Pracownia dyplomowa – Kostium i Rekwizyt sceniczny prof. Andrzej

SYLABUS
Przedmiot
Pracownia dyplomowa –
Kostium i Rekwizyt sceniczny
Prowadzący zajęcia
prof. Andrzej Maciej Łubowski, mgr
Karolina Ryciak, plastyk Joanna
Minkiewicz,
Kierunek
Malarstwo
Specjalność
kostium i rekwizyt sceniczny
Tok studiów/semestr
Rok III/niestacjonarne/I stopień/V semestr
Forma zajęć
Konwersatorium
Rygor
Zaliczenie z oceną
Liczba godzin/punktów ECTS
54 godzin konwersatorium / 10 ECTS
1) Założenia i cele przedmiotu
Celem zajęć jest praca ze studentami nad projektem artystycznym, który polega na stworzeniu
kostiumu na podany temat oraz rekwizytu scenicznego. Student ma za zadanie przedstawić projekty
oraz inspiracje dotyczące tematu, a potem przejść do realizacji kostiumu i rekwizytu. Bardzo ważna
jest tu praca własna studenta w oparciu o konsultacje z wykładowcą.
2) Przedmioty wprowadzające i wymagania wstępne.
Umiejętność posługiwania się w sprawny sposób wiedzą na temat kostiumografii i projektowania
kostiumów. Znajomość podstawowych środków do charakteryzacji. Umiejętność czesania. Swoboda
i precyzja wykonania charakteryzacji. Podstawowe umiejętności w konstrukcji kostiumu i tworzeniu
rekwizytów.
3) Zamierzony efekt kształcenia:
Wiedza:
opanowanie materiału wprowadzonego na zajęciach i umiejętność zastosowania tej wiedzy w
praktyce. Wiedza na temat terminologii dotyczącej kostiumu i rekwizytu scenicznego. Wiedza z
zakresu technik charakteryzacji teatralnej i filmowej.
Umiejętności:
student powinien swobodnie wykonywać projekty zawodowe i artystyczne w zakresie sztuk
pięknych ze szczególnym naciskiem na zagadnienia związane z kostiumem i rekwizytem
scenicznym.
Kompetencje społeczne:
ogromnie ważna jest umiejętność współdziałania oraz komunikacji. Praca charakteryzatora jest to
praca zespołowa, gdzie jedną z najważniejszych cech jest umiejętność budowania relacji. Ogromnie
ważnym aspektem jest umiejętność podejścia do aktora podczas wykonywania charakteryzacji.
wiedza ++,
umiejętności +++,
kształtowanie postaw ++
4) Treści programowe
Nr i forma
zajęć
Konwersatorium
1–5
Konwersatorium
6 – 14
Temat zajęć/ literatura podstawowa
Spotkanie organizacyjne. Przedstawienie założeń wykonania
projektu semestralnego. Podanie tematu pracy semestralnej, łączącej
ze sobą elementy charakteryzacji, stylizacji i perukarstwa ze
szczególnym naciskiem na elementy kostiumu i rekwizytu
scenicznego. Otwarcie dyskusji na temat projektu.
Przegląd szkiców oraz inspiracji – przedstawienie propozycji przez
studenta. Wybór kilku propozycji do dalszej realizacji w formie
projektów.
Konwersatorium
15 – 18
Przegląd projektów wrażeniowych i technicznych, oraz inspiracji do pracy
semestralnej. Zamknięcie etapu projektowego i części opisowej.
Konwersatorium
19 – 24
Próby charakteryzacji.
Konwersatorium
25 – 40
Konwersatorium
41 – 54
Próba generalna całości projektu oraz przegląd pracy teoretycznej.
Zaliczenie pracy semestralnej w pracowni dyplomowej zakończonej
sesją fotograficzną.
2
5) Literatura uzupełniająca:
 Boucher F., Historia mody, 2004.
 Gutkowska –Rychlewska M., Historia ubiorów, Wydawnictwo Ossolińskich 1968.
 Turnau I. , European occupational dress from the fourteenth to the eighteenth century 1944.
 Gwóźdź A., Widzieć, myśleć, być. Technologie mediów, Universitas, Kraków 2001.
 Kluszczyński R, Sztuka interaktywna. Od dzieła – instrumentu do interaktywnego spektaklu,
Wydawnictwa Akademickie i Profesjonalne, Warszawa 2010.
 Ogonowska, A. Oblicza nowych mediów, Kraków: Oficyna Wydawnicza Text, 2011.
 Porczak A., Interaktywne Media Sztuki, Akademia Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie, Kraków
2009.
 Mączeński F., Elementy i detale architektoniczne w rozwoju historycznym, Warszawa 1965.
 Różanowski R. (oprac.), Współczesna myśl estetyczna. Wybór tekstów, Wrocław 1993.
 Gombrich E.H., Obraz wizualny, [w:] Symbole i symbolika, oprac. M. Głowiński, Warszawa 1991, s. 312338.
 Kandyński W., Punkt i linia a płaszczyzna. Przyczynek do analizy elementów malarskich, przeł. S.
Fijałkowski, Warszawa 1986.
 Szolginia W., Architektura i budownictwo, ilustrowana encyklopedia dla
wszystkich, Warszawa 1975
 Rzepińska M., Historia koloru w dziejach malarstwa europejskiego, t. 1, Warszawa 1989, cz. 1:
Problemy teoretyczne, s. 8-59.

