumentalna. 2. Kultywowanie polskiej kultury muzycznej nabrało szczególnego znaczenia w okresie zaborów. Śpiew chóralny i ludowy słuŜył wówczas umocnieniu ducha patriotycznego i religijnego. 3. Przed rokiem 1939 i zaraz po zakończeniu II wojny światowej znacznie rozwinęła się działalność chórów parafialnych zrzeszonych w Związku Chórów Kościelnych. Niestety władza komunistyczna zniszczyła szybko ten dorobek zakazując działalności organizacji i stowarzyszeń kościelnych. 4. Współcześnie działające w parafiach Archidiecezji Poznańskiej liczne chóry, schole liturgiczne i zespoły wokalno–instrumentalne, świadczą o chęci i potrzebie wspólnego śpiewania i muzykowania. Dlatego pewnym zagroŜeniem, obserwowanym w ostatnich latach, jest ciągle obniŜający się poziom kształcenia i wychowania muzycznego, szczególnie na poziomie szkół podstawowych i średnich. Ma to wpływ na ogólny poziom Ŝycia muzycznego, w tym takŜe na stan muzyki kościelnej. I. Aktualna sytuacja w Archidiecezji Poznańskiej Referat Kurii Metropolitalnej 5. Arcybiskup Metropolita Poznański, który sprawuje opiekę nad Ŝyciem liturgicznym Kościoła w Archidiecezji Poznańskiej, powierzył troskę o właściwy rozwój sakralnej kultury muzycznej Referatowi Liturgicznemu Kurii Metropolitalnej. W strukturach tego Referatu działają: referent do spraw muzyki kościelnej, referent do spraw organistów, referent do spraw duszpasterstwa kantorów, scholi, dyrygentów i chórów kościelnych a takŜe Archidiecezjalna Komisja Muzyki Kościelnej oraz Archidiecezjalne Studium Muzyki Kościelnej. Komisja Muzyki Kościelnej 6. Do zadań Archidiecezjalnej Komisji Muzyki Kościelnej naleŜy czuwanie nad całokształtem Ŝycia muzycznego oraz stosowaniem przepisów dotyczących muzyki kościelnej 1 w Archidiecezji Poznańskiej. Komisja dba o formację organistów, kantorów, psałterzystów, dyrygentów, chórów i scholi parafialnych poprzez organizowanie rekolekcji i warsztatów. Archidiecezjalna Komisja Muzyki Kościelnej przygotowuje takŜe pomoce duszpasterskie dla parafii. Przygotowanie muzyczne 7. W Archidiecezji Poznańskiej istnieje kilka moŜliwości zdobycia odpowiednich kwalifikacji uprawniających do podjęcia pracy muzyka kościelnego. Przygotowanie muzyczne z moŜliwością zdobycia wymaganego wykształcenia prowadzi w pierwszym rzędzie Archidiecezjalne Studium Muzyki Kościelnej. Studia zawodowe teologiczne z muzyką kościelną na prawach licencjatu prowadzi takŜe Wydział Teologiczny UAM. Ponadto kształceniem muzyków kościelnych zajmuje się Wydział Dyrygentury Chóralnej, Edukacji Muzycznej i Muzyki Kościelnej Akademii Muzycznej w Poznaniu. Formacja osób odpowiedzialnych za muzykę kościelną Kapłani i alumni 8. Pierwszymi odpowiedzialnymi za kształt liturgii, w tym takŜe muzyki kościelnej, w parafiach są pracujący tam kapłani. Stąd tak waŜną kwestią jest ich właściwa formacja muzyczna. 9. Klerycy Arcybiskupiego Seminarium Duchownego w Poznaniu wszystkich roczników mają wykłady z muzyki kościelnej, obejmujące zarówno zagadnienia teoretyczne jak i ćwiczenia śpiewu. 