Projektowanie kostiumu Nazwa jednostki prowadzącej przedmiot
Transkrypt
Projektowanie kostiumu Nazwa jednostki prowadzącej przedmiot
SYLABUS Nazwa przedmiotu: Projektowanie kostiumu Nazwa jednostki prowadzącej przedmiot: Wyższa Szkoła Artystyczna w Warszawie Katedra: Malarstwa Kierunek: Malarstwo Poziom kształcenia: Studia pierwszego stopnia Profil kształcenia: Ogólnoakademicki, praktyczny Liczba punktów ETCS za zaliczenie przedmiotu: III semestr 2 ECTS Studia Kierunek studiów Specjalność Forma studiów Malarstwo kostium i rekwizyt sceniczny, malarstwo w scenografii niestacjonarne Tytuł i/lub stopień naukowy/tytuł zawodowy, imię i nazwisko prowadzącego przedmiot: mgr Agnieszka Mazur Gadzinowska Założenia i cele przedmiotu Celem zajęć jest zapoznanie studentów z różnymi technikami modelowania przestrzennego tkaniny. Zapoznanie studenta z wybranymi zagadnieniami z historii ubioru i zwrócenie uwagi na związki pomiędzy modą a sztuką, filmem, teatrem, otoczeniem. Ćwiczenia maja na celu rozbudzenie świadomości pracy z różnymi materiałami i tkaninami z uwzględnieniem ich faktury, sprężystości, grubości i innych właściwości. Celem jest kształtowanie umiejętności samodzielnego myślenia i analizy oraz umiejętności samodzielnego opracowywania koncepcji plastycznej kostiumu. Wymagania wstępne Kwalifikacja na drugi rok studiów Zamierzony efekt kształcenia Symbol efektu kształcenia na poziomie kierunku Opis efektu kształcenia na poziomie przedmiotu K_W01 Ma wiedzę na temat umiejętnego i świadomego doboru technik krawieckich oraz materiałów do wykonania kostiumów. K_W02 Zna i umie zagadnienia z zakresu modelowania przestrzennego, technik krawieckich, historii ubioru i kostiumografii. K_W03 Ma wiedzę na temat fachowej terminologii z dziedziny projektowanie kostiumu. K_W04 Rozumie podstawowe zagadnienia technologiczne i warsztatowe mające związek pomiędzy modą a sztuką, filmem, teatrem i otoczeniem. K_W08 Ma wiedzę z zakresu modelowania przestrzennego, technik krawieckich, historii ubioru i kostiumografii oraz potrafi ją wykorzystać w przyszłej pracy. Potrafi opracować autorską koncepcję plastyczną kostiumów w oparciu o przeczytane teksty- sztuki scenariusze. K_U1 K_U2 Umie kreatywnie wykorzystać wyobraźnię i ekspresję artystyczną, wyszukać oryginalne i kreatywne rozwiązania dla własnych realizacji zarówno w pracy zespołowej, jak również i indywidualnej. K_U3 Wiedzę z zakresu modelowania przestrzennego, technik krawieckich, historii ubioru i potrafi przekazać w swoich projektach. potrafi drapować i modelować tkaninę, wykorzystuje nabytą wiedzę z dziedziny historii ubiorów. K_U12 K_U16 Umie samodzielnie myśleć i analizować oraz samodzielnie opracować koncepcję plastyczną kostiumu co wpływa na świadomy rozwój własnej osobowości twórczej. K_U20 Potrafi opracować autorską koncepcję plastyczną kostiumów w oparciu o przeczytane tekstysztuki scenariusze i zaprezentować ją w formie prezentacji multimedialnej. 2 Weryfikacja efektu kształcenia - znajomość tekstów ujętych w programie, - pozytywna ocena z prac domowych - frekwencja K_K03 Jest zdolny do przekazania wiedzy z zakresu modelowania przestrzennego, technik krawieckich, historii ubioru i kostiumografii oraz jest przygotowany do wykorzystania tej wiedzy w przyszłej pracy. K_K04 Jest zdolny do efektywnego wykorzystania wyobraźni, intuicji, twórczej postawy i samodzielnego myślenia w celu wyszukania oryginalnych i kreatywnych rozwiązań dla własnych realizacji. Liczba godzin dydaktycznych i formy zajęć i punkty ECTS: Liczba godzin dydaktycznych (w tym): Przedmioty Forma zajęć: (W - wykład, Ć - ćwiczenia, K konwersatorium) Razem W+Ć Projektowanie kostiumu 6 18 Rok I Ć K ECTS Semestr II R W K 12 Rok II Semestr I W Ć W Ć K ECTS Rok III Semestr III R W Ć 6 12 K Semestr IV ECTS R 2 Zo W Ć K ECTS Rok IV Semestr V R W Ć K ECTS Semestr VI R W Ć K ECTS Semestr VII R W Ć K ECTS R R – rygor (egzamin, - E, zaliczenie z oceną –Zo, zaliczenie - Z Treści programowe nauczania [ treść zajęć] SEMESTR III Wykład 1-2 Zajęcia organizacyjne, omówienie programu i planu pracy, ćwiczeń, zasad organizacji, formy zaliczeń. Na czym polega