Biogramy wykładowców Ogólnopolskiego Punktu Konsultacyjnego

Biogramy wykładowców Ogólnopolskiego
Punktu Konsultacyjnego
przy Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej I i II st. im. Feliksa Nowowiejskiego
w Gdańsku
Prof.
Anna
Prabucka-Firlej
ukończyła
z wyróżnieniem Państwowe Liceum Muzyczne
w Gdańsku, studia odbyła w Państwowej Wyższej
Szkole Muzycznej w Gdańsku w klasie fortepianu
prof. Krystyny Jastrzębskiej. Debiutowała w wieku
11 lat, wykonując z orkiestrą Koncert D-dur Józefa
Haydna. Była półfinalistką VIII Międzynarodowego
Konkursu Pianistycznego im. R. Schumanna w
Zwickau (Niemcy). Jeszcze w czasie studiów
podjęła pracę dydaktyczną w Ogólnokształcącej
Szkole Muzycznej St. Podst. i Lic. w Gdańsku, a od 1974 roku, bezpośrednio po uzyskaniu
dyplomu magisterskiego została pedagogiem w macierzystej uczelni, Akademii Muzycznej.
W wyniku przeprowadzonych przewodów artystycznych I i II stopnia zajmowała kolejno
stanowiska adiunkta (od 1980) i docenta (od 1988). Tytuł profesora sztuk muzycznych
otrzymała w 1994 roku, a od 2002 jest profesorem zwyczajnym. Jako pianistka kameralistka
nie prowadzi przedmiotu głównego, tym większą wagę mają jej spektakularne osiągnięcia
pedagogiczne. Przy jej udziale jako akompaniatora kilkudziesięciu studentów i uczniów
zdobywało nagrody i wyróżnienia w konkursach międzynarodowych, krajowych
i przesłuchaniach, a jej przyznawano dyplomy za wyróżniający akompaniament. Będąc
zapaloną kameralistką potrafiła swój entuzjazm przelać na studentów i uczniów w zespołach
kameralnych, którzy przystępując do międzynarodowych, ogólnopolskich i regionalnych
konkursów zwykle zdobywają nagrody i wyróżnienia. Najważniejsze z nich, to nagrody
w międzynarodowych konkursach muzyki kameralnej w Łodzi (1992, 1995, 2004, 2010), Illzach
(Francja) (1999, 2001), Pörtschach (Austria) (2001, 2006, 2008), w Międzynarodowych
Konkursach Muzyki Kameralnej im. Ogińskiego na Białorusi (2003, 2006, 2009), im. Lantiera
w Paryżu (1997), w Międzynarodowych Konkursach Muzyki Kameralnej im. J. Brahmsa
w Gdańsku (1997, 2000, 2003, 2006, 2009), w Ogólnopolskich Konkursach Muzyki Kameralnej
we Wrocławiu, Makroregionalnych Spotkaniach Kameralnych w Gdańsku, Międzynarodowym
Konkursie im. Schuberta w Jeseniku (Czechy) (2005, 2008), Międzynarodowym Konkursie
w Tel-Hai (Izrael) (2005), Międzynarodowym Konkursie im. Griega w Oslo (2009),
w Druskiennikach (Litwa) (2009), w Valberg (Francja) (2010). Jako wybitny autorytet
w dziedzinie kameralistyki prowadziła kursy mistrzowskie, seminaria i wykłady w Szwajcarii,
Niemczech, Finlandii, Grecji, Litwie, Białorusi, Rosji, Chile i Peru oraz w Katowicach, Wrocławiu,
Olsztynie, Gdyni, Gdańsku i Szczecinie; była też zapraszana jako juror licznych konkursów
i przesłuchań krajowych i zagranicznych. Prof. Anna Prabucka-Firlej była promotorem
i recenzentem wielu przewodów artystycznych, doktoratów i habilitacji oraz postępowań na
tytuł profesora sztuk muzycznych. Wspomagała swoim mistrzowskim towarzyszeniem
fortepianowym muzyków innych specjalności w ramach ich przewodów i doktoratów:
wiolonczeliści (Krzysztof Sperski, Tadeusz Samerek, Błażej Goliński), skrzypkowie (Maciej
Sobczak, Paweł Kukliński, Robert Kwiatkowski - w przygotowaniu), klarnecista Marek Schiller,
oboista Józef Raatz, wokalista Andrzej Kijewski. W latach 1985 - 2001 była zapraszana na
Międzynarodowe Kursy Muzyczne w Weimarze, jako akompaniator w klasach prof. prof.
Petera Damma, Tobiasa Kühne, Siegfrieda Palma, Johannesa Waltera, a także w Bad
Sobernheim w klasach prof. prof. Williama Pleetha, Roberta Cohena, Gerharda Mantela,
Andrasa Adorjána, Marii Czajkowskiej oraz w Kozani (Grecja) gdzie prowadziła klasę
fortepianu.
