program autorski koła teatralnego w języku

PROGRAM AUTORSKI
KOŁA TEATRALNEGO
W JĘZYKU ANGIELSKIM
dla uczniów klas I – III gimnazjum
English Drama Club
Opracowała
mgr Aleksandra Chilewicz
I WSTĘP
Stosowanie nowatorskich metod nauczania oraz atrakcyjnych form i metod jest bardzo
istotne w nauczaniu języka obcego. Formy wyrazu takie jak śpiew, taniec, aktorstwo czy
malarstwo, są nierozerwalnie połączone z językiem ciała, ruchem, mimiką i gestem.
Angażując obie półkule mózgu, pozwalają na efektywniejsze wykorzystanie jego możliwości.
Co więcej wykonywanie gestów oraz innych elementów ruchu podczas mówienia sprawia, że
użycie języka (szczególnie języka obcego) cechuje większa poprawność, otwartość i
spontaniczność. Dlatego też stosowanie technik teatralno-aktorskich w procesie nauczania
języka obcego jest bardzo ważne. Wszelkie aktywności, które łączą w sobie ekspresję
werbalną z zachowaniami niewerbalnymi, takimi jak:
 elementy proksemiczne (sposoby dystansowania się osoby obserwowanej do
innych osób lub przedmiotów);
 elementy haptyczne (metody bezpośredniego kontaktu);
 elementy posturalne (składające się na postawę ciała);
 elementy kinezjetyczne (składające się na sprawność poruszania kończynami);
 elementy gestykulacyjne;
 elementy paralingwistyczne (budujące brzmienie głosu i sposób mówienia);
 elementy wzrokowe (tj. mruganie, ruchy gałek ocznych, zmiany wielkości źrenic,
ułożenie powiek) okazują się być bardzo pomocne w nauczaniu języka obcego.
Elementy dramy są technikami, które w naturalny sposób integrują umiejętności
językowe oraz rozwijają zarówno procesy poznawcze, jak też inteligencję emocjonalną,
podkreślają
równorzędność myślenia i odczuwania, integrują werbalne i niewerbalne aspekty języka,
zapewniając tym samym równowagę między motorycznymi a intelektualnymi aspektami
procesu uczenia się;
Poprzez kontekstualizację języka wspomagamy interakcję życia szkolnego z codziennym.
Przekazując wiedzę umożliwiamy uczniom dostrzeżenie tak swoich słabych, jak i mocnych
cech, dając im możliwość dalszej pracy nad nimi. Możemy
wspomagać rozwijanie w
uczniach samoświadomości, pewności siebie oraz konstruktywnej samooceny. Formy dramy i
teatru promują podejmowanie ryzyka, niezbędne przy przełamywaniu barier językowych,
2
zwłaszcza podczas mówienia. Co więcej wywierają pozytywny wpływ na atmosferę panującą
w klasie.
Zajęcia teatralne prowadzone w ramach Koła języka angielskiego pozwalają uczniom
przyswajać język w autentycznych i używać go w wersji mówionej. Nadrzędne jest tutaj więc
doskonalenie sprawności słuchania i mówienia poprzez uczenie się na pamięć, będące
dobrym treningiem pamięci. Uczniowie w sposób ciekawy przyswajają rytm i melodię języka
obcego. Wszelkie rymy i zabawy ułatwiają opanować wymowę, akcent wyrazowy oraz
intonację,
a także zwiększyć tempo mówienia. Śpiew w połączeniu z ruchem pozwala doświadczyć
języka wielozmysłowo. Zajęcia teatralne stwarzają więc ogromną okazję do większej
aktywności
i integracji a odpowiednio dobrane teksty piosenek oraz teksty narracyjne są źródłem wiedzy
krajoznawczej, wprowadzają elementy kultury i wiedzy o świecie. Śpiewanie i recytowanie
zaspakaja natomiast właściwą uczniom potrzebę bycia w centrum uwagi i publicznych
wystąpień.
3
II ZAŁOŻENIA PROGRAMOWE
Nowa podstawa programowa z języka angielskiego zaleca organizowanie dzieciom
również pozalekcyjnych form nauki języka obcego nowożytnego. Oprócz umiejętności
językowych szkoła, poprzez nauczanie języka obcego nowożytnego, powinna również
kształtować postawy ciekawości, tolerancji i otwartości wobec innych kultur. Założeniem
programu jest więc wspomaganie rozwoju kompetencji językowych ucznia, rozwijanie
ciekawości wobec innych kultur, przygotowywanie do samodzielności w procesie uczenia się
języka angielskiego i umacnianie wiary we własne możliwości językowe, co zwiększy
motywację do nauki.
