Flet stac. II st. profil orkiestrowo

Transkrypt

Flet stac. II st. profil orkiestrowo
Flet
Kod przedmiotu I2-01, 2-letnie studia stacjonarne II st.
Profil orkiestrowo-kameralny
Kierunek
Instrumentalistyka
Specjalność
Flet
Typ przedmiotu
Kierunkowy
Wymagania wstępne
Patrz: Informator dla kandydatów - 2-letnie studia II st.– egzamin wstępny z instrumentu głównego:
Flet
Wymagania końcowe
 publiczne wykonanie 2 recitali dyplomowych
 napisanie pracy dyplomowej i jej obrona
Cele kształcenia
1. Przygotowanie studenta do samodzielnej, kreatywnej pracy w zawodzie muzyka-flecisty
2. Osiągnięcie przez studenta wysokiego poziomu posługiwania się warsztatem instrumentalnym
3. Pogłębienie i rozwinięcie wiedzy oraz umiejętności studenta związanych ze ściśle określoną
specjalnością
4. Umożliwienie specjalizowania się w dyscyplinach wymagających dalszych studiów
5. Przygotowanie studenta do podjęcia studiów III stopnia w obrębie studiowanej specjalności
również o charakterze interdyscyplinarnym
Treści programowe nauczania
Struktura wymagań programowych na 2-letnich uzupełniających studiach II st. o profilu orkiestrowo - kameralnym powinna być bardzo elastyczna i umożliwić specjalizowanie się w dyscyplinach
wymagających dalszych pogłębionych studiów. W zasadzie na tego typu studia powinni być przyjmowani fleciści o skrystalizowanej już osobowości artystycznej i z doskonale opanowanym warsztatem instrumentalnym. Nadzór pedagoga powinien polegać przede wszystkim na indywidualnym
ukierunkowywaniu postępów studenta. Z jednej strony przerabiany program powinien zależeć od
programów konkursowych i działalności estradowej danego studenta, z drugiej od wymagań programowych dwóch recitali dyplomowych kończących dwuletni okres studiów (patrz program).
Utwory zawarte w programie studiów stanowią minimum programowe (tożsame z wymaganiami
egzaminów semestralnych). Studenci profilu studiów orkiestrowo-kameralnych realizują taki sam
program jak studenci profilu solistyczno-kameralnego poszerzony o literaturę orkiestrową.
Zamierzone efekty kształcenia (uczenia się)
Po ukończeniu studiów II st. studenci powinni demonstrować pogłębione umiejętności wyszczególnione w I cyklu studiów oraz:
W zakresie wiedzy:
- dysponować wiedzą dotyczącą ogólnego repertuaru i związanych z nim tradycji wykonawczych (K_W01)
- wykorzystywać wiedzę dotyczącą repertuaru wybranej specjalności oraz posiadać wiedzę
dotyczącą związanego z nią piśmiennictwa (K_W02)
- swobodnie korzystać z różnorodnych mediów oraz rozwijać umiejętność samodzielnego poszerzania i rozwijania wiedzy dotyczącej swej specjalności (K_W05)
- integrować nabytą wiedzę i stosować ją w różnych kontekstach (także w warunkach ograniczonego dostępu do potrzebnych informacji) (K_W07)
W zakresie umiejętności:
tworzyć, realizować i wyrażać własne koncepcje artystyczne na bazie rozwiniętej
osobowości artystycznej (K_U01)
- samodzielnie interpretować i wykonywać utwory muzyczne w oparciu o własne twórcze
motywacje i inspiracje na wysokim poziomie profesjonalizmu (K_U02)
- podczas realizacji własnych koncepcji artystycznych wykazywać się umiejętnością świadomego zastosowania wiedzy dotyczącej elementów dzieła muzycznego i obowiązujących
wzorców formalnych (K_U03)
- wykazywać się umiejętnością budowania i pogłębiania obszernego repertuaru, z możliwością specjalizowania się w wybranym obszarze (np. muzyka współczesna) (K_U04)
- wykazywać się umiejętnością konstruowania i wykonywania spójnych i właściwych z punktu widzenia sztuki wykonawczej programów (K_U05)
- biegle czytać i opanowywać pamięciowo utwory, ze świadomym zastosowaniem różnych
typów pamięci muzycznej (K_U09)
