Rysunek i malarstwo

Nazwa przedmiotu
RYSUNEK I MALARSTWO – KURS PODSTAWOWY
Termin realizacji (rok,
semestr)
II rok/ 3 semestr
Kod ECTS
6.17-RM
Nazwa jednostki prowadzącej przedmiot
Wydział Historyczno-Pedagogiczny/Instytut Sztuki
Studia
kierunek
stopień
Architektura Krajobrazu
I ( inżynier)
Nazwisko osoby prowadzącej (osób prowadzących)
dr hab. Łucja Piwowar – Bagińska, prof. UO
tryb
stacjonarne
specjalność
-
Formy zajęć, sposób ich realizacji i przypisana im liczba godzin
•
A. Formy zajęć
Pracownia artystyczna (PA)
•
•
B. Sposób realizacji
zajęcia w sali dydaktycznej: pracownia rysunku IS (PA)
zajęcia plenerowe: parki, ogrody
specjalizacja
-
Liczba punktów ECTS: 3
Godziny kontaktowe
- udział w pracowni artystycznej: 45 godz.
Konsultacje: 5 godz.
Razem: 50 godz. = 2p.ECTS
Praca własna studenta
- przygotowanie do zajęć 15 x 1 godz. = 15 godz.
- projekty domowe 5 x 3 godz. = 15 godz.
- przeglądy śród-semestralne 4 x 2 godz. = 8 godz.
- przegląd końcowy 2 godz.
Razem 40 godz. = 1 p.ECTS
C. Liczba godzin
45PA
Suma: 90 godz. (3p.ECTS)
Status przedmiotu
• obowiązkowy
Język wykładowy
Język polski
Metody dydaktyczne
• Ćwiczenia w pracowni artystycznej
• Wykład z prezentacja multimedialna
• Zajęcia plenerowe
Forma i sposób zaliczenia oraz podstawowe kryteria oceny lub wymagania
egzaminacyjne
Sposób zaliczenia
Pracownia artystyczna: zaliczenie z oceną
B. Formy zaliczenia
Ocena za przeglądy śródsemestralne
Oceny projektów i ćwiczeń domowych
Ocenę za przegląd semestralny
C. Podstawowe kryteria
Procentowy udział każdego warunku zaliczenia w końcowej ocenie:
25% - aktywność w trakcie zajęć
25% - przeglądy śródsemestralne
40% - przegląd końcowy
10% - przekazanie dokumentacji fotograficznej (zapis cyfrowy) wszystkich prac
Określenie przedmiotów wprowadzających wraz z wymogami wstępnymi
A. Wymagania formalne: brak
B. Wymagania wstępne: ogólne umiejętności rysunkowe i malarskie, podstawowa znajomość technologii rysunku. Podstawy rysunku studyjnego. Przedmioty wprowadzające: rysunek, geometria wykreślna i perspektywa
Cele przedmiotu
Rozwój intelektualny i artystyczny studenta. Budowanie świadomości artystycznej i postawy humanistycznego widzenia świata. Rozwój postrzegania natury i umiejętności jej relacjonowania środkami malarskimi i rysunkowymi. Poznanie wyrazu środków malarskich, możliwości
technicznych i warsztatowych oraz stosowanie odpowiednich technik do zamierzonego celu i problemu plastycznego.
Treści programowe
A. Problematyka wykładu
- prezentacja i omówienie przykładów utworów realizowanych w technikach malarskich
- omówienie i prezentacja różnorodnych rozwiązań formalnych w technice akwareli, akrylu, pasteli
B. Problematyka ćwiczeń w pracowni artystycznej
- rysunek i malarstwo z natury i wyobraźni – szkice i studia brył i płaszczyzn, szkice i studia krajobrazowe.
- techniki narzędzia i materiały malarskie – malarstwo rysunek jako obszar poszukiwań formalnych
- harmonijne łączenie technik rysunku, malarstwa i grafiki
- zagadnienia kompozycji płaszczyzny obrazu
- określenie kompozycji kolorystycznej / gamy kolorystycznej
- rola kontrastu i akcentu malarskiego
- kierunki płaszczyzn i form
- zagadnienie rytmu i harmonii
- związki kolorystyczne, forma, walor, światło i cień
- proces eliminacji / odejmowania
- zróżnicowań materii, wyrażanie kolorem faktury i materii
C. Problematyka zajęć plenerowych
- szkice i studia z uwzględnieniem aksonometrii i pespektywy
- rysunek i malarstwo w przestrzeni – land art
Wykaz literatury
A. Literatura wymagana do ostatecznego zaliczenia zajęć (zdania egzaminu):
A.1. wykorzystywana podczas zajęć
Max Doerner, Materiały malarskie
A.2. studiowana samodzielnie przez studenta
Jon Gage, Kolor i kultura
Rudolf Arnhem, Sztuka a percepcja wzrokowa
Słownik terminologiczny sztuk pięknych
B. Literatura uzupełniająca
Maria Rzepińska, Historia koloru
David Hockney, Wiedza tajemna. Sekrety technik malarskich dawnych mistrzów
Ernst Gombrich, Sztuka i złudzenie
Czasopisma polskie i zagraniczne na temat projektowania krajobrazu, sztuki współczesnej, katalogi, czasopisma, filmy, strony internetowe
Odniesienie do Efekty kształcenia
efektów kształ- Po ukończeniu studiów student/studentka:
cenia dla kierunku
P1A_W20
P1A_W20
P1A_W20
P1A_W20
P1A_W20
K1A_U08
K1A_U12
K1A_U18
Wiedza
- posiada podstawową wiedzę o technikach malarskich
- rozumie związki między wyborem poznanego narzędzia, a użytecznością i wyrazem estetycznym przekazu zakładanej
koncepcji
- posiada podstawową wiedzę z zakresu percepcji widzenia wartości barwnych i zasadach budowania obrazu kolorem.
- rozwija wiedzę z zakresu kompozycji, perspektywy na płaszczyźnie układów malarskich
- poznaje specjalistyczny język z zakresu sztuk pięknych
Umiejętności
- potrafi w praktyce wykorzystać wiedzę o poznanych technikach malarskich i rysunkowych
K1A_U13
K1A_U13
- potrafi wypowiadać się i prezentować swoje pomysły
- kształci umiejętność efektywnego posługiwania się wiedzą, wyobraźnią, intuicją, emocjonalnością, zdolnością twórczego,
elastycznego myślenia i twórczej pracy
K1A_U17
K1A_U18
- potrafi posłużyć się szkicem koncepcyjnym
K1A_U05
- posługuje się językiem i nazewnictwem z zakresu sztuk pięknych
Kompetencje społeczne (postawy)
- rozumie potrzebę dialogu, rolę dyskusji i wymiany doświadczeń w procesie kreacji artystycznej.
- wykazuje otwartą i twórczą postawą w sytuacjach wymagających poszukiwania rozwiązań nowych i
niekonwencjonalnych
K1A_U01
K1A_U11
Kontakt
[email protected]