REPERTUAR DLA MŁODZIEŻY – OPISY 12 marca, godz. 9.00, 11.30

Transkrypt

REPERTUAR DLA MŁODZIEŻY – OPISY 12 marca, godz. 9.00, 11.30
REPERTUAR DLA MŁODZIEŻY – OPISY
12 marca, godz. 9.00, 11.30 – Aula
Teatr „Baj Pomorski” – Toruń
KANDYD, CZYLI OPTYMIZM
Voltaire
przekład: Tadeusz Boy-Żeleński
adaptacja: Krzysztof Orzechowski, Maciej Wojtyszko
reżyseria: Paweł Aigner
scenografia: Aneta Tulisz-Skórzyńska
muzyka: Jerzy Derfel
teksty piosenek: Maciej Wojtyszko
fortepian: Michał Czaposki
przygotowanie muzyki: Michał Czaposki, Krzysztof Zaremba
obsada: Agnieszka Niezgoda, Marta Parfieniuk, Edyta Łukaszewicz-Lisowska, Paweł Chomczyk
(gościnnie), Piotr Dąbrowski, Krzysztof Grzęda, Jacek Pysiak, Mariusz Wójtowicz
„Kandyd, czyli optymizm” Voltaire’a jest oświeceniową powiastką filozoficzną. Jej wieloznaczna treść
umożliwia odniesienie dzieła do czasów współczesnych. Główny motyw fabularny przedstawienia to podróż
głównego bohatera, podczas której demaskuje on naturę człowieka, normy społeczne, obyczaje, prawa
moralne i systemy władzy. Spektakl mówi o wiecznej ludzkiej tęsknocie za lepszym światem i idealnym
państwem, symbolizowanymi przez Eldorado. Pytanie tylko, jak owo marzenie wypada w konfrontacji
z rzeczywistością. Opowieść o awanturniczych przygodach Kandyda ubarwia wątek miłosny – ciągłe
rozstania i nieoczekiwane spotkania z ukochaną Kunegundą oraz liczne zawirowania uczuć bohaterów.
Przedstawienie nawiązuje do tradycji ulicznego teatru jarmarcznego. O jego sile stanowią m.in. efektowne
teatralne koncepty, barwne elementy scenograficzne i kostiumy, efekty parodystyczne, żart słowny i
sytuacyjny oraz dynamiczna gra aktorów. Spektakl ubogacają satyryczne piosenki oraz grana na żywo i
ciekawie zaaranżowana scenicznie muzyka.
-------------------------------------------------------------------------------1 kwietnia, godz. 12.00 – Aula
Teatr „Anty-dotum” przy Zespole Szkół
im. Narodów Zjednoczonej Europy w Polkowicach
BYŁ SOBIE RAZ...
wg tekstów własnych i Kabaretu „Potem”
reżyseria: Piotr Mosoń
opieka pedagogiczna: Ewa Dudziak-Gaj
1
15 kwietnia, godz. 9.00, 11.30 – Aula
Teatr Lalek „Pleciuga” – Szczecin
8 DNI STWORZENIA ŚWIATA
scenariusz i reżyseria: Krzysztof Rau
współpraca plastyczna: Małgorzata Mac
oprawa muzyczna: Piotr Klimek
obsada: Katarzyna Klimek, Danuta Kamińska, Urszula Karpińska-Sterkowiec, Grażyna Nieciecka- Puchalik,
Edyta Niewińska-Van der Moeren, Darek - Dariusz Kamiński, Janusz Słomiński, Krzysztof Tarasiuk,
Przemek Żychowski, Zbigniew Niecikowski (głos Pana Boga)
Autorskie przedstawienie jednego z najwybitniejszych reżyserów polskiego teatru lalek. Krzysztof Rau
wraz z aktorami przy pomocy różnorodnych przedmiotów i prostych instrumentów muzycznych podejmuje
własną próbę inscenizacji biblijnej historii – pełną dowcipu i humoru. Zanim światło zostaje oddzielone
od ciemności, powstaje Teatr Lalek „Pleciuga” w Szczecinie. Następnie stworzone zostaje powietrze,
woda, podwodne zwierzęta i rośliny oraz ziemia ze swymi mieszkańcami, m.in. z Adamem i Ewą. Całości
towarzyszą wskazówki i niekiedy ironiczne komentarze Pana Boga, który w dniu ósmym, zmęczony
kreacją, udaje się na odpoczynek...