10. W Archidiecezji Poznańskiej nie prowadzi się systematycznego muzycznego dokształcania kapłanów w ramach formacji permanentnej. Jednak wśród materiałów duszpasterskich przekazywanych duchownym od kilku lat znajdują się takŜe pomoce z dziedziny muzyki (propozycje śpiewów, pieśni z nutami na odpowiednie okresy roku liturgicznego). 11. ZauwaŜa się czasami brak ściślejszej współpracy kapłana z osobami odpowiedzialnymi za przygotowanie liturgii (organista, psałterzysta, kantor), co pozwoliłoby na poprawne przygotowanie liturgii Mszy św. Organiści 12. W parafiach Archidiecezji Poznańskiej pracuje blisko 300 organistów. Ponad połowa z nich posługuje w parafiach tylko w soboty i niedziele. W pozostałe dni tygodnia wiele parafii pozostaje bez organisty. Około 80 organistów to pracownicy etatowi, pozostali są zaangaŜowani na część etatu głównie z tego powodu, Ŝe parafii nie stać na ich pełne finansowanie. 13. Jedynie około 1/3 zatrudnionych posiada wyŜsze wykształcenie muzyczne, natomiast wielu organistów nie posiada wystarczających kwalifikacji muzycznych. 2 14. Organiści wykonują swoje funkcje w oparciu o ustanowiony w Archidiecezji Poznańskiej Regulamin Organistów (21.02.2003). 15. Formacja duchowa organistów dokonuje się głównie podczas organizowanych dla nich corocznie rekolekcji. Zgodnie z Regulaminem Organistów, kaŜdy organista winien wziąć w nich udział co najmniej raz na trzy lata. 16. Podnoszenie kwalifikacji organistów dokonuje się przez organizowane dwa razy w roku warsztaty dla organistów, które odbywają się w trzech ośrodkach Archidiecezji Poznańskiej. Troska o formację duchową i podnoszenie kwalifikacji organistów wyraŜa się równieŜ w organizowaniu dla nich rekolekcji. ZauwaŜa się poprawę stanu instrumentów piszczałkowych w parafiach Archidiecezji Poznańskiej. Wiele jednak instrumentów zabytkowych wymaga specjalistycznej ochrony oraz szybkiego kapitalnego remontu. Psałterzyści i kantorzy 17. W wielu parafiach Archidiecezji Poznańskiej brak stałego psałterzysty i kantora. Duszpasterstwo SłuŜby Liturgicznej Archidiecezji Poznańskiej dopiero od kilku lat, w porozumieniu z Archidiecezjalną Komisją Muzyki Kościelnej, organizuje - w ramach zajęć dla ministrantów - kursy psałterzystów i kantorów. Kursy przeprowadzane są zarówno w poznańskiej siedzibie Duszpasterstwa SłuŜby Liturgicznej, jak i poza Poznaniem. Inną formą prowadzenia kursów psałterzysty i kantora są letnie tygodniowe turnusy rekolekcyjne. Do tej pory do pełnienia funkcji psałterzysty zostało przygotowanych około 60 osób. Dyrygenci, chóry i schole 18. W Archidiecezji Poznańskiej działa kilkadziesiąt chórów parafialnych. Ilość działających scholi jest zmienna, gdyŜ zespoły takie powstają dość łatwo i niespodziewanie kończą swoją działalność. Około 30 chórów naleŜy do Związku Chórów Kościelnych „Caecilianum”. Szczególne zadanie pośród zespołów śpiewaczych spoczywa na Poznańskim Chórze Katedralnym, którego działalność została przedstawiona w osobnym dokumencie synodalnym. 