Z. Strzelecki, Polska plastyka teatralna, t 1-3, Warszawa 1963; Tenże, Konwencje scenografii od
antyku do współczesności, Warszawa 1973.
 Polska plastyka teatralna. Ostatnia dekada, pod red. B.
 D. Bablet, Rewolucje sceniczne XX wieku, Warszawa 1980.

Kosiński Artur, ak si robi ilm

Maciejewski Łukasz, Tajemnice filmowej scenografii, „Film” 2010, nr 12, s. 58-61.

Chowaniec lżbieta, Scenografia jak malowana, „Filmpro” 2010, nr 2, s. 10-12.

Sosnowski Janusz, Scenogra jako współtwórca, „Kino” 1989, nr 05-06, s. 19-27.

z ść
: Scenografowie, „Cinema Polska” 2000, nr 12, s. 63-67.
Topolski Jan, Scenografia filmowa: ukryta, niewidzialna, przezroczysta?, „Kino” 2011, nr 07/08, s.2426.
3

Semil M., Wysińska ., Słownik współczesnego teatru, Twórcy, teatry, teorie, Warszawa 1996.

The Magic of Theatrical Space, Poland, Quadriennial of Theatre Design and Architecture, Prague
1995;

Delida lżbieta [ .D.], Józe a haładaj mistrzyni tkactwa, wycinanki i ha tu [w]: Sztuka Ludowa i
Folklor Sieradzkiego, [katalog], Sieradz, WDK, 1977.

Stagecraft, The Complete guide To Theatrical Practice, Edit. Trevor R. Griffiths, Phaidon Press,
Oxford 1990.

Encyklopedia Kultury Polskiej XX wieku, Teatr widowisko, Red. M. Fik, Warszawa 2000.

Didaskalia, Dialog, Teatr (wybrane numery); Format nr 1-4/1994 (numer poświęcony scenografii).
6) Metody dydaktyczne
Zajęcia mają charakter indywidualnego projektu przeprowadzonego z grupą studentów. Praca
polega na indywidualnych konsultacjach wykładowcy ze studentami od projektu na podstawie
inspiracji do realizacji. Kształcenie uwzględnia indywidualność każdego ze studentów i jest
dostosowane do ich zróżnicowanych predyspozycji i potrzeb.
7) Forma i warunki zaliczenia przedmiotu:
Zaliczenie opiera się na podsumowaniu wszystkich etapów pracy nad projektem – zebranych
inspiracji, projektów czyli za cały etap przygotowawczy, a także na stworzeniu kostiumu w oparciu
o te projekty. Dodatkowo w skład oceny wchodzą elementy scenograficzne i rekwizyty.
22.09.2013r.
prof. Andrzej Maciej Łubowski, mgr Karolina Ryciak, plastyk Joanna Minkiewicz
Data i podpis wykładowcy
4