- w sposób świadomy kontrolować struktury rytmiczne i metrorytmiczne oraz aspekty dotyczące dotyczących aplikatury, frazowania, struktury melodycznej i harmonicznej itp. opracowywanych utworów (K_U10)
- tworzyć rozbudowane prezentacje w formie słownej i pisemnej (także o charakterze multimedialnym) na tematy dotyczące zarówno własnej specjalności, jak i szerokiej problematyki
z obszaru sztuki (dotyczy pracy dyplomowej i jej obrony) (K_U12)
W zakresie kompetencji społecznych:
- działać w sposób samodzielny (zarówno w aspekcie artystycznym, jak i marketingowym)
(K_K01)
- inicjować działania potrzebne dla dalszego rozwoju artystycznego (K_K02)
- w sposób obiektywny i krytyczny oceniać własne działania twórcze i artystyczne oraz poddawać takiej ocenie inne przedsięwzięcia z zakresu kultury, sztuki i innych dziedzin działalności artystycznej (K_K04)
- prezentować skomplikowane i specjalistyczne zadania i projekty w przystępnej formie, w
sposób zrozumiały dla osób niemających doświadczenia w pracy nad projektami artystycznymi
(K_K06)
Metody nauczania: Wykłady, zajęcia indywidualne
Nakład pracy studenta potrzebny do osiągnięcia efektów uczenia się
Rok
Semestr
Punkty
ECTS
Instrument
główny
I
1
9
6
2
9
6
II
3
10
4
10
Odmiana in- 3
3
strumentu
głównego
Ilość godzin
2
2
2
2
w tygodniu Instrument
1
1
2
2
główny
Odmiana in- 1
1
strumentu
głównego
Rodzaj zaliczenia
ekm
ekm
zal
zal
Legenda
zal – zaliczenie; zst – zaliczenie ze stopniem; egz – egzamin;
ekm – egzamin komisyjny
Kryteria oceny:
 warsztat wykonawczy – umiejętności techniczne
 opanowanie i zrozumienie tekstu muzycznego, logika narracji muzycznej
 frazowanie
 umiejętność wypowiedzi w różnych stylach i formach muzycznych
 kształtowanie dźwięku, jakość estetyczna dźwięku
 intonacja
Skala ocen: według obowiązującej na Wydziale Instrumentalnym tabeli punktacyjnej
Literatura (piśmiennictwo)
Phillip Farkas - The Art of Musicianship
Robert Dick – Tone Development Through Extended Techniques
Lea Pearson – Body Mapping For Flutists
Język wykładowy
Polski, możliwość prowadzenia zajęć w innych językach: angielski, niemiecki, rosyjski
Imię i nazwisko wykładowcy
prof. Jerzy Mrozik
ad. dr hab. Elżbieta Woleńska
wykł. Jan Krzeszowiec
Załącznik:
PROGRAM STUDIÓW (Flet) - 2 letnie studia stacjonarne II st. profil orkiestrowo-kameralny
Etiudy:
J.S.Bach – 24 Etiudy
E. Bozza – 14 Etiud Arabesek
G. Briccialdi – 6 Wielkich Etiud op.31
R. Dick – Flying Lessons vol I
R. Dick – Flying Lessons vol II
L. de Lorenzo – Nine Great Studies
Inne etiudy o zbliżonym stopniu trudności.
Koncerty:
C.Ph.E. Bach – Koncerty
P.M.Dubois – Koncert
J. Feld – Koncert
J.Francaix – Koncert
J. Ibert – Koncert
A. Jolivet – Koncert
A. Chaczaturian – Koncert
L. Liebermann – Koncert
F.Mendelsohn – Koncert
W.A.Mozart – Koncerty
C.Nielsen – Koncert
T.Otaka – Koncert
K.Penderecki – Koncert
C.Reinecke – Koncert
J.Rivier - Koncert
Inne koncerty o zbliżonym stopniu trudności.
Sonaty:
J. Brahms – Sonaty
C. Frank – Sonata
A. Jolivet – Sonata
F.Kuhlau – Sonaty
L. Liebermann – Sonata op.23
B. Martinu – Pierwsza Sonata
M. Mower – Sonaty
W.A.Mozart – 6 Sonat
S. Prokofiew – Sonata
C. Reinecke – Sonata Undine
F. Schubert – Sonata Arpeggione
R. Strauss – Sonata
C.M.von Weber – Sonaty
S. Zyman – Sonata
Inne sonaty o zbliżonym stopniu trudności.
Utwory dowolne:
M.Mower - Deviations on the Carnival of Venice
Ch. Griffes – Poem
A. Copland – Duo
C. M. Widor- Suite
L. Berio – Sequenza
T. Boehm – Grand Polonaise
P. Taffanel – Fantaisie sur „der Freischutz”
Grande Fantasie sur Mignon
F. Schubert – Variations on „Trockne Blumen”
F. Borne – Carmen Fantasie
Inne utwory o zbliżonym stopniu trudności