skład konkursu debiutów reżyserskich 2016

SKŁAD KONKURSU DEBIUTÓW REŻYSERSKICH 2016
Dodano: 17.10.2016
Konkurs Debiutów Reżyserskich został zainicjowany w roku 2010 jako konsekwencja coraz
większego otwarcia na wartych uwagi młodych twórców i kreowane przez nich nowe filmowe
zjawiska. Pomysł utworzenia tej sekcji jest naturalną konsekwencją naszych wcześniejszych
działań. Od lat bowiem sprzyjamy nowatorskim twórcom, w których projektach spotykają się
intelektualna swoboda, przenikliwość spojrzenia na sprawy świata oraz chęć inspirowania
innych artystów ekranu.
Efektem Konkursu Debiutów Reżyserskich są nowe odkrycia: świetne filmy, które pomimo
dużej wartości artystycznej z trudem dotarłyby do szerszego obiegu oraz znakomici twórcy,
których nowe przedsięwzięcia zaskakują nie tylko przyznających nagrody członków Jury, ale i
widzów na całym świecie.
Konkurs jest pod patronatem Stowarzyszenia Filmowców Polskich.
**********
Agony
Z filmu dowiadujemy się, że dwudziestokilkuletni student zamordował bez powodu swoją
dziewczynę, po czym poćwiartował ją i wyrzucił do śmietnika. A także, że czternastolatka
zaatakowała matkę nożem, bowiem ta nie pozwoliła jej korzystać z internetu. Zbrodnie konkretne
i niezdefiniowane jednocześnie, wynikające zapewne z setek gubiących się w prozaicznej
codzienności powodów. Agonie opowiada dwie równoległe historie młodych, wchodzących w
dorosłość mężczyzn, którzy starają się jak wszyscy inni negocjować własne marzenia i
pragnienia z otaczającym ich światem. Czy w nich również zakiełkuje chęć lub potrzeba
dokonania zbrodni? Z jednej strony są do siebie bardzo podobni, nie mają oparcia w figurach
ojcowskich, nie wiedzą, jak rozładować napięcie seksualne. Z drugiej jednak pochodzą z
zupełnie innych środowisk i zdają się być od siebie zupełnie inni pod względem ambicji i
charakteru. To opowieść o nich i ich pokoleniu, ale także – po prostu – o naturze ludzkiej.
Tytuł oryginalny: Agonie
Reżyseria: David Clay Diaz
Zdjęcia: Julian Krubasik
Produkcja: Bayerischer Rundfunk (BR), Hochschule für Fernsehen und Film München University of Television and Film Munich (HFF München)
Austria, Niemcy, 2016
All We Had
Bezrobotna, balansująca na krawędzi alkoholizmu, nie potrafiąca znaleźć dla siebie miejsca w
rzeczywistości kobieta ucieka z nastoletnią córką od swego n-tego faceta, którą źle je traktował.
W poszukiwaniu następnego miasta, w którym oczekuje ich bardzo podobny scenariusz, Rita i
Ruthie wyruszają w kolejną odyseję niewielkich sklepowych kradzieży i wykorzystywania
pragnących im pomóc naiwniaków. Śpią w samochodzie, marzą o świetlanej przyszłości i
wspierają się w każdej sytuacji. Matka i córka przeciwko całemu światu. Pewnego razu Rita i
Ruthie zostają jednak zmuszone do stawienia czoła ludziom, których chciały oszukać, co może –
ale niekoniecznie musi – być początkiem nowego etapu w ich życiu. All We Had to historia
nierozerwalnej więzi matki i córki, i zarazem opowieść o dobrych ludziach, którzy trochę się
zagubili w życiu i przestali rozumieć, kim są, oczekując na coś, co nigdy nie nadejdzie. A
przynajmniej nie w formie, na jaką liczą.
Tytuł oryginalny: All We Had
Reżyseria: Katie Holmes
Zdjęcia: Brett Pawlak
Produkcja: Mustard & Co
USA, 2016
Alojzy
Alojzy Adorn jest prywatnym detektywem, który po śmierci ojca stracił ochotę do życia,
zapełniając pustkę zestawem powtarzalnych czynności i gestów oraz voyeurystyczną z natury
pracą, która pozwala mu egzystować w permanentnej emocjonalnej i fizycznej izolacji. Los
sprawia, że spotyka na swojej drodze kobietę, która chce to zmienić. A w zasadzie to „spotyka” w
słuchawce swego telefonu, bowiem właśnie tak poznaje Verę, która zaprasza go do gry
wyobraźni zwanej „telefoniczną wędrówką”. Jedna osoba otwiera za pomocą samego tylko głosu
i werbalnej sugestii umysł drugiej, nawiązując w ten sposób pozbawioną ułomnej i
niesprawiedliwej fizyczności więź, która pozwala obojgu przeżywać ekscytujące wirtualne
przygody i stawać się lepszymi wersjami samych siebie. Alojzy to nakręcone z polotem
humanistyczne kino, które stawia szereg ciekawych pytań na temat ograniczeń ludzkiej psychiki
oraz nieskończonych pokładów wyobraźni, która pozwala zarówno budować mosty, jak i stawiać
mury.
