Kryteria ocen

Transkrypt

Kryteria ocen
Zakres wymagań na poszczególne oceny szkolne
z muzyki, dla kl. V i VI, do programu nauczania
pt. „Malowane muzyką” Pawła Piątka,
nr DKW-4014-15/00
Opracowała: mgr Krystyna Kiegler
Ocenie poddane zostaną nabyte umiejętności ucznia w
zakresie śpiewu, zabaw ruchowych oraz wiedza przedmiotowa
sprawdzona przez wypowiedzi ustne. Istotny wpływ na ocenę mieć
będzie wysiłek ucznia wkładany w osiągnięcie zaplanowanych
celów, nie zaś indywidualne predyspozycje czy nabyte (np. w
szkole muzycznej) umiejętności.
Istotą lekcji muzyki w ramach przedmiotu sztuka jest
stworzenie odpowiedniej atmosfery służącej rozładowywaniu
napięć emocjonalnych. Zajęcia te zintegrowane z lekcjami plastyki
mają na celu rozwinięcie wrażliwości ucznia. Metody oceniania
powinny pomóc w odkrywaniu radości tworzenia oraz
mobilizować dziecko do zdobywania wiedzy i umiejętności.
Zajęcia muzyczne wykazują także związki z lekcjami języka
polskiego i historii, szczególnie w rozdziale: „Słuchamy muzyki”.
1
Wymagania na oceny w klasie V
Ocena celująca – uczeń gra na instrumencie i potrafi sobie
akompaniować do śpiewanej pieśni. Jest
aktywny na lekcji i czynnie uczestniczy w
artystycznym życiu szkoły. Bierze udział w
akademiach i uroczystościach szkolnych,
konkursach wokalnych. Bezbłędnie operuje
nazwami literowymi i solmizacyjnymi w
zakresie dwóch oktaw, w kluczu
wiolinowym.
Ocena bardzo dobra – uczeń potrafi śpiewać kanon z
nauczycielem, umie prawidłowo taktować i
rytmizuje tekst literacki. Rozpoznaje formę
pieśni AB, ABA. Odróżnia muzykę solową,
duet, chór, solistę z orkiestrą i orkiestrę
symfoniczną. Operuje nazwami nut w
zakresie dwóch oktaw.
Ocena dobra – uzupełnia poznane takty proste i złożone,
prawidłowo taktuje, śpiewa pieśni. Odróżnia
skalę majorową od minorowej. Rozpoznaje
tańce narodowe. Zna nazwy nut w zakresie
jednej oktawy
Ocena dostateczna – zna proste takty, w których prawidłowo
oznacza akcenty. Potrafi powiedzieć, kim
był F.Chopin i S.Moniuszko.
Ocena dopuszczająca – zna podstawowy podział metryczny
wartości rytmicznych nut i pauzy w muzyce.
Przy braku słuchu muzycznego, pieśni
recytuje rytmicznie.
2
Wymagania na oceny w klasie VI
Ocena celująca – uczeń prezentuje swoje umiejętności gry na
instrumencie i śpiewu publicznie. Potrafi
akompaniować zespołowi śpiewającemu.
Tworzy własne melodie. Śpiewa w zespole
szkolnym. Rozpoznaje słuchem tryb durowy
i mollowy. Zna podstawowe gamy do trzech
znaków przy kluczu. Posiada podstawowe
wiadomości z zakresu historii muzyki,
dokonuje podziału na style i epoki.
Ocena bardzo dobra – uczeń prawidłowo wykonuje poznane
melodie, potrafi śpiewać w kanonie. Zna
podział grup instrumentów i potrafi rozpoznać
słuchem ich brzmienie. Określa pojęcia: muzyka
dawna, barokowa, klasyczna i współczesna.
Ocena dobra – uczeń prawidłowo uzupełnia przykłady
rytmiczne, rozpoznaje tryb durowy od
mollowego, zna skróty pisowni muzycznej.
Potrafi prawidłowo zapisać i określić nazwy
solmizacyjne i literowe nut. Prawidłowo
śpiewa pieśni.
