SYLABUS Przedmiot Scenografia Prowadzący zajęcia Adj. II. St

SYLABUS
Przedmiot
Scenografia
Prowadzący zajęcia
Adj. II. St. Romuald Woźniak
Kierunek
Malarstwo
Specjalność
Kostium i rekwizyt sceniczny, malarstwo
w scenografii/ Obraz multimedialny,
malarstwo sztalugowe
Tok studiów/semestr
Stacjonarne, III rok ,V semestr
Forma zajęć
Wykłady / Ćwiczenia
Rygor
Zaliczenie z oceną
Liczba godzin/punktów ECTS
30 godzin, W = 20h.Ćw. = 10h /
2 ECTS
1) Założenia i cele przedmiotu.
Celem jest zapoznanie studentów z podstawowymi cechami przestrzeni teatralnej, planu filmowego i
fotograficznego.

Umiejętność komponowania elementów wizualnych w powyższych przestrzeniach, ze szczególnym
uwzględnieniem przestrzeni teatralnej.

Praktyczne realizacje w makiecie i ćwiczenia dokumentacyjne w teatrze.
Uwaga- ponieważ zagadnienia scenografii i reżyserii barwy i przestrzeni w wielu punktach posiadają wspólne
element teoretyczne i praktyczne, stąd w niektórych ćwiczeniach i wykładach mogą się one przenikać w
obrębie dwóch przedmiotów. Szczęśliwie problemy te dotyczą tej samej grupy studentów i sąsiadujących
godzin zajęć, co jest korzystne dla spójności tej wiedzy.
2) Przedmioty wprowadzające i wymagania wstępne.
Brak wymagań wstępnych.
3.)Zamierzony efekt kształcenia:
Efektem finalnym zajęć ma być – zdobycie powyższych sprawności i doświadczeń w nstp. proporcjach:
Wiedza - +++ studenci poznają podstawowa wiedzę historyczną i teoretyczną o funkcji scenografii w teatrze
i innych przekazach wizualnych.
Umiejętności - ++ studenci potrafią zaprojektować i przedstawić w formie makiety proste i złożone projekty
scenograficzne.
Postawy- + studenci uczą się krytycznego stosunku do zagadnień kreacyjnych, oraz istoty pracy zespołowej
, oczywistej w wypadkach realizacji scenograficznej- stad konieczność aktywnego udziału w zespołowym
omawianiu ćwiczeń praktycznych.
4) Treści programowe (semestralny program zajęć)
W pierwszym semestrze studenci przyswajają wiedzę zawartą w ofercie programowej [20 godzin wykładów]
i wykonują ćwiczenia kompozycyjne będące podstawą sprawności zawodowej [10 godzin ćwiczeń].
Nr i forma
zajęć
Wykład 1
2 godz.
Wykład 2
2 godz.
Wykład 3
2 godz.
Ćwiczenie 1
2 godz.
Temat zajęć/ literatura podstawowa
Podstawowe zagadnienia z zakresu funkcji scenografii w realizacjach
czasoprzestrzennych.
Omówienie praktycznej strony ćwiczeń kompozycyjnych i
makietowania.
Cechy wizualne tragedii I komedii [teatr antyczny].
Cechy widowisk pasyjnych [teatr średniowieczny].
Stosowanie powyższej wiedzy w kompozycjach przestrzennych.
Temat : “Król” i “Błazen”.
Funkcja przedmiotu, melba i rekwizytu w scenografii.
Tworzenie obiektu przestrzennego . Temat :“Stół z powyłamywanymi
nogami”.
Funkcja horyzontu, posadzki, okotarowań w scenografii teatralnej.
Tworzenie sytuacji przestrzennych. Stwórz kompozycje:
„Przestrzeń króla i błazna”
Prawo kontrastu I analogii w działaniach scenicznych.
Wykład 4
2 godz.
Tworzenie relacji obiektów. Temat :“Stół biesiadny , a stół
z powyłamywanymi nogami”
Prawo kontrastu I analogii w działaniach scenicznych – c.d.
Ćwiczenie 2
2 godz.
Wykład 5
2 godz.
Ćwiczenie: stworzenie sytuacji przestrzennej dla tematu: “Stół
biesiadnego, a stół z powyłamywanymi nogami”
Rożnice między planem filmowym, fotograficznym,
scenografią teatralną i widowiskową.
Funkcja i budowa makiety “pudełka” teatralnego.
2
Ćwiczenie3
Ćwiczenie: budowa makiety teatralnej.
2 godz.
Wykład 6
2 godz.
Ćwiczenie 4
2 godz.
Wykład 7
2 godz.
Wykład 8
2 godz.
Ćwiczenie 5
Cechy wizualne przestrzeni kameralnej i monumentalnej.
Temat : “Katedra – konfesjonał”
Temat “Konfesjonał – katedra” .
Realizacja koncepcji w makiecie teatralnej.
Cechy kameralne i monumentalne na podstawie teatru renesansu i
baroku.
Wizyta w Muzeum Narodowym.
Zagadnienia skal.
Formy oddawania projektów koncepcyjnych i realizacyjnych
w teatrze.
Wykonanie projektów realizacyjnych scenografii :
“Katedra i konfesjonał”
2 godz.
Wykład 9
2 godz.
Wykład 10
2 godz.
Zaliczenie
Funkcje kontrastów .
Kontrasty : kształtów, mas i kierunków.
Analogie w sztuce – renesansu, manieryzmu, romantyzm
Funkcja kontrastów.
Kontrasty : materii, barwy i światła.
Analogie w sztuce – antyk, średniowiecze, barok.
Zaliczenia. Wpisy do indeksu.
29 stycznia 2013
5) Zalecana bibliografia:
Margot Berthold – Historia Teatru
Allardyce Nicoll – Dzieje Teatru
Kazimierz Braun – Wielka reforma Teatru
3
Kazimierz Braun – Druga reforma Teatru
Zenobiusz Strzelecki – Współczesna Scenografia Polska
6) Metody dydaktyczne
Ćwiczenia praktyczne na projektach rysunkowych, w makiecie i wizualizacji elektronicznej.
Wspólne omawianie prezentowanych ćwiczeń. Wykłady. Seminaria. Konwersatoria.
7) Forma i warunki zaliczenia przedmiotu:
a) forma: zaliczenie z oceną .
b) elementy składowe oceny:
-
Obecność na wykładach I ćwiczeniach.
-
Przedłożenie wszystkich realizacji praktycznych w postaci projektu, bądź dokumentacji koncepcji
plastycznej.
-
Aktywny udział w dyskusjach sumujących ćwiczenia praktyczne.
Skala ocen : 2, 3 ,3+ ,4 ,4+ ,5 ,6
22 września 2013r.
dr hab. Romuald Woźniak
Data i podpis
4