Flet stac. II st. profil orkiestrowo
Transkrypt
Flet stac. II st. profil orkiestrowo
Flet Kod przedmiotu I2-01, 2-letnie studia stacjonarne II st. Profil orkiestrowo-kameralny Kierunek Instrumentalistyka Specjalność Flet Typ przedmiotu Kierunkowy Wymagania wstępne Patrz: Informator dla kandydatów - 2-letnie studia II st.– egzamin wstępny z instrumentu głównego: Flet Wymagania końcowe publiczne wykonanie 2 recitali dyplomowych napisanie pracy dyplomowej i jej obrona Cele kształcenia 1. Przygotowanie studenta do samodzielnej, kreatywnej pracy w zawodzie muzyka-flecisty 2. Osiągnięcie przez studenta wysokiego poziomu posługiwania się warsztatem instrumentalnym 3. Pogłębienie i rozwinięcie wiedzy oraz umiejętności studenta związanych ze ściśle określoną specjalnością 4. Umożliwienie specjalizowania się w dyscyplinach wymagających dalszych studiów 5. Przygotowanie studenta do podjęcia studiów III stopnia w obrębie studiowanej specjalności również o charakterze interdyscyplinarnym Treści programowe nauczania Struktura wymagań programowych na 2-letnich uzupełniających studiach II st. o profilu orkiestrowo - kameralnym powinna być bardzo elastyczna i umożliwić specjalizowanie się w dyscyplinach wymagających dalszych pogłębionych studiów. W zasadzie na tego typu studia powinni być przyjmowani fleciści o skrystalizowanej już osobowości artystycznej i z doskonale opanowanym warsztatem instrumentalnym. Nadzór pedagoga powinien polegać przede wszystkim na indywidualnym ukierunkowywaniu postępów studenta. Z jednej strony przerabiany program powinien zależeć od programów konkursowych i działalności estradowej danego studenta, z drugiej od wymagań programowych dwóch recitali dyplomowych kończących dwuletni okres studiów (patrz program). Utwory zawarte w programie studiów stanowią minimum programowe (tożsame z wymaganiami egzaminów semestralnych). Studenci profilu studiów orkiestrowo-kameralnych realizują taki sam program jak studenci profilu solistyczno-kameralnego poszerzony o literaturę orkiestrową. Zamierzone efekty kształcenia (uczenia się) Po ukończeniu studiów II st. studenci powinni demonstrować pogłębione umiejętności wyszczególnione w I cyklu studiów oraz: W zakresie wiedzy: - dysponować wiedzą dotyczącą ogólnego repertuaru i związanych z nim tradycji wykonawczych (K_W01) - wykorzystywać wiedzę dotyczącą repertuaru wybranej specjalności oraz posiadać wiedzę dotyczącą związanego z nią piśmiennictwa (K_W02) - swobodnie korzystać z różnorodnych mediów oraz rozwijać umiejętność samodzielnego poszerzania i rozwijania wiedzy dotyczącej swej specjalności (K_W05) - integrować nabytą wiedzę i stosować ją w różnych kontekstach (także w warunkach ograniczonego dostępu do potrzebnych informacji) (K_W07) W zakresie umiejętności: tworzyć, realizować i wyrażać własne koncepcje artystyczne na bazie rozwiniętej osobowości artystycznej (K_U01) - samodzielnie interpretować i wykonywać utwory muzyczne w oparciu o własne twórcze motywacje i inspiracje na wysokim poziomie profesjonalizmu (K_U02) - podczas realizacji własnych koncepcji artystycznych wykazywać się umiejętnością świadomego zastosowania wiedzy dotyczącej elementów dzieła muzycznego i obowiązujących wzorców formalnych (K_U03) - wykazywać się umiejętnością budowania i pogłębiania obszernego repertuaru, z możliwością specjalizowania się w wybranym obszarze (np. muzyka współczesna) (K_U04) - wykazywać się umiejętnością konstruowania i wykonywania spójnych i właściwych z punktu widzenia sztuki wykonawczej programów (K_U05) - biegle czytać i opanowywać pamięciowo utwory, ze świadomym zastosowaniem różnych typów pamięci muzycznej (K_U09) - w sposób świadomy kontrolować struktury rytmiczne i metrorytmiczne oraz aspekty dotyczące dotyczących aplikatury, frazowania, struktury melodycznej i harmonicznej itp. opracowywanych utworów (K_U10) - tworzyć rozbudowane prezentacje w formie słownej i pisemnej (także o charakterze multimedialnym) na tematy dotyczące zarówno własnej specjalności, jak i szerokiej problematyki z obszaru sztuki (dotyczy pracy dyplomowej i jej obrony) (K_U12) W zakresie kompetencji społecznych: - działać w sposób samodzielny (zarówno w aspekcie artystycznym, jak i marketingowym) (K_K01) - inicjować działania potrzebne dla dalszego rozwoju artystycznego (K_K02) - w sposób obiektywny i krytyczny oceniać własne działania twórcze i artystyczne oraz poddawać takiej ocenie inne przedsięwzięcia z zakresu kultury, sztuki i innych dziedzin działalności artystycznej (K_K04) - prezentować skomplikowane i specjalistyczne zadania i projekty w przystępnej formie, w sposób zrozumiały dla osób niemających doświadczenia w pracy nad projektami artystycznymi (K_K06) Metody nauczania: Wykłady, zajęcia indywidualne Nakład pracy studenta potrzebny do osiągnięcia efektów uczenia się Rok Semestr Punkty ECTS Instrument główny I 1 9 6 2 9 6 II 3 10 4 10 Odmiana in- 3 3 strumentu głównego Ilość godzin 2 2 2 2 w tygodniu Instrument 1 1 2 2 główny Odmiana in- 1 1 strumentu głównego Rodzaj zaliczenia ekm ekm zal zal Legenda zal – zaliczenie; zst – zaliczenie ze stopniem; egz – egzamin; ekm – egzamin komisyjny Kryteria oceny: warsztat wykonawczy – umiejętności techniczne opanowanie i zrozumienie tekstu muzycznego, logika narracji muzycznej frazowanie umiejętność wypowiedzi w różnych stylach i formach muzycznych kształtowanie dźwięku, jakość estetyczna dźwięku intonacja Skala ocen: według obowiązującej na Wydziale Instrumentalnym tabeli punktacyjnej Literatura (piśmiennictwo) Phillip Farkas - The Art of Musicianship Robert Dick – Tone Development Through Extended Techniques Lea Pearson – Body Mapping For Flutists Język wykładowy Polski, możliwość prowadzenia zajęć w innych językach: angielski, niemiecki, rosyjski Imię i nazwisko wykładowcy prof. Jerzy Mrozik ad. dr hab. Elżbieta Woleńska wykł. Jan Krzeszowiec Załącznik: PROGRAM STUDIÓW (Flet) - 2 letnie studia stacjonarne II st. profil orkiestrowo-kameralny Etiudy: J.S.Bach – 24 Etiudy E. Bozza – 14 Etiud Arabesek G. Briccialdi – 6 Wielkich Etiud op.31 R. Dick – Flying Lessons vol I R. Dick – Flying Lessons vol II L. de Lorenzo – Nine Great Studies Inne etiudy o zbliżonym stopniu trudności. Koncerty: C.Ph.E. Bach – Koncerty P.M.Dubois – Koncert J. Feld – Koncert J.Francaix – Koncert J. Ibert – Koncert A. Jolivet – Koncert A. Chaczaturian – Koncert L. Liebermann – Koncert F.Mendelsohn – Koncert W.A.Mozart – Koncerty C.Nielsen – Koncert T.Otaka – Koncert K.Penderecki – Koncert C.Reinecke – Koncert J.Rivier - Koncert Inne koncerty o zbliżonym stopniu trudności. Sonaty: J. Brahms – Sonaty C. Frank – Sonata A. Jolivet – Sonata F.Kuhlau – Sonaty L. Liebermann – Sonata op.23 B. Martinu – Pierwsza Sonata M. Mower – Sonaty W.A.Mozart – 6 Sonat S. Prokofiew – Sonata C. Reinecke – Sonata Undine F. Schubert – Sonata Arpeggione R. Strauss – Sonata C.M.von Weber – Sonaty S. Zyman – Sonata Inne sonaty o zbliżonym stopniu trudności. Utwory dowolne: M.Mower - Deviations on the Carnival of Venice Ch. Griffes – Poem A. Copland – Duo C. M. Widor- Suite L. Berio – Sequenza T. Boehm – Grand Polonaise P. Taffanel – Fantaisie sur „der Freischutz” Grande Fantasie sur Mignon F. Schubert – Variations on „Trockne Blumen” F. Borne – Carmen Fantasie Inne utwory o zbliżonym stopniu trudności