SYLABUS Technika wokalna i wyrazistość mowy

Transkrypt

SYLABUS Technika wokalna i wyrazistość mowy
SYLABUS
PRZEDMIOTU/MODUŁU KSZTAŁCENIA
rok akademicki 2012/2013
1.
NAZWA MODUŁU
Technika wokalna i wyrazistość mowy
2.
3.
KOD PRZEDMIOTU
KIERUNEK
WYDZIAŁ
SPECJALNOŚĆ
TYP PRZEDMIOTU
WYMAGANIA
WSTĘPNE (WARUNKI
WAK-A-D+W-WY-1,2,3,4,5,6, WAK-A-D+W-IM-1,2,3,4,5,6
Aktorstwo, Wydział Aktorski
4.
5.
6.
aktorstwo dramatyczne/ spec. aktorsko-wokalna
kierunkowy
Pomyślne przejście postępowania kwalifikacyjnego na studia, zaliczany każdy
kolejny semestr przedmiotu
UCZESTNICTWA)
7.
WYMAGANIA
KOŃCOWE
Student posiada umiejętność świadomego posługiwania się aparatem
głosowym w mówieniu i śpiewie, zna i używa metod doskonalenia
umiejętności artykulacyjnych i emisyjnych, usprawniania aparatu
oddechowego. Potrafi bezpiecznie posługiwać się głosem.
8.
ETYKIETA
LEKCYJNA
CELE MODUŁU
rozgrzewka przed rozpoczęciem zajęć; zakaz używania podczas zajęć mobilnego sprzętu
elektronicznego (np. laptop, telefon); punktualność, wygodny strój niekrępujący ruchów
9.
10.
ZAMIERZONE
EFEKTY
KSZTAŁCENIA
Podstawowym celem nauczania przedmiotu jest nabycie przez
studenta umiejętności z zakresu wyrazistości mowy i emisji głosu w
zakresie niezbędnym do wyrażenia pełni swojej aktorskiej ekspresji i
indywidualności.
W ZAKRESIE WIEDZY:
1. Student zna i posługuję się (w zakresie sobie niezbędnym)
metodami najwybitniejszych twórców i autorów refleksji na
temat sztuki aktorskiej oraz literatury specjalistycznej
dotyczącej zagadnień związanych z emisją głosu i
wyrazistością mowy.
2. Student
opanował
podstawowe
zasady
fonetyczne,
elementarną wiedzę z zakresu poprawnej wymowy, gramatyki
oraz budowy i funkcjonowania aparatu mowy w powiązaniu z
budową i postawą ciała.
W ZAKRESIE UMIEJĘTNOŚCI:
1. Student posiada umiejętności z zakresu warsztatu w stopniu
niezbędnym do realizacji własnych projektów artystycznych.
2. Student posiada umiejętność świadomego posługiwania się
aparatem mowy w każdej przestrzeni przeznaczonej do
realizacji dzieła artystycznego, świadomego posługiwania się
oddechem w budowaniu frazy, wrażliwość na rozszerzenie
przestrzeni
dźwiękowej
dla
wzbogacenia
intonacji,
elastyczności w posługiwaniu się środkami ekspresji, barwy,
tempa, rytmu i dynamiki (harmonijne łączenie mowy z innymi
środkami ekspresji aktorskiej).
3. Posiada świadomość emisji głosu poprzez koordynację pracy
mięśni oddechowych, narządu głosu i rezonatorów.
4.
Student przyswoił sobie formy zachowań i umiejętności
związane z występami publicznymi oraz umiejętność
posługiwania się aparaturą specjalistyczną (mikrofon,
mikroporyt).
W ZAKRESIE KOMPETENCJI SPOŁECZNYCH:
1. Student posiada poczucie odpowiedzialności za końcowy efekt
artystyczny zarówno w perspektywie indywidualnej, jak i zbiorowej.
2. Student posiada zdolność krytycznej oceny własnych działań
artystycznych, łatwość komunikowania się z pozostałymi członkami
zespołu (pedagog, partner).
11.
FORMY
KSZTAŁCENIA
Ćwiczenia (warsztatowe) - zajęcia grupowe lub indywidualne oparte na
ćwiczeniu umiejętności świadomego posługiwania się narzędziami warsztatu
aktorskiego/reżyserskiego, konsultacje
12.
PUNKTY ECTS
(nakład pracy studenta
niezbędny do osiągnięcia
zamierzonych efektów
kształcenia)
rok
I
semestr
Ilość
punktów
WY
IM
13.
14.
15.
16.
METODY I
KRYTERIA OCENY
SPOSÓB
ZALICZENIA
JĘZYK
WYKŁADOWY
PROWADZĄCY
(stopień/tytuł naukowy)
17.
18.
LITERATURA
UWAGI
II
1
2
3
(D)1
(W)1,5
(D)1
(W)1,5
(D)2
(W)2
(D)1
(W)2
Zal.
notą
(D)1
(W)2
Zal.
notą
(D)2
(W)2
Zal.
notą
III
4
IV
5
6
(D)2
(W)2
(D)1,5
(W)1,5
(D)1,5
(W)1,5
(D)1,5
(W)2,5
Zal.
notą
(D)1,5
(W)2,5
Zal.
notą
(D)1,5
(W)2,5
Zal.
notą
7
V
8
9
10
Zaliczenie notą – wystawione na podstawie semestralnej pracy oraz
tego, jak student zaprezentował swoje umiejętności podczas pokazów
semestralnych
polski
ad. M. Jakowczuk, st. wykł. T. Pawłowicz, ad. Ł. Czarecka, mgr B. Sambor, ad.
B. Brzozowski, prof. J. Zając-Jamróz, mgr A. Królik, mgr J. Motylska, mgr A.
Branny, st. wykł. O. Szwajgier
podstawowa i uzupełniająca – podana szczegółowo w karcie przedmiotu
1.Sala wyposażona w instrument, o odpowiednich właściwościach
akustycznych.
2. Sala wyposażona w specjalistyczny sprzęt przeznaczony do pracy z
dźwiękiem, lustra, tablicę.
2. Zajęcia z tego modułu powinny być komplementarne wobec zajęć z
zakresu wiersza i prozy oraz scen i piosenki.
3. Konieczna jest współpraca pedagogów z zakresu wymowy, emisji
głosu i plastyki oraz wyrazistości ciała.
4. Zajęcia z tego modułu w dużym stopniu oparte są na indywidualnej
pracy ze studentem- dostosowanej do jego potrzeb oraz naturalnych
predyspozycji. Każdy aparat głosowy jest indywidualnym
instrumentem.
5. Konieczna jest współpraca ze specjalistami z zakresu logopedii lub
foniatrii, laryngologii – rozpoznanie schorzeń i wad dykcyjnych lub
emisyjnych.
6. Niezbędne jest przekazanie studentowi wiedzy z zakresu higieny
pracy z głosem oraz podstaw samodzielnej pracy rehabilitacyjnej
(ćwiczenia).
7. Za bardzo istotne należy uznać holistyczne podejście do zagadnień
związanych z pracą z ciałem i głosem oraz umysłem, stąd w procesie
nauczania zalecane jest wykorzystywanie wiedzy z zakresu
psychologii, medycyny, metod pracy z ciałem (technika Aleksandra,
joga, metoda Feldenkraisa, techniki relaksacyjne, metody oparte na
wizualizacji) w celu uzyskania maksymalnej swobody ruchu i dźwięku.

Podobne dokumenty