Ocena dostateczna – uczeń zna pojęcia: muzyka historyczna,
patriotyczna, narodowa itp. Zna przedstawicieli
polskiej kultury muzycznej. Prawidłowo zapisuje
nuty i pauzy na pięciolinii. Określa polskie tańce
narodowe.
Ocena dopuszczająca – zna podstawowe pojęcia muzyczne,
elementy muzyki: melodia, rytm, tempo. Potrafi
zapisać nuty i pauzy na pięciolinii. Zna nazwy
solmizacyjne i literowe nut w zakresie jednej
oktawy. Prawidłowo określa epoki historyczne.
3
Klasa V
Październik
Wrzesień
Tematy lekcji
Teoria
Śpiew
1. Spotkanie z piosenką
po wakacjach.
„Można żyć wspomnieniami”.
2. Pieśni patriotyczne.
Hymn Państwowy
„Rota”.
Słuchanie
Metrum parzyste, złożone.
Pojęcie fermaty.
Takty 4/4 i 2/4.
Nagranie hymnu
państwowego.
3. Takty parzyste na
przykładzie pieśni
patriotycznej.
„Pierwsza brygada”.
4. Pieśni historyczne.
„Ej dziewczyno, ej niebogo”.
1. Metrum trójdzielne.
„Piękna nasza Polska cała”.
Taktowanie na 3.
F.Chopin – dowolny
polonez.
2. Metrum parzyste i
nieparzyste.
„Trzy kurki”.
Rozróżnienie metrum
3-miarowego od
2-miarowego.
„Walczyk lubelski”
„Pojedziemy na łów”
3. Poznajemy nowe
wartości rytmiczne –
szesnastka.
„Jesienią”.
Cechy krakowiaka.
Synkopa rytmiczna.
F.Chopin – „Rondo
a`la krakowiak.
4. S.Moniuszko –
twórca pieśni i opery
„Kozak”.
Cechy Muzyki ludowej.
„Prząśniczka”, „Pieśń
wieczorna”.
Tworzenie inscenizacji
do tekstu pieśni.
4
Grudzień
Listopad
Tematy lekcji
Teoria
Śpiew
1. Tradycje ludowe
mojego regionu.
„Piękna nasza Polska cała”.
2. Tańce mojego
regionu.
Siemieniec.
Twórcy ludowi, zespoły
folklorystyczne.
Nagranie Zespołu
Pieśni i Tańca w
Dobronia.
Fragmenty tańca.
Położenie nut na pięciolinii.
3. Nazwy solmizacyjne i Gama C-dur.
literowe nut.
Trójdźwięk melodyczny i
harmoniczny (zapis)
4. Poznajemy
trójdźwięk.
Śpiewanie trójdźwięków od
różnych stopni gamy C-dur.
1. Tworzymy
akompaniament
rytmiczny do znanych
kolęd.
Wyklaskiwanie rytmów.
Utrwalenie wartości
rytmicznych nut.
2. Zwyczaje Bożego
Narodzenia.
„Kolędnicy”.
Rozpoznawanie utworów w
trybie durowym i mollowym.
Opowieść wigilijna.
3. Śpiewanie kolęd i
pastorałek.
Słuchanie
„Dzisiaj w Betlejem”.
4. Przygotowanie
repertuaru na
uroczystość szkolną.
5
Nagrania kolęd i
pastorałek.
Luty
Styczeń
Tematy lekcji
Teoria
Śpiew
1. Gamy minorowe.
Gama a-moll i d-moll.
Znaki chromatyczne.
2. Triada harmoniczna.
Tonacja C-dur i a-moll.
Budowanie i zapis triady.
Analiza rytmiczna.
3. Nastrój w muzyce.
„Modlitwa”.
4. Utrwalenie
wiadomości z I
semestru.
Przypomnienie piosenek.
Powtórzenie wiadomości
teoretycznych.
1. Forma muzyczna AB
i ABA.
„Kundel bury”.
Rozpoznawanie formy.
L.v.Beethoven –
„Taniec szkocki”.
2. Poznajemy pieśni
F.Chopina.
„Życzenie”.
Znaki muzyczne.
F.Chopi – „Życzenie”.
