tekst o wystawie (PL)

“Ad Originem”
Wystawa malarstwa
Ruch artystyczny litewskich malarzy zwany “ad Originem” istnieje około pięciu lat.
Pomysłodawcą ruchu jest Henrikas Čerapas, malarz i profesor na Akademii Sztuk Pięknych w
Wilnie, do którego inicjatywy dołączyli się studenci. Działalność malarzy “Ad Originem” skupia
się na alternatywnym sposobie myślenia – odrzuca niskie wartości skomercjalizowanego,
zinstytucjonalizowanego świata sztuki współczesnej i wznawia idee humanizmu oraz wolności
tworzenia. Twórczość tych malarzy zazwyczaj ma ostry dramatyczny lub liryczno-romantyczny
charakter wypowiedzi. Struktury abstrakcyjne wizualnego świata, bezpośredni proces
malowania, niespodziewane odkrycia malarskie są im najbardziej znaczące. A realizując wspólne
wystawy, malarze “Ad Originem” dążą do istotnej i wizualnej impresji.
Tytuł wystawy określa paradoksalne miejsce malarza we współczesnym świecie. Ad
originem w języku łacińskim wyraża główne pragnienie uczestników projektu - przedstawić
pierwotną formę malarstwa, odczuwaną przez każdego na swój sposób. Tytuł ten pochodzi z
tekstu czeskiego pisarza Bahumila Hrabala: progressus ad originem, regressus ad futurum, w
którym tradycyjny model postępu został obrócony. Być na początku malarzom ruchu “Ad
Originem” stanowi możliwość sprzeciwiania się powierzchniowym konwencjom i odkrywania
znaczenia malarstwa nie polegając na fikcji i iluzji.
W ciągu ostatnich kilku lat w ramach projektu “Ad Originem” w Wilnie odbyły się trzy
wystawy malarstwa. Artyści uprzejmie dziękują krakowskiemu Stowarzyszeniu Artystycznemu
„Otwarta Pracownia” za możliwość realizacji wystawy w Krakowie.
Kuratorzy: Agnė Kulbytė, Henrikas Čerapas
Organizatorem projektu: Galeria „Arka“, Wilno
Projekt dofinansowany ze środków Litewskiej Rady Kultury i Związku Artystów
Plastyków Litwy
O malarzach:
Henrikas Čerapas – profesor na Akademii Sztuk Pięknych w Wilnie, członek Związku
Artystów Plastyków Litwy. W latach 1980-1987 studiował malarstwo w Państwowym Instytucie
Sztuki (obecnie Akademia Sztuk Pięknych w Wilnie). W latach 1998-1999 i 2004 r. otrzymał
Państwowe stypendium dla twórców kultury i sztuki. Malarstwo artysty wyróżnia się
abstrakcyjną plastyką figuratywną (motywy Ziemi, gleby, kolei), jest pełne treści
egzystencjalnych, teologicznych.
Agnė Kulbytė – lektorka na Akademii Sztuk Pięknych w Wilnie, członkini Związku Artystów
Plastyków Litwy. W latach 1997–2003 studiowała malarstwo na Akademii Sztuk Pięknych w
Wilnie; w 2007 r. ukończyła studia podyplomowe. W latach 2009-2013 studiowała filozofię na
Instytucie Badań Kultury Litwy w Wilnie, w 2014 r. zdobyła stopień doktora. Podstawą
poszukiwań malarskich artystki jest pejzaż, otwierający się na refleksje treści i formy. Taka
stanowczo introwersyjna obrazowość zmierza do zgodności z rzeczywistością, jako z iluzją
niezmiennej całości.
Algimantas Černiauskas – w latach 2006-2012 studiował malarstwo na Akademii Sztuk
Pięknych w Wilnie, w 2012 r. zdobył stopień magistra. W twórczości artysty łączy się
wirtuozeria malarskiej, poetyckiej i muzycznej wyobraźni, odsłaniająca się w seriach dużych,
abstrakcyjnych, kolorystycznych i dekoratywnych powierzchni malarskich. To na płótnach, w
fakturze niemieszczące się obrazy i odczucia – paralela niepowtarzalnych, nieodtwarzalnych
procesów życiowych.
Simona Merijauskaitė – w latach 2008-2015 studiowała malarstwo na Akademii Sztuk
Pięknych w Wilnie, w 2015 r. zdobyła stopień magistra. W 2011 r. studiowała na Akademii Sztuk
Pięknych w Utrechcie. W 2016 r. otrzymała Państwowe stypendium dla twórców kultury i
sztuki. Artystka często manipuluje nieprzewidywalnym i niepowtarzalnym wyładowaniem
energetyki malarskiej i jej działaniem. Po odkryciu kamienia, jako formy organicznej, a
jednocześnie i jako motywu malarskiego, artystka ujawniła intuicyjne metafory pierwotnych
aktów tworzenia i nieopanowany sens archetypowych obrazów.
Gytis Aštrauskas – w latach 2006-2012 studiował malarstwo na Akademii Sztuk Pięknych w
Wilnie, w 2012 r. zdobył stopień magistra. W swojej twórczości artysta bada abstrakcję jako
proces obrazowania, demontaż i montaż obrazu abstrakcyjnego jako tworzenie powierzchni
rezonującej.
Artūras Mitinas – w latach 2010-2016 studiował malarstwo na Akademii Sztuk Pięknych w
Wilnie, w 2016 r. zdobył stopień magistra. Według artysty malarstwo jest próbą zachowania
istoty rzeczywistości, pojmując dążenie do realizacji formy jako nieprzewidywalny proces.