1 STUDIA PIERWSZEGO STOPNIA Podstawy śpiewu klasycznego

STUDIA PIERWSZEGO STOPNIA
Podstawy śpiewu klasycznego
Kod przedmiotu
Kierunek
Musical i Choreografia
Specjalność
Musical
Typ przedmiotu
Kierunkowy
Wymagania wstępne
Studia skierowane są do absolwentów szkół średnich, którzy posiadają predyspozycje wokalne,
aktorskie i taneczne.
Wymagania końcowe:
I rok: I semestr – zaliczenie ze stopniem
II semestr – zaliczenie ze stopniem
II rok: I semestr – zaliczenie ze stopniem
II semestr – egzamin
Cele kształcenia:
Przygotowanie studenta do prawidłowego używania aparatu głosowego w oparciu o niezbędne
wiadomości z zakresu anatomii i fizjologii aparatu głosowego, higieny głosu i techniki wokalnej,
zależnej od jego indywidualnych predyspozycji wokalnych. Zaznajomienie studenta z różnymi
stylami wykonawczymi utworów w zależności od danej epoki. Przygotowanie przyszłych artystów
scen muzycznych do świadomego operowania głosem w wykonywaniu partii musicalowych.
Treści programowe nauczania:
Program nauczania winien być dostosowany do poziomu wykształcenia muzycznego i wokalnego
studenta oraz jego predyspozycji głosowych. Powinien zawierać zróżnicowane stylistycznie utwory
dostosowane do możliwości wykonawczych studenta. Szczególny nacisk należy położyć na
technikę oddechową i wyrównanie emisyjne głosu.
Efekty kształcenia (uczenia się) po ukończeniu przedmiotu:
- w zakresie wiedzy:
Student posiada ogólną wiedzę z zakresu literatury muzycznej (K1_W01)
Student zna zasady funkcjonowania aparatu głosowego, higieny głosu i impostacji głosu
w zadaniach wokalno-aktorskich (K1_W05)
- w zakresie umiejętności:
Student potrafi wykonywać autonomiczny repertuar wokalny (K1_U03)
Student posiada podstawowe umiejętności w zakresie interpretacji utworów reprezentujących różne
style muzyczne (K1_U04)
- w zakresie kompetencji społecznych:
Student posiada umiejętność realizacji własnych koncepcji i działań artystycznych opartych na
zróżnicowanej stylistyce, wynikającej z wykorzystania wyobraźni, ekspresji i intuicji (K1_K03)
1
Metody nauczania:
Z założenia lekcje podstaw śpiewu klasycznego są formą łączącą wykład z ćwiczeniami. Metody
pracy ze studentem powinny być zawsze dobierane indywidualnie w zależności od cech osobowych
i możliwości studenta.
Nakład pracy studenta potrzebny do osiągnięcia efektów uczenia się
1 pkt ECTS = 30 godzin pracy studenta (zajęcia + praca własna)
ROK
I
II
SEMESTR
1
2
3
4
5
Punkty ECTS
Ilość godzin
w semestrze
Rodzaj
zaliczenia
LEGENDA
1
1
1
1
15
15
15
15
zs
zs
zs
egz
III
6
zal –zaliczony; zs – zaliczenie ze stopniem;
egz – egzamin; ed –egzamin dyplomowy
Kryteria oceny:
Przedmiot Podstawy śpiewu klasycznego obejmuje dwa lata nauki. Zajęcia odbywają się
indywidualnie w wymiarze 1 godz. tygodniowo. Na zakończenie semestru I, II i III student
otrzymuje zaliczenie ze stopniem wystawione przez pedagoga prowadzącego, natomiast semestr IV
zakończony jest egzaminem komisyjnym, podczas którego student wykonuje z pamięci trzy utwory
klasyczne zróżnicowane stylistycznie. Po dwóch latach nauki, podczas egzaminu student powinien
wykazać się znajomością techniki oddychania, prawidłowego używania aparatu głosowego w całej
rozciągłości skali. Powinien znać w stopniu co najmniej dobrym podstawowe zasady prawidłowej
emisji głosu oraz wykonywać utwory zgodnie z charakterem epoki, w której powstały. Powinien
wykazać się umiejętnością posługiwania się legatem i staccatem jako podstawowymi formami
artykulacji dźwięku.
Literatura (piśmiennictwo)
W. Breggy - Elementy techniki wokalnej, PWM, 1974
L. Orr - Świadomy oddech, wyd. RAVI, Łódź 2006
A. Łastik – Poznaj swój głos, wyd. Studio EMKA, Warszawa 2002, 2006r.
B. Tarasiewicz – Mówię i śpiewam świadomie, Universitas, Kraków 2003 r.
Język wykładowy
Polski, angielski
Imię i nazwisko wykładowcy:
prof. dr hab. Beata Zawadzka-Kłos
prof. dr hab. Jolanta Gzella
prof. dr hab. Piotr Miciński
prof. dr hab. Ziemowit Wojtczak
dr hab. Bożena Wagner
dr hab. Anna Dzionek-Kwiatkowska
2