Grupy instrumentów
strunowych i smyczkowych.
G.Bacewicz –
„Oberek”.
Barwa w muzyce, a barwa w
plastyce.
J.Haydn-„Kwartet
smyczkowy”.
1. Poznajemy
instrumenty muzyczne.
Marzec
Słuchanie
2. Barwa instrumentów
strunowych, a barwa w
plastyce.
„Jesienią” (powtórzenie).
3. Rola muzyki w filmie. Dumka „Mój sokole”.
Terminy muz. związane z
filmem.
4. Poznajemy
„Życzenie” (powtórzenie).
instrumenty klawiszowe.
Różnorodność instrumentów. F.Chopin – „Mazurek”
D-dur op.33.
6
Tematy lekcji
Czerwiec
Maj
Kwiecień
1. Gramy, śpiewamy i
akompaniujemy.
Teoria
Śpiew
“Niedźwiedź”
“Lis”.
Słuchanie
Trójdźwięk, akord.
2. Poznajemy zespoły
instrumentalne.
Rodzaje zespołów.
W.A.Mozart –
fragment opery pt.
„Czarodziejski flet”.
3. Muzyka w
kostiumach.
„Taniec”.
Muzyka sceniczna.
4. Zapis muzyczny.
„Cyrk wita was”.
Zapis nutowy.
1. Co to jest muzyka
srebrnego ekranu?
„Kolorowe dzieci”.
Muzyka filmowa.
Muzyka aktualnego
filmu.
2. Poznajemy formę
muzyczną ronda.
Utrwalenie piosenki.
Budowa ronda.
W.A.Mozart – Rondo
G-dur.
3. Co to jest synkopa?
„Na wędrówke”.
Zapis rytmu z
zastosowaniem synkopy.
4. Muzyczne zagadki.
Utrwalenie piosenki.
Rozpoznawanie piosenek
poznanych w ciągu roku.
1. Powtórzenie i
podsumowanie
wiadomości.
Piosenki o tematyce wakacyjnej.
2. Muzyka płynąca z
wierszy.
„Jutro popłyniemy daleko”.
3.Piosneki na wakacje.
„Płonie ognisko”.
Wybrane utwory przez
uczniów.
Tworzenie ruchu do utworu.
7
Klasa VI
Październik
Wrzesień
Tematy lekcji
Teoria
Śpiew
1. Wspomnienia z
wakacji.
„Aż znowu zawoła nas lato”.
Zróżnicowanie rytmiczne.
2. Pieśni patriotyczno religijne.
„Boże, coś Polskę”.
Powtórzenia melodyczne.
3. Bodowa gitary.
Podstawowe chwyty
gitarowe.
Słuchanie
Muzyka na gitarę
klasyczną
4. Nazwy i położenie
nut na pięciolini.
Gama C-dur.
Zapis nut na pięciolinii w
kluczu wiolinowym.
1. Pieśni historyczne.
„Białe róże”.
Nastrój w muzyce.
Pieśni patriotyczne.
2. Melodie wesołe i
smutne.
Gama C-dur i a-mol.
Tonacje majorowe i
minorowe do 2 znaków.
Pieśni historyczne.
3. Lekcja włoskiego.
„Ej, przeleciał ptaszek”.
Elementy muzyki.
4. Pieśni patriotyczne.
„O mój rozmarynie”.
Kropka przy nucie.
8
Listopad
Tematy lekcji
Teoria
Śpiew
1. Pieśni wojskowe.
„Hej chłopcy bagnet na broń”.
Przedtakt w muzyce.
2. Dawno, dawno temu.
„Passepied”.
Dawny taniec dworski.
3. Plastyczne
przedstawienie utworu
muzycznego.
„Dzień dobry biały ptaku”.
Zapis tekstu wiersza.
Utwory na orkiestrę
dętą.
Metrum proste i złożone.
Utwory J.Haydna.
4. Raz jeszcze liczymy.
Grudzień
Słuchanie
1. Tradycje
bożonarodzeniowe –
kolędy i pastorałki.
„Wśród nocnej ciszy”.
Zapis nutowy kolędy.
Pastorałki góralskie.
