Psychologia mody

Wydział Zamiejscowy SWPS we Wrocławiu Kierunek studiów: psychologia Rok akademicki 2014/2015, semestr: zimowy Psychologia mody Forma : seminarium Liczba godzin: 18 (14 w sali + 4h e-­‐learning) ECTS: 2 Tryb studio: niestacjonarne Rok studiów: 4 Prowadzący Mgr Magdalena Witkowicz, Mgr Beata Wilczek Kontakt dla studentów [email protected] Wymagania wstępne Brak Opis kursu: Zajęcia eksplorują relację psychologii i mody, rozumianej jako przedmiot badań i teorii naukowych. Oferują interdyscyplinarne podejście do przedmiotu, pokazując, jaką rolę moda pełni w społeczeństwie i w życiu jednostki przez pryzmat dokonań nauk społecznych (ze szczególnym uwzględnieniem psychologii). Kurs prowadzą dwie osoby o komplementarnej wiedzy i doświadczeniu, co daje słuchaczom możliwość zgłębienia tematu z różnych perspektyw. Cel: Kurs ma na celu umożliwienie studentom stosowania wiedzy psychologicznej do eksplorowania zjawisk związanych z modą. Ukazuje modę jako złożony konstrukt społeczno-­‐kulturowy oraz przedmiot badań naukowych i marketingowych. Forma i warunki zaliczenia: Uczestnicząc w zajęciach, student może uzyskać maksymalnie 70 punktów: -­‐ 30 za kolokwium (15 pytań testowych, 2 pkt. za pytanie), -­‐ 25 za projekt badawczy w grupach (student projektuje badanie, ale nie przeprowadza go) -­‐ 15 za aktywny udział w zajęciach Tematy poszczególnych zajęć: 1. Wprowadzenie – moda jako przedmiot teorii i badań. 2. Ubiór i seksualność. 3. Moda, sztuka i komercja seksualna – warsztaty. 4. Internet: moda, tożsamość i jej płynność – warsztaty. 5. Moda a estetyka, piękno i uroda. Męskość i kobiecość w modzie. 6. Kultura fitness, obsesja ciała a granice ciała. (Nie) pełnosprawność i starzenie się. 7. Zachowania konsumenckie w modzie. Przewidywanie trendów i future studies. 8. Prezentacja projektów (cz.1) 9. Prezentacja projektów (cz.2). Test i informacje zwrotne. Literatura: Adam, A., & Green, E. (Eds.). (2013). Virtual gender: Technology, consumption and identity matters. Routledge. Barnard, M. (2002). Fashion as communication. Psychology Press. Davis, F. (1994). Fashion, culture and identity. University of Chicago Press. Karpova, E., Marcketti, S., & Kamm, C. (2013). Fashion industry professionals’ viewpoints on creative traits and, strategies for creativity development. Thinking Skills and Creativity, 10, 159–167. doi:10.1016/j.tsc.2013.09.001 Kunzie, D. (2013). Fashion and Fetishism: Corsets, Tight Lacing and Other Forms of Body Sculpture. The History Press. Lipovetsky, Gilles, and Richard Sennett (1994). The empire of fashion: Dressing modern democracy. Princeton, NJ: Princeton University Press. Montemurro, B., & Gillen, M. M. (2013). How Clothes Make the Woman Immoral: Impressions Given Off by Sexualized Clothing. Clothing and Textiles Research Journal. doi:10.1177/0887302X13493128 Raymond, M. (2010). The trend forecaster's handbook. Laurence King. Wasylkiw, L., Emms, a a, Meuse, R., & Poirier, K. F. (2009). Are all models created equal? A content analysis of women in advertisements of fitness versus fashion magazines. Body image, 6(2) Wilson, E. (1985). Adorned in dreams: Fashion and modernity. Rutgers University Press.