19. W Archidiecezji Poznańskiej, corocznie na Świętej Górze w Gostyniu, odbywają się spotkanie formacyjne dla dyrygentów chórów i prowadzących schole i zespoły parafialne. Natomiast dwa razy w roku organizowane są dla nich warsztaty muzyczne. Ponadto waŜnymi wydarzeniami są organizowane kaŜdego roku: Archidiecezjalny Przegląd Chórów Kościelnych oraz spotkanie chórów w poznańskiej katedrze z okazji liturgicznego wspomnienia św. Cecylii; a takŜe rejonowe spotkaniach chórów parafialnych. 20. Kilka parafii Archidiecezji Poznańskiej od wielu lat współpracuje z chórami i orkiestrami, które w swoich środowiskach biorą udział w najwaŜniejszych uroczystościach religijnych i świeckich. Muzyka religijna 21. Obok muzyki liturgicznej funkcjonuje szeroko rozumiana muzyka religijna, która w Archidiecezji Poznańskiej jest na róŜne sposoby kultywowana i promowana przez wiele towarzystw muzyczno-społecznych, takich jak np.: Związek Chórów Kościelnych „Caecilianum”, Towarzystwo Przyjaciół Poznańskiej Fary, Towarzystwo im. Feliksa Nowowiejskiego. 3 22. W wielu miejscowościach na terenie Archidiecezji Poznańskiej organizowane są koncerty i festiwale muzyki religijnej, m.in. Katedralne koncerty z cyklu Musica Sacra, Festiwal Pieśni Pasyjnej i Paschalnej, Staromiejskie Koncerty Organowe przy Farze poznańskiej, Festiwal Muzyki Organowej i Kameralnej w Wolsztynie, Festiwal Muzyki Organowej F. Nowowiejskiego, Wronieckie Koncerty Muzyki Organowej i Kameralnej oraz liczne spotkania kolędowe. 23. W Archidiecezji Poznańskiej organizowane są takŜe przeglądy i festiwale piosenki religijnej: Wielkopolski Przegląd Piosenki Religijnej Śremsong, Festiwal Piosenki Religijnej na Świętej Górze w Gostyniu, oraz parafialne przeglądy i koncerty. 24. Nową inicjatywą ewangelizacyjną jest działalność muzyków chrześcijan w Poznaniu w ramach programu „Bogu Jedynemu Chwała” oraz Przegląd piosenki osób niepełnosprawnych w Gostyniu. 25. Muzyka religijna obecna jest takŜe w archidiecezjalnym radiu Emaus, w którym nadawanych jest wiele audycji o muzyce klasycznej, chóralnej, organowej, jak równieŜ o współczesnej piosence religijnej. II. Nauczanie Kościoła 26. Podstawowymi dokumentami warunkującymi późniejsze normy w zakresie prawodawstwa muzyczno-liturgicznego jest Konstytucja o liturgii świętej Sacrosanctum Concilium Soboru Watykańskiego II (KL), którą uszczegółowiła Instrukcja Świętej Kongregacji Obrzędów Musicam sacram o muzyce w Świętej Liturgii (MS) z 5 marca 1967 r. 27. Natomiast Episkopat Polski dnia 8 lutego 1979 r. wydał Instrukcję o muzyce liturgicznej po Soborze Watykańskim II, w której podał normy ogólne dla Kościoła w Polsce dotyczące prawodawstwa muzycznego. Tę instrukcję konkretyzuje Nowe Ogólne wprowadzenie do Mszału Rzymskiego z 25 lutego 2004 r. 28. Kościół jako Lud BoŜy jest społecznością nadprzyrodzoną, hierarchicznie zróŜnicowaną w swej strukturze widzialnej. Tak więc w liturgii inną rolę ma do spełniania celebrans, inną diakon, a jeszcze inną psałterzysta, kantor, schola, chór, organista czy wierni (por. KL n. 26 i n 28; MS n. 13; EMi 3d). WaŜną sprawą jest ścisła współpraca między celebransem a osobami współodpowiedzialnymi za kształt liturgii. Śpiew celebransa 29. W liturgii mszalnej do celebransa naleŜą: modlitwy dnia, prefacja wraz z modlitwą