2. Nastrój w muzyce.
„Złota Jerozolimo i biedne
Betlejem”.
Metrum ósemkowe: 3/8 i
6/8.
Kolędy.
3. Metrum 3-miarowe.
Przypomnienie mazurka.
Ćwiczenia w uzupełnianiu
rytmów.
4. Wieczór kolęd i
pastorałek.
Przygotowanie dowolnej kolędy
w grupie 2,3,4-osobowej.
Kolędy 2,3-miarowe.
9
Zespoły wokalno –
instrumentalne.
Styczeń
Tematy lekcji
Teoria
Śpiew
1. Nauka pieśni.
„Kuligiem”.
Zróżnicowanie zakończeń
(I i II wolta).
2. Muzyka
średniowiecza.
„Alleluja” – werset w liturgii.
Chorał gregoriański.
Muzyka dawna
jednogłosowa.
3. Hymn zjednoczonej
Europy.
„O radości iskro Bogów”.
L.v.Beethoven.
L.v.Beethoven – Finał IX
Symfonii.
4. Festiwal muzyki
dawnej.
„Nieście chwałę mocarze”.
Surowe brzmienie muzyki
jednogłosowej.
Muzyka dawna na
organach.
A capella.
M.Gomółka – psalm pt.
„Klaszczmy rękoma”.
Luty
1. Polifonia.
Marzec
Słuchanie
2. Skala muzyczna.
Gama dur i moll.
Układ dźwięków w gamie.
3. F.Chopin.
„Życzenie”.
Rocznica urodzin.
F.Chopin – fragment
„Koncertu
fortepianowego e-moll”.
1. Muzyka baroku.
„Panie Janie Sebastianie”
Forma utworu.
Muzyka organowa
J.S.Bacha.
2. Muzyka
instrumentalna baroku.
Utrwalenie pieśni.
Koncert – concerto grosso. G.F.Haendel – „Concerto
grosso”.
3. Formy wokalno –
instrumentalne.
4. Pieśni wiosenne.
Opera, oratorium.
„Najpiękniejsza na świecie jest
wiosna”.
10
G.F.Haendel – Alleluja z
oratorium pt.
„Stworzenie świata”.
Tematy lekcji
Kwiecień
1. Muzyka klasyczna.
Teoria
Śpiew
“Amadeo”.
Przedtakt.
2. Instrumenty
muzyczne.
3. Festiwal kultury
żydowskiej.
Maj
W.A.Mozart – utwory na
skrzypce z fortepianem.
Podział na grupy.
„Shalom”.
Znaki chromatyczne.
4. Instrumenty dęte
drewniane.
Czerwiec
Słuchanie
Budowa instrumentów.
1. Kultura cygańska.
„Jadą wozy kolorowe”.
2. Lekcja języków
obcych.
„Abecedario polacco”.
Muzyka cygańska.
Oznaczenia i ich skróty w
muzyce.
3. Instrumenty dęte
blaszane.
Sposoby wydobywania
dźwięków.
4. Muzyka klasyków
wiedeńskich.
„Amadeo” (utrwalenie).
Homofonia.
1. Forma AB pieśni.
„W lesie”.
Kontrast tonacji.
2. Muzyka romantyczna. „U prząśniczki siedzą”.
Cechy charakterystyczne
muzyki XIX w.
3. Kanon w muzyce.
Kanon 2-głosowy.
„Wycieczkowy kanon”.
4. Muzyka współczesna.
Kierunki muzyczne w XX
w.
11
Pieśni S.Moniuszki.
K.Szymanowski –
„Kołysanka”
Plan wynikowy, dydaktyczny z muzyki w klasach V i VI
Program edukacji muzycznej ma na celu zainteresowanie
ucznia różnymi formami kontaktu z muzyką oraz stworzenie
podstaw do samodzielnego rozwijania zdolności i umiejętności
muzycznych, jak i estetycznej wrażliwości. Treści kształcenie i
wychowania oraz plan dydaktyczny należy według programu
rozpisać na trzy działy:
Śpiewamy i muzykujemy
Poznajemy
Słuchamy
Główne miejsce w treściach kształcenia zajmuje śpiew. Śpiew
i piosenka cieszą się wśród dzieci największą popularnością. Są
źródłem radości, muzycznej ekspresji i podstawą kształcenia
wiedzy muzycznej. Nie mniej ważne są informacje z zakresu teorii
muzyki, jak i historii. Dlatego przy omawianiu planu wynikowego
dział „Śpiewamy” znajdzie się na początku rozważań.