Jej bogata działalność artystyczna obejmuje występy solowe (w recitalach i koncertach
symfonicznych) oraz kameralne, w większości ośrodków muzycznych w kraju i za granicą:
Finlandia, Szwecja, Wk. Brytania. Niemcy, Islandia, Włochy, Austria, Grecja, Dania, Rosja,
Czechy, Litwa, Białoruś, Ukraina, Mołdawia, Węgry, Bułgaria, Chorwacja, Holandia, Belgia,
Szwajcaria, Hiszpania, Chile, Peru, Iran. Jest członkiem Tria Gdańskiego, z którym brała udział
w znaczących międzynarodowych festiwalach muzycznych m.in. w Płowdiw, Teheranie,
Warnie, Sofii, Salonikach, Weimarze, Helsinkach, Sobernheim, Gdańsku. Występowała
w Filharmonii Moskiewskiej. Jako doskonały akompaniator towarzyszyła największym
artystom współczesnego świata muzycznego: Eduard Melkus (Austria), Thomas Zehetmair
(Francja) - skrzypce, Peter Damm (Niemcy) - róg, Maria Czajkowska (Rosja), Peter Leisegang
(Szwajcaria), Siegfried Palm (Niemcy) - wiolonczela, Werner Tast (Niemcy), William Bennett
(Wk.Brytania) - flet. Dokonała wielu prawykonań kompozycji współczesnych, w tym twórców
gdańskich, a także zapomnianych kompozycji XVIII i XIX wieku. Nagrała szereg audycji
radiowych i telewizyjnych, a także 4 płyty CD.
Jest autorką publikacji w Zeszytach Naukowych Akademii Muzycznych w Gdańsku i Wrocławiu
oraz Hochschule für Musik w Lucernie (Szwajcaria). W jej redakcji wydano Trio op.13
Aleksandra Rutkowskiego (PWM), Trio h-moll Wojciecha Sowińskiego (Wyd. Eufonium), Cztery
Bagatelki Władysława Walentynowicza (Wyd. Contra).
Jest inicjatorem i organizatorem dwóch konkursów - Międzynarodowego Konkursu Muzyki
Kameralnej im. J. Brahmsa w Gdańsku (od 1997 odbyło się 5 edycji) oraz Makroregionalnych
Spotkań Zespołów Kameralnych Szkół Muzycznych II st. w Gdańsku (9 edycji).
Prof. Małgorzata Skorupa urodziła się w
1967 roku w Gdańsku. Po ukończeniu
Ogólnokształcącej Szkoły Muzycznej I i II
stopnia im. Feliksa Nowowiejskiego w
Gdańsku
została przyjęta w poczet
studentów
Akademii
Muzycznej
w
rodzinnym mieście. Z tego czasu pochodzą jej
pierwsze doświadczenia zawodowe, którymi
było pełnienie funkcji koncertmistrza
Cappelli Gedanensis. Po ukończeniu studiów,
w sezonie koncertowym 1991/92 pełniła funkcję koncertmistrza w Operze Bałtyckiej w
Gdańsku. W roku 1992 podjęła stałą współpracę z Akademią Muzyczną, a jednocześnie
Ogólnokształcącą Szkoła Muzyczną I i II stopnia w Gdańsku. W obu tych placówkach
pracuje po dziś dzień. Już w 1996 roku obroniła doktorat (ówcześnie kwalifikacje I stopnia),
a w 2002 – habilitowała się, powiększając grono osób, które uzyskały tego typu
kompetencje przed czterdziestym rokiem życia. Obecnie piastuje stanowisko profesora
nadzwyczajnego macierzystej uczelni, jak również nauczyciela dyplomowanego – w OSM I
i II st. w Gdańsku, a od 7 lat w Szkole Muzycznej I i II stopnia imienia Zygmunta
Noskowskiego w Gdyni. Wykłada przedmiot skrzypce, metodyka instrumentu głównego,
prowadzi z sukcesami zespoły kameralne – w OSM I i II st. - oraz bierze czynny udział w
zajęciach nauki akompaniamentu dla pianistów. Została odznaczona odznaką Zasłużony
Działacz Kultury, medalem Komisji Edukacji Narodowej i Brązowym Krzyżem Zasługi.
Jednocześnie prowadzi działalność koncertową w kraju i za granicą: w duecie z pianistą
Andrzejem Siarkiewiczem ( absolwentem gdyńskiej szkoły, a obecnie jej pracownikiem i
wykładowcą Akademii Muzycznej w Gdańsku), jak również w Trio Sopot – z Dziekanem
Wydziału Instrumentalnego AM w Gdańsku Elżbietą Rosińską – akordeon
i
koncertmistrzem grupy wiolonczel w Państwowej Operze Bałtyckiej – Anną Sawicką.
Dokonała licznych prawykonań muzyki współczesnej, nie stroniąc równocześnie od
repertuaru z innych epok. Dokonała także nagrań płytowych, radiowych i telewizyjnych.