praca kostiumografa. Wprowadzenie do projektowania Warsztat krawiecki. Omówienie tablic inspiracji – wyjaśnienie ćwiczenia – praca domowa. Wykład 3 Kostiumy do dramatu – „Romeo i Julia” – Wykład wprowadzający do projektowania – omówienie pracy domowej. Modelowanie stroju antycznego na wybranych przykładach. Wykład 4 Omówienie zdobienie nakrycia głowy w stylu XIX wieku na podstawie wybranego wzoru. Wykład 5 Omówienie modelowania sukienki za pomocą czarnej folii. Wykład 6 Modelowanie płaszcza futurystycznego . Omówienie i charakterystyka modelowanie płaszcza do filmu sf. Ćwiczenie 1-2 Modelowanie stroju antycznego na wybranych przykładach. Ćwiczenia z modelowania własnego projektu – zaliczenie z oceną. Materiały: Tkanina wielkości prześcieradła, sznurek, agrafki, szpilki, nożyczki. Ćwiczenie 3-4 Przygotowanie konstrukcji do spódnicy rokokowej. Materiały: druty, siatka, inne… Ocena pracy 3 domowej – ubiory historyczne. Ćwiczenie 5-6 Modelowanie spódnicy rokokowej cz.2 – drapowanie. Ćwiczenia z modelowania – zaliczenie z oceną. Materiały: dwie szerokie spódnice, tkanina, wstążki, igła, nici, nożyczki. Ocena pracy domowej – Romeo i Julia. Ćwiczenie 7-8 Ćwiczenie zdobienie nakrycia głowy w stylu XIX wieku na podstawie wybranego wzoru. Materiały: tablica inspiracji, kapelusz, tiul, wstążki, kwiaty, pióra, pasmanteria, szpilki, nożyczki, igły i nici. Ocena pracy domowej – tablice inspiracji. Ćwiczenie 9-10 Modelowanie sukienki za pomocą czarnej folii. Ćwiczenia z modelowania własnego projektu – zaliczenie z oceną. Materiały: czarne worki foliowe, przezroczysta szeroka taśma klejąca, nożyczki. Ćwiczenie 11-12 Modelowanie płaszcza do filmu sf. Materiały: ocieplina lub folia bąbelkowa, nożyczki, nici, igła, przezroczysta taśma klejąca. Zagadnienia programowe nauczania: Wykład prowadzony jest przy użyciu technik audiowizualnych. Wykładowca przygotowuje studentów do wykonania prac koncepcyjnych, następnie ocenia i omawia prace. Narzędzie/ metody dydaktyczne: Ćwiczenia na podstawie wcześniej omówionego zadania. Forma i sposób zaliczenia oraz wymagania egzaminacyjne: Warunkiem zaliczenia semestru jest znajomość tekstów ujętych w programie, pozytywna ocena z prac domowych oraz frekwencja. Metody i kryteria oceny: Zadania domowe: - tablice inspiracji – 10 tablic formatu A3 - projekty do sztuki „Romeo i Julia” – 20 projektów - projekty ubiorów historycznych – 20 projektów Wymagania końcowe: W skład oceny zaliczeniowej wchodzą: - zaliczenie wszystkich ćwiczeń na zajęciach - zaliczenie wszystkich prac domowych Całkowity nakład pracy studenta potrzebny do osiągnięcia założonych efektów w godzinach oraz punktach ECTS Projektowanie kostiumu Godziny kontaktowe z nauczycielem akademickim 4 Liczba godzin (kontak towe i samodzi elna praca student a) 18 1 pun kt ECT S= 25h 1 pun kt ECT S= 30h Średnia arytmety czna 25h-30h Liczb a punk tów ECT S Łączna liczba punktów ECTS z wyrówna niem 0,60 1 1. Uczestnictwo w zajęciach dydaktycznych Samodzielna praca studenta 1. Przygotowanie do zaliczeń i egzaminów 2. Przygotowanie się do zajęć 3. Zapoznanie się ze wskazana literaturą Całkowity nakład pracy studenta potrzebny do osiągnięcia efektów kształcenia w godzinach oraz punktach ECTS 42 1,40 1 15 0,50 1 15 0,50 1 12 0,40 0 2,00 2 60 2,40 2,00 2,20 Formy weryfikacji osiągnięcia efektów kształcenia [ elementy składowe oceny w %] Zaliczenie ćwiczeń 80% Język wykładowy polski Literatura -„Romeo i Julia” William Szekspir. Frekwencja – 20% -Boucher Francois „Historia Mody”, Arkady Warszawa 2003. -Gutkowska- Rychlewska Maria, Historia ubiorów, Zakład Narodowy im. Ossolińskich, Wrocław 1968. -Sieradzka Anna „Tysiąc lat ubiorów w Polsce”, Arkady, Warszawa 2003. Podpis prowadzącego przedmiot: Podpis prorektora do spraw dydaktycznych: Oświadczenie i podpis prowadzącego zajęcia Oświadczam, że treści programowe zawarte w niniejszym sylabusie są rezultatem mojej indywidualnej pracy twórczej wykonywanej w ramach stosunku pracy/współpracy wynikającej z umowy cywilnoprawnej oraz że osobom trzecim nie przysługują z tego tytułu autorskie prawa majątkowe. Dnia: …………………………………….. ………………………………………….. 5