Tytuł oryginalny: Aloys
Reżyseria: Tobias Nölle
Zdjęcia: Simon Guy Fässler
Produkcja: Hugofilm Productions GmbH
Polski dystrybutor: Solopan Sp. z o. o.
Szwajcaria, Francja, 2016
Between Sea and Land
Północne wybrzeże Kolumbii, na samym skraju Atlantyku, a na nim szereg ledwo trzymających
się chatek stojących na palach wbitych w wodę. Zapełniają je biedacy, których nie stać na życie
w mieście. Alberto to młody mężczyzna, który od dziecka cierpi na chorobę zwaną dystonią,
objawiającą się powolnym zanikaniem mięśni całego ciała. Od wielu lat leży przykuty do łóżka, z
nieodłączną aparaturą podtrzymującą życie u boku, oglądając zewnętrzny świat za pomocą
trzymanego w ustach lusterka na patyku, które każdego dnia uświadamia mu jak blisko i
jednocześnie daleko od morza się znajduje. Jego całym światem są kochająca matka, Rosa,
która robi wszystko, żeby uczynić życie syna znośniejszym, a także seksowna koleżanka z
dzieciństwa, Giselle, wywołująca w Alberto emocje, które przypominają mu boleśnie o tym, że
nigdy nie wydostanie się z więzienia, jakim stało się jego ciało. Mimo to Between Sea and Land
jest filmem pełnym nadziei oraz opowieścią o nieskończonej miłości matki i syna.
Tytuł oryginalny: La Cienaga - Entre el Mar y la Tierra
Reżyseria: Manolo Cruz, Carlos Del Castillo
Zdjęcia: Robespierre Rodriguez
Produkcja: Mago Films
Kolumbia, 2016
Delivery
Nacimiento przenosi widza w głąb ciągnących się w nieskończoność kolumbijskich lasów, w
których odradzająca się cyklicznie natura skrywa niejedną tajemnicę. To miejsce współczesne i
zarazem starożytne, istniejące od dawna w praktycznie niezmienionej formie poza zasięgiem
świata ludzi, którzy upierają się, by niszczyć swoją planetę. Pośród zieleni i brązów drzew oraz
błękitów pobliskiej rzeki, płynącej zapewne w swoją stronę od tysięcy lat, stoi skromne
domostwo, tu i ówdzie przeciekające w trakcie większych ulew i stanowiące jedyną oazę
człowieka na przestrzeni setek kilometrów. Mieszkająca w samym sercu kolumbijskiego lasu
garstka ludzi żyje z połowu ryb, zbierania kukurydzy oraz egzystowania w zgodzie z naturą w
rytm zmieniających się pór roku. Są tam poniekąd obcymi, a jednak nie byliby w stanie
wyobrazić sobie innego domu. Główną bohaterką filmu jest Helena, oczekująca już niedługo
przyjścia na świat potomka, którego narodziny będą kontynuowały istniejący od zawsze krąg
życia.
Tytuł oryginalny: Nacimiento
Reżyseria: Martin Mejia Rugeles
Zdjęcia: Nicolas Canniccioni
Produkcja: Martin Mejia Rugeles, Yoreinare Producciones
Kolumbia, 2015
Demons, The
Przedmieścia Montrealu, z zewnątrz spokojne, idylliczne, atrakcyjne, we wnętrzach domów
pulsujące niespokojną, nierzadko negatywną energią, nie znajdującą ujścia w żmudnej
codzienności. Miejsce dokładnie takie, jak setki innych przedmieść, pełne mniej lub bardziej
szczęśliwych rodzin, dojrzewających agresywnie nastolatków i dzieciaków dopiero poznających
prawidła życia. Głównym bohaterem jest dziesięcioletni Félix, miły, uczynny, choć trochę
nadwrażliwy chłopiec, któremu zdarza się odreagować problemy rodzinne i szkolne dziecięcym
okrucieństwem, lecz przez większość czasu nie wyróżnia się spośród swych rówieśników.
Chłopak jest jednak coraz częściej wystawiany na działanie sił, których nie rozumie, a które
napędzają świat, w którym przyszło mu żyć, nawet jeśli jeszcze o tym nie wie. Les démons to
precyzyjna filmowa eksploracja ułomności oraz zła kiełkujących w ludzkich duszach,
przechodzących z pokolenia na pokolenie, ze społeczeństwa na jednostki, z rodziców na dzieci.
Tytuł oryginalny: Les démons
Reżyseria: Philippe Lesage
Zdjęcia: Nicolas Canniccioni
Produkcja: Productions l'unité centrale, Les Films de l'Autre
Kanada, 2015
Lady Macbeth
Wielka Brytania, XIX wiek. Młodziutka Katherine wychodzi za mąż za znacznie starszego i
majętnego właściciela ziemskiego, lecz jest lady jedynie z nazwy. Przyszło jej bowiem żyć w
świecie mężczyzn, którzy traktują ją wyłącznie jako piękny bibelot. Coś, na co przyjemnie
popatrzeć, czym można się podniecić lub w wyjątkowych sytuacjach pochwalić, a co nie
powinno mieć własnej woli. Nie wspominając o ambicjach, marzeniach czy pragnieniach.