eucharystyczną, embolizm po Modlitwie Pańskiej oraz modlitwa o pokój, a takŜe wszystkie wezwania kierowane do ludu (dialogi i aklamacje). W wykonywaniu tych modlitw nikt celebransa nie moŜe zastąpić. Nie moŜna ich teŜ wspólnie recytować czy śpiewać ani do nich akompaniować na instrumentach Celebrans powinien mądrze korzystać z dopuszczonej i zaleconej przez przepisy moŜliwości kształtowania liturgii i dostosowania jej do potrzeb wspólnoty. Sztuka przewodniczenia wymaga od kapłana szacunku dla sacrum oraz wierności jej zasadom. Kapłan nie powinien zmieniać melodii poszczególnych śpiewów mszalnych. Wszystkie śpiewy do niego naleŜące winien teŜ starannie przygotowywać. 4 30. Do najbliŜszych pomocników celebransa w liturgii mszalnej naleŜy diakon. Funkcją diakona związaną ze śpiewem jest: proklamacja Ewangelii, podawanie intencji modlitwy wiernych, wezwanie do obrzędu pokoju i rozesłanie. Śpiew wiernych w liturgii 31. Instrukcja „Musicam sacram” z 1967 r. w p. 16 podaje, Ŝe nie ma nic podnioślejszego w świętych czynnościach, jak wyraŜanie swojej wiary przez śpiew z całym zgromadzeniem. Natomiast w Nowym Ogólnym wprowadzeniu do Mszału Rzymskiego zapisano, Ŝe „NaleŜy bardzo starannie dobierać i łączyć te formy i elementy przez Kościół zaproponowane, które (...) bardziej sprzyjają czynnemu i pełnemu uczestnictwu wiernych” (OWMR n. 20). 32. Śpiewy ludu BoŜego. a) NajwaŜniejsze w liturgii są modlitwy i aklamacje kapłana oraz odpowiedzi wiernych: Amen – uznanie modlitwy kapłana za swoją własną; Kyrie eleison – jako oddanie czci Bogu i błaganie o miłosierdzie; Śpiew przed Ewangelią – jako przygotowanie do przyjęcia Słowa; Sanctus – uwielbienie Boga jako zwieńczenie dziękczynnej prefacji (OWMR n. 35) b) Do śpiewów, które stanowią same w sobie akty liturgiczne naleŜą takŜe: Psalm responsoryjny – jako odpowiedź i medytacja nad Słowem BoŜym; Symbol czyli wyznanie wiary – moŜe być śpiewany na przemian z chórem lub recytowany; Hymn Gloria – w którym zgromadzony Kościół uwielbia Boga w Trójcy Jedynego (poza Adwentem i Wielkim Postem); Modlitwa Pańska – moŜe być śpiewana przez wszystkich (nie przez chór) według melodii umieszczonych w mszale; Uwielbienie po Komunii świętej – jako śpiew medytacji uwielbienia Boga. MoŜe być zastąpiony medytacyjnym utworem organowym (OWMR n. 37). c) Śpiewy towarzyszące innym obrzędom: śpiew Na wejście rozpoczyna akcję liturgiczną, pogłębia jedność, wprowadza myśl przewodnią, towarzyszy procesji; Na przygotowanie darów - towarzyszy procesji, wyraŜa braterską miłość; Agnus Dei: towarzyszy obrzędowi łamania chleba przed Komunią św.; Na Komunię św. - wyraŜa duchową jedność komunikujących; Śpiew po zakończeniu - nie jest ujęty w dokumentach Kościoła, ale praktykowany jako wyraz dziękczynienia i radości Dzieci BoŜych ze wspólnego przeŜycia zbawczej ofiary Chrystusa, w jedności ze wszystkimi świętym (OWMR n. 37). 