Na zajęciach realizowany jest program autorski koła teatralnego w języku angielskim,
opracowany przez nauczyciela prowadzącego. Program zaadresowany jest dla uczniów klas I
– III gimnazjum uzdolnionych językowo, którzy chcą poszerzyć znajomość języka
angielskiego i spróbować swoich sił „na scenie” oraz innych chętnych uczniów z tychże klas.
Program zakłada pracę z 8 – 15 osobową grupą uczniów.
Program dostosowany jest do warunków i możliwości szkoły. Realizowany będzie w
ciągu roku szkolnego w wymiarze jednej godziny tygodniowo. Program przewiduje
przygotowywanie inscenizacji, spektakli teatralnych, jak również prezentację swojego
dorobku na forum macierzystej szkoły oraz innych szkół.
Program jest zgodny z rozporządzeniem Ministra Edukacji Narodowej z dnia 21
czerwca 2012 r. w sprawie dopuszczania do użytku szkolnego programów wychowania
przedszkolnego, programów nauczania i podręczników oraz cofania
dopuszczenia.
4
III METODY I TECHNIKI PRACY:
 drama,
 pantomima,
 układanie dialogów,
 tworzenie prac plastycznych, stroi do przedstawień,
 dyskusja,
 technika stop- klatki,
 technika gorącego krzesła,
 ćwiczenia dykcyjne,
 praca z tekstem,
 zabawy rozwijające zmysły, wyobraźnię, fantazję, refleks, ruch twórczy,
 taniec,
 śpiew.
FORMY PRACY:
 indywidualna,
 grupowa,
 zespołowa,
 udział w konkursach i przeglądach,
 prezentacja spektakli na scenie.
Materiały dydaktyczne:
W celu realizacji programu niezbędne będą następujące pomoce:
 scenariusze przedstawień w języku angielskim
 pomoce wizualne
 obrazki, rekwizyty,
 nożyczki, kredki, papiery kolorowe, kartony, bloki rysunkowe itp.
 nagrania z piosenkami,
 filmy z inscenizacjami, nagraniami.
5
Używać się będzie tekstów narracyjnych zalecanych do stosowania w nauczaniu języków
obcych takich jak klasyczne bajki i baśni, reportaże, teksty fikcjonalne o życiu współczesnym,
skecze i scenki sytuacyjne.
6
IV CELE I ZADANIA
Cele ogólne:
 rozbudzanie zainteresowań językiem angielskim poprzez przygotowanie do użycia
poznanego słownictwa oraz struktur językowych w realnych sytuacjach;
 rozbudzanie zainteresowań uczniów teatrem, a tym samym przygotowanie do
prawidłowego, świadomego i krytycznego odbioru sztuk teatralnych;
 kształtowanie postaw twórczych, rozwijanie wrażliwości estetycznej i wyobraźni;
 zapoznanie uczniów z tradycjami i świętami krajów anglojęzycznych pod kątem
planowanych przedstawień;
 naukę współdziałania w zespole/grupie;
 udział w życiu kulturalnym szkoły.
Cele szczegółowe:
 poprawienie wymowy, oraz poszerzenie zakresu poznanego słownictwa ;
 wzbogacenie wiadomości o krajach anglojęzycznych;
 rozwijanie pomysłowości, wyobraźni artystycznej przez tworzenie scenografii;
 pokonanie nieśmiałości w wypowiedzi poprzez wcielanie się w rolę - umacnianie
wiary we własne siły;
 poznawanie pozawerbalnego sposobu komunikowania się;
 pozyskanie nowych cech osobowości społecznej ( uczeń nauczy się dyscypliny,
pójścia na kompromis, porozumiewania się z innymi, wspólnego dochodzenia do
wniosków, tworzenia planów działania);
 rozwijanie wyobraźni oraz samodzielności ruchowej i językowej;
 przygotowywanie do odbioru i prezentowania sztuki - nauka dykcji, ruchu i gestu
scenicznego oraz uzewnętrzniania emocji;
 przygotowanie do użycia poznanego słownictwa oraz struktur językowych w realnych
sytuacjach ;
 pobudzanie uczniów do różnych działań artystycznych;
 poznanie tekstów piosenek, inscenizacji, rymowanek;
7
 kształtowanie wrażliwości na sztukę teatralną;
 podniesienie motywacji do nauki języka angielskiego poprzez zaangażowanie
emocjonalne i intelektualne dzieci ;
 kształtowanie pozytywnego stosunku do nauki języka obcego poprzez zabawę w teatr ;
 kształtowanie wśród uczniów postawy odpowiedzialności za wizerunek szkoły w
środowisku lokalnym.