Dział drugi „Poznajemy” zajmuje się elementarnymi
pojęciami muzycznymi z uwzględnieniem podstawowych form
muzycznych. Wiedza teoretyczna ułatwi zrozumienie działy
trzeciego „Słuchamy”. W tym rozdziale uczniowie słuchają dzieł
muzycznych polskich i obcych kompozytorów. Tutaj także wystąpi
najwięcej treści z zakresu Edukacji regionalnej, wychowania
patriotycznego oraz wychowania do życia w rodzinie. Tematyka
tego działu ma też ukazać wzajemne przenikanie się różnych
dziedzin sztuki oraz utrwalić podstawowe pojęcia z naszej kultury
narodowej.
Plan wynikowy przedstawiony zostanie według dwóch
kryteriów: wymagania podstawowe i ponadpodstawowe. Taki plan
dydaktyczny pozwoli dokładnie określić zakres wymagań w
poszczególnych klasach.
12
Klasa V
Wymagania podstawowe:
Wymagania ponadpodstawowe:
Uczeń:
Śpiewa pieśń narodową
Śpiewa kanon w zespole
Potrafi taktować w metrum
2/4 , 3/4 i 4/4
Rytmizuje tekst literacki
Wyjaśnia pojęcia: dur, moll,
trójdźwięk, zwrotka, refren
Zapisuje dźwięki c1 – c2
poznanymi
wartościami
rytmicznymi oraz zna ich
nazwy
solmizacyjne
i
literowe
Uzupełnia dowolne takty
poznanymi
wartościami
rytmicznymi i pauzami
Rozpoznaje formę AB i ABA
Wyjaśnia pojęcia: solo, duet,
trio, zespół, muzyka wokalna
i instrumentalna.
Wyklaskuje rytmy poznanych
piosenek
Zna instrumenty perkusyjne,
strunowe i klawiszowe
Zna twórczość F.Chopina i
S.Moniuszki
Uczeń:
Śpiewa około 8 piosenek
według programu
Prezentuje rytmy w róznych
rodzajach metrum
Swobodnie posługuje się
zapisem nutowym
Rozpoznaje słuchem gamę
majorową i minorową
Prawidłowo buduje triadę
harmoniczną
Rozpoznaje poznane utwory
muzyczne
Potrafi
zauważyć
cechy
muzyki
narodowej
w
utworach
z
twórczości
F.Chopina i S.Moniuszki
Gra
na
dowolnym
instrumencie
Potrafi akompaniować do
śpiewanej
przez
siebie
piosenki.
13
Klasa VI
Wymagania podstawowe:
Wymagania ponadpodstawowe:
Uczeń:
Śpiewa trzy poznane na
lekcjach pieśni
Wyjaśnia pojęcia: metrum
proste i złożone, akord, triada
Uzupełnia podane takty w
różnych rodzajach metrum
Rozpoznaje instrumenty dęte
drewniane i blaszane
Określa podstawowe cechy
epok w muzyce:
średniowiecze, barok,
klasycyzm, romantyzm, i
współczesność
Rozpoznaje utwory
muzyczne słuchane podczas
lekcji
Zna przedstawicieli
poszczególnych epok
muzycznych.
Uczeń:
Śpiewa wszystkie poznane na
lekcjach pieśni i piosenki
Rozpoznaje nastrój utworu
Układa akordy triady od
określonych dźwięków
Rozpoznaje poznane na
lekcjach utwory muzyczne
Rozpoznaje brzmienie
utworów muzycznych z
różnych epok historycznych
Zna grupy instrumentów
muzycznych
Rozpoznaje polskie tańce
narodowe
Swobodnie rozmawia o
muzyce poważnej.
14

Podobne dokumenty