-------------------------------------------------------------------------------16 kwietnia, godz. 11.00 – Aula
Teatr Polski – Poznań
ZWAŁ
Sławomir Shuty
reżyseria: Emilia Sadowska
scenografia: Katarzyna Stochalska
kompozycja: Maciej Maleńczuk
kostiumy: Izabela Stronias
obsada: Małgorzata Peczyńska, Ewa Szumska, Magdalena Płaneta, Ewa Audykowska, Piotr Kaźmierczak,
Włodzimierz Kłopocki, Jakub Papuga, Sylwester Woroniecki, Katarzyna Węglicka, Roland Nowak
„Zwał” to historia młodego pracownika banku, będąca wyrazem buntu przeciwko społeczeństwu
rządzonemu przez wielkie korporacje. Przeciwko traktowaniu człowieka jak bezduszny element, który
wbrew swej woli musi uczestniczyć w beznadziejnym wyścigu szczurów. To szalona i demaskatorska
opowieść „o pokoleniu straconym inaczej, bo w trybach kapitalistycznej rzeczywistości”.
„Podoba mi się sam pomysł przeniesienia na scenę tekstu Shutego, podoba mi się adaptacja, podoba mi się
«formalne», odrealnione potraktowanie fabuły, podoba mi sie scenograficzna i dramaturgiczna wariacja na
temat wózków z hipermarketu, «fastrygowane» kostiumy, muzyka... Podobają mi się poszczególne teatralne
rozwiązania, poszczególne sceny: «operacja» na kliencie banku, szara kolejka bezrobotnych...”
(Ewa Obrębowska-Piasecka – „Gazeta Wyborcza” 2005).
--------------------------------------------------------------------------------
23 kwietnia, godz. 19.00 – Aula
Teatr Provisorium i Kompania „Teatr” – Lublin
FERDYDURKE
Witold Gombrowicz
reyseria: Janusz Opryński, Witold Mazurkiewicz
scenografia: Jerzy Rudzki
opracowanie muzyczne: Borys Sommerschaf
światło i dźwięk: Janusz Opryński, Jan Piotr Szamryk
wykonanie scenografii: Grzegorz Wójcik, Jerzy Wójcik
obsada: Jacek Brzeziński, Witold Mazurkiewicz, Jarosław Tomica, Michał Zgiet
Przedstawienie Teatru Provisorium i Kompanii „Teatr” uznano za jedną z najlepszych, jeśli nie najlepszą,
polską teatralną adaptację prozy Witolda Gombrowicza. Autorzy spektaklu wybrali z powieści Gombrowicza przede wszystkim zagadnienia związane z obecnością wszechogarniającej życie ludzkie Formy, która
ogranicza człowieka i narzuca mu kolejne role. Skupili się także na ukazaniu Gombrowiczowskiej opozycji pomiędzy dojrzałością i niedojrzałością za pomocą wyrazistego eksponowania ciała.
„Ferdydurke” zachowuje rytmiczność konstrukcji, nie przenosi ciągów fabularnych, a zamyka całość w
powracających całostkach w pewien zamknięty kosmos (szkoła, dom, dwór). Ścieśnienie przestrzeni,
kumulacja czasu, precyzja ruchowa i rytmiczna doprowadzona do perfekcji w scenie pojedynku, wszystko
to buduje najwyższe emocje. Twórcy odkrywają nowy typ aktorstwa – aktorstwa biologicznego, które
wydaje się najbliższe postaciom Gombrowicza, a posługuje się najwyższymi stanami emocjonalnymi.
3