8
V PLANOWANE OSIĄGNIĘCIA UCZNIÓW
Uczeń:
 zna tradycje i zwyczaje innych krajów
 zna i stosuje zasady prawidłowej wymowy i intonacji, właściwie
operuje głosem
 umie zastosować poznane konstrukcje językowe
 potrafi pracować w zespole, a równocześnie ma poczucie
 odpowiedzialności za własne czyny jest aktywny, kreatywny, otwarty na nowe
doświadczenia kulturowe
 wykazuje zainteresowanie teatrem, z radością podejmuje twórcze
działania.
 zna teksty piosenek, wierszyków, zwrotów wykorzystywanych
podczas przedstawień
 wykazuje gotowość do udziału w różnych konkursach, imprezach,
przeglądach i spotkaniach o charakterze teatralnym, tanecznym,
muzycznym, bierze aktywny udział w życiu szkoły
 ma poczucie własnej wartości, radzi sobie z tremą i nieśmiałością.
 potrafi zaprojektować i wykonać scenografię, potrzebne rekwizyty, kostiumy
 umie wykonać zaproszenie na premierę przygotowywanego
przedstawienia dla rodziców, dla p. dyr. itp.
 potrafi projektować i wykonywać plakaty teatralne do wystawianych
sztuk teatralnych.
Praca nad wybranymi utworami będzie przebiegać według ustalonego harmonogramu:
1) Wprowadzenie tekstu.
2) Omówienie treści, wprowadzenie słownictwa.
3) Utrwalenie treści opowiadania i jego elementów językowych.
4) Zapoznanie się z już istniejącymi ekranizacjami i inscenizacjami.
5) Podział ról, próby indywidualne, poszczególnych scen, w całości.
6) Wystawienie adaptacji.
9
7) Ocena własnej pracy, słabe i mocne strony, sformułowanie wniosków do przyszłej
pracy.
10
VI EWALUACJA
Ewaluacja będzie przeprowadzona z mojego punktu widzenia, jako prowadzącej zajęcia, oraz
z punktu widzenia uczestników koła – na podstawie rozmów z nimi (po wystawieniu
przedstawienia uczniowie wypełnią ankietę ewaluacyjną).
Oceny efektów pracy dokonają również dyrekcja, nauczyciele , rodzice, Jury na przeglądach
teatralnych jak również widzowie obecni na przedstawieniach.
Ocenie mogą być poddane:
- występ uczniów na scenie ( kostiumy, rekwizyty, scenografia, muzyka,
płynność i poprawność język, gra aktorska)
- stopień zaangażowania uczniów na zajęciach
- poziom umiejętności interpretacji tekstu
- poziom umiejętności językowych
- stopień rozwoju zainteresowań czytelniczych
- stopień zintegrowania grupy
- ilości uczniów kontynuujących pracę
- zaangażowanie prowadzącego w przygotowanie i prowadzenie zajęć
- korzyści jakie w wyniku wdrożenia programu odniesie szkoła.
Wskaźnikami jakości działania koła będą poziom zaangażowania uczniów na zajęciach jak
również mnie jako prowadzącej koło, wyniki osiągane przez uczniów na lekcjach języka
angielskiego i przeglądach teatralnych, angażowanie się uczniów w inne imprezy szkolne,
czytanie przez uczniów książek w języku angielskim, oraz chęć kontynuacji pracy przy
wystawieniu kolejnych sztuk.
11
Bibliografia
 Pankowski K., Edukacja przez dramę Warszawa, WSiP 1997
 Szczepańska M., Program autorski-jak go napisać? Wyd. IMANE
1999
 Wierzbicka U., Szkolny teatr małych form w moim doświadczeniu
pedagogicznym Warszawa, WSiP 1979
 Kubeczek M., Kółko teatralne w szkole podstawowej i gimnazjum,
Warszawa 2003
12
ANKIETA EWALUACYJNA DLA UCZNIA :
Zaznacz prawidłową odpowiedź:
1. Czy chętnie uczestniczysz w zajęciach teatralnych?
tak
raczej tak
raczej nie
nie
2. Czy podobają Ci się zajęcia kółka teatralnego?
tak
raczej tak
raczej nie
nie
3. Czy dzięki tym zajęciom rozwijasz swoje zainteresowania?
tak
raczej tak
raczej nie
nie
4. Czy wiesz co zrobić, aby prawidłowo zagrać swoją rolę?
tak
raczej tak
raczej nie
nie
5. Czy chętnie wykonujesz ćwiczenia zalecane przez nauczyciela?
tak
raczej tak
raczej nie
13
nie
6. Czy czujesz się kimś ważnym w zespole?
tak
raczej tak
raczej nie
nie
7. Czy chciałbyś (-abyś) zmienić coś w zajęciach kółka teatralnego?
tak
raczej tak
raczej nie
nie
8. Jeżeli tak, to co?
….....................................................................................................................
….....................................................................................................................
14