33. Organista jest przede wszystkim muzykiem – instrumentalistą: musi on umieć „biegle grać” na instrumencie. Jako muzyk – instrumentalista organista jest zobowiązany nade wszystko podnosić swoje kwalifikacje muzyczne. Warunkiem koniecznym jest ukończenie odpowiedniej szkoły i zyskanie stosownego dyplomu. Przygotowanie repertuaru muzycznego czy to samodzielnego czy teŜ akompaniamentu, ma stanowić jedno z głównych zajęć organisty. Akompaniament obejmuje towarzyszenie do śpiewom ludu, scholi, kantora, chóru oraz psałterzysty. Trosce organisty powierza się teŜ śpiew wspólnoty wiernych. Jego zadaniem jest, w porozumieniu z duszpasterzem, nauczanie ludu niezbędnych w sprawowaniu liturgii śpiewów, dlatego organista musi posiąść znajomość podstawowego repertuaru śpiewów liturgicznych, w tym takŜe chorału gregoriańskiego. Misja organisty wymaga pogłębiania wiedzy liturgicznej, znajomość ducha świętej liturgii i permanentna formacja duchowa. Dlatego organista winien zapoznawać się z księgami liturgicznymi, śpiewnikami i innymi pomocami. 34. Psałterzysta jest śpiewakiem, który wykonuje psalm między czytaniami. MoŜe takŜe wykonywać śpiew przed Ewangelią. Poleca się dwojakie wykonywanie psalmu: z refrenem, lub bez refrenu. W tym drugim przypadku psałterzysta śpiewa psalm w sposób ciągły, a 5 zgromadzeni na Eucharystii nie dopowiadają niczego. Miejscem wykonywania psalmu jest miejsce, z którego proklamuje się Słowo BoŜe. Psałterzysta, aby mógł dobrze spełniać swoją funkcję, powinien być do niej fachowo przygotowany – pod względem muzycznym i liturgicznym. (por. OWMR n 102, n. 61). 35. Kantor wykonuje proste melodie, kieruje wiernymi i podtrzymuje ich śpiew. Spełnia zatem rolę kierownika śpiewu wiernych i ich dyrygenta. MoŜe śpiewać razem ze scholą, ale moŜe takŜe wykonywać pewne partie samodzielnie (OWMR n. 104). 36. Schola oznacza zespół śpiewaków, który intonuje i podtrzymuje śpiew ludu lub teŜ wykonuje śpiew samodzielnie. Grupa ta głównie uprawia muzykę monodyczną i w tym m.in. naleŜy upatrywać róŜnicę pomiędzy scholą a chórem. (por. MS n. 19, 24; OWMR n. 103). 37. Chór jest zespołem śpiewaczym, który zasadniczo wykonuje muzykę wielogłosową. Zadaniem chóru, jak i scholi, jest pielęgnowanie muzycznej tradycji Kościoła. Ich śpiew w liturgii ma dąŜyć do artystycznego piękna. Chór poprzez śpiew uczestniczy w przepowiadaniu orędzia zbawienia. Aby zespół mógł przewodzić ludowi, powinien dobrze znać śpiewy wykonywane przez lud: dialogi, aklamacje, msze jednogłosowe, śpiewy kościelne. Dopiero wówczas chór moŜna uwaŜać za nauczyciela i przewodnika w liturgii. Chórzyści, podobnie jak i członkowie scholi, powinni otrzymywać stałą formację muzyczną i liturgiczną, aby w sposób prawidłowy mogli wywiązywać się z nałoŜonych na nich obowiązków. (por. MS n. 23). 38. W nauczaniu Kościoła podkreśla się, Ŝe w doborze śpiewów wykonywanych podczas liturgii naleŜy uwzględnić tradycję oraz nowy repertuar, zatwierdzony przez Biskupa, czy nawet Konferencję Episkopatu. W wyborze tradycyjnych śpiewów trzeba wziąć pod uwagę zgodność tekstu z aktualną wykładnią teologiczną wiary, natomiast w nowych pieśniach treści nie mogą skupiać się tylko na uczuciach poszczególnego człowieka, ale na wspólnym dziękczynieniu, uwielbieniu i miłosierdziu Boga. Powinny więc wywodzić się z Pisma Świętego, z prawd wiary, a warstwa muzyczna nie moŜe posiadać cech muzyki świeckiej. 39. Kongregacja Kultu BoŜego wydała 5 września 1987 r. instrukcję „Koncerty w kościołach”, w której podkreśla, Ŝe „kościołów nie moŜna uwaŜać za zwyczajne miejsce publiczne dla wszelkiego rodzaju zgromadzeń. Są to bowiem miejsca święte przeznaczone do sprawowania kultu BoŜego. Kościół jest uwaŜany jako dom BoŜy, czyli znak zamieszkania Boga wśród ludzi. Pozostaje on miejscem świętym równieŜ wtedy, gdy nie odbywają się w nim obrzędy liturgiczne” (KwK, 5). UŜytkowanie kościołów reguluje kanon 1210 Kodeksu Prawa Kanonicznego, w którym czytamy: „W miejscu świętym dopuszcza się tylko to, co słuŜy sprawowaniu i szerzeniu kultu, poboŜności i religii, a zabrania się tego, co jest obce świętości miejsca”. Świątynia moŜe być wykorzystywana do celów, które nie sprzeciwiają się świętości miejsca, a więc takŜe dla koncertów muzyki religijnej. „Jest niezgodne z prawem wykonywanie w kościele muzyki, która nie zrodziła się z inspiracji religijnej i została skomponowana z myślą o określonych środowiskach świeckich, niezaleŜnie od tego, czy jest to muzyka dawna, czy współczesna, czy stanowi dzieło reprezentujące najwyŜszy poziom, czy teŜ posiada charakter sztuki ludowej” (KwK, 8). Instrukcja daje wskazania praktyczne, które określają sposób, zakres, warunki udostępniania kościołów na potrzeby koncertów muzycznych. 6 III. Zadania stojące przed Archidiecezją Poznańską 40. Piękno liturgii (wyraŜające się m. in. w starannie przygotowanym i wykonanym repertuarze muzyki kościelnej) powinno być troską wszystkich jej uczestników. Pieśni i muzyka mają wyraŜać uwielbienie Boga oraz przekazywać prawdy objawione. Formacja kapłanów i alumnów 41. Przez wszystkie lata formacji seminaryjnej naleŜy podkreślać wagę śpiewu w liturgii - dotyczy to zarówno roli śpiewu kapłana, jak i śpiewu wiernych. NaleŜy kłaść nacisk na uświadomienie alumnom kerygmatycznej funkcji śpiewu ludu. Potrzeba takŜe uświadomienia niebezpieczeństwa zeświecczenia śpiewu wykonywanego podczas liturgii. 42. KsięŜa powinni kształtować swoją osobistą wraŜliwość w zakresie muzyki w liturgii i przestrzegać wskazania i zasady liturgiczne. Nie powinni teŜ pomijać okazji do śpiewu podczas liturgii (szczególnie modlitw mszalnych, prefacji) W śpiewie liturgicznym naleŜy wykorzystywać melodie, które są zawarte w Mszale. WaŜna jest takŜe potrzeba dokształcania muzycznego kapłanów w ramach formacji permanentnej. 43. Odpowiedzialny za liturgię parafialną kapłan powinien raz w tygodniu organizować spotkanie wszystkich osób wykonujących róŜne funkcje liturgiczne celem właściwego przygotowania celebracji niedzielnej Mszy św. Szczególnej uwagi wymaga przygotowanie liturgii Triduum Paschalnego oraz innych uroczystości kościelnych. 44. Kapłani winni troszczyć się o podnoszenie na wyŜszy poziom śpiewu ludu oraz o właściwe wypełnianie swych funkcji przez organistę, kantorów, psałterzystów oraz schole, chóry i zespoły muzyczne. Śpiew ludu 45. W duszpasterskim nauczaniu trzeba przekazywać wiernym właściwe rozumienie liturgii w tym takŜe znaczenia śpiewu. Wierni (przy pomocy odpowiednich osób organistów, dyrygentów, kantorów) winni być przygotowywani do uczestniczenia we wspólnym śpiewie. Szczególnym miejscem tego przygotowania winien być czas poprzedzający rozpoczęcie liturgii Mszy św. Dzieci i młodzieŜ naleŜy uczyć takŜe pieśni tradycyjnych, aby zachować ciągłość tradycji i nie zagubić korzeni polskiego skarbca kultury religijnej. Organiści i organy 46.Szczególną uwagę naleŜy zwracać na formację duchową organistów, organizując dla nich odpowiednie rekolekcje. W tym zakresie Synod zobowiązuje organistów do przestrzegania postanowień Regulaminu Organisty. 47. KaŜdy organista posiadający nawet wyŜsze wykształcenie muzyczne winien nieustannie rozwijać posiadaną wiedzę liturgiczną oraz doskonalić swoje umiejętności muzyczne. 7 48. Organista nie powinien zastępować śpiewu ludu. Organista nie powinien pełnić funkcji psałterzysty, natomiast do jego obowiązków, zgodnie z Regulaminem Organisty, naleŜy przygotowanie kandydatów do posługi kantora i psałterzysty. 49. Organista powinien uczestniczyć w cotygodniowych spotkaniach dotyczących przygotowania uroczystej liturgii niedzielnej organizowanych przez proboszcza parafii. 50. W liturgii winien umiejętnie wykorzystywać czas przewidziany przez przepisy liturgiczne na wykonywanie utworów organowych. 51. NaleŜy rozwaŜyć moŜliwość wprowadzenia konkursów na stanowisko organisty w największych parafiach Archidiecezji Poznańskiej. 52. Organy piszczałkowe są instrumentem od wieków ściśle związanym z liturgią Kościoła i nadal są podstawowym instrumentem liturgicznym. NaleŜy ograniczać do minimum instalowanie w świątyniach organów elektronicznych. Trzeba dbać o stan instrumentów, a szczególnie organów piszczałkowych, powierzając regularne ich przeglądy osobom i firmom posiadającym odpowiednie uprawnienia. Dobrze jest, gdy organista zna tajniki budowy organów, aby w razie potrzeby umiał naprawić drobne usterki instrumentu. Psałterzyści i kantorzy 53. Konsekwentnie naleŜy wprowadzać do liturgii posługę psałterzysty i kantora. Funkcji tych nie moŜna traktować jako przejściowych. Mają to być urzędy stałe, podobnie jak urząd lektora. Dlatego kantor czy kantorzy powinni śpiewać w kaŜdym kościele, nawet wówczas, gdy istnieje schola. W Ŝadnym jednak przypadku nie oznacza to łączenia tego urzędu z jedną konkretną osobą. Chodzi bowiem o instytucję, która powinna działać w sposób ciągły, choćby zmieniał się skład osobowy kantorów. Przygotowanie kantora winno być permanentne i powinno obejmować jego formację liturgiczną oraz kształcenie do wykonywania muzyki sakralnej. Chóry, schole i zespoły muzyczne 54. KsięŜa proboszczowie winni troszczyć się o istniejące w parafii zespoły muzyczne, a tam gdzie takich brakuje powoływać je. 55. Repertuar zespołów śpiewaczych powinien być podporządkowany wymogom liturgii. Winien teŜ uwzględniać moŜliwości wykonawcze zespołu. 56. NaleŜy zabiegać o to by chóry miały zabezpieczony ciągły napływ nowych głosów. W statutach chórów naleŜy roztropnie wyznaczyć granicę wieku chórzystów, nie wykluczając starszych z innych form Ŝycia wspólnoty śpiewaczej, np. tworząc stowarzyszenia, towarzystwa, itp. 57. Pracę dyrygenta scholi i chóru naleŜy powierzyć osobie posiadającej odpowiednie kwalifikacje. Byłoby wskazane, by dyrygent chóru parafialnego posiadał wyŜsze wykształcenie muzyczne. 58. Zespoły muzyczne, a przede wszystkim zespoły młodzieŜowe i dziecięce nie mogą podczas liturgii wykonywać muzyki mającej charakter świecki. Dotyczy to instrumentarium, tekstu, melodii, rytmiki, itp. Tego rodzaju muzykę moŜna wykonywać poza liturgią. Celem 8 podnoszenia poziomu zespołów muzycznych naleŜy troszczyć się o organizowanie dla nich przeglądów, festiwali i koncertów piosenki religijnej. Twórczość muzyczna 59. Wobec narastającego problemu samorodnej „twórczości” liturgicznej organistów i zespołów młodzieŜowych naleŜy pamiętać, Ŝe do Archidiecezjalnej Komisji Muzyki Kościelnej naleŜy zatwierdzanie nowych pieśni tworzonych dla potrzeb liturgii. Koncerty w kościołach 60. Rosnąca ilość koncertów muzycznych sprawiła, Ŝe często odbywają się one w kościołach. Świątynia moŜe być wykorzystywana do celów, które nie sprzeciwiają się świętości miejsca, a więc takŜe dla koncertów muzyki religijnej. Jednak w tej kwestii niezbędne jest wprowadzanie w Ŝycie przepisów, które umieszczone są w instrukcji „Koncerty w Kościołach”. Tam bowiem znajdują się wskazania praktyczne, które określają sposób, zakres, warunki udostępniania kościołów dla pozaliturgicznych zgromadzeń (KwK n.8, 9 i 10). Trzeba zatem, aŜeby organizatorzy koncertów w kościołach nie tylko zapoznali się z treścią tego dokumentu ale go respektowali. Wykaz dokumentów: EMi Instrukcja Świętej Kongregacji Obrzędów Eucharisticum misterium, 27 maja 1967, AAS 59 (1967) Jan Paweł II List apostolski Vicesimus quintus annus z okazji 25-lecia Konstytucji o Liturgii, 4 grudnia 1988 r., AAS 81 (1989) Jan Paweł II List apostolski z okazji 40. rocznicy ogłoszenia Konstytucji o liturgii świętej Sacrosanctum Concilium, 4 grudnia 2003 roku, L`Osservatore Romano wyd. pol.(4/2004) Jan Paweł II List do artystów, 4 kwietnia1999, L`Osservatore Romano wyd. pol. (5-6/1999) KL Sobór Watykański II, Konstytucja o liturgii świętej, Sacrosanctum Concilium W: Sobór Watykański II. Konstytucje, dekrety, deklaracje. Poznań 1968. Konferencja Episkopatu Polski Instrukcja o muzyce liturgicznej po Soborze Watykańskim II, z dnia 8 lutego 1979 r. w: M. Szczepankiewicz, Organista liturgiczny, Poznań – Szczecin 2003 Kongregacja ds. Kultu BoŜego Pismo skierowane do biskupów dotyczące śpiewu gregoriańskiego w języku łacińskim. Wielkanoc 1974 w: A. Filaber, Prawodawstwo muzyki liturgicznej, Warszawa 1997. KwK Kongregacja ds. Kultu BoŜego Instrukcja Koncerty w kościołach, 9 z dnia 5 listopada 1987 w: A. Filaber, Prawodawstwo muzyki liturgicznej, Warszawa 1997, równieŜ “Miesięcznik Kościelny” nr 3/1989, s. 73-79. Muzyka Liturgiczna po Soborze Watykańskim II w świetle dokumentów Kościoła, ks. Ireneusz Pawlak, Lublin 2000. MS Kongregacja Obrzędów Instrukcja Musicam sacram o muzyce w świętej Liturgii, 5 III 1967 OWMR Nowe Ogólne wprowadzenie do Mszału Rzymskiego, Pallottinum, Poznań 2004. 10