Wypromowała ponad 30 dyplomów akademickich oraz ponad 20 licealnych. W szkole
gdyńskiej może pochwalić się trójką dyplomantów, z których pierwsza właśnie ukończyła I
rok studiów na Wydziale Instrumentalnym AM w Gdańsku w jej klasie, druga z
powodzeniem zdała egzaminy wstępne do Akademii Sztuki w Szczecinie na rok akademicki
2014/15, zaś trzeci – egzaminy na instrumentalistykę jazzową w Bydgoszczy. Uczniowie,
studenci i absolwenci klas skrzypiec M. Skorupy uzyskali ponad 150 nagród i wyróżnień na
przesłuchaniach i konkursach od rangi regionalnej do międzynarodowej. Sama niżej
podpisana kilkadziesiąt razy pełniła funkcje przewodniczącej i członka jury na tego typu
imprezach. Jest konsultantką Centrum Edukacji Artystycznej i wielokrotnie była jurorem
przesłuchań CEA nie tylko w pomorskim makroregionie, ale także w centralnym (Warszawa
– Łódź) oraz w Poznaniu. W roku 2013 na zlecenie Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa
Narodowego czynnie uczestniczyła w pracach nad powstaniem nowej podstawy
programowej dla szkół muzycznych I i II stopnia. Prowadziła liczne wykłady i seminaria oraz
konsultacje metodyczne w szkołach muzycznych regionu i całego kraju (Łódź, Konin, Stary
Sącz, Olsztyn, Elbląg, Słupsk, Włocławek i inne). Ta forma działalności jest jej szczególnie
bliska ze względu na jej otwartą formę, możliwość twórczego dialogu i szerokich
kontaktów z pedagogami, dziećmi i młodzieżą. Liczne i bogate doświadczenia, zdobyte w
trakcie ćwierćwiecza pracy w zawodzie artysty muzyka i pedagoga autorka projektu
pragnęłaby przenieść na grunt gdyńskiej placówki, aby stale ożywiać jej działalność i
podnosić rangę w mieście, regionie i kraju.
Prof. Waldemar Wojtal uzyskał dyplom z
wyróżnieniem w gdańskiej Akademii Muzycznej
im. St. Moniuszki w klasie Zbigniewa Śliwińskiego,
jednego z najwybitniejszych polskich pedagogów,
twórcy gdańskiej szkoły pianistycznej. Studia
podyplomowe odbył w Paryżu u Vlado
Perlemutera oraz Suzanne Roche. Doskonalił
umiejętności
na
kursach
mistrzowskich
prowadzonych przez G. Seboka oraz D. Zechlina.
Stypendysta Towarzystwa im. F. Chopina
w Warszawie, Laureat Estrady Młodych Festiwalu
Pianistyki Polskiej w Słupsku, Festiwalu Młodych
Muzyków w Gdańsku oraz II Ogólnopolskiego
Konkursu Pianistycznego w Warszawie.
Koncertuje w Polsce i zagranicą, m.in. we Francji,
Szwajcarii, Niemczech, Włoszech, Bułgarii,
Słowacji, USA, na Ukrainie.
Głównym nurtem jego działalności zawodowej jest
pedagogika. Od roku 1979 prowadzi klasę
fortepianu w gdańskiej Akademii Muzycznej, a od roku 2010 także w Akademii Sztuki w
Szczecinie. Wśród jego wychowanków znajdują się laureaci wysokich nagród
międzynarodowych konkursów pianistycznych. Wielu z nich prowadzi ożywioną działalność
koncertową. Pracuje również z uzdolnioną młodzieżą średnich szkół muzycznych.
Jest członkiem Krajowego Funduszu na Rzecz Dzieci, w którym sprawuje opiekę merytoryczną
nad wybitnie utalentowanymi młodymi pianistami wyselekcjonowanymi z polskich szkół
muzycznych na podstawie znaczących osiągnięć konkursowych. Współpracuje
z Ministerstwem Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz Centrum Edukacji Artystycznej, m.in.
jako członek Rady do Spraw Szkolnictwa Artystycznego oraz wielokrotnie jako juror
organizowanych przez te instytucje przesłuchań ogólnopolskich i wykładowca seminariów dla
nauczycieli klas fortepianu.
Prowadzi kursy mistrzowskie w kraju i zagranicą. Jest jurorem ogólnopolskich
i międzynarodowych konkursów pianistycznych (Włochy, Niemcy, Francja, Czechy, Bułgaria,
Meksyk, Serbia), a także inicjatorem i organizatorem Międzynarodowego Bałtyckiego
Konkursu Pianistycznego.
Od roku 1999 do chwili obecnej jest kierownikiem Katedry Fortepianu w Akademii Muzycznej
w Gdańsku, a w latach 1993-1999 oraz 2004-2005 był rektorem tej uczelni. W wyniku jego
działań Akademia Muzyczna przeniesiona została do nowej siedziby oraz zapoczątkowano
budowę sali koncertowej. Obiekty te tworzą obecnie wielofunkcyjny campus akademicki.
Za swoją działalność został uhonorowany nagrodami Ministra Kultury oraz odznaczony Złotym
Krzyżem Zasługi, Medalem Zasłużony Kulturze Gloria Artis oraz Medalem Edukacji Narodowej.