Śmiertelnie znudzona egzystencją w ciasnych ścianach domu męża, Katherine korzysta z
każdej okazji, by zaznać choć odrobinę wolności na pobliskich wrzosowiskach. Popada
jednocześnie w desperację i emocjonalnym marazm. Lady Macbeth nie jest jednak opowieścią o
uległości i patriarchalnej władzy. Gdy Katherine spotyka bezczelnego, emanującego seksualną
energią Sebastiana, nowego pracownika swego męża, zaczyna przechodzić wewnętrzną
przemianę. I stopniowo, z każdą kolejną podjętą bezpowrotnie decyzją, zapracowuje na
porównanie z tytułu filmu.
Tytuł oryginalny: Lady Macbeth
Reżyseria: William Oldroyd
Zdjęcia: Ari Wegner
Produkcja: iFeatures, Sixty Six Pictures
Wielka Brytania, 2016
Miles Davis i ja
Wykraczająca poza ramy popularnego kina biograficznego filmowa impresja na temat
legendarnego muzyka jazzowego Milesa Davisa, podana w formie igrającej z czasem,
przestrzenią i możliwościami kina gatunkowego opowieści, w której nie wiadomo do końca, co
jest zaczerpniętą z życia bohatera prawdą, a co wymyśloną przez twórców fikcją. Akcja Miles
Davis i ja rozgrywa się w większości w 1979 roku, pod koniec pięcioletniej przerwy w karierze
muzyka, ale przechodzi również płynnie do wcześniejszych dekad, łącząc ze sobą różne postaci
i wydarzenia z życia Davisa oraz dodając wiele nowych. Nagrania jazzowe mieszają się z
pościgami samochodowymi, narkotykowe wizje przeplatają z efektownymi strzelaninami, a
nielinearna narracja podkreśla wpływ wspomnień o nieudanym małżeństwie na kształtowanie
się późniejszej artystycznej wrażliwości legendy jazzu. Film to nakręcona w rytmie jazzowej
improwizacji kreatywna interpretacja faktów i mitów na temat Davisa i jego różnych oblicz.
Tytuł oryginalny: Miles Ahead
Reżyseria: Don Cheadle
Zdjęcia: Roberto Schaefer
Produkcja: Sobini Films, Crescendo Productions, Naked City Films, BiFRost Pictures
Polski dystrybutor: United International Pictures Sp. z o. o. (UIP Poland)
USA, 2015
Ostatnia rodzina
Warszawa, rok 1977. Tomek Beksiński, kultowy dziennikarz muzyczny i tłumacz dialogów w
filmach, wprowadza się do nowego mieszkania. Po sąsiedzku, na tym samym osiedlu, mieszkają
jego rodzice – zaniepokojona nadwrażliwością i ekscentrycznymi zachowaniami syna Zofia
Beksińska i wybitny malarz o nieprzeciętnej osobowości Zdzisław Beksiński. Film ukazuje
dramatyczne losy tej rodziny, do której należą również matki Zofii i Zdzisława.
Tytuł angielski: The Last Family
Reżyseria: Jan P. Matuszyński
Zdjęcia: Kacper Fertacz
Produkcja: Aurum Film Bodzak Hickinbotham Sp. j.
Polski dystrybutor: KINO ŚWIAT Sp. z o. o.
Polska, 2016
Praktykant
Aiman i Suhaila to singapurskie rodzeństwo mieszkające w skromnym, nie rzucającym się w
oczy mieszkaniu, egzystując przez większość życia w cieniu zbrodni popełnionych przez ich
ojca. Aiman, który będąc nastolatkiem wpadł w nieodpowiednie towarzystwo i dopiero wojskowa
dyscyplina pomogła mu poradzić sobie z własnymi demonami, rozpoczyna pracę w więzieniu o
zaostrzonym rygorze. Pragnie pomagać skazańcom, którzy żałują swych czynów i chcieliby się
zmienić, mając w pamięci, że mógł w przeszłości skończyć jak oni. Mężczyzna zaprzyjaźnia się
z Rahimem, więziennym katem, który wykonuje nieprzerwanie od kilkudziesięciu lat karę śmierci
przez powieszenie, do dzisiaj stosowaną w singapurskim prawie. Po pewnym czasie Aiman
zaczyna pomagać Rahimowi w jego pracy. Praktykant nie jest ani opowieścią o więziennictwie,
ani zaangażowanym politycznie pamfletem, lecz filmem o ludziach, którzy żyją ze śmiercią na co
dzień, starając się nadawać jej pozorów godności.
Tytuł oryginalny: Apprentice
Reżyseria: Boo Junfeng
Zdjęcia: Benoît Soler
Produkcja: Zhao wei Films, Augenschein
Productions, Cinémadefacto, Peanut Pictures
Polski dystrybutor: Aurora Films
Singapur, Niemcy, Francja, 2016
Filmproduktion